令人怀念的老上海十大风情歌曲
令人怀念的老上海十大风情歌曲
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对于老上海的风情有人说30年代的上海充盈着灯红酒绿，弥漫着靡靡之音，在昏暗暧昧的暝色软风中买醉销魂，只要在电影中看到跑洋行的买办，穿旗袍的太太，在教会学校读英文的小姐，从法国留学回来的少爷纷纷粉墨登场以及汇丰银行，圣约翰大学，百乐门夜总会，仙乐斯舞厅背景……那浓浓的老上海风情扑面而来。那些30年代遗留下来的物品———模糊的老照片、发黄的月份牌、昏暗的汽灯、锈迹斑斑的怀表、破旧的老爷唱机，可能真的会“不经意地勾起你对往事的回忆。”
"只有30年代的老上海，才能够象征品位、格调、优雅、浪漫、摩登、经典。"忘记这句话是从哪里听来的，但却使我从此对此产生了很大的兴趣，一直想30年代的旧上海真实风情是怎样呢？从郭沫若的《上海印象》："游闲的尸，淫嚣的肉，长的男袍，短的女袖，满目都是骷髅，满街都是灵枢，乱闯，乱走；我的眼儿泪流，我的心儿作呕。"到伦敦旧日出版的《上海》里说："二三十年代，上海成为传奇都市。环球航行如果没有到过上海便不能算完。她的名字令人想起神秘、冒险和各种放纵。"再到张爱玲《红玫瑰与白玫瑰》张恨水的小说《红粉世家》，凭着文人笔下的文字来想象，总觉得不能够全面地了解这个曾被称为"十里洋场"、"东方巴黎"、"花花世界"、"欧陆风情"的真实风情，也许最能见证上海的，是那些不经粉施的原原本本记录的照片吧。——而最能体现老上海风情的非歌曲莫属，也是我们对老上海的怀念吧。
01.情人的眼泪-潘秀琼
潘秀琼在澳门出生，成长在大马和新加坡。八岁在儿童歌唱比赛中得第二，十二岁踏足歌台，十八岁起正式登台，成为歌星，和白光、周璇、李香兰、姚莉(姚敏先生之妹)、林黛等等同属一个年代或更确切的说要晚半代。
潘秀琼时18岁以一曲《情人的眼泪》红遍华人世界。小小年纪就到香港的EMI唱片公司签歌约，一年出两张唱片。她出色的低音嗓子也让她有机会充当电影幕后代唱，像叶枫首部电影插曲《桃花运》、《家家有本难念的经》等就是由潘姐代唱。
　　潘秀琼是继白光之后的一代中音歌后。继30，40年代上海滩6大歌后之后的50年代5大歌后之一。（其他4位：顾媚，崔萍，静婷，潘迪华）
　　数十年来的歌唱生涯，早年大部分时间都在国外巡回演唱、做秀。一直到82、83年间，潘姐在新加坡广播机构（目前的新传媒）力邀下负责歌唱组的培训工作，这也为她开拓了教唱的新领域。当年的歌手如萧成宏、叶正文、乔风、贝心妮、陈彼得等就是在潘姐的调教之下成长。
　　潘秀琼 音乐精选集&
潘秀琼的声音属中低音部,富有磁性又醇厚柔和,更被喻为"低音歌后"（后来大概因为声部相似，蔡琴便被指出有模仿和学习潘秀琼的痕迹）
　　潘秀琼的声线在低回中有一种往往教人意料不及的婉转，这是她最大特色。在当时百代，南洋歌星稀少，潘的选曲又多带南洋热带风情，因此是众家之中的一朵奇葩。&
& 音乐作品
除了那只歌词有点奇特的画眉鸟，潘秀琼的经典名曲有：潘秀琼的经典名曲有：《绿岛小夜曲》《秦淮河畔》《月落乌啼霜满天》，《兰闺寂寂》、《家家有本难念的经》、《女儿圈》、《梭罗河之恋》、《情人的眼泪》、《¤厘岛》、《白纱巾》、《意乱情迷》、《含羞草》、《寒雨曲》、《回娘家》、《你是春日风》、《小亲亲》、《何必旁人来说媒》《海上良宵》《家花哪有野花香》《月下佳人》，〈火之恋〉〈我要为你歌唱〉〈乌鸦配凤凰〉》、《三年别离又相逢》、《朦胧的灯光》、《秦淮河畔》、《江水向东流》、《茶叶青》、《得不到的爱情》〈小云雀〉等。
——《情人的眼泪》——
&&&&&&&&为什么要对你掉眼泪
　　你难道不明白是为了爱
　　只有那有情人眼泪最珍贵
　　一颗颗眼泪都是爱都是爱
　　为什么要对你掉眼泪
　　你难道不明白是为了爱
　　要不是有情人跟我要分开
　　我眼泪不会掉下来掉下来
　　好春常在春花正开
　　你怎么舍得说再会
　　我在深闺望穿秋水
　　你不要忘了我情深深如海
　　为什么要对你掉眼泪
　　你难道不明白为了爱
　　要不是有情人跟我要分开
　　我眼泪不会掉下来掉下来
電影國語歌曲 - 潘秀瓊 - 情人的眼淚
《小雲雀》插曲
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02.今宵多珍重-崔萍
香港五六十年代”抒情歌后“&
崔萍（1938- ），原名崔秀兰，原籍，在东北出生，1950年跟随家人来港定居，1956年受赏识，介绍入飞利浦唱片，数年间已有多首成名歌曲，1959年转投百代唱片，事业更上一层楼，有“抒情歌后”之称。她的《今宵多珍重》、《梦里相思》、《》直至今天，还让人回味无穷。
　　华语乐坛的一首经典歌曲，自从六十年代的崔萍首唱此曲之后，引无数后来名家反复吟唱，感动着一代又一代人。
——〈今宵多珍重〉——
南风吻脸轻轻
飘过来花香浓
&南风吻脸轻轻 星已稀月迷朦
&我俩紧偎亲亲 说不完情意浓
&我俩紧偎亲亲 句句话都由衷
不管明天 到明天要相送
把今宵多珍重
我俩临别依依
怨太阳快升东
我俩临别依依要再见在梦中
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03.等着你回来-白光（上）
中国早期电影演员、歌星
白光（－），原名史永芬，生于（今北京），1940至1950年代著名影星、歌星、文艺家；因见电影院投射机发出的一道白光而得艺名“白光”。白光因演出《荡妇心》（1949年）、《一代妖姬》（1950年）、《玫瑰花开》（1951年）而走红，被称为中国“一代妖姬”。白光还以其磁性的女低音风靡歌坛。1950年代初白光退出歌影坛，隐居首都。日，因在吉隆坡病逝。
　　白光日生于北平，父亲为国民党爱国名将商震的军需处长。学生时代她曾参加北平沙龙剧团，演出过的名剧《》。和她同台演出的有（饰陈白露），（饰潘经理）等，她在剧中扮演小东西。1937年白光到攻读艺术系，后在《东亚平和之道》中担任女主角。
03.等着你回来-白光(下）
&&从影以后，改用艺名白光。为何要叫白光？她解释说：“因为我演过话剧之后要拍电影嘛！电影是什么？不是一道白光射在银幕上嘛！好吧，我就叫白光吧。”
　　白光先后拍摄过二十多部影片，成名作是《桃李争春》，和
演对手戏。白光在剧中演反派，一鸣惊人。永华公司后来重拍此片，改名为《春雷》。
　　白光自己比较满意的影片是《十三号凶宅》。这部影片由中电三厂在北平拍摄，男主角是
。白光在片中兼饰四角，过足了戏瘾。
使白光引以为荣的另一部影片《荡妇心》，是根据俄国作家的小说《》改编的。这是第一部在香港西片院线上映的华人影片，连也前往捧场。
　　白光擅演风骚妖媚的坏女人，号称“一代妖姬”、“传奇女子”。
　　白光亦影亦歌，年青时曾和李香兰同拜一师（日本声乐家）研习声乐。别具魅力，博得不少歌迷的喜爱，影响力颇深，成为1940年代歌坛的七大歌星之一（其他六位是、、、、、），一说为五大歌后（周璇，白光，李香兰，吴莺音， ）之一。白光每片必歌。在影片《桃李争春》、《十三号凶宅》、《》、《626间谍网》中她都亮出了自己的歌喉。
　　1948年，白光和龚秋霞联袂主演了一部歌
《柳浪闻莺》，白光在该片中一共演唱了七支歌。龚秋霞是女高音，白光是女中音，二人相得益彰。
　　1953年，白光赴日本经商，在区开设一间夜总会，门庭若市，生意兴隆。后来又回到香港，淡出影坛。自退出演艺圈后，传说纷坛。有的说她疯了，有的说她穷困潦倒，有的说她早已香消玉陨……白光失踪14年后终于揭秘：原来定居吉隆坡。
有人问白光：为何要选择吉隆坡定居？白光回答说：“我喜欢马来西亚，它是我前往演出多次留下深刻印象的国家，也习惯了‘四季皆夏，一雨成秋’的气候；而且吉隆坡是个欣欣向荣的大都会。我虽然居住在郊外，到市区逛街也非常方便，不像香港，紧张而繁忙的生活令人感到又腻又怕！”
　　1994年白光赴台参加“世界电影资料馆珍藏影片特展”，展映的影片中包括白光主演的四部影片：《一代妖姬》、《血染海棠红》、《雨夜歌声》和《玫瑰花开》。日，
在荧屏上报道著名影星白光赴参加影展活动的消息。这是白光和大陆影迷阔别45年后的首次曝光。
　　白光在台湾，会晤了阔别多年的老朋友
、姚莉等，感到十分高兴。白光是个念旧的人，近年来相继听到、白虹、、去世的消息，悲痛之余，深感人生有如朝霞，生命何其短促。
　　1995年，白光应邀出席香港电台“十大中文金曲颁奖典礼”，同著名歌手
（人称“小白光”）为颁奖，丰采不减当年，令人赞叹。
　　日，白光在移居马来西亚多年后在吉隆坡自宅因结肠癌逝世，享年78岁。白光走了，带着她那带有磁性有时有点野性的独特歌声远去了，一年后，在吉隆坡郊外她的墓地上，人们拾级而上，可以看到一排黑白相间的琴键，上面镌刻着《如果没有你》的五线谱的一段歌。她低沉、拖沓、磁性、挑逗、慵懒、有力无气、略带匪气、肉欲与情欲并存并都融入一个腔调里但又泾渭分明的歌远去了。
　　她并不怕坐上影坛荡妇型的首席座位，以低傲的姿态展示着她的邪气与野性。甚至在那样的年代，她的歌声让现今矜持的女孩听起来也觉得脸红。她又大方又肆意地唱：如果没有你，日子怎么过？我的心也碎，我的事也不能做……
在四十年代的旧上海，她以一代妖姬的名号与周璇、银嗓子姚莉、低音歌后吴莺音、电台王张露齐名为当年的五大歌后。想想这五个女人，白光该是最特别的一位。
　　在40年代以妖艳的形像、慵懒的歌声，被称为一代妖姬，名气不在周璇之下。她敢于向大牌歌星挑战，演唱并出唱片，足见她的自信。她那低沉略带沙哑的嗓音，在大上海站住了脚。和周璇一样，她也几乎是每片必唱的，梦幻般的歌声迷住了众多听众，白光唱歌演戏都有她独特的个性。表演上豁得出去，襟怀也算坦诚。尤其是那把低沉柔又带懒慵韵味的磁性嗓音确实教歌迷如痴如醉，加上她那一口标准的京片儿，咬字吐词极富感情，更夹着一种放浪形骸的味道，教喜欢听她的歌的人们永难忘怀。
　　若称白光为中国影坛的传奇女子，一点也不为过，她不仅在水银灯下屡屡扮演形骸放荡、遭遇曲折的女子。在水银灯外的真实世界里，她也过着如电影情节般离奇的生活。从18岁奉母命初嫁，生下一对儿女后，接着离婚、订婚、解婚、结婚、离婚、再变成不结婚的女人。尽管白光在事业上有着非凡的成就，但回首人生，白光免不了叹息：“我这个人做人失败，得罪不少朋友，婚也结得不好，一路走来，始终没有碰到一个真正爱我的人。”在忆及前半生的恩怨情仇，她不否认，仍有许多放不下的东西，包括人与事。
　　1969年，白光在吉隆坡登台，遇到比她小26岁的忠实影迷颜良龙。颜良龙体贴入微，对白光呵护备至，原以为今生与婚姻绝缘的白光，居然动了凡心。从此一颗滚动的心，终于安定下来，二人长相厮守30年，跌破影迷的眼镜：“问卿究竟何所思？”白光总是以一句“缘分来了，千军万马都挡不住”回答。
　　日，白光因结肠癌病逝于吉隆坡，享年79岁。颜良龙遵照白光生前的遗嘱，丧事低调处理，遗体落葬在吉隆坡市郊富贵山庄墓地，落葬时仅有她的胞妹和夫家亲属参加。
　　1999年11月，
-百代唱片公司发行《白光纪念专集》，收集《怀念》、《魂萦旧梦》等白光名曲24首。
　　电影：《东洋平和の道》（日片）、《荡妇心》、《一代&
&&妖姬》、《玫瑰花开》、《雨夜歌声》、《鲜牡丹》、《血染海棠红》、《恋の兰灯（日片）》等
　　歌曲：《怀念》、《秋夜》、《春》、《今夕何夕》、《如果没有你》、《假正经》、《叹十声》、《东山一把青》、《葡萄美酒》、《》、《等着你回来》、《恋之火》、《小花》、《向王小二拜年》、《期待》、《寒夜的街灯》、《桃李争春》、《四季想郎》、《莫负今宵》、《少年岭》、《等待着》、《我是浮萍一片》、《相见不恨晚》、《何处是儿家》、《狂恋》、《我是女菩萨》、《墙》、《天边一朵云》、《金刚钻》、《醉在你的怀中》、《兴亚三人娘》（日语，※奥山彩子?李香兰合唱）、《恋の兰灯》（日语）、《チャイナタウンの灯》（日语）等。
——〈等着你回来〉——
我等着你回来
我等着你回来
我想着你回来
我想着你回来
等你回来让我关怀
等你回来免我关怀
你为什么不回来
你为什么不回来
我要等你回来
我要等你回来
还不回来春光不再
还不回来热泪满腮
梁上燕子已回来
庭前春花为你开
你为么不回来
你为么不回来
我要等你回来
我要等你回来
还不回来春光不再
还不回来热泪满腮
05.永远的微笑-周璇
周璇，一代歌后，她的名字可以说是国语流行曲史上一个，号称“”，她最大的优势就是拥有一副名副其实的好歌喉，不仅音色细嫩、音质甜美，而且吐字清晰，经过传将出来更是委婉动人。就是不爱听国语流行曲的人，也会对她那燕语莺声一般的歌喉留下了难忘的印象。加上电影明星的身份和曲折凄凉的身世，因此深受大众的青睐与关心。
——《永远的微笑》——
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&& 心上的人儿，有笑的脸庞，
&&他曾在深秋，给我春光，
& &心上的人儿，有多少宝藏，
&他能在黑夜，给我太阳。
& & 我不能够给谁夺走仅有的春光，
&&我不能够让谁吹熄胸中的太阳。
&& 心上的人儿，你不要悲伤，
&&&&&&&&&&
愿你的笑容，永远那样。
&我不能够给谁夺走仅有的春光，
&& 我不能够让谁吹熄胸中的太阳。
&& 心上的人儿，你不要悲伤，
&愿你的笑容，永远那样，
06.夜上海—周旋
——〈夜上海〉——
夜上海 夜上海
你是个不夜城
华灯起 车声响 歌舞升平
只见她 笑脸迎 谁知她内心苦闷
夜生活 都为了 衣食住行
酒不醉人人自醉
&&&&&&&胡天胡地蹉跎了青春
晓色朦胧 转眼醒 大家归去
&心灵儿随着转动的车轮
&& 换一换 新天地 别有一个新环境
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（详见后面的专题）
07.白兰香-姚莉
姚莉，人名，本词条介绍两位叫姚莉的人物。是民国时期著名歌手，流行音乐史上最具代表性的之一
&&出生：1922年
　　籍贯：（当时属）
　　身份：民国时期著名歌手，是演唱国语流行曲资格最老的其中一位歌手，流行音乐史上最具代表性的之一。
　　享有“银嗓子”美称的姚莉，她从30年代出道，直到60年代退出歌坛，经历了30多年的歌唱，灌录了数百张。50年代百代唱片公司的唱片封套上，介绍她的文字里称其经历了“将近二十年的过程，始终独步歌坛，后起者无出其右”，是一点都不夸张的。生平　姚莉出道时只有十三岁，起初只是因为兴趣偶尔随舅舅到播音表演，岂料一鸣惊人，歌唱才能被和严华赏识，介绍加入百代唱片公司。她灌录的第一张唱片是“卖相思”，与同一唱片中的另一首歌曲“清流映明月”风靡一时，顿时成为红歌星。
&&&&&&&&三十年代上海播音事业发达，姚莉加入百代唱片公司之后，亦引荐哥哥加入。姚敏乃作曲天才，初期担任歌手，与姚莉组成兄妹班，后来更从事作曲，为姚莉写了不少歌曲。兄妹俩并与妹妹姚英组成社，经常在电台表演。
　　姚莉生性淡泊，而且伺母至孝，与哥哥及姐姐的感情也非常密切。婚后更停止了公开表演，专心相夫教子。然而因为酷爱音乐，因此继续灌录唱片。在十多年的时间中，她由初期模仿周璇唱腔，活泼的少女声发展成稳健醇厚的成熟声，经过颇长的一番摸索。“带着眼泪唱”一曲混和了黑人怨曲（Blues）的唱法，是她改变唱腔的转折点。1950年移居
以后，仍隶属百代旗下。此期间接触到女歌手PattiPage的唱片，甚为向往，演唱风格因而又为之一变。
　　在五十年代，姚莉灌录了不少中词西曲的唱片，也开始担任幕后代唱。自1956年代影星钟情演唱电影《桃花江》的插曲后，与钟情成了幕前幕后的最佳拍档。片头字幕上姚莉的名字往往比主演还要大。
　　1959年以后，姚莉已甚少担任幕后代唱。
　　1967年姚敏逝世，姚莉痛失兄长，毅然退出歌坛。
——《白兰香》——&&&&&&&
& 歌& 词：
白兰白兰朵朵香
青春青春处处藏
& 那有那花香无人爱
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&那有那青春是久长
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春风儿吹醒人们的梦
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&&黄莺儿叫着春不久长
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& 那蜜蜂儿忙着酿蜜糖
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&百花儿忙着吐露芬芳啊
& 白兰白兰朵朵香
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&人们的青春像花一样
& 错过了不再的青春日
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&只怕到冬来徒悲伤
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08.卡门-葛兰
香港演艺界人士
葛兰原名张玉芳，祖籍，一九三三年六月十三日生于，她的艺名「葛兰」是根据其英文名字Grace的中文译音而起的。葛兰出生在一个富裕大家庭中，共有十三个，她排行第十二。她的父亲曾任，一九四九年迁居，改行经商。葛兰幼年住在上海愉园时，已被其母发觉有浓厚音乐及表演天份，故在她八岁时请老师专门教她弹钢琴及跳舞。葛兰在上海念书时，开始跟随李梦熊老师学习声乐，奠定她要当一个出色女高音的志愿。葛兰在校内也是个活跃份子，课外活动如演讲、唱歌、舞蹈及话剧都少不了她。
一九五二年四月，著名导演创办的「影业公司」招考新人，当时还在香港念高中三的葛兰，不但第一个报名，还以最高的分数被录取。训练班结业后，泰山公司为她们开拍了影片《七姊妹》，葛兰与剧中其他六位女主角：锺情、、刘亮华、、、容远菁并称「泰山七姊妹」。卜万苍很赏识葛兰，认为她是一个有天才、有素养、有希望的优秀演员，特地推荐她跟随名小生、名歌唱家先生及叶冷竹琴女士学习表演艺术及西洋声乐。因此，葛兰除电影演员外，也是知名的票友，章遏云摄制的京剧片《》中，她饰演代战公主一角，唱做皆获好评。而在她主演的《》一片中，她演出了昆剧《春香闹学》；一九五三年十一月，俞振飞在香港演出《》之〈〉时，还特别指派葛兰演青儿。
　葛兰能说一口流利的英语，在从影之前，曾在校内参加演出英语舞台剧。一九五四年，荷李活影帝奇勒基宝（）在香港拍摄《江湖客》("Soldier
of Fortune")，征求一位会说英语的女演员演渔家女一角；两千多人参加考试，仅录取葛兰一人。&&&
　　1953年以《七姊妹》初登银幕的葛兰以多才多艺见称，从小接受音乐训练，既能歌善舞，又能唱，《曼波女郎》堪称为她度身订造的歌舞片，也开创了青春派载歌载舞影片的先河。《曼波女郎》是葛兰为『电懋』拍摄的第二部作品，也是她表演生涯中的大突破。在这之前她虽然已主演过十部电影，但只是一个称职的新人演员而己；《曼》片却付予了她一个无忧无虑、自由、充满青春活力、热情奔放的「书院女」簇新，旋即彷似石破天惊般，风靡了整个。影片一开始葛兰和大群中学生狂歌热舞大跳恰恰，伴以摇滚乐爵士乐，大现青春活力场面很是壮观。影片参考了荷里活的奇情片作风，融合了伦理与爱情的剧情结构，结尾葛兰醒觉到与其被过去苦缠，不如正视现实，踏实地面向将来，体现积极、正面的生活哲理。
　　 影片无论是编导、摄影、美术、还是音乐都达到电懋时期的高水准，葛兰、的歌舞配搭尤其出色，片中八首插曲皆精品，葛兰亦以本片晋身歌舞片偶像殿堂。
　　 　　自葛兰的《曼波女郎》开创南下电影人时装片的先河之后，女演员在香港电影中的出场也越来越美丽和讲究，随着电影的走红，女演员在其中的穿着也受到大众的喜爱和推崇，在今天的香港电影界也仍被奉为经典，不断复制，不断翻拍。
　　一九五五年十月三十日，葛兰随香港影剧界组成的祝寿团往为总统祝寿，在晚会上表演曼波歌舞，风靡一时。回港后马上被「国际」（后易名为「」，简称「电懋」）招揽旗下，主演的第一部电影《惊魂记》，即被推荐角逐第三届亚洲影展最佳女主角奖。电懋承著馀威，为葛兰度身订造开拍电影《曼波女郎》，将其歌舞天才发挥得淋漓尽致，不但打破香港及东南亚的卖座纪录，更掀起一股曼波热潮，成为震惊影坛的空前作品。
　　一九五九年十月，葛兰应
国家电视台（NBC）之邀请，前往荷李活演出由著名女歌星丹娜萧（Dinah Shore）主持的综合电视节目《丹娜萧剧场》(The
Dinah Shore
Show)，成为第一个在美国电视台表演的中国女演员。葛兰在演出中献唱多首中英文歌曲、表演中国舞蹈，获得全美人士赞赏，留美华侨更以葛兰的演出为荣。
　　一九六零年，著名
作曲家服部良一替葛兰撰写了电影《》的全部歌曲。在电台歌曲流行榜只播英语流行曲的年代，该片插曲《说不出的快活》是唯一打进每周最受欢迎歌曲榜的中文歌；而《》更在商业电台听众点唱中外流行歌曲的节目中，蝉联多星期榜首。
　　一九六一年，美国Capitol唱片公司，出版了一张名为「葛兰之歌」（Hong Kong's Grace Chang: The
Nightingale of the
Orient"）的唱片，收录其十一支名曲（如《我要飞上青天》、《庙院钟声》、《浣纱溪》、《海上良宵》等等），葛兰遂成功迈进国际歌坛，声誉达于高峰.....
　　一九六一年六月十五日，葛兰与港澳富商先生于伦敦St.
Saviour教堂举行结婚典礼，经七个月环游世界蜜月旅行后回港拍摄了《》、《宝莲灯》等影片。
　　一九六四年，葛兰在演罢《
》（上、下集）后，正式退出影坛及歌坛，专心相夫教子。可是她对艺术的浓厚兴趣始终不减，由一九七一年开始，她正式跟随、等名师钻研京剧，经多年苦练，深得梅派神髓。一九七九年八月，中国京剧艺术团访港作文化艺术交流，葛兰粉墨登场，演唱名剧《生死恨》，技惊四座，成为一时佳话。
一九八九年十一月，葛兰与雅友集京剧乐队灌录了一张名为《京曲选萃》的唱片；一九九三年四月，举办第十二届，主题为「国语片与时代曲」，葛兰应邀出席为座谈会嘉宾。
忆梅清唱晚会
　　一九九四年适值京剧泰斗梅兰芳百年诞辰纪念，葛兰与十八名朋友于香港文娱中心举行一场「忆梅清唱晚会」，所得收益全拨捐慈善用途。一九九五年二月，葛兰接受了卫视中文台台长的电视访问。
　　二零零二年四月十一日，葛兰应
之邀请，出席「旧欢如梦：回顾展」座谈会「电懋之星：印象与形象」。七月六日，葛兰参与演出由「雅友集」及「中华传统戏剧学会」举办之京剧清唱晚会以庆祝香港回归五周年。
jason leong百事可乐爱情不过是一种普通的玩意一点也不稀奇
男人不过是一件消谴的东西有什么了不起
爱情不过是一种普通的玩意儿一点也不稀奇
男人不过是一件消谴的东西有什么了不起
什么叫情什么叫意
还不是大家自已骗自己
什么叫痴什么叫迷
简直是男的女的在做戏
是男人我都喜欢不管穷富和高低
是男人我都抛奔
不怕你再有魔力
爱情不过是一种普通的玩意儿一点也不稀奇
男人不过是一件消谴的东西有什么了不起
爱情不过是一种普通的玩意儿一点也不稀奇
男人不过是一件消谴的东西有什么了不起
什么叫情什么叫意
还不是大家自已骗自已
什么叫痴什么叫迷
简直男的女的在做戏
是男人我都喜欢
不管穷富和高低
是男人我都抛奔
不伯你再有魔力
爱情不过是一种普通的玩意儿一点也不稀奇
男人不过是一件消谴的东西有什么了不起
什么叫情什么叫意
还不是家自已骗自己
什么叫痴什么叫迷
简直是男的女的在做戏
你要是爱上了我
你就自已找晦气
我要是爱上了你
你就死在我手里
&卡門 (電影 野玫瑰之戀插曲)
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09.香格里拉—欧阳飞莺
&& 欧阳飞莺（.06.03）
本名吴静娟，欧阳飞莺是艺名。她出生在（今苏州市）的一个小康之家，从小爱唱歌。当时，周璇已经成名，常常在电台播唱。欧阳飞莺就拿着歌本，边听她的歌边学。一次，朋友带她去电台，让她客串一曲。她大胆试唱，没想到竟受到热烈欢迎。听众们纷纷来电，点名要她再唱。欧阳飞莺想当歌星，也从此信心大增。此后，她坚持每天去电台作业余歌手，这对她日后在歌坛的发展奠定了扎实的根基。
从业经历　　
欧阳飞莺毕业于上海，正值时，抗日烽火骤起。她受军事训练班培训，加入，投入到抗战行列。她和面对面过，也坐过的牢狱，民国三十一年因被人出卖关在上海日本宪兵队，受尽酷刑，并无屈服，度过了惊险的敌后岁月……所有这些都锻炼了她，使她的爱国意志更坚强，性格也更刚强不屈。
　　抗战胜利前夕，她从大后方回到上海，在仙乐斯舞厅担任主唱。她的歌曲大多是当年的流行歌曲，比如《雷梦娜》、《海燕》等，颇受听众青睐。她的名气越来越响，很快在上海各大歌舞厅无人不知。只要她一出现，拿起话筒，在场的人都不再跳舞，而是坐下来安静地欣赏她的歌。百代公司为她灌录了《花月之歌》、《怀想》、《东风多情》等唱片,在唱片市场成为热销品。　抗战胜利后，电影公司迅速恢复生机。导演着手筹拍歌舞片《莺飞人间》。片中共有《雨蒙蒙》、《春天的花朵》、《创造》等12首歌曲。方沛霖原准备邀请大歌星担任女主角，但是当欧阳飞莺试镜后，周璇竟意外出局。欧阳飞莺首次登上银幕，挑起女主角的大梁。　
　　《莺飞人间》是抗战胜利后的第一部歌舞片，场面盛大，欧阳飞莺主唱的12首歌曲曲曲动听。该片先后在全国各大电影院上映，每天上映4场，连映4个多月。随着电影热放，《香格里拉》也被唱红了。这首歌在全国迅速流行，老少都会唱。影、歌星欧阳飞莺与老牌巨星周璇、白光、
等同享盛名。
　　由于拍片的缘分，周璇、李丽华、赵丹、等与欧阳飞莺都成了银幕上下的知己朋友，而欧阳飞莺与周璇要算最有缘分。一次，明星严俊组织“明星剧团”去访问演出，周璇后因有事去不成了，欧阳飞莺临时决定加盟“明星剧团”，但出国手续又来不及办。情急之下，欧阳飞莺的护照用了“周璇”的名字，英文名为Chu
Shia。直至今日，欧阳飞莺的护照一直沿用这一英文名字，“周璇”与她相伴终身。　除了活跃在银幕和歌坛上，欧阳飞莺也常常演出舞台剧。上世纪60年代初，台湾的知名艺术家将自己的小说《蓝与黑》搬上舞台。欧阳飞莺、张茜西、林玑等都参加了演出。《蓝与黑》在连续上演5场，受到热烈欢迎。　
　　1949年10月，欧阳飞莺偕同白虹、陈白荻、李品洁等歌星，应菲律宾总统夫人的邀请，在菲外岛
、描戈律、怡郎等地巡回演唱。不久，中国国内政局大变，欧阳飞莺夫妇便留在菲律宾发展。从此，欧阳飞莺开始了她的音乐教师生涯。她的门生很多，有家庭主妇、学生、医师、商行老板，男男女女都有，甚至连名歌星阿马杜巴兰圭也慕名拜她为师。1988年1月，欧阳飞莺的丈夫陈明勋病逝。于是，已经在菲律宾生活了近40年的她赴美定居，与儿女们在团聚。
欧阳飞莺于日去世，享年90岁！
——〈香格里拉〉——
这美丽的香格里拉
这可爱的香格里拉
我深深的爱上了它
我爱上了它
这美丽的香格里拉
这可爱的香格里拉
我深深的爱上了它
我爱上了它
你看这山偎水涯
你看这红墙绿瓦
仿佛是妆点着神话
妆点着神话
你看这柳枝参差
你看这花枝低芽
分明是一幅彩色的画
啊还有那温暖的春风
更像是一袭轻纱
我们就在它的笼罩下
我们歌唱我们欢笑
这美丽的香格里拉
这可爱的香格里拉
我深深的爱上了她
我爱上了她
你看这山偎水涯
你看这红墙绿瓦
仿佛是妆点着神话
妆点着神话
你看这柳枝参差
你看这花枝低芽
分明是一幅彩色的画
啊还有那温暖的春风
更像是一袭轻纱
我们就在它的笼罩下
我们歌唱我们欢笑
这美丽的香格里拉
这可爱的香格里拉
我深深的爱上了她
我爱上了她
香格里拉香格里拉
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10.心恋—徐小凤（上）
&& 徐小凤（Paula
Tsui，日－），原名徐郧书，香港殿堂级，人称“小凤姐”，籍贯湖北，在1970年代至1990年代初活跃于香港歌坛。40年的歌坛生涯，徐小凤的歌声慢慢的成了一种经典，是我们心挥之不去，永远珍藏的一份醇厚真情。
　徐小凤家中排行最大，有三弟二妹，幼年从来香港定居。童年先后就读佛教慈航小学及中学，时考第一。由于要帮助父母打理江浙食品生意及照顾弟妹，徐小凤在中学二年级便辍学。
乐坛30多年
　　1949年出生的徐小凤幼年（两岁）由内地去香港，从小便喜欢唱歌。
　　&1966年，参加“香港之莺”比赛，以白光的《恋之火》获奖。由于父母强烈反对，获奖后并未选择唱歌为业。几年后，被一间新录用，从此正式踏入歌坛。1979年，她演唱的国语歌《卖汤圆》风靡全国，受到欢迎。
　　1985年底她加盟唱片有限公司。
　　日，公布香港1987年“十大劲歌金曲”，她以一首《流下眼泪前》再次当选。
　　日金奖颁奖典礼上，她和、各获3张白金唱片。
　　1989，获得香港最高荣誉“金针奖”。
　　徐小凤纵横乐坛30多年，最初其磁性的声线并未为人看好，虽然签了唱片公司，但4年后才有机会出唱片，凭她独特的声线迷倒了不少歌迷。
　　1966年，以白光的歌曲《恋之火》参加《香港之莺》歌唱比赛成为冠军，因而有“小白光”
& 香港歌坛常青树之称。还有一首代表作《风的季节》曾经是参加歌唱大赛时的曲目。徐小凤是殿堂级歌星，是的一棵常青树。这次就让大家集体回忆小凤姐在乐坛的光辉岁月。
　　1970年为的“南国唱片”录了12首歌，分为3张细碟；《墙》、《秋夜》及《恋之火》。同年香港“文志唱片”为她在港推出《徐小凤之歌》唱片。
　　1971年推出唱片《黛绿年华》，封套造型是小凤姐罕有的迷你裙造型。
　　1972年以拿着吉他的民歌手形象，推出唱片《徐小凤第四集——爱你变成害你》。
　　1973年进入永恒唱片公司，发行了唱片《我家在那里 快乐世界》。
　　1974年与香港名嘴结婚。
　　1976年发行唱片《功夫舞》和《猛龙特警队》。
　　1977年在香港第一届金唱片颁奖礼上，凭《保镖》及《猛龙特警队》获两张金唱片。
在颁奖典礼上，有“中国歌后”之称的张露小姐和她的丈夫，为徐小凤颁奖，张露称其日文歌曲唱得十分之有味道。
　　1978年加入新力唱片，尔后第一张唱片《风雨同路》夺得了白金唱片，为徐小凤在香港增添了更多的歌迷。
　　1979年与郑经翰离婚，复出歌坛。发行的唱片《夜风中》，引进版本在内地大受欢迎，此后徐小凤的美名便常挂在大陆人们的嘴边。
　　1980年盛传当年小凤姐在夜总会登台一场，歌酬是顶级的10万元，若是私人聚会歌酬已高达20万元。
　　1982年进入新东家康艺成音唱片公司，发行了唱片全新歌集（一）。其中的《随想曲》街知巷闻，成为了1982届十大中文金曲之一！
　　而《全新歌集（一）》获得了当年的白金唱片之一，澳门赌王何鸿燊为其颁奖。
　　1983年在体育馆举行徐小凤人生中的第一次演唱会，一连四场。小凤姐在演唱会上演唱的《勇敢的中国人》，博取了嘉宾和听众对于回归祖国的希望。并且发行《徐小凤
83年演唱会精选》。
　　1984年发行粤语大碟发行全新歌集（二）和国语大碟《秋水伊人》，与麦嘉、李丽珍、陈百强联袂演出电影《》。
　　1985年担任TVB《劲歌金曲总选》颁奖嘉宾，并且发行了全新歌集（三）。在伊丽莎白体育馆举行10场演唱会，舞台上小凤姐一边说笑，一边唱了《柔道龙虎榜》、《大亨》、《神凤》、《保镖》和《叉烧包》等几首当初刚出道不久的首本名曲，博得了观众们的一致好评。小凤姐&在演唱会上每每都以伞型拖地长裙特显其纤腰及幽默但又不失分寸的语言，使得观众哈哈大笑。演唱会之后，康艺成音唱片公司为小凤姐发行了《徐小凤
85年演唱会精选》。
　　1986年，进入宝丽金唱片公司，发行粤语唱片《每一步》。《每一步》中，收录了TVB剧集《流氓大亨》主题曲《婚妙背后》，是当年其中一首大热歌曲，广为流传。
推出唱片《Paula》别名《梦飞行》，封面所穿的白底波波长裙成为小凤姐的一个经典。
　　1987年于红馆开22场演唱会，以一首《柔》为观众的最爱，87年的演唱会场数打破了谭咏麟先生创下的20场演唱会的记录。演出电影《》。同年发行唱片依然。
　　1988年小凤姐发行同名专辑《重逢》，并且出席1988年的港姐选举的演唱嘉宾，唱了重逢、不了情、我不会Mind等歌曲，博得了大会嘉宾的满堂掌声！小凤姐在港姐选举演唱的标题是《艳光华彩徐小凤》，犹记得小凤姐当时穿着银光闪闪的拖地伞裙。成为了当时观众赞不绝口的造型。
　　1989年，发行唱片大碟《徐小凤
新曲+精选》、《一缕情丝》，于春节前后在红馆开了33场演唱会，唱了《欢乐年年》、《喜气洋洋》的贺年歌曲。同年音乐录影《》、《心恋》&&&&
至今还能响起　&&&&&&
我想偷偷望呀望一望他……
10.心恋—徐小凤（下）
　　1990年元旦获得得香港流行音乐最高奖，是获得该项的第一位女歌手，并且发行唱片《一生所爱》和《一幅画》。
　　1991年徐小凤发行了在歌坛的最后一张唱片《文明泪》。
　　1992年红馆43场演唱会成为一个纪录，至今无人能破。并且担任1992年竞选决赛的表演嘉宾，和小姐（还有黎小田先生）同台演唱《戏凤》。
1995年于红馆举行15场演唱会，意图退出歌坛。
　　1997年出席香港回归祖国的演唱晚会。
　　2000年半退休的小凤姐，在美国大西洋城登台，三场酬金达100万美元。
　　2002年获颁发“金针银禧大奖”。
　　2004年4月，小凤姐酝酿复出，盛传会以每场150万复出开演唱会。8月份时，落实于次年7月复出开演唱会。
　　月，在成功举办22场演唱会。
　　2005年6月下旬，在香港青山道一间不足30尺的旧鞋翻新小店里，一双5寸的高跟鞋刚刚修理完毕，一位女士（徐小凤）付了修理费，30港币。修鞋师傅怎么也想不到，一个月后，这双鞋将在的舞台上再度与12000名香港市民重逢，而它的主人就是58岁的徐小凤。1987年，也是在红馆，也是叫金光灿烂，徐小凤连开了22场演唱会，盖过了当时锋芒犀利的。想一想1987年红馆的这块舞台，就不得不令人神往，多少盖世无双的天王天后在此一决高低。在1987年的这22场演唱会上，当徐小凤款款舞动着一款粉红色的珠片拖地长裙，唱起一首“人似浪花”时，一段18年后的神话也就此打下了伏笔。
　　2010年春节年近62岁的小凤姐在香港连开两场。一开场，徐小凤便以一身红光闪闪的美人鱼裙现身，演唱了一首《》及《欢乐年年》增添了大家的过年气氛，徐小凤2010年的演唱会最贵的门票价2000元。堪比国外的大牌明星。
　　徐小凤直到至今已经开了171场演唱会，相信日后会再增加！小凤姐已经从美丽漂亮的青中年时期转到了如今的花甲年华了！现在小凤姐已经62岁了，她的演唱会是开一场少一场了!就算票价再怎么多，我们这些“小凤迷”也一定会去看！
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