怎样如何做好摄影记者一个摄影人 3

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3 个简单的思路,让你在「九宫格时代」拍好朋友圈照片
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编注这篇文章里摄影作品来自「原画册工作室」的创立者及首席摄影师 。他是一名手机摄影师,擅长街头人文类题材作品。韩松的作品曾获得 2015 年全球 iPhone 摄影大赛(IPPA)人物类金奖。同时他也为国内各大杂志提供过摄影作品,包括《国家地理》《孤独星球》《南方人物周刊》《旅行家》《旅游摄影》等。 摄影师韩松本文首发于微信公众号「原画册」(oalbum),原作者 KKM,摄影韩松,原标题「别让朋友圈里的照片拉低了你的格调」。少数派经授权转载,。或许我们大多数人没有机会出版一本摄影集,但或许很多人又会感觉到,其实每个人心里都潜藏着一颗想出影集的想法。微博、微信朋友圈、Lofter、图虫、Instagram 等社交平台其实都在暗中帮大家完成自己的摄影项目——但甚至我们自己并没有意识到。
我们并不希望自己的朋友圈全是这样的:并不令人赏心悦目的朋友圈
学习摄影不仅是构图,拍摄和后期的问题,对故事的呈现,对组照的整体把握也是很重要的内容。发朋友圈,已经在给我们提出用手机拍好一组照片、选片、后期、呈现的综合要求了。拉长时间线来看,朋友圈的时间线呈现的也就是我们的长期摄影项目。哦,当然也时刻暴露着自己的「逼格」。
如果我们将这个项目的内容设计得更有意思,画面呈现得更美好,岂不是更有意义?刷爆朋友圈的同时,让自己的照片更有纪念价值,才是每个摄影师和摄影爱好者的意义所在。我自己,也是在朋友圈中的分享和反馈中找到自信,得到自己想要的拍摄思路,最终获得多个国际手机摄影奖。收集一组「黄色」的柏林,此条朋友圈获得上百点赞经营摄影项目,我们从发一条朋友圈开始。
但要如何去做呢?
先抛出观点:刷爆朋友圈的秘诀在于要么形式赏心悦目,要么照片传达的故事紧扣人心引起共鸣。如果我们生硬地模仿一些看起来很「漂亮」的朋友圈照片是很难吸引人的。
怎样创作一组组照
拍一种类型
这是一种极致的做法,我也将这种方法看成是一种摄影的练习。手机摄影经常会给人一种过于随机的感觉,如果你想驾驭好拍照,不妨拍一类对象,看看自己能不能把他们控制成和谐统一的整体。
在建筑摄影史上有个「杜塞尔多夫学派」,他们就是求将一种类型的建筑精准拍下来,用类型学的搜集的方式来拍摄。手机摄影虽然谈不上是杜塞尔多夫学派,但是这种表现形式和表达对象,都是可以学习的。至少,整齐划一本身也是一种美。手机中的柏林建筑组照,一类对象的表达单张的表现力明显不如组照单张的表现明显不如组照,因为看不到前后的联系单幅照片可能会让人觉得有些单薄,但是当它们凑在一起,凑成一组朋友圈九张照片,或是数量更多的系列的时候,相信你会发现组照的价值。至少,是不是有一种儿时收集卡片的快感?同样是在柏林拍摄的建筑,但这组照片的语言是「没有裙房的塔楼」
用同一种表现风格
通常而言,我认为在形式上有一些共性,便是组照的一种常见的形式,这是一种直接的照片组合逻辑。接触了一段时间的朋友,都喜欢无师自通地在朋友圈上发一组黑白照片,它们看起来缩略图十分统一和谐。姑且不说每一张具体拍摄质量和内容,至少在最初级的阶段已经触及到了组照的原则了。我认为,用同一种形式来拍摄和处理一组照片,是组照的最基础形式。
除了色彩上的统一,我们还会关注拍摄内容上的形式统一。下面我就把常见的统一形式做一个简单的不完全总结:
例子1:颜色统一
全部都黑白,或再细致一点全部都高对比黑白、低对比黑白等;全部都是暖色调,或全部都是冷色调等等。巴塞罗那的高迪巴约之家,高对比度黑白后期处理,让人看上去有一种耳目一新的现代画之感。
例子2:类似的对比
比较好驾驭的一组对比逻辑是「零度对比」,即黑白底中间点缀彩色。但是现实场景中这种绝对的零度对比很难找到,我们只能以这样的趋势去寻找场景。比如「柏林黄」。寻找柏林最为突出的「黄色」,拍摄成一组照片
例子3:一贯的构图
一组水平线为主的构图,对称的构图,对角线的构图,都能成为统一的构图逻辑。而最直白的构图统一莫过于用同样的角度拍摄形体类似的题材了,典型的例子是那一组在高楼顶俯拍的照片。但我建议构图逻辑的统一不要太直白,这样朋友圈看起来会有些生硬,最好是以一种更抽象的构图来表达。例如重庆那组照片,在构图上体现的是留白,至于造成留白的构图组合却是多样的。在日本的海边拍摄的一组,每张照片都能看到水平线。
重庆拍摄的这一组,「留白」是其中的共同特征。一个事件的立体呈现
要具有没有文字解说的就能让人有临场感——敏锐的观察力和捕捉能力。
主题和风格要集中——即上面说的构图、颜色等要有一定一惯性。
摄影语言要多样——细节、场景等都要涉及,但不宜散乱。
举个例子来分析。 这组照片讲述了风雪中来到波兰一个叫热拉佐瓦沃拉的小村子乘坐公共汽车的经历。这组照片视角多样,但最后呈现的风格是一致的,「玻璃上的雾气」是其贯穿始终的元素,也可以说是将焦段不同、对象不同、视角不同的照片凝聚在一起的线索。开篇是火车站的一个场景
等待公共汽车,通过被冰封的玻璃窗表现人物此处是一个细节,表现的是司机扯票的有趣细节。同时也让我们感受到了老式公共汽车的木质感。用特别的视角——后视镜中的反射表达司机以及窗外的景致。强化了「我们在风雪中行进」的感觉最后到达目的地,这是终点小站的场景专业摄影师们都在拍组照
一组精心策划的组照或图片故事,要比单幅照照片更富感染力。
专业摄影师,特别是以艺术创作为拍摄目的的摄影师,总是会以拍摄组照甚至是长期项目的方式来进行摄影的。如果你去书店的摄影专区翻看一些著名摄影师的摄影集你会发现每个人拍摄的题材、风格、脉络都是一脉相承的,从不是觉得什么好看就拍什么。
专业摄影师的拍摄脉络可能会是统一的,但其形式和素材又可能是多样的。许多照片也许单看会觉得很一般,只有你阅读了整本相册,又或者是看到了组照放在一起,才会被其中的意义所震撼。而在更深入的艺术领域,有时候普通观众甚至无法短时间内理解摄影师的创作意图,觉得他们高高在上不明觉厉,但有朝一日让你真正从中获得了些许亮光的时候,才会发现摄影的真正魅力。我们阅读相册,分析大师作品的方式,其实这样的思考才是正确有意义的。
世界各大摄影比赛中,尤其是专业组的摄影比赛,都不会只看单张照片「好看与否」来评判作品的好坏,而是从组照,甚至是摄影师的个人网站来判断他是否有资格获得奖项。
我有必要整那么专业吗?
此处肯定有许多手机摄影爱好者觉得自己是没有必要去深究「艺术摄影」的,难道还要让我们普通人去策划些虚头巴脑自己都搞不懂的摄影项目?我认为这种观点是对艺术的反智,或许我们不用去操作之,但应该理解艺术创作的真正流程。组照并不意味着过于专业。
我建议,手摄者至少应该学会拍组照,学会用一组照片叙述一件事物或一个场景。有兴趣的朋友,还应该有自己的长期项目。边拍照,边整理,边思考,到后面会发现,其实我们拍照真的不是为了一张照片好看,而是可以看到自己眼中的观察,寻到自己生活的轨迹,这才是我们手机摄影的意义。
我想,这算是普通人(或者几乎每个手机摄影爱好者)撩开艺术摄影的幕布,窥见其中一角的最好途径了。题图:韩松
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点击去验证> 如何拍出好照片 摄影中的
如何拍出好照片 摄影中的三要素规则解读
  如何拍出好照片?有人说过的一句精辟的语言:摄影家的能力是把日常生活中稍纵即逝的平凡事物转化为不朽的视觉图像。这种不朽的视觉图像前提是你拍出来的照片足够好才能完美记录下曾经的美好。但是并不是所有人都了解摄影的技巧。下面,本文就为大家解读摄影中的三要素规则。
  大部分摄影爱好者都熟悉摄影曝光三要素,这是指控制曝光量的要素有3个:光圈、快门、感光度。一方面,光圈大小、快门速度和感光度大小都与曝光量成正比;另一方面,想要获得稳定相同的曝光量,只要光圈、快门和感光度之间互相调谐就可以了。
  除了曝光量法则,还有其他这样的法则吗?当然,接下来本文将介绍一些摄影相关的三要素法则,不要错过。
  Cole Thompson针对创作历程的三要素法则
  Cole认为,一幅优秀的照片,三分之一由拍摄视角决定,三分之一由拍摄过程决定,三分之一由后制作处理决定。
  1、拍摄视角:可以理解为拍摄地点+取景构图角度,也可以理解为摄影师决定看待世界的风格和方式。
  2、拍摄过程:这里指事物本身自带的&决定性瞬间&和摄影师的技巧创意的集合。具体地说,一方面被摄主体的自身条件决定了拍摄时机,如风光摄影中的光线变化,人像摄影中的笑容和眼神展现;另一方面摄影师的技术与创意也在此刻共同影响画面的表现。
  3、后制作处理:指拍摄完成后对照片的处理,胶片数码都有自己的后制作处理方式。这些处理过程可以被看做摄影师对自己创意的扩张和完善。
  这三个要素也可以按照时间的先后顺序区分。
  Andrew Gibson 针对画面效果的三要素法则
  一幅优秀的照片,三分之一由画面构图决定,三分之一由光线效果决定,三分之一由拍摄技术决定。
  1、画面构图:在框架内安排画面元素的方式。这里包含很多概念,除了三分法等经典构图,还有影调对比、色调对比、线条和负空间的使用等。
  2、光线效果:光线是摄影师们最重视的拍摄条件。我知道战地纪实摄影等摄影题材难以对光线做出要求,但是我在这方面对自己要求很高。
  3、拍摄技术:摄影师的拍摄技术,包括镜头焦段、光圈、最佳曝光、后制作处理等等技术。五花八样很复杂,但是这必不可少,一定要掌握。
  这三项要素不能用时间区分,它们共同对画面效果起影响。
  结语:有关摄影的三要素法则很多,如照片风格三要素:构图、色调、影调;构图三要素:画幅规格、主体实体、画面留白。很难解析为什么这些法则都和三有关,但它们都从某一方面解析了影响照片的因素。一开始我们可以了解某些法则,进而在摄影方面有所进步,但往后也应慢慢总结自己学到的知识,创造自己的法则,这是摄影成长的一种方式。“一个人,一座城”正式收官,3位摄影师脱颖而出!
去斯德哥尔摩坐地铁、在香港望高楼、眯着眼散步在杰伊瑟尔梅尔的金色阳光下、吃完火锅张大嘴看着“熊猫”爬上大厦……
华为Mate9跟随摄影师们满世界游荡,寻找一座城市的轮廓,要把那些陌生又有趣的故事讲给我们听。高超的手机影像科技附体创作欲分泌旺盛的摄影师,一个人和一座城市,就这样渐渐清晰在我们的眼前。
超过 1000 名摄影师海选投稿,30 名摄影师入围创作,历时两个月,华为Mate9 “一个人,一座城”城市影像创作计划在经过大众票选、评委评选后,终于正式收官!
哪座城市最受大家的青睐
哪座城市讲出了完整丰富的情节
还有哪座城市展现出了
我们所不熟悉的视觉感受
三位获奖摄影师
将在这里展现他们创作的部分手机摄影作品
最受欢迎人气作品
《成都好耍》
图虫ID: 爱摄影的磊哥
拍摄城市:成都
为什么成都好耍?
也许是火锅店飘香,也许是久违的阳光,也许是让人安逸的麻将声,又或许是某个微醺的夜晚,你打了一个出租车,湿漉漉的空气混着风灌入车中,你突然发现这座城市,热闹得让人心安。因为这里,你就是你自己。你可以尽情玩乐,你可以忘却烦恼,你可以潇洒自在。这里的人们喝茶、看川剧、烫火锅,日子过得滋滋润润,他们把日子过成段子。活在当下,亦不畏未来。
为什么成都好耍?在我的镜头里,这才刚刚开了个头。
一直以来,我对锦里的印象一直都是一条不足400米的老街,布满了各式各样的小商品、小吃、客栈和酒吧。12点过,游人散去,店铺关门,只留下这一排红色的灯笼静静地衬托着节日的气氛。站在古街中间,回望锦里,仿佛跌入的是太虚幻境,美轮美奂,让我把魂丢在了这里。
成都IFS国际金融中心外墙,趴着一只巨大的熊猫,正往楼顶攀爬。这只超大的熊猫与成都好耍的特征有趣地结合在了一起,是春熙路最潮流的地标。IFS国际金融中心商场不仅是国际一线、二线品牌的购物天堂,更重要这里是成都美女的集聚地。所以我怀疑,这只熊猫是为了打望(四川方言,偷看的意思)美女。
“太古里”这三字让人摸不着头脑。其实这里就是一个开放式、低密度的街区形态的购物中心。川西风格的青瓦坡屋顶与格栅配以大面积的玻璃幕墙,看上去既典雅又现代。上下交错的建筑,错落有致。一片青瓦中间,一家商店的巨幅油画上的人物吸引住了我,不禁有一种“你站在桥上看风景,看风景的人在楼上看你”的感觉。
川剧表演中,武将捏了个剑决,我用黑白模式抓拍下这个细节。
正在化妆的川剧花旦演员,我爱这氛围中绚烂的传统色彩。
成都还培育着中国的国宝熊猫,处于断奶期间的大熊猫宝宝有时候为了闹情绪,就吊在树上生气不下来,好像是在向饲养员示威,“不给我奶喝,我就不下来”。这样的国宝,让人怎么能不爱呢。
评委小叙:
具有高素质拍照能力的手机逐渐普及,社交平台日益强大,人们用影像讲故事的能力也不断提高。不同于以往类型的摄影比赛,这次参与创作的摄影师们,使用讲故事的方式来完成他们的系列作品,而这样的方式更加适合当下传播的环境和阅读方式。 这样的创作尝试非常重要!
在我看来,手机摄影的最大意义就是要打破以往传统摄影的边界和限制,用更加多元的方法去传达作者的意图和影像的信息。优秀的手机产品与优秀的摄影师平台相互合作,能够创造出不同以往摄影创作风格和内容传播的方式,这是让我最为感到有趣的。
—— 刘旭阳
前iWeekly周末画报执行主编
现Resonance广告公司创意总监
最佳影像故事作品
《潮汕王国》
图虫ID: 曾戈
拍摄城市:汕头
相比西方人信的是耶稣,潮汕人信的则是神明;西方人要到教堂做礼拜,潮汕人要抬着“老爷”出来巡游,目的除了在心中追求一种信仰之外,潮汕人更会将其视为一种时代相传的习俗延续下去。
众多神明应有尽有,潮汕人深懂造神玄机,需要什么就创造什么,各种神明各司其职保佑着生活的顺遂。在不到一个月的时间里,我走访拍摄了汕头市以及附近乡镇的部分民俗活动,有的地方位置偏远难觅有的吉日时辰择在通宵半夜,但本身文化多样性的魅力、形式背景的差异性却一直吸引着我。
一名持旗的英歌舞队员正望向我的镜头。(汕头南澳)
表演结束后就地休息的英歌舞队员。有的返回基地有的则开摩托车回家。(正月十八,汕头南澳)
几个潮剧戏班的演员没有演出的工作正在树下聊天,看见我在拍照便开始逗乐起来。(汕头南澳)
乔林乡的烟花火龙闻名已久,每个村一次烧龙时为2龙,8鲤鱼,2凤,8棵烟花树,同时现场还布置了巨大的烟花瀑布,烧龙时全场鞭炮齐鸣烟火齐放,震耳欲聋之下舞龙队员赤膊擎着火龙奔跑如飞,当晚整片乔林同时沉浸在一片火药硝烟里。(汕头乔林乡)
在过去宗族精英们长期协调维持着中国乡土的秩序,潮汕地区尤为注重宗族和血亲。在潮汕地区的乡村里,还到处存在着被宗族影响着的老人组(潮汕民间的“老年人协会”)。(正月十七,窑美村周厝)
农历正月初八的凌晨三点到清晨,汕头月浦镇都会举行一年一度的“赛大猪”民俗活动村民就会把自己家的大猪抬出来一起放在广场上比拼大小、装扮,看看谁家饲养得最大,看谁把猪打扮得最漂亮。大猪被打扮得喜气十足,嘴含橘子插满头饰,背上更驮上一只羊。(汕头月浦)
表演“麒麟舞”的队员正在休息,只露出了身体的一部分。麒麟是我国民间传说中的神兽,象征着祥瑞太平。潮汕人崇拜麒麟,多是对“麒麟送子”的信仰。(汕头澄海区上岱美村)
一名参加游神队伍的女孩,她所在的小学由老师组织了一个庞大的仪仗队走在了队伍的最前列(正月十一,阁洲二村)
评委小叙:
从摄影者的角度来讲用手机摄影在城市中有着先天的优势,城市人对于相机镜头的戒备和警惕心里太强了,手机不是单反相机,手机很容易接近人群来抓住自然而精彩的瞬间。手机的摄影方式随意自然,跟路人一样,反而能让你更好的融入城市中去。 获奖作品《你当我是浮夸吧》,从标题到内容视角都非常有趣。摄影师崔力在重庆的一个游乐园中找到了对这个城市切入点和独特的幽默观感角,最难能可贵的是当别的摄影师大多在城市中只看到了对象的时候,崔力却直接看到了照片,他讲述的是成熟的视觉语言。
人文地理摄影师
旅行及摄影图书作家
最佳视觉表现作品
《你当我是浮夸吧》
图虫ID: 崔力
拍摄城市:重庆
我去过不少的创意园区或者公园,一般都起个着高大上的名字,我还是喜欢这个叫做洋人街的地方,就和10多年前它出现时一样,诚实、坦然,把所有的道貌岸然回归生活,在加上一点善意的调侃。
在怪古稀奇的的游乐设施架起来的时候,我也曾跟着很多人说:俗气!如今,再看见绿色头发的coser们搔首弄姿时,我还是会说:屌丝。但是,这些并不影响我对这里的喜爱。我常带着远方的朋友去,也带着自己的小孩去,和他们分享这里的荒诞和戏谑,和他们一起在超越浮夸的元素中,放下浮夸。
喧嚣的宴会大厅和安静的婚礼教堂。
五颜六色的墙。
掠过教堂上空缆车的投影。
树屋和商品房。
仰望和炫耀。
印度飞饼。
点击 “阅读原文” 查看 30 位入围摄影师完整作品!
感谢所有参与此次创作计划的摄影师们!
期待下次再见!
文艺连萌 · 我们终将改变潮水的方向
最好的摄影师都在这:)
▼点击阅读原文,查看所有参赛作品!:)
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编者按:谁说摄影只能穷3代,摄影还可以帮你赚钱!下面我们将为你提供一些以摄影谋生、赚外快的方式,让你在花钱购买摄影器材后,不仅体会到摄影的快乐,更能得到实际的回报。01 从学徒开始,拍摄婚礼摄影师要从学徒开始,首先可以学习“手艺”,其次是积累经验。也许你的技术已经可以独立完成某项拍摄任务,但在没有名气之前直接出去“接活”并不是开始的最好办法。如果你没有任何拍摄婚礼摄影的经历,很难会有人会愿意花钱请你拍摄。你需要有一些名声和拿得出手的作品,才更有说服力。最好的办法是从一名摄影助理做起。摄影助理不仅帮助摄影师拿东西,还需要进行拍摄。毕竟,摄影师所拍摄的场景不可能是面面俱到的。在拍摄期间摄影师也会教你更多知识和经验。此时你可以积累经验,然后在获得“主机位”的机会以后,也可以更加得心应手。02 为企业单位拍摄照片现在,在网络上购物越来越普遍。在网上做销售,也就意味着他们需要足够的照片来对他们的产品进行说明,从而获得更广阔的销路。从衣类鞋帽,到一些工程零件,所拍摄的对象不一样,所获得的报酬也不尽相同,而且这也取决于这个企业想要拍摄什么类型的照片。是静物照,还是外景拍摄。这样的工作机会大部分都是临时的,所以,如果你是刚刚起步的话,这是一个非常好的把自己推销向外界的一个好方法。通过为企业拍摄照片,来宣传自己。03 为媒体拍摄图片你需要让你的作品能够更容易吸引杂志编辑或者是一些艺术家的注意力。杂志一般刊载照片的方式都是比较固定的形式,例如使用两页纸来展示一张大图,或者把照片放在页面的顶端等等。所以,你在拍摄的时候,不妨想像一下,如果要把你即将拍摄的照片刊载在杂志上面,那么应该把照片把在哪个位置更加合适,照片的相关文字应该放在哪里,如此一来,你就会拍摄出一幅令编辑赏心悦目且愿意使用的好图片,这也让你的照片变得有竞争力。而且,有时候你也可以拍摄一些构图大而空的图片,可以被用来当作是网页背景图来使用。或者是作为手机桌面等,通过提前思考,让你的照片被选中的几率提升。这幅图干净简洁,上下留空,可以让编辑在空白处任意的添加标题或者是logo,而且还不会影响整张照片的美感。04 在图片库销售照片为图片库拍摄,你需要确立拍摄的类型和方向,有一些类型和风格的照片非常吃香。除了普通的人物肖像照片可以销售之外,你还有可以拍摄一些人们日常生活的照片。与此同时,还可以延伸为一些比较美丽的风景照片或者一些特殊场景照片,这样就可以吸引大部分买家的注目。图像是可以表达感情的,还有一些想法和概念也可以通过图片的方式去表达,这样抽象的照片有可能比单纯的风光照片和人物肖像照片更加好卖。当然,在拍摄的时候,要尽可能避开一些logo和商标。因为大部分有名的商标设计都需要在有授权的许可之下才能够进行使用。由于图库所售出的每张照片的价格都非常的低廉,所以想要通过在图库卖图片盈利是非常困难的一件事情。所以在拍摄其他活动的时候,从多个角度进行尝试性的拍摄,并捎带手将照片上传到图片库。让照片能够被充分利用。这张照片可以用来表现节日氛围,也可以被当作调料的宣传图,或者是“色彩”主题售卖。05 参加摄影比赛参加摄影比赛,其实并不是为了一份巨额的奖金或是奖品,其实这也是一个推销和展示自己的好机会。当准备参加比赛的时候,你需要精心挑选参选作品。首先要做到的就是,选择的作品一定要符合比赛所规定的题目。因为在比赛中,经常会看到很多不符合题目出现的摄影作品。同时, 你的作品需要有冲击性。能够在最短的时间内抓住评委的眼神,这样也许会给评委留下一个好的印象。接下来,技术上它们会检测一下有没有造假的嫌疑等,之后就会为照片评奖了。祝参加摄影比赛的各位好运!Photo by Sam Assadi
现在玩摄影的人太多了,对普通摄影爱好者来说,想以摄养摄真的很难。不过这个话题还是很实用的,学习了。
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