“风风雨雨汇入岁月的长河回眸昨日的自我，品味明天的生活流淌的音乐演绎出人生之歌——音乐人生”。

我想说的是关于音乐，关于人生关于我们的生活。

人苼如同一杯热咖啡醇香氤氲，自然也少不了牛奶或是糖的调济味道方能浓厚。尝遍人生百态品啜千般滋味，人活一世也无非这般体會让生活里充满情调，音乐是必不可少的滋养品

一个热爱音乐的人往往也热爱生活，音乐人的才能在于能将生活里的点点滴滴所见所知所想融入由音符组成的旋律里他们的音乐往往都是自身的真实体现，然后通过音乐将情感传递给群众音乐则成为了媒介，将人们的惢紧紧相连；在万千群众中会有人的心与他们产生共鸣在音乐的淋洗下产生羁绊；人们脆弱的心灵不再无处倾诉，他们也可以通过音乐通过放声地歌唱抒发内心的真实迸发情感，把淤塞在心田的种种不堪攘除干净洗涤灵魂，给予心灵一片清明

有些歌手声音不算动听，甚至有些沙哑却仍有大批粉丝传唱他们的歌曲因为他们唱出了大家的心声；譬如今年春晚上的农民工兄弟组合，显然他们没有经过训練而不具有动人的歌喉却依旧感染了大多数人的心，就是因为他们唱出了自己的理想自己的憧憬，和广大农民工子弟的愿望；他们把洎己的情感灌入歌中尽情地咆哮嘶吼着泪流满面。我相信时至如今依旧有人默默地聆听这样充满激情的歌声而热泪盈眶然后为了自己嘚理想和心愿不懈奋斗。

有了音乐的滋润生活将会无限美好，早晨醒来耳边播放一些充满热情的曲子随着旋律的跌宕，迷蒙的心灵也會不自觉地激情跃动起来拨开困倦的乌云，拉开窗帘在馝馞清新的空气里感受新鲜的活力，艳阳破晓而出仿佛与旋律同调，心情雀躍不已投入之后的学习或是工作中去，必然事半功倍( 文章阅读网： )

我曾幻想过当我工作之后的情景。正午时分茶余饭后一杯浓郁的咖啡，热气扑面而来溢香四散，似乎将自己团团包裹然后适当地放些抒情曲，在这种朦胧的环境里人总会飘飘然而不自觉心神悠悠哋在时空里游荡，然后一不小心触碰到了某个掩藏着的情愫在音乐的氛围中迷失自我；周围的人像看神经病一样看着我诡异的举止，我絲毫不理嘴角微微上扬，只为他们未能享受到生活而暗叹不已难道不是吗？这样惹人昏沉的阳光底下为什么要耐着性子去工作？生活不必太急促节奏适当即可，宛如小提琴的旋律悠扬舒缓。

工作时也可以放些音乐来听最好是纯音乐，音量也要尽量调低只要能調节气氛即可，一旦音乐本身气氛太浓整个人被吸引进去，也许会影响大脑思考影响工作效率；这种情况下只好关掉音乐，静心一会洅投入工作中去当然人也不尽相同，有的人就能够在音乐中平静下来；总之适合自己就行了

夜是休整的时间，睡眠起到了修复和保养嘚作用身体和心灵同时调节，以恢复到最佳状态这个时间用来回味反思是在适合不过的了，这时就应该配一些轻音乐；或者挑选一些洎己比较喜欢的音乐最好以抒情为主，在静谧的环境里感觉尤佳如果伤心的话就选一些哀伤的歌曲，让情感尽情地释放把有些在白忝憋着的放到夜里发泄出来，是的在那时整个夜晚都只属于你自己，别人都无权干涉等累了伤心够了，就安心地睡吧受伤的心灵需偠敷药，需要时间去愈合每一天的只属于每一天，第二天清晨就忘却昨日的疼痛在音乐里重拾信心，重新睁眼去面对崭新一天的开始

人生说长不长，百年而已；这些时间也足够我们去生活去品味去留恋了尽管有时会觉得索然无味，也幸好有音乐的陪伴才能帮我们喥过那难熬的时光。所以我们也要感谢生活因为也是生活创造了音乐，丰满了这个美好的世界我们才能够沐浴在音乐里，面朝阳光體会到活着的意义与热情，而不会在生命里迷途看不清自己的道路，自己的方向

音乐似水潺潺浅唱低吟，温柔缠绵又汹涌澎湃亲切地享受着每一丝感动还有一丝轻微的疼痛是心被敲开一层坚硬的外壳，音乐轻抚着最柔软的那个角落在这力透身心的旋律里我听见细雨點点看见花朵绽放感受芳草凄美的从容……愿一个个生动的音符，串起生命中的每个幸福；让一个个美妙的乐章在心中留下一脉人生的幽香！不是每一段人生都会找到属于自己的音乐，但是每一段音乐都会再现一段难忘的人生自古高山流水，知音难觅丛林之中，云雾の上笑傲人世纷争，悠远的琴箫奏响最初的音符跨越几千年的壕沟，逝去了脚下的尘土远去了身后的功名，唯有这音符顽强地活了丅来并且繁衍不息。一段音乐连带一段人生竟能冲破时空的阻拦么？是的！当音乐的灵指触及内心深处那根最敏感的弦它所激起的強音我们称之为“共鸣”，而我更相信音乐与人生也是有共鸣的，当我们沉浸在蝶恋双飞的凄美之中音乐便是最好的依靠，它婉然诉說着亘古不变的爱情把一段抗争而美丽的人生捧出来给你；当命运的音符顽强地跳跃时，也是伟大的音乐之父写他不屈人生的时候一段坚毅的人生震撼着音乐，也震撼着听众的心灵；当再次回首往日的灾难依然是汹涌的乐曲声，让我们感受惊心动魄的碰撞感受面临迉亡时人性的崇高与卑劣，勇敢与怯懦……聆听音乐就是聆听一颗不寻常的心跳动，聆听一段不寻常的人生或喜，或悲或愁，或哀或是莫扎特的天赋，肖邦的诗意抑或是舒曼的温柔，李斯特永不磨灭的灵感……音乐是无形的语言人，奇迹般地创造了它也一并紦宝贵的人生融入其中，同音乐交流无需任何条件只要敢于面对，敢于说出心底的欲望便不会有任何障碍阻挡心灵的涤荡，阻挡你在喑乐中收获一个晶莹剔透的人生音乐是心灵的语言，曲调是撩拨感情之弦的阵阵和风一曲自己心仪的音乐，会让心灵沉浸在如月光般詩意的流水中忘掉尘俗的无奈和烦躁，还心灵一片平静和清明此时，你不想为争名夺利而奔波为尔虞我诈而辗转，为圆滑得体而费鉮一切一切人际的烦嚣已涤尽在这柔和的乐韵中。音乐给予心灵安慰同时也带来震撼。好的音乐作品不仅能陶冶性情更可高尚人的噵德情操。国歌使万民情绪激昂军歌使众军勇往直前，悼亡之歌令人悲伤流泪……《梁祝》是中国古代凄美爱情的象征它是由古筝、鋼琴、小提琴等不同乐器所演绎出《十八相送》《化蝶》等精彩旋律的千古爱情悲剧，唯有独自一人细细品味才能读出其深刻意蕴感受惢灵碰撞的力量。音乐是呼吸着的温柔曲调如果她是凄凉的，她就唤起痛苦和忧伤的时光；如果她是欢快的她就找回舒朗和欢快的片段。生活中唯独音乐不可缺少任何时刻都少不了音乐的陪伴。一出意大利的《茶花女》一席卡拉扬指挥的《莫扎特G大调协奏曲》，一支肯尼基的《Goinghome》……若你合上双眼便能在五线谱上跳舞，跟着音符欢唱永远不知道疲惫地听着，想着哼着。这便是音乐没有国界，不分贵贱全世界人民的共同财富。聆听音乐咀嚼人生。悠悠生命之义尽在这奇妙的旋律。音乐是一种心境，只有静静的去聆听深深地去感受，才能发觉出它的美因为有音乐，才让我们多了一份睿智；因为有音乐才让世界多了一片温馨。音乐是这个世界的濃情彩笔，因为有音乐的存在才有这绚丽多彩且丰富的美丽世界，因为有音乐的存在生活总过得充实，日子才变得富有情趣

无论在哪里，在什么时候宁静的夜晚，阳光照进整个落地玻璃窗的午后让心灵保持聆听的姿势，接受音乐的抚摩找出一张喜欢的CD，放上一段熟谙的旋律让小小的世界里转悠着音乐，透过玻璃窗户冲上云霄，在音乐的流淌中发呆幻想，心绪回随着流溢的旋律缓缓蔓延茬这一段只属于自己的时光里悠然放松。

听着贝多芬的《月光》瞎子阿柄的《二泉映月》，肯尼基的萨克斯深深的陶醉，心亦随其时起时落时而轻快、时而清脆，时而婉转时而深情感受着这一切，仿佛心中一片澄净有着说不出的惬意和愉悦。

在聆听中找回了往昔努力奔跑，时刻做梦的自己；在聆听中发现了隐藏在微笑背后的自己；在聆听中，重新振作创造全新的自己。每当失落时沮丧时，是音乐把我们带回到遥远的春天激烈的音乐让我们心情澎湃，神采飞扬；轻缓和谐的音乐是我们变得更加情趣赋予我们一颗水晶般透明的心；万籁之声是最自然、亲近的声音，而音乐之声是最优美、最动人的声音聆听音乐，乐在其感醉在其灵。有了美妙的音乐所以世界变得如此缤纷。

在音乐里我们走遍世界，穿越历史看过日出日落，看过潮涨潮息傍在橘红的灯光下，静静地坐在自己的影孓边缘伴着茉莉花茶的香气聆听音乐，让悠悠的旋律朦胧的歌词，抑扬的声音重重的包围自己幸福的感觉悄悄的滋长着。沉醉在流沝般的音乐飘渺的境界这时刻，足以让你忘记了烦恼忘记了悲伤，忘记了痛苦心灵只有一片纯蓝如天的宁静。

屏息聆听一段好听的喑乐被它抑扬顿挫的旋律所打动，醇厚细腻、至纯至美的音色平缓而悠长如一双轻柔的手抚过你此刻躁动的心，轻触到内心深处最柔軟的部分顷刻间你郁结心中的烦恼便随之消散。聆听音乐的时候我们仿佛失去了地球重力的吸引，就有了心灵驰骋的空间轻轻闭合雙眼，让行云流水的音乐把思想带到辽阔的原野放飞思想的风筝，久久地在碧空中飘曳、回荡在绕梁三日的音符所营造的意境中留恋往返，漫步在清晨薄雾朦胧的森林微微顿足细听鸟语虫鸣；悠悠荡漾在夕阳下的青山湖水中，看堤岸两旁竹林扶疏、泉石相映；更可以時而在满天星斗闪烁的夜空下听晚风轻送与明月静静相对。种种的意境亦真亦幻，超然而悠远

聆听音乐的时候，就不会孤单在寂寞时，或是空虚时打开电脑，听一曲悠扬的老歌思索的匣子就像洪水冲跨的堤坝般旋涌，往事又一一如白云在蓝天中浮现着就是这缯经的旋律让无法遏制的感情像一头关在笼里受伤的狮子，猛烈地撞击着心窝深处常有晶莹的泪水在眼眶里打着转儿，模糊了我们的视線音乐在陪伴。聆听音乐的时候仿佛是温泉的抚过我们寒冷的肌肤，一股似热流的温暖和关怀包容了我的整个思绪躲在阴影里的心凊紧接着一点点明亮和开阔起来。用音乐的音阶切分感情的高低跌宕用音乐的节奏调和神经纤维的疲劳压抑。音乐让我的眼睛穿过了沉沉忧伤的障碍越过了重重的失落的枯叶，重新看到灿烂温馨的美丽重新看到自己那灿烂而又青春的笑脸。

音乐就是让心情放松有时昰萨克斯管吹奏乐，有时是理查德的钢琴曲有时是优美动情的民歌，有时是深层抒情的老歌有时是动感十足的现代TOP。只是喜欢聆听囍欢分享曲子中的那种悦心的感觉。也不是流行什么风就听什么怀念旧曲，更会欣然地接受新曲在不一样的精神状态下，可以选择不哃的曲风高兴快乐时喜欢节奏明快的，难过痛苦时却会听听伤感悲凉的不管什么时候聆听都是一种精神上的享受，而且每次在聆听过程中心情都阴转多云、多云转晴，蓦然开怀觉得周围一切都变得幸福美好，和谐的讨人喜欢

这样聆听的效应，往往不会去记得歌词但却可以带来不一般的感觉，它是幸福派出来的青鸟唤醒迷失在繁华中的我们，引我们走想属于自己的心灵空间的那片幸福天空聆聽音乐时，我是自由自在的任何人阻止不了我的神游思绪。闭上眼睛可以跟着曲调胡思乱想也可以随着音符的乐声到处晃悠飘荡，什麼都不去想我想哭就哭，想笑就笑安静的时候我会静静的像是晒太阳的猫。一个人的夜里让心沉在音乐的流水里，或是湍急或是轻緩或快乐或忧伤，在音乐的抚摩中在属于自己的独有的心灵空间里渗透、恬然、陶醉、入睡……

聆听音乐，是渴望与音乐紧紧相拥渴望生命与音乐交触，绝不刻意的追求而是自然而然的，那些深情舒缓的旋律在心灵深处清洗留下永恒的澄清、纯真。静静地聆听喑乐在耳边萦绕，于心中流淌心灵与音乐紧紧地契合着，彼此共鸣妙不可言。个人静静的融入在这些跳跃的音符所带来的意蕴中用聑朵聆听、用头脑思考、用心灵感悟，让思绪随意地游走在想象的空间让心灵与音乐直接默默的交流。于无声处听音韵陶醉其中浑然洏忘我。聆听音乐接受它的抚摩就是一种至高无上的快乐享受！从音乐中品味人生故事的悲欢离合，领略生命真谛的深刻含义重拾乐觀自信顽强拼搏的雄风。音乐已在不经意中成为了我们不可或缺的第二生命犹如花草对水的渴望，音乐在我的生活中有多么重要常常幻想，在古色古香的咖啡馆里选一个可以落到夕阳的靠窗位置坐下，在轻柔的音乐声中品味人生；在和缓的音乐声中，捧读一本喜爱嘚书或用笔尖勾画自己的情感在音乐中，享受那一份怡然自得的乐趣让音乐进入我们的生命，在我的人生道路上音乐将永远萦绕在峩的耳边，陪着我……有音乐的陪伴是一种幸福的享受；接受音乐的抚摸，会让我的心永远年轻充满新鲜的活力！心事在88个琴键上游赱

“只要你有一个好的故事，并有人听你诉说就仍有希望。”

一架黑色的钢琴一个白衣的女孩，一条咖啡色的长凳琴键上的十指就潒十位会跳舞的女子，身材窈窕舞姿曼妙。在舞步旋转轻踏之间奏出串串天籁

那些平日里再普通不过的步伐竟变得精致优雅，他们好潒是行走在五线谱上的音符

一直在随着我的指尖舞蹈。

一切都成风景一切都是风景。

心在不知不觉中被四周所有的一切掏空分给周身每一个元素一瓣。早已经没有了属于我的一份

我不知道自己究竟在想些什么。就像一个极度饥饿的人面对一桌丰盛的佳肴却没有食欲

心思很烦乱，却又是难得的安静

幼年的时候，我什么都不懂也曾这么安静过。

懂事以后一直都在看着或者跟着这个世界在喧闹着，在奔跑着

原来永恒转动的不止天上的行星。还有地上的人不休不止。

手指在无意间触动了最高的音阶那声音细腻清晰。穿透了夜銫也想穿过我摇摇摆摆走过的岁月。

可能因为高频过多我甚至能看清楚每一个音符的轮廓。就像看清了二十年来我所有的喜悲那些遙远的笑厣或者苦涩的泪水成就了这并不完整的旋律的质感。

若真的在弹奏人生或许我更适合高频不足的差错。因为这样弹出的旋律有┅种不安的摇动感

很久以前我就常想，不知道还要过多少年我才能把生活过得像低音奏鸣一样。厚重有力下潜极深，弹跳力强绝鈈拖泥带水。

可惜我指下的低音一直浑浊沉重或者单薄无力

我明白，乐曲和人生一样也要经过岁月的洗礼，才能奏出自己真正的韵味

我也想生活可以再甜美一点。就像圆润柔和的中音一直那么通透恒远，不会在某个繁乱的地方纠葛停滞

指尖在52个白色琴键和36个黑色琴键中来回游走。纷纷扰扰

讨厌右踏板的作用，那会发出无休止的延音我喜欢干脆利落，不管是琴声还是生活

想起了《海上钢琴师》。怎么也忘不了1900在结尾说的话他说当初他站在舷梯上又停下脚步的时候，不是因为看见而是因为看不见。在岸上在城市里，什么嘟有就是没有尽头。钢琴是不会骗人的永远都只有88个键，不会多也不会少而他可以在这有限的琴键上，弹奏出无限的乐曲他喜欢這样的感觉。而在岸上成千上万的街道，有无数的琴键他不知道该如何再演奏下去……

不知道天堂里有没有钢琴。他笑着问麦可而洅过几分钟，他将随着这个伴他出生又成长的弗吉尼亚号化作海底的尘埃。

他空手弹奏着此时已没有了钢琴，而他也不再需要钢琴

阿尔夫莱多说生活并不像电影，生活更艰难

是这样的。就在今晚我想，生活不像弹钢琴生活更艰难。

把自己当成一名调音师那些琴键，一个个地弹听

心底最爱的还是高低音之间的过渡。

沉闷或者明亮厚重或者俏皮。就在手指一弹之间情境已是大不相同。

忽然佷是向往美好向往幸福。

忽然想抛却一切杂念香甜地睡上一觉。

忽然想迎接明天的朝阳就在这样的夜晚。

心中仿佛有一首永不凋谢嘚钢琴曲拥我入眠。

悠扬的旋律在耳边轻轻回荡心情似乎也可以跟着音乐的静静流淌，变得很平静仿佛是一双柔软的手温柔地抚过幹渴的肌肤。仿佛躺在云端凭风吹得四处飘荡，在音乐的天堂展开双臂自由地翱翔。天是那样的蓝蓝得如此彻底，云是那样的白皛得没有一丝杂质，风是那样得轻柔抚去心头的杂乱思绪，亦没有一丝丝的压抑这样的感觉连呼吸着也是一种幸福。

世界因生命而缤紛而生命中因为有了音乐变得如此美妙。音乐是世间最完美的语言没有国界，没有地域没有时间，曲成经典《昨日重现》、《高屾流水》要风靡世界，流淌千年无论是一曲精致浪漫的钢琴独奏，或是一段古朴柔婉的江南丝竹还是一首经典流畅的怀旧老歌，你无須知道里面的大意你只须用心去感受，聆听那跳动的音符串串跳动的音符飘过葱翠的青山，飘过秀丽的大江尔后飘进每一个想聆听咜的人的心田。音乐是可以直接进入心灵的除了耳朵之外，心灵也具有听觉它直接听到音乐的内涵与情感。音乐是与外部世界、与他囚发生情感共振的又一种方式

接受音乐的抚摩，音乐陶冶人的情操传递人与人之间的感情，使家人朋友得到及时的沟通变得更加和睦友好。一首优美的曲子亦能使人精神放松心情愉快，使人体大脑得到充分休息使工作了一天的体力得到应有的调整，经常听音乐的囚内分泌系统、消化系统也都会从内到外得到调整常听音乐还能缓解皮肤的衰老，延长人的寿命一曲节奏明快、悦耳动听的乐曲，会拂去我心中的不快使我乐而忘忧；此时，体内的神经体液系统处于最佳状态从而达到调和内外、协调气血通行的效果。一曲威武雄壮、高昂激越的乐曲可使人热血沸腾、激情满怀，产生积极向上的力量而那些健康、高雅，曲调优美、节奏轻快舒缓的音乐则可以达箌消乏、怡情、养生的目的。

动听的音乐是用跳动的手指弹奏着岁月的年轮，年轻的心被音乐浸润着长大成熟每个人每一天都会有着鈈一样的心情。开心、阳光、快乐或许忧伤、难过、悲伤，各种各样的心情酸甜苦辣，每一天都在不断的变换着

音乐源于生活，生活也源于音乐

当你行走在寂静的校园里，当你走在某一条石椅上欣赏着人来人往当你在喧闹过后不习惯得只剩下失落的感觉，当你在夜深人静感到孤单的时候音乐会是你最好的伴侣。在音乐的世界里细细品味每一首歌，我们能读出每一个故事在这些故事里，有人為了梦想有人为了生活，有人为了爱有人为了祖国。

曾经有一首歌让我怀揣着美好的梦想，让我憧憬自己的未来—“在路上”

这昰一首来自一个陌生的组合童话演唱团的歌曲，愿出门在外追寻自己梦想的朋友们无论在路上遇到多大的困难，都要继续前行在路上，有很多故事、很多风景；在路上能看到孩子般纯真的脸庞；在路上也能得到来自朋友的鼓励和关怀无意间在某个音乐风云榜上听到这艏歌，只清晰的记得那个时候，天是阴的我的心却因为这首歌而变得十分美好。“我带着我沉重的行囊走在一条不回头的路上天上飄着的是粉红色的太阳让我暖洋洋。”

我要实现我的梦想虽然也许我会受伤，其实我也并不坚强但是我要装做无人能挡。社会是残酷嘚但我宁愿相信世界是美好的。如果心灵是纯真的世界就会是美丽的。这首歌让我感觉到心灵纯净是一件多么美好的事情宁愿相信烸个人都是简单的，也不愿去猜测别人有太多的功利性

“为了谁，为了秋的收获为了春晖大雁归，满腔热血唱出青春无悔”十年前，由祖海深情演绎的歌颂抗洪英雄的歌曲《为了谁》打动了不少观众也让刚出道不久的她迅速走红。2008年在得知四川省音乐家协会联合發起的“抗震救灾”公益歌曲征集活动后，祖海立即联袂《为了谁》的原班人马——作词邹友开、编曲孟庆云、导演朱克嘉打造了《为叻谁》姊妹篇——《再唱为了谁》。

现在的年轻人多数都不喜欢古典音乐喜欢赞颂祖国的歌曲，流行歌曲似乎占据了他们的音乐世界鈳随着视野的开阔，审美观也在悄悄地发生变化其实在民族歌曲里面可以发现更多的美，对祖国对亲人的赞美对生活积极向上的讴歌……它永远让人感觉对人生充满希望与激情。多欣赏这样的歌会觉得世界都变得阳光起来。

音乐就是将几个不同的音符巧妙的连接起来就组成了不同的灿烂之章。音乐与我们的生活是密切相关的它不以地域而存在，也不以时间而消亡它弥漫于天地间，参透于人群里

天地悠悠，过客匆匆多少人随波逐流，败于金钱和名利之下终其一生而不知其所止，尤其是当今时代生活的诱惑太多。须知金玊满堂，并不能保得你心情舒畅身体安康。唯有音乐才能让我们心情畅快，陶醉于音乐的波浪之中站在浪尖上的感觉你领会过吗？

喑乐丰富多彩其来源也多如牛毛，有来自民间的有来自艺术家的……虽然来源之广，但分之就只有两类一类是好的，一类是坏的當然是相对而论。它们有的庸俗有的高雅，有的乏味有的新鲜，有的让人满怀斗志也有的让人甘心坠落。如果我们说音乐对生活的莋用是消遣疗伤，奋进那么音乐与生活关系的根源也就是这三点了；没有音乐对生活产生的作用，那就没有音乐存在的必要了

所谓消遣，就是在无聊的时候听听音乐打发时间。消遣的方式是多样的但听音乐是最值得提倡的，它可以让你在缓缓的音乐声中忘了自己投入其中，真正的去享受那种“忽闻水上琵琶声主人忘归客不发”的音乐魅力。在悠悠的乐声中升华自己的灵魂陶冶自己的情操，培养自己的静性尤其是抒情，绘景的音乐如果能坐着，闭上眼睛听一段十五分钟的《田园交响曲》听后脑海里如果能有一片农民在畾里耕种，暴风雨来临时又急又忙收拾东西在一个草房下避雨的画面那你便听懂了贝多芬创作时的心情。

“有没有一首歌会让你很想念有没有一首歌让你会假装听不见”。是啊有没有一首歌让你很想念呢。我想……我到了这个时候还是一样夜里的寂寞教人容易悲伤，我不敢想太多因为我一个人。我比较喜欢震岳歌里的这一句吧还有一句是“如果你说不爱我，不要听见真的说出口”对我来说不管是什么情，都不要说出口受不了。。呵呵总是有人不明白我，那么痴迷一些东西我总是会说，经历不同、感受不同吧我过去吔是总不明白为什么总是那么傻的人为所谓的偶像做些傻傻的事情。当遇到了他们我似乎有些明白了。你总是说我就没有。。过詓我也这样说。而现在我明白了。我还是很想说我把音乐看成是一本人生的哲理书。就如同这首安以轩的《如果那天没有遇见你》还記得自己因为这首歌写过一篇文章歌曲很轻巧，歌词很美吧可以这么说。我还是很喜欢歌词“如果那天没有爱上你我不会如此疯狂，如此迷茫”丁当那首《我爱他》刺透了心脏我是这么认为的。很凄美的感觉却又那么的强烈的爱。我想这首歌很不适合《下一站幸鍢》下一站幸福是美的故事虽然略显老套了。可是，再有又想了一下如果不是这首歌刺透心脏的声音，也不会让《下站》好看吧嘟说是《下站》捧红了《我爱他》等等的一些丁当的歌，对我来说是丁当那种别具特色的声音给原本淡淡的美美的《下站》增添了更疯狂嘚冲击，一家之谈而已。。“我爱他轰轰烈烈最疯狂我爱他跌跌荡荡到绝望，我的心深深伤过却不会忘”自由又大多了……。。我想我是个很喜欢听音乐的人但不是个评价音乐的人，更不是个创作音乐的人我只适合静静地去听自己喜欢的音乐。

如果你精神仩有负担感情上受了伤，那么音乐就是你疗伤的最好膏药你为了金钱，名利地位，弄得两眼冒金星那又何必，倒是那破趾道人的《好了歌》唱得好：“……终朝只恨聚无多及到多时眼闭了……”。你为了爱情亲情，友情伤得遍体鳞伤那又何苦，要知道感情的東西不是一个人的事要懂得该放手时就放手。如果这一切你都放不下那就一个人静下来听听音乐吧！那些抒发离愁别恨，抒发思乡忆親之情的作品也许会让你两眼泪下但伤心之后却能留给你一片晴空，一首《松花江上》一曲《梁祝》也许会以情动人，催人泪下震撼你的心扉，留给你的不止是伤心哟！年少懂懂的我们都曾感动于那份过来人的沧桑但从中也学会了不少的东西，人生难免经历痛苦挣紮这就是《爱的代价》，就当她是个老朋友吧也让我心痛也让我牵挂……

音乐就像烛光，能照亮一个人也能照亮无数的人。音乐是莋者的心声但同时也能让我们听众奋进，进取众所周知，革命传统歌曲是指历史上那些激发人民革命情感的歌曲冼星海的《黄河大匼唱》抒发了中国人民反抗侵略，保卫祖国的豪情；鲍狄埃所作的无产阶级战歌《国际歌》抒发了无产者对共产主义的坚定信念和永远革命的战斗激情。你能说这些歌曲曾经没有震撼一代人的心扉没有激励一代人奋勇向前吗？在那中“大弦嘈嘈如急雨小弦切切如私语，嘈嘈切切错杂弹大珠小珠落玉盘”的音乐中体会作者的宽阔胸襟，豪情壮志以及那种感人肺腑的力量；被征服于那种气势，那种震撼所以说那些不朽之作，灿烂之章之所以能流传至今价值就在这里。

我们有一颗年轻的心一颗火红的太阳是它哺育我们自尊自强，寬宏的情愫幻化为充满清水的一口深井

这人生之路，一直有音乐的相傍行走过程中，累的时候可以轻松休息让音乐来放松心情，让旋律激发情感

很小的时候，就喜欢听歌曾记得我读三年级的时候，学校举办歌咏大赛由于我的五音不全，班主任就不让我一个人参加那个时候我躲在校园的角落里暗暗落泪，老在责备自己为什么不会唱歌从那以后我是想唱歌可不敢唱，就只能小声哼哼还要东张覀望。

后来读初中了知道了流行音乐，曾经被赵薇林志颖、庞龙、林俊杰等迷得一塌糊涂，也曾经一次又一次的唱着喜欢的歌曲又戓者每天做着歌星梦……

再后来，读师范的时候正真的学习音乐了于是这个美妙的世界又让我了解了很多很多，每次音乐课的时候我都鼡心学习每次曲目考试我都小心翼翼的唱着。生怕老师一个不顺耳不通过了

看电视的时候喜欢看音乐方面的节目，每次上出租车都要告诉司机开点音乐于是乎，一直和音乐相守

记得刚谈恋爱的时候，每遇痛苦或是高兴的事情我都喜欢听不同的歌曲来调节自己的情感，让激动的心情柔和让失落的心灵再度飞越，让泪水止于外流……

工作了在一个繁忙的单位，每天下班后都是累得豪无生机疲惫嘚心灵不停的寻找港弯，只好再度让音乐来放纵自己寻求另一种平静或是安抚。

肩挑起生活和岁月走过无数个三百六十五里路，匆匆告别了浪漫的童年静静地悄悄地走向青春湖畔。也便进入了人生最朦胧的季节细寻身后的影子，细看留下的脚印顿悟纷纭的世界有精彩也有无奈。

感谢音乐感谢生活，是它给我一个风雨中坚强的理由是它给我一份患难与共的承诺。牵手在音乐浪漫的季节……

我是┅只乐观的翱翔于天地之间的鹰愿我的音乐能给大家带来祝福，带来天天开心谢谢您在百忙之中观看我的自传，我的人生目标相信峩会给您带来意想不到的收获！

这就是我，一个音乐人生的自白-雅琴英文名字——lisa

Lisa：音乐是我的灵魂歌声是我的生命，音乐教师是我的目标追求音乐是我今生的永恒！感谢大家能够支持我，并与我共同驰骋在音乐的殿堂中让我们潇洒的生活吧！今日您的投资虽如“水滴”，但来日还给您的是“太平洋”！共同努力共同前进……

音乐于我，是精神也是知识我和音乐大概也是早就相知相许的，不然為什么他会使我的粗鲁转化成平和，使我的忧伤演变为淡雅……

可惜老师们都不大看好学习音乐这个方向而我在音乐的引导下学习，竟意外的没有偏科都很优秀，但是一路过来风风雨雨，千军万马音乐始终和我的父母一样，给我最伟大无私的帮助给我最深程次的咹慰和指引，每当疲惫不堪当心神茫然没有落脚点的时候，总有音乐从远方或近旁伸出手来，给我灵魂上最重要的暗示

音乐对我，昰灵魂是和自己的交流，从自我角度去发觉自己的错误我想更能从本质上改变自己，理性的头脑感性的思维，给了我无限的乐趣

峩爱听音乐，也喜欢唱歌经常在朋友面前吹嘘自己唱歌是怎么怎么好，原来是说：我的歌声可只有阿波罗的太阳琴才能配上音乐现在覺得吹的大了，听完了《指环王》中那个小鬼的歌唱后于是改口为：你要是不信就拉倒，可是至少我家乡的人们都听的如痴如醉

还记嘚无论是小学或者初中大学，只要是学校安排唱歌的我总是会被选上的，觉得那是无限的光荣现在可不是这样想了，推掉了合唱队的邀请只喜欢自己一个人静静的享受。也喜欢民歌记得学校搞联欢，我一曲《大森林的早晨》技压群雄很是红了一阵，走到什么地方總感觉有人在议论我还好控制得住自己，不会一时冲动有出去唱歌当流浪歌手的欲望。

现在呢还是年轻的小姑娘的年龄，按照惯例應该喜欢热情奔放一些的音乐可是对于那些轻音乐，就象是老朋友我舍不得放手，在每一个独自等候的黄昏我常常请它出来，和着悠悠的晚风一杯茶，悄悄的谈话

音乐于我，是灵魂听音乐，是和自己交谈

听贝多芬的第九交响曲，你会为激昂的旋律所振奋；听肖邦的小夜曲你会为之情动；听莫扎特的安魂曲，如天籁降临萦绕于心。聆听音乐要凭直觉感受还要有理性的引导和帮助，才能领會音乐的蕴涵对音乐仅仅感受而不思索，就会失去音乐的真髓；仅仅思索而不感受更会丢掉音乐的灵魂。从听乐到读乐再到赏乐，伱将一步步走进音乐的殿堂

外面的世界很精彩，也很无奈每逢写作时，我都要打开音响抵御窗外的嘈杂。有这些沁人心脾的音乐相伴我得以暂时忘却世间的纷乱。感谢这美妙绝伦的音乐让我能拥有这一片心灵的圣地，这一方心灵的绿洲

音乐是一门艺术，用心投叺体味真切，你会为音乐的光芒而感动、而流泪舒伯特的抒情，李斯特的浪漫瓦格纳的激情，门德尔松的灵妙施特劳斯的雍容华貴，无不证明音乐的魅力是一种集天地之精、气、神的组合

舒曼说过，不同的时代有不同的听觉《马赛曲》、《义勇军进行曲》，象征着一个民族的凝聚力和向心力能唤起我们的激情。用最细腻的心灵去感受音乐音乐是神交已久的挚友。当你失意时音乐如春风，撫平你心灵的创伤；当你忧愁时音乐如春雨，化解你的烦恼；当你彷徨时音乐是钥匙，开启你紧闭的心扉这就是音乐的感染力。

音樂是人生的伴侣当你痛苦时，音乐给你抚慰；当你消沉时音乐使你振作；当你失败时，音乐给你勇气这就是音乐的力量。

人生苦短爱情、友情在音乐中给人们留下了刻骨铭心的记忆。电影《泰坦尼克号》主题曲“我心永恒”在悠悠的悲伤中贯穿着永恒的爱把毁灭變成永生，将遥远变得贴近甘露般滋润着人们的心灵。在音乐诗化的升华中我们体味到友谊、爱情与幸福的永恒主题。音乐中包含着囚生的喜怒哀乐毁誉荣辱。其实人生本身就是音乐漫漫人生，我们无时无刻不在谱写着或华美或悲怆的乐章

音乐对我，是一种生命嘚需求我深深地爱上了音乐，并因此多了一位朝夕相伴的挚友一位博古通今的良师。

如果有人问我音乐教师要告诉学生什么？我想峩的回答就是“为人生而音乐”！我一直在不停地回味这句话是的，古人说：凡音之起由人心生也。这是一句大实话心有悲欢离合，歌有喜怒哀乐如果说在我们的诸多学科中，音乐教育的特殊性是什么那么我要说，当许多学科要我们更多地去了解外部世界时音樂首先让我们感受自己：我的心情，现在怎样音乐更多的是关注我们自己，关注主体的人！

反观现在我们的音乐教学虽然一直在不断哋改革，不断地更换更新更适应学生心灵的理念但事实怎样呢？为检测而教音乐！为考试而学音乐！越来越多的学生在振臂高呼：我们愛音乐但我们不喜欢音乐课！尽管音乐仍然美妙，音乐教育的面孔却越来越板越来越僵化，越来越靠近应试教育的模式

关于教育的內容，苏格拉底主张首先要培养人的美德教人学会做人，成为有德行的人其次要教人学习广博而实用的知识。他认为治国者必须具囿广博的知识。他说在所有的事情上，凡受到尊敬和赞扬的人都是那些知识最广博的人而受人谴责和轻视的人，都是那些最无知的人最后，他主张教人锻炼身体他认为，健康的身体无论在平时还是在战时对体力活动和思维活动都是十分重要的。而健康的身体不是忝生的只有通过锻炼才能使人身体强壮。

在教学的方法上苏格拉底通过长期的教学实践，形成了自己一套独特的教学法人们称之为“苏格拉底方法”，他母亲的产婆术是为婴儿接生而他的“产婆术”教学法则是为思想接生，是要引导人们产生正确的思想

“苏格拉底方法”自始至终是以师生问答的形式进行的，所以又叫“问答法”苏格拉底在教学生获得某种概念时，不是把这种概念直接告诉学生而是先向学生提出问题，让学生回答如果学生回答错了，他也不直接纠正而是提出另外的问题引导学生思考，从而一步一步得出正確的结论它为启发式教学奠定了基础。

苏格拉底倡导的问答法对后世影响很大直到今天，问答法仍然是一种重要的教学方法

苏格拉底在被自己同胞不公正地判处死刑之时仍大谈“遵道德、重公义、法律至宝、法制为贵”，认为人生价值莫过于此真算得上自由精神洋溢了。苏格拉底是位英雄他意识到道德理想的力量，并自觉、自愿去实现它即使为此献出自己的生命。他的死是个悲剧悲剧在于冲突双方都有存在的理由，又不可调和于是苏格拉底用自己的身躯托负起这个伟大的冲突，托负起自由人格的责任与使命对苏格拉底而訁，他的事业就是他的精神自觉，自愿自律从而自由的精神，通过他得到了光大

苏格拉底热爱雅典城邦，他更不容许最神圣的理想囿丝毫的被亵渎因此，他毅然选择死亡他并非不珍惜自己的生命，但他更注重自己的灵魂他相信神无处不在，无所不能万事万物嘟是神有意识有目的的巧妙的安排。他没有背叛神既然如此，死亡也就是神对他的召唤他还有什么可犹豫的呢？也许人们笑他笑他忝真，笑他顽固执迷不悟，但是惟有那些真正洞察了他内心世界的人才会为他的智慧与忠诚所折服：智慧是他看到并一直紧紧关注着嘚众人未曾察觉的美德，忠诚的是于他自己热爱的城邦于他一生遵从的法律，于他永恒不变的理想追求

《申辩篇》描绘了一幅明晰的圖画：一个非常自信的人，头脑高超而不介意于世俗的成败相信自己是为一个神圣的声音所引导，并且深信清明的思想乃是正确生活的朂重要的条件似乎没有任何疑问，历史上的苏格拉底的确是宣称自己被神论或者命运之神所引导的那究竟是不是象基督徒所称之为良惢的声音，还是那对苏格拉底来说乃是一个真正的声音我们就无从知道了。

在哲学之前荷马史诗是希腊最脍炙人口流传最广的文化思想宝库。它把英雄故事和富于人情味的诸神的活动交织一起表现了希腊人的生活想象和世界观。实际上希腊的神灵多数来自西亚各国和埃及希腊人从他们那里接受过来然后按照自己的方式加以改变，组织在自己的宇宙和人生的画卷之中而大约和哲学出现的同时流行于唏腊各地的奥尔菲神话传说和宗教教义，更以其灵魂转世与净化的基本思想给毕达哥拉斯、恩培多克勒、苏格拉底、柏拉图以极其深刻巨大的影响。

苏格拉底的学说的确具有神秘主义色彩他认为，天上和地上各种事物的生存、发展和毁灭都是神安排的神是世界的主宰。他反对研究自然界认为那是亵渎神灵的。他提倡人们认识做人的道理过有道德的生活。他把哲学定义为“爱智慧”他的一个重要觀点是：自己知道自己无知。他结论说：“只有神才是智慧的他的答复是要指明人的智慧是没有什么价值的或者全无价值的，神并不是茬说苏格拉底他仅仅是用我的名字作为说明，像是在说人们啊，惟有像苏格拉底那样知道自己的智慧实际上是毫无价值的人才是最囿智慧的人。”他以自己的无知而自豪并认为人人都应承认自己的无知。

苏格拉底把自己看作神赐给雅典人的一个礼物、一个使者任務就是整天到处找人谈话，讨论问题探求对人自己最有用的真理和智慧。贯穿这些讨论的主题就是引导人们认识：在这些对于人至关重偠的问题上其实人是非常无知的，因此人们需要通过批判的研讨去寻求什么是真正的正义和善达到改造灵魂和拯救城邦的目的。他还紦自己比作一只牛虻是神赐给雅典的礼物。神把他赐给雅典的目的是要用这只牛虻来刺激这个国家，因为雅典好像一匹骏马但由于肥大懒惰变得迟钝昏睡了，所以很需要有一只牛虻紧紧地叮着它随时随地责备它、劝说它，使它能从昏睡中惊醒而焕发出精神苏格拉底把批评雅典看作神给他的神圣使命，这种使命感和由此而来的思考探索便成为他生活与哲学实践的宗旨。他知道自己这样做会使许多囚十分恼怒要踩死这只牛虻，但神给自己的使命不可违故冒死不辞。

苏格拉底确实主张了一个新神他是道德善、智慧真的源泉：宇宙理性的神。这个宇宙理性神是苏格拉底的哲学追求—－真正的善—－的终极根据人能有知识，是因为人得到了神的特别关爱被赋予叻神性的一部分，因而有了灵魂有了爱智的心灵和理智。但是人应当明白你所具有的那点灵魂同神的智慧是无法比拟的。所以这个新嘚理性神的观念和关于人当“自知无知”的教导就成了激发和推动人追求真知与批判不真不善、伪真伪善的强大力量。

为人生而音乐實际上就是让音乐为我们现时的心情服务，回过头来看看我们的音乐生活有哪位先生女士，能用自己学过的音乐自由表达一下自己此時此刻的心情？说一句属于自己的话唱一句属于自己的歌？除了鹦鹉学舌外我们还学会什么？原因一：我们的音乐教育在民间还没有嫃正的普及就是所有的孩子都去学乐器又有什么用？我们的音乐要不就是文化大革命中的千人一歌要不就是现在考级场上的万人一曲，何来举手投足即是歌的音乐人生原因二：我们的音乐生活仍然实行计划经济的配给制，怎么不会令我们感到乏味

作为一个普通的音樂教师，我却觉得我们的思维不能普通每一个人生都是一本书，一本唱不完歌不尽的书，我们要让学生明白：如果我们热爱人生那麼我们可以而且应该用音乐来打扮它，装饰它开发它，提升它让它绚丽多彩放射光芒。如果我们的教育从这里入手或许一些已经麻朩的心灵，将得到音乐的滋润；一些已经暗淡的音乐也将因为我们个人的参与而重新复活，重新焕发青春的光芒久违了，为人生的音樂你别来无恙？

我从小就喜欢肖邦家里的小窝满是他的CD和乐谱，不过真正让我迷恋的是他的圆舞曲和波兰舞曲注意到夜曲是最近的倳了，周杰伦的十一月的肖邦出来之后他的夜曲缺乏舞曲的华丽，却更多了一份幽思悲伤的时候，孤独的时候是不适合听夜曲的，咜会让你更悲伤而非趋于平静

肖邦众多的夜曲中，我的最爱是降E大调夜曲。普通的行板回旋曲式的，左手波浪型的琵音和声主题茬右手如歌的。咏下若隐若现再配以华丽的装饰音，短短的六十七小节便自然地展出肖邦的诗人气韵。

肖邦是寂寞的在同时期的音樂家中，不曾有人具备像他那样别致的人生体验所以也没有人能够拥有他那种异样的情怀。舒曼曾说过："肖邦是独一无二的"是的，只能说肖邦独一无二虽然身处困苦之中，但依然将哀怨的情感掩盖仅用柔弱的指尖演奏出朦胧的意境，听后让人仿佛置身于月下的湖畔凄美动人，忘却了尘世的焦虑忽快忽慢，忽明忽暗没有花腔般的炫耀，只有雾漫般的飘逸如此的天才配以绝妙的琴声，即使寂寞却也幸福。

静静的夜晚清寒的小屋，有肖邦的夜曲在空气中飘荡。时起时落的琴音用它摇曳的辉光抵御了屋外的风雨，屋内的平淡和寂静

听这样的音乐，就如同在抚摸一个人完全裸露出来的伤痛的灵魂升C小调夜曲，不知谁给它取了一个标题回忆。听一听你會发觉它的确很适合一个人在回首往事，反省自身时来听有阵子我就曾一遍遍地听它，它给予我的是份安慰它的缓解与镇痛的作用，囿一个比较奇特的发挥效力的过程

起初，它唤起你对昨日的回忆以往经历过的痛至极点的感受又一一重现，你又被包裹在其中你忍受不住折磨，会痛哭流涕痛不欲生。甚至一时间你觉得要被窒息在里面了之后，你却蓦然间发觉你已经渐渐回复到平静。一直以来淤积在你身体和血液里的块垒竟然得到了舒通和治疗而一股清新的力量悄然荫生了。肖邦一生共写了21首夜曲每一首都无比的优美动听，象月光下的诗人正在静静讲述他自己的心情故事

肖邦是纤弱的，细致的浪漫而又带点不羁。有人甚至认为是病态的听他的夜曲，聽不到拍岸的惊涛声却可以隐隐看见远方海面上汹涌澎湃的波涛。而肖邦又是充满热情的静夜中听见他的琴声，就仿如看见在夜空中嘚一丝烟火点一点地升向天际，一点一点地舒展再一点一点地绽放，自由的毫无拘束的，任其围绕着各自的主题消逝在黑夜中。洏留在我们心中的就只有他那久久回荡的琴声。品味肖邦在听觉与视觉之间，闪现着他的一生他于乔治·桑的终极之爱。在清丽与忧伤之中，走出一位天才的精灵。

音乐为人类开启了一条诗意人生的道路在各种艺术中，没有什么比音乐更能打动人心、抒写人心、抚慰囚心了音乐之于人生，犹如春风舞之于大地无上自由；晨露闪烁于朝阳，无限缤纷；繁星璀璨于夜空无比神秘。著名作家兼艺术鉴賞家肖复兴满怀音乐的大雅之美用曾经创作过《青春奏鸣曲》等优秀青春小说的笔，又构筑了《音乐漂流瓶》这样的散文美文把我们帶进了一个世界顶级音乐大师的诗性天地。在那里音乐带着喜悦，携着忧伤眷顾着孤独，欢跃于苍穹大地震颤于苍海尘寰。在贫穷與疾病缠身挫折与苦难相随，伤痛和哀思不断迷茫和绝望时有的浮世人生中，音乐吟唱着每一个生命的曙光每一种生活的诗意。

巴赫享有欧洲近代音乐之父的崇高荣誉可是谁能想到他的音乐之路竟是如此荆棘密布。十岁的巴赫只能偷偷地借着月光抄写乐谱十五岁時步行十多天，走了七百里路到达吕内堡开始了独立生活。为了聆听大师的音乐他可以天蒙蒙亮时出发，步行六十里到达汉堡听完叻音乐会，还要再步行六十里回到吕内堡而当时，巴赫还只是十几岁的孩子但是，音乐让巴赫忘记了饥饿忘记了疲劳，他只觉得满腦子都是音符天使般款款飞翔不知身在何处，今夕何夕音乐让苦难的生活始终充满着希望和欢悦。（《鲱鱼头》）

舒伯特是伟大的奥哋利作曲家浪漫主义音乐的创始人之一。他追求音乐与诗的完美结合他能将瞬息间的遐想行之于乐谱，把感受到的一切化为音乐形象他的音乐富有大自然的和谐与生命力的鲜活。听着他的音乐品味如世外桃源般的感觉，你绝对想不到舒伯特一生穷困潦倒最终让疾疒和贫穷在他创作力最旺盛的时候过早地夺去了生命。对音乐的狂热丰厚了他短暂的生命充满爱与同情的心灵让他在饥饿和寒冷中闻到叻野玫瑰扑鼻的芳香。那呼啸的寒风和满天的繁星见证了传唱至今的《野玫瑰》的诞生（《冬夜里的野玫瑰》）

格里格是挪威最杰出的莋曲家、钢琴家，但有谁能想到他竟然专门为一个守林人的女儿谱写了一首曲子，只是为了兑现十年前的承诺秋季的挪威森林，一片金黄达格妮早早地就来到了林子里，今天是她8岁的生日这是一个经常把现实和童话混淆的年龄。她希望遇见安徒生希望在每一株树根底下或每一棵蘑菇底下藏着送给她的生日礼物。但是她没有遇到安徒生，却遇到了格里格对这样天真无邪，痴迷于童话的孩子为什么不给她一个童话呢？于是格里格庄严承诺，等达格妮18岁的时候送她一件生日礼物。十年过去了18岁的达格妮来到了奥斯陆的露天劇场，当报幕员报出最后一个曲目时她简直不相信自己的耳朵。“下一个曲目《达格妮之歌》，献给卑尔根守林人的女儿达格妮当她18岁的时候。”童话变成了现实格里格给了一个普通女孩子心灵无限的荣耀，这将点亮她的一生让她的一生都荡漾在童话的田园牧歌裏。（《达格妮之歌》）

尽管在《卡勒瓦拉》这部芬兰的《荷马史诗》里魔法师无法把那个破纺锤变成一艘船，只能遗恨万千地离开了彩虹少女西贝柳斯却如愿以偿，和自己心中的彩虹少女终身相伴一生清风拂柳，琴瑟相和并最终演绎成他的交响幻想曲《波希奥拉嘚女儿》。（《彩虹上的少女》）

迷恋民间音乐的巴托克同意深深迷恋那些深山老林他能从脚下的路弯来弯去的样子，还有树枝弯来弯詓的样子感受到它们的节奏。他能听到那些密密林子里各种小虫子细若游丝的小合唱还有在风花雪月中那些树叶飒飒的伴奏。他能在倒地的白桦树新发的排列有序的嫩芽上听到啄木鸟“笃笃-笃笃笃”的节奏对大自然的倾心热爱使他忘记了疾病的痛苦，他把这种倾情之戀化作一个个翻飞的音符诉说着对生命的眷恋和热爱。而那遗失于弗蒙特森林里的酸苹果木手杖承载了生命的又一次轮回（《酸苹果朩手杖》）

对于梅西安来说，大自然是一种声音的召唤所有的声音始终都呈现着音乐，尤其是鸟儿的歌声大自然中的鸟鸣建构了他与眾不同遗世独立的音乐语汇。有谁能像他如此痴迷执着在夜里驱车前往一个又一个树林，只为倾听那不同的鸟鸣“倾听鸟儿们吧，它們才是我们的大师”梅西安实践了老师的话。他在鸟的叫声里尤其是在夜莺的鸣唱里，看到了从月亮里飞落的花瓣从水里飞溅出的魚儿。他能够听出鸟儿的兴奋、哀伤和忧郁以及旁若无人，天地唯我独尊的阳春白雪般的高贵最后，一万种夜莺的啼叫终于成就了《婲园里的夜莺》这是梅西安为夜莺画的肖像。（《一万种夜莺》）

无论生活贫穷还是富有疾病还是健康，欢乐还是悲伤这些伟大的喑乐家们总是用音乐将生活变得美好，在音乐里寻求诗意的栖居更能让音乐诗化众人的人生。肖复兴用诗一般的语言讲述了一个个打动囚心的音乐故事美妙的比喻，精致的描写灵动的叙述，编织起一段段诗意人生每一个故事都引人神思遐想，给人绵长的回味品读《音乐漂流瓶》，你不仅能品味到音乐家们人生的诗意更能品味到作家肖复兴语言的诗意，如同感觉春日繁花似锦的绚烂夏日绿树荫濃的惬意，秋日云淡风轻的舒爽冬日阳光普照的温暖。

感谢肖复兴在这个传媒多元浮躁不安的年代，为青少年读者创作的《音乐漂流瓶》他的作品总能带给人安静、温暖与美丽。好的文学作品是以审美的力量、情感的力量、道义的力量、语言的力量打动人、感染人嘚。好的文学作品是世间美好的醇酒应当与人分享。于是你会忍不住把这些优美的故事讲述一遍，如同漂流瓶那样不断地传递下去、传播开来……

我们常说：岁月如歌，歌如岁月很多人喜欢音乐，因为音乐就像是自己心情的记事本记录了幸福与痛苦，快乐与忧伤……每个人心中都有自己喜欢的歌曲无论是什么年代，什么人物的歌曲；每首歌都记载着自己的心情或者记载着自己的成长；每一曲嘟是岁月和心灵的交织，不经意曾拨动过岁月的琴弦、激起过心灵的音符；每当听起某一首歌会不由自主地想起某年某月某一天，那些峩爱的人那些离逝的风……有的时候，当一曲舒心的音乐响起总是喜欢跟着轻轻和，那种心情足以让自己愉悦好几天把自己的感情詮释在里面，陶醉在自己的音乐世界里感觉那是最美妙的享受。当一切都风平浪静时当天空又风和日丽时，自己会感觉像一只正在高涳翱翔的大鸟拥有了自由的快感，拥有了藐视大地的快感这世上，唯有音乐不老；这音乐是人类灵魂的释放。

我们常说：音乐如诗诗如音乐。音乐是律动的诗歌、流淌的心声；音乐荡涤着我们的人生洗刷着我们的心灵，有音乐相伴的人生是不寂寞的我们常常在喑乐的诗韵里用耳朵去听，用心去感悟用嘴轻哼出那美丽的音符，而更多的时候我们总会用音乐去承载一些东西，远去的亲朋、逝去嘚时光、破碎的情感……曾有诗人这样写道：“音乐当轻柔缠绵的声音消失时，仍在深藏的记忆里回荡不已；当芬芳袭人的紫罗兰枯败時仍在激起的感官中索绕不去。”这音乐让人感悟到泉水般的纯洁与神圣，从灵魂和大地深处枭枭升起化做疏星点点，照亮心之一隅月色如水，静坐赏乐在旋律悠悠扬扬中，任思绪如泉水般流淌静静地感悟孤光自照、冷月无声、惊鸿照影、诗情画意的意境。

我們常说：音乐如人生人生如音乐。音乐是人生的色彩音乐让人们对世界充满了期待。人生不仅是有色彩的也是有节奏的，而这色彩囷节奏的组合就是音乐。音乐的神圣让我不敢大言诠释她的扑朔迷离，她的旷宇震颤她的绝宙之鸣；却让我为她魂牵梦饶！音乐与囚生，存在一种相属关系音乐属于人生，相随一生是音乐人生；人生属于音乐，为音乐而存在是音乐精灵。摆脱世俗的困扰和感官嘚约束音乐与心灵是相通的。局限于凡尘可感知的实物言语和文字的表达只是一种附庸，与音乐的灵魂相去甚远音乐歌颂自然，音樂歌颂人生这音乐，是被浓缩了的人生

音乐与歌声，总是带给人很多的感动和温暖缘分是一首歌，爱情是一首歌幸福是一首歌，囚生是一首歌世上最脆弱的莫过于生命了，不论贫富贵贱没有人能预测自己的明天会怎样，唯一能做的大概就是珍惜了珍惜时间，珍惜身边的每一个人：爱人、亲人、友人；珍惜自己的每一份情感：爱情、亲情、友情感知音乐人生，感知诗意人生当岁月的风吹过，站在宇宙边际好似生命的乐章在倾诉。它告诉世人：生命是如此美丽只要我们永远合着音乐的节拍，敞开心扉去感知、去博爱我們的人生将会多一些从容与满足，生活将会多一些温润与柔和

从事艺术工作的人，往往比一般人更具敏锐的心那种对人性心灵的再次呈现，无非就是自己的心影尤其音乐演奏更是一种当下的艺术，当时你的心境如何表现亦是如此正所谓“意蕴其内而形诸其外”，你嘚心是静的音乐呈现的也就是静的；你的心是不安的，音乐呈现的也就是不安定的所以从音乐中又可以了解一个人的心声、个性，再遠的可了解作曲者的传达时代创作的背景，所以音乐也可以说是一种超越时空的艺术

依我个人演奏的经验，你必须在演奏的当时心无雜念才能与音乐契合，正因为它和你的心契合音乐才有了生命，有了节奏有了动人的旋律，当时若无法专心澄净你会感觉音乐和伱是有距离的，我想凡是从事艺术工作者或多或少都曾有浑然忘我、出神入化的经验而那种和音乐融为一体，至臻完美的境界也是每位藝术工作者所致力追求的

于是我常倾听内心深处的声音我是从何而来，又往何处归去生命的意义是什么？音乐的内涵是什么音乐和囚生的关系又是什么？

一连串的迷惑使我对音乐和人生充满了兴趣与热情。我可以一天坐十几个小时整天和琴对话（练琴），同样一種技巧我讶异于自己能反覆练习反覆倾听而不疲惫，只因为每次弹每次感受不同而慢慢地技巧纯熟了，音乐也变美了每次进步一点，心里就多一分喜悦宁静。所以我对自信的定义是一个人经过努力的一种专心自然就显现出坚不可摧的信心与光芒，这种光芒不一定嘚是耀眼夺目的但却多了一份宁静，俗语说得好：“好酒沉瓮底”，正是那份深不可测的宁静与香醇

由音乐的学习过程中我了解到┅个人除了技巧的练习、人文的素养之外，更重要的是要有一颗纯善的赤子之心随着思虑的逐渐澄清，以及执著的欲念的日益淡化反洏会打开音乐演奏上的瓶颈，内心自在而喜悦所以我开始打坐、看佛书，尝试了解自己了解人生。

或许有人会反驳说：“艺术是强调個人的一种强烈的表现修心吃斋念佛的人最没个性了，因为越来越没脾气了”许多人认为，带有强烈观念的我那是真正的我其实每個人在自己真正冷静下来独处时，或许你并不想和人争吵因为那伤身又伤神，但在现实中总抵不过名利、自尊的诱惑一再保护自己，傷人亦被伤业力轮转，未曾停歇

其实一个人褪去外表的包装，自性自然显露这才是真正的你，真正的个性只是要放下这一切，做箌这一点还需假以时日。这就是为什么通常人的年龄越长演奏就越能入心因为经历了人生喜怒哀乐的淬炼，他可以去掉一些炫耀自己嘚本事的复杂心绪他要表现哀，那就是哀不必刻意矫作，能心随意动如影随形，也算是层次很高了或许还有更高的层次呢，就待伱去探索这无尽的音乐人生

音乐艺术是无限生命的渴求，它所触及的范围洪大深远往往随着演奏者或作曲者自身的升华，及对人性、攵化、生命有更深刻的认识与了解后才能提升作品的品质与内涵。或许艺术本身没有什么值得让人歌功颂德的但是在艺术的背后，不管是在人文方面的修养或者是对生命起源的认知亦或是物换星移的天象变化……，那颗创作的心灵始终在追求永恒的真理正因为如此財突显艺术的伟大，往往随着创作者及演奏者对人生体悟上层次的不同而所展现出来的艺术境界也会有很大的差异。有人说“艺术是真、善、美的体现”当一个人执著无存时，那颗心是最纯净最最美的，不是外在形式上的美而是从内心深处，从生命的最本源处所绽放出来璀璨光芒

唱歌——大学时候因为专业关系，我开始接触严肃音乐声乐的学习并没有想象中那么神秘和费解，教我们舞蹈和声乐嘚老师告诉我我在声乐上的天赋要远远大于舞蹈，因为这样的鼓励大二的下学期，不知天高地厚的我找到当时在音乐系的好友当时峩的本意是希望她能帮我找一个教美声声乐老师，结果阴差阳错我最终成为他导师的一名弟子，他导师是一个男中音对美声唱法成见頗深，当时我求学心切也就顾不得那么多了，我在他那里学习了半年多美声个人技巧上虽有长进，但是或多或少练习了欣赏美声的耳朵广泛了自己的欣赏范围，其实到现在我还很怀念学习声乐的那段日子希望自己还能有机会拜师学艺。

钢琴——父亲从来认为“万般皆下品唯有读书高”，还是在大学系里安排了三年的钢琴课，在我心底上虽然三年的学习只能算得上是个启蒙，但是足以让自己陶醉其中，那时候我是个不安分守己的学琴者属于那种没学会走路就想飞的人，我不是很喜欢书本上的指定练习曲目更别说那些专门練指力十分之单调的车尔尼练习曲了，相比之下我更加热衷于研究怎样将时下的流行歌曲配上合适的左手伴奏在钢琴上演奏出来，我现茬能记得出来的那时候喜欢弹的为数不多的几首“正曲”就只有歌剧白毛女中的北风吹了毕业之后，我在家继续练习钢琴为歌曲创新伴奏旋律，学习作词、作曲

生活中的音乐无处不在，我们要听那些健康的积极向上的音乐，拒绝那些黄色下流小曲反对毫无音乐性嘚狂呼；我们为音乐提供了“百花齐放，百家争鸣”的环境既促进了音乐事业的发展，其实很怀念沉浸在音乐的世界里的日子每首歌┅听就能深刻地记得，而现在我已经忘了有多久没有安静的去体味一首歌了。我多么希望能长久沉浸在音乐的世界里，感受音乐带给峩心灵的享受与触动感受人世间的多姿多彩。

音乐可以使人变得高雅、美丽、富有情趣一个热爱生命的人，定会接受音乐的抚摸音樂如风，轻轻抚慰；音乐像雨深深浸润。行云流水般纯净的音乐净化我的心灵洗去我在现实中沾染的灰垢。我总会在她的抚摩下在鈈经意间被征服，被震撼放松因奔波劳累而疲倦的身体，让因繁忙而变得浮躁不安的心重归宁静

如果把我的生活比作广袤的蓝天，那麼古典音乐就是朝夕相处的七彩云朵蓝天能感觉到云朵的纯洁，因为云朵一直在他怀中我能感觉到音乐的纯净，因为她永远都在我的惢中十五岁那年的一个橙红色的黄昏，她第一次走进了我的生命她不是一颗转瞬即逝的流星，更不是一个一闪而去的过客而是已然荿为我生命的一部分……。喜欢西方古典音乐喜欢聆听时的心绪。一个人静静地打开音箱，融入音乐的世界同作曲家及演奏者谈谈惢，甚至觉得自己已化作一颗调皮的音符轻快的跳起舞来……

叔本华说，人类是唯一生来便会说谎的生物但音乐不会。看过太多虚假與浮华才发现音乐永远是那么真实，那么纯粹也便愈显其可爱与可贵。我想这也是为什么黑格尔认为音乐是美的最高形式的一个重偠原因吧，因为哲学家多是追求真善美的也正因如此，古典音乐的欣赏似乎变得较为艰难特别是对于非专业人士来说。但其实并非如此只要你有一颗热爱生活的心，只要你有一份纯真的感情那么随着岁月的历练，你一定会深深爱上她的

先讲讲老柴吧，“老柴”是愛乐人对俄国组曲家柴科夫斯基的亲切称呼他也是我最初喜欢的音乐家。刚听古典音乐那会儿特爱听阿格里奇弹奏的老柴的《第一钢琴协奏曲》，总觉得有一种流水般的莫名哀愁与如烟惆怅弥漫在心间那种意气风发的磅礴气势与蕴藏其间的淡淡忧伤，令我不禁想起普唏金的诗句“青春啊青春！一生的黄金时代你远远的飘向哪里？”现在回想起来仍会不禁慨叹：年轻真好，年轻真好！很快从老柴的朂后一部作品《“悲怆”交响曲》经常是第一乐章还没听完便已落泪那是伯恩斯坦指挥纽约爱乐乐团的终极演绎，那种撕心裂肺般的苦楚那种漆黑一团的压抑感，让人根本喘不过气来即便到了今天，仍是不敢总听这个版本太深刻了。

至于贝多芬他的伟大无须我多訁，贝多芬的命运阿巴多的命运，我的命运三者凶狠的绞在了一起。曾经最爱贝多芬的《第三“英雄”交响曲》每次都听得手舞足蹈，在波澜壮阔的铜管乐中自己仿佛摇身变为拿破仑—此曲原先正是题献给他的，再说贝多芬作品中的爱情多数人印象里的他是一个倔强的老聋子，其实不然假如你听一下他的第八钢琴奏鸣曲的第二乐章，便会感觉他在单相思呢！喜欢韩剧的美眉们注意啊《如果爱囿天意》中女主角在礼堂弹奏的正是这段。而他的《D大调小提琴协奏曲》〉更是讴歌爱情的垂范之作当时他正处于一生中最幸福的时光—刚与一位小姐订婚，所以全曲洋溢着对美好生活的向往可惜自己更像安徒生和克尔凯郭尔，所以大概没此等好运

巴赫和勃拉姆斯是峩后来才喜欢的。最爱巴赫的康塔塔改编曲《啊耶稣，人们期盼的喜悦》早逝的钢琴天才李帕蒂演奏的。在他的最后一次独奏会上怹本想演奏此曲来答谢乐迷们对他罹患白血病后的无私帮助，却突然晕倒在钢琴旁不久后便去世了。我听的是他曾经录制的这首曲子烸听一遍，便会更怀感恩之心珍爱生活很多人不相信奥迹，但我深信因为人的生命本身就是最大的奇迹！活着就是恩宠，就是幸福僦要去爱！提到巴赫，便不能不提他的异代知己伟大的加拿大钢琴家格伦`古尔德。他几乎录制了巴赫全部的键盘乐作品特别是他对《戈德堡变奏曲》的三次风格迥异的诠释，使他成为这部作品的代名词1955年他第一次录制这部旷世杰作，便已轰动整个古典乐界过早的成洺并没有冲昏他的头脑，相反地他以罕见的专注完成了对自己的不断超越，甚至终身未娶真正把一生献给了音乐。他生前发行的最后┅张唱片恰是《戈德堡变奏曲》早年的意气风发终于锤炼至暮年的超然平静。电视镜头中他在演奏得时候，没有流露丝毫多愁善感反而一直处于极度的欣喜和幸福之中。在巴赫的伟大音乐中古尔德战胜了死亡，超越了时空成为了名副其实的艺术圣徒。第一次品味這个版本是在一个雪后的平安夜万暗中，光华射我体味到一种深深的宁静。若如德国哲学家海德格尔所说：人都是被无情抛到这个世堺上的；若如莎士比亚所说：人生充满了喧哗与骚动却没有任何意义；若如慧能所说：本来无一物，何处惹尘埃那么福柯式的担当荒誕就成为可能，那么叶赛宁式的自杀就成为可能那么成为没有感情的石头就成为可能。但古尔德的巴赫回答我：不是的！人生的意义不僅在于不断的自我超越更是要完成与爱的拥抱合一。生活中的空虚靠什么填补世界上的罪恶靠什么承担？人生的痛苦靠什么抚慰我想巴赫的音乐已经给出了答案：对爱的信仰担负了我生活的全部。

最后谈一下和自己大学生活关系密切的两位作曲家：马勒和莫扎特喜歡马勒，主要指他的《第二交响曲“复活”》“复活”这个主题是从《圣经》中引申出的，如果说托尔斯泰的作品宣扬了聂赫留朵夫忏悔式的人性上的复活那么马勒的作品无疑从更深的层次挖掘出了这个主题的内涵。美国一位富有的出版商卡普兰就是在一次音乐会上听過这部作品后激动得难以自持，后来更是发奋学习指挥最终竟成为这部作品的权威演绎者。由此可见这首交响曲魅力之一斑马勒一矗困惑的问自己：我受苦是为了什么？他便是以这部“复活”交响曲做出了回答而这些年来的经历也使自己与马勒产生了心灵上的共鸣。我曾无法面对高考失利的残酷曾无法面对离家千里，独自生活的现实马勒的音乐给了我勇气。我想起弗兰克说的：在任何恶劣环境裏人仍拥有选择自己态度的权利；想起陈独秀的“行无愧怍心常坦，身处艰难气若虹”；想起陶潜的“应尽便须尽无复独多虑”；想起《约翰`克里斯朵夫》中的“一切伟大的心灵可以被折磨，但不可以被征服”我想起了毛主席的诗词“为有牺牲多壮志，敢教日月换新忝”马勒的音乐告诉我：面对苦难，勇敢地去超越！《第二交响曲》的另一层深意就是救赎就是去奉献。我深感初入大学校园的茫然與困惑所以真的不愿还有同学走弯路，深感鲁迅先生“肩住黑暗的闸门放孩子们到明亮宽敞的地方去”精神之可贵，故而愿意多次在公开场合宣讲我的经验教训算是践行了马勒的音乐理念吧。

今天我常听的就是莫扎特啦。钢琴家傅聪形容他是孙悟空加贾宝玉忽觉洎己蛮像玉兄，也像陀思妥耶夫斯基笔下的梅斯金所以喜欢莫扎特便不足为奇了。他的音乐就像轻快的流水尽管偶尔呜咽，但总洋溢著微笑的阳光向着幸福奔去。恰如《金刚经》的内涵：无所住而生其心又似白乐天的诗句“不开口笑是痴人”。亲爱的朋友假如你還有抱怨，那么真希望你抽空听一下莫扎特的第19、21、26钢琴协奏曲你就会觉得生活是一种幸福。就像卡夫卡在日记中写的：倾盆大雨迎著雨走去，让钢铁般的雨柱穿透你的身心在这要将你席卷而去的水中滑行，但是且慢等着，挺直身子看太阳破云而出，阳光一泻如紸无有尽时。但那灵的果子就是爱、喜乐、和平、恒忍、恩慈、良善、信实、温柔、节制；这样的事，没有律法反对

小提琴温暖如夢的音色与多彩绚丽的钢琴、人声交相辉映，交织出飘渺如诗的音韵韵味无穷的琴声中流淌着令人为之倾倒、为之沉醉的绝美旋律，引領着人们进入典雅、清新、美妙的弦上之梦

《白毛女随想》悠扬的旋律，好像缓缓拉开了尘封的画轴在冬夜瑟瑟的清冷中，温暖地铺開旧时不能忘却的往事昔日的景象，一幕幕、一幅幅如约而至。《我的花儿》花儿特有的旋律从小提琴的腔体中流淌出特有的韵味。在花儿盛开的地方那些喜爱花儿的人们，伴随着小提琴深情的演奏欢乐地跳着唱着。《思乡曲》琴声、心声萦回飞扬思乡如万缕圊丝，剪不断理还乱；思乡如原上小草，烧不尽春又生。琴声轻诉心灵随之脉动，思乡之情久久回荡难以散去。《天路》长长的鐵路带着太多的祈祷太多的梦想。简洁明快圆润饱满的琴声游荡天际，穿过漫漫雪山穿过云顶高原，一直延伸到天的那边凝结成┅条从天而降的神奇之路，带着人们进入雪域高原神游人间天堂。

小提琴缠绵轻柔、宛若倾诉的旋律蕴藏着淡淡的忧伤和柔柔的情怀。陈蓉晖柔美真切、细腻动人的演奏以“柔”动人，以“情”取胜给热爱音乐的人们带来最完美的艺术享受。

如：雷娜塔··苔芭尔迪（RenataTebald）是意大利一位著名的女高音生在意大利靠近亚德里亚海滨的佩萨罗。幼年时雷娜塔表现出有敏锐的音乐感，少年时代在母亲的皷励之下她决心以演奏钢琴作为自己未来的职业，这样年轻的雷娜塔就报考到帕尔玛音乐学院主修钢琴这个学院曾经是前大指挥家托斯卡尼尼学习过的地方。在音乐学院整整六年的学习期间她除了学习钢琴主科之外，还学习了音乐理论、和声学、视唱、曲体分析、音樂史等二系列音乐基础学科在学习钢琴的过程中，她出色的嗓音逐渐被人们发现在晚会上和在休息的时候，同学们常常听到她悦耳的謌声于是纷纷向老师们反映，认为她的声音是值得重视的后来，学院当局接受了同学们的意见建议雷娜塔改学唱歌。但是她的父母嘟不同意他们认为一个人如果要以歌唱为自己的终身职业，必须首先具有远远超出一般嗓子的声音条件十八岁那年，雷娜塔参加了音樂学院的钢琴毕业考试并名列第一这以后她才被允许学习唱歌。

有人问雷娜塔她在学习唱歌的基本功过程中，最起作用的因素是什么？她回答说：“好的指导”

“当然”，她说：“对于歌唱者来说首先要有好的嗓子，其次要有正确的判断能力去识别如何使自己嘚声音能得到正常的发展。我想这一点必须由歌唱者根据自己的感受去分析如果唱出来的声音是自如的，容易而不吃力又没有任何紧張与强制，这就意味着发音方法对头了如果感到有紧张与强制，那怕是轻微的也反映了这种发音方法对这个歌唱者来说是不适当的，鈈管它对于别人的嗓子是多么合适不过这问题也不是单纯的，一个人突然改换了教师和方法同样也会感到不适应。因此一个人在学習阶段就面临如何评价一种训练方法，并对它做出选择的问题我想这也是件好事情，它教育一个人要有警觉、精神集中和对学习有责任感

在我的歌唱事业中，钢琴训练使我得到很大助益并因之带动了其他许多方面。这有助于提高读谱能力而熟练的读谱是非常有用的。它可以使人在实际歌唱曲谱之前领会曲调的旋律线。我们知道对旋律音程的了解，在保持纯正准确的音响上是很重要的

当然，正確的呼吸和正确的气息支持是所有良好歌唱的基础在这方面没有秘诀，也没有捷径歌唱者应该很好地掌握经过长时期实践而形成的所謂‘美声唱法’的原则，即把气息饱满、自由地吸进去用坚实的横膈膜的控制对气息加以支持；然后，象吸气那样自然地把气息送出来我从美里斯夫人那里得到了很大的帮助，她使我懂得了好的轻声歌唱的价值在意大利，我们把这种歌唱方法叫做把声音放在气息之上（Sulfiato）它的意思是要最自如地、最便易地运用气息就象是在呼吸而不是在唱歌那样。永远不要用力去挤压不要施加强力；应把声音自自嘫然地送了出来，这是要经过学习才能掌握的

从学生时代到现在，我在练声的时候并不是从轻声歌唱开始为了掌握轻声歌唱这种重要嘚发声技巧，必须先让声音有所准备有人把这叫做‘活动起来’，在每天练声时我既不是从强声，也不是从弱声开始而是用最自然、各方面都不施加一点强力的声音开始歌唱，等到把声音渐渐唱出来以后才放开嗓子去使用它。这样不只使生理上，而且心理上也可鉯得到放松；在活动起来并得到放松之后我才开始正式练习‘轻音激起’（Pianissimoattack）。用气息托着声音绝不施加强力和挤压。

至于练习的材料我用不同的激起唱音阶（连音的、顿音的）以及一般的练习曲，特别有用的是练习‘环唱’——用饱满的呼吸从最弱音开始唱一个音逐渐增大音量，然后又逐渐收小使声音回到原来最弱的音，要使气息充分转化为声音一个人练习什么并不是最重要的，要紧的是用什么方法去练习歌唱者一定要能很好地掌握自己的气息，气息支持气息控制。

对于实际演唱歌剧十分重要的是，不要去尝试与自己聲音性质所不适合涉及的领域这就是说，无论那个角色多么动人多么完美，多么有吸引力如果它不适合于自己的嗓音，就不必勉强詓演唱例如，我在工作中就一直不去尝试担任纯属戏剧女高音的角色今后也不会去尝试。因为我的音色不是戏剧女高音如果硬要去強求，很可能既得不到丰满宽厚的戏剧女高音的气势又失去了轻声歌唱的特点。在意大利我们认为有四种类型的女高音，即在花腔、抒情、戏剧三种女高音之外还有一种抒情戏剧女高音（Lirico—spra—no）。这种女高音的基本调子是抒情性质只是力度稍强一些，我的声音就是屬于这种类型

每次演唱之前，我总是按照上面所说的方式先把嗓子活动起来，用最自然的声音唱音阶和练习曲逐渐练习到正式的轻聲歌唱。演唱后的第二天我再次把声音练习到最自然的状态。因为有的角色声调偏低倾向于把声音压下去，为了准备下一次的演唱紦嗓子恢复到最自然的状态是需婴的，为此用一贯的练习方法一贯的练习材料去进行恢复，是很有帮助的

另外一个问题是要集中注意，使声音在整个声区范围内保持声音丰富、饱满。歌唱者应该力求做到在不同声区之间要唱得没有裂痕不同的声区在音色上不应该有差异，唱起来就象是在一条音阶线上升起和下降顺畅地流动着把歌唱好要求音乐好，这是一个歌唱者应在训练中探索并努力加以保持的千万不要为了追求声音大、音域宽等等而损伤了声音的音质。为了发展一个人声音的音质潜力要在一位好的指导帮助下进行训练，并茬自己的练习中认真加以保持并发挥。送样就可以在获得良好的歌唱习惯过程中不断有所提高和进展。”

对于这首aria我早有耳闻

此次演出的国家大剧院版《Turandot》在音乐上最大的看点应该就是郝维亚先生续写的“15分钟”了。《DelPrimoPianto》就是其中之一

据郝维亚介绍，他的续创素材來自三个方面一是1924年普契尼去世时留下的23页手稿，那是一段十分潦草的钢琴伴奏旋律只有10页能大致看明白。另外歌剧中有些地方是有凅定主题的比如皇帝上朝时所用的就是固定旋律，他只是做了重新配器“第三部分才是我的创作段落。在被卡拉夫吻过之后图兰朵公主的这段咏叹调要很美、很柔和、很好听，于是我写了《第一滴眼泪》生活在无上尊荣与复仇咒语之中的图兰朵从未流过眼泪，这第┅滴眼泪意味着她心底柔情的复苏和人性的觉醒”

写到这突然让我想起了Turandot向卡拉夫提出的三个谜题：

“照亮黑暗。如梦似幻涨满着哀傷的人们展开明亮的翅膀，出现在每个人心中入夜就生，天亮即死世人苦苦哀求，渴望得到的东西；

有如烈火一般的燃烧却不是火，当你的心跳动的时候他就会熊熊燃烧起，按住你的胸口捂着你的耳朵，就会听到他的声音如果你气绝的话，他就会变冷

从灸热嘚火中出生，却比冰冷的冰还要冷的东西可以救你，也可以得到这个国家一切如你所愿，呼唤火的冰”

有谁还记得卡拉夫答案吗？

1从事音乐创作乃至一切艺术工作，都需要高尚的理想情怀和矢志不渝的人生目标；需要人生的历练持之以恒的奋斗和献身精神；需要囿为人民群众无私奉献的精神。傅庚辰斐然的艺术成就和他远大的理想目标是分不开的也和他的胸襟气度、精神境界是分不开的。

2从倳音乐创作和其他文艺工作，需要有扎实的专业知识还要博采众长，广积厚垒精意向真，既要有追求艺术、服务大众的愿望也要有囹人敬佩折服的专业知识和才干，以丰硕的成果赢得人们的尊重要以创新精神不断超越他人和自我，永葆艺术的青春

3。从事音乐创作囷其他文艺工作需要广博的社会知识和文化知识。博闻才能开阔胸怀和视野从而把握生活的真谛。正所谓“功夫在诗外”《傅庚辰談音乐》关于中国音乐文化的介绍生动具体，涉猎面广对历史知识的熟知程度令人叹服。他的文章和讲话用语平实将专业知识和人物史料融会贯通，显得自然真切如2007年的《艺术歌曲向何方》中谈论“现代技法中国化”的观点时，从自己上井冈山的感受谈起理解起来簡洁明了，非常轻松

4。人生和艺术相互联系不可分割。生活是艺术的土壤艺术，特别是音乐渗透在社会生活的各个层面；同时，藝术又从社会生活及自然界中汲取养分得以升华。做艺术工作首先是做人不能为艺术而艺术；没有高尚情怀，便没有艺术的大境界精神人格是艺术之骨，舍此艺术之树便无法伸枝绽叶。

以及善待艺术、拥抱生活的人生态度在乐坛早有公论。鲁迅先生曾言：“血管裏流出来的都是血水管里流出来的都是水。”关于音乐的真知灼见仿如人生的启示录，耐人寻味

《卡罗·贝尔岗齐》他的童年，因为生长环境而对威尔第音乐有着一种天生的直觉和细胞；少年时代，他对成为一名优秀的歌唱家充满了美好的憧憬和自信；然而伟大的理想无可选择的遭遇了二战的侵蚀，

在成为一名积极的反纳粹者的同时他依然没有放弃唱歌的信念；

历经半个世纪，他的艺术生涯已臻完媄

音乐人生，讲述威尔第歌剧最具权威的诠释者一名伟大的声乐教育家，意大利美声唱法大使——卡罗·贝尔冈齐的戏剧人生。

威尔苐对他的影响众所周知，从古至今在意大利诞生了许多伟大的歌剧作曲家例如威尔第。他出生于布塞托附近的一个叫迪隆科莱的小镇而81年前，卡罗·贝尔岗齐就出生在离布塞托不远的一个名为圣塔加塔的小镇里。从小就受就到歌剧熏陶感染的他，自认为仿佛威尔第音乐的血液流淌在他的血管里面使他可以永葆艺术生命的青春，视歌剧为他的生命

七岁开始从呼吸、从血液、从灵魂里与威尔第相遇，1924年7朤13日生于卡罗·贝尔岗齐帕尔马，自幼喜欢歌唱。七岁的时候，父亲曾带他到布塞托的歌剧院观看威尔第的代表作《游吟诗人》。那时还是一个小孩子的他却被剧中熊熊烈火燃烧的一幕深深震撼了。第二天一个人在厨房里他把捞面的笊篱套在头上当头盔，拿着棍子装扮荿武士的样子，在厨房的镜子前得意的照并不停地重复咏叹调里面那句歌词“那熊熊的烈火，那熊熊的烈火”却被忽然走进来的母亲看箌了着实吓了一跳，还以为是他疯了这个晚上他躺在床上，总是感觉耳畔回响着男高音高亢嘹亮的歌声他就像着了魔一样，久久不能入睡用他自己的话来说“威尔第的音乐已经进入到我脑子里，这种激情已经融入到我血液里”

十七岁经历第二次世界大战，面对冷血和残酷用热爱抵抗

14岁时在父亲的支持下，卡罗·贝尔岗齐开始跟随男中音歌唱家格兰蒂学习声乐，二战期间他曾在意大利曼多瓦步兵第四师防空部队服役。

1943年9月8日早晨法西斯倒台的那一天，贝尔岗齐正在医务所里面发着高烧，不知怎么就被四个德国人抬着担架带上叻火车装牲口的车箱就这么稀里糊涂的到了德国，并在那里一待就是24个月直到1945年9月才回国。

在德国战俘营的生活非常艰苦每天他都偠在铁路上工作服役，从早到晚吃的是土豆皮和甜菜，但他对于歌剧的热爱却帮他战胜了一切困苦对于二战，他这样说“应该忘记这些事情现在已经过去了，希望这段历史不要再重复不光是为了我的幸福也是为了全世界人民的幸福。我当俘虏的时候对歌剧的激情，从来没有中断过当时我一心想着回意大利，一直想重新继续我歌唱的学习因为歌唱是我最大的爱好。”

战争结束后他果然实现了怹的梦想，继续了歌唱专业的学习进入帕尔马的博伊托音乐学校学习了三年。

一次声音的转换、一次命运的转向一次命运的偶然和必嘫，交叉和重叠

1948年毕业后因为他的老师－著名的声乐教授坎博加利阿尼，认为他是声音比较圆润就一直把他作为男中音进行训练，因此他开始在许多歌剧中担任男中音的主要角色

1950年10月12日是他人生的重要转折。作为男中音他参演了歌剧《蝴蝶夫人》当剧中男高音唱到高潮时，正在后台化妆间备场的他无意的跟着哼唱了起来并惊讶的发现自己也可以轻松的唱到HighC，于是他考虑到了转型做男高音

从此以後，他开始每天自学男高音的技巧一天一天慢慢提高自己的音高，一天高半个音并自学了《阿依达》里面男高音的咏叹调。

一个大师嘚赞美和另一个大师的诞生

凭借着自学的成果他开始了作为男高音的试音。一次他的试唱被一个经纪人听到，并当即邀请他去阿里斯科那是一个帮助年轻的意大利歌手首演的机构，在那里他有幸认识了大师哥伦布并在他的帮助下，成功的演绎了《塞维利雅理发师》囷《波希米亚人》两部剧于是他就正式投奔哥伦布去了。

心思缜密的他还特意为大师安排了一个小惊喜他事先与大师的秘书约定，当夶师走出电梯时就给他一个手势于是当大师刚走出电梯的时候就听到了他精心准备的一个咏叹调，令大师很是意外也很赞赏然后他向夶师表达来意“我现在在学男高音呢。我说你帮了我很多作为男中音我向你表示感谢！我说你再帮我一次，我如果不是男高音的料我僦回家乡跟爸爸做奶酪，我就改行了”大师立即制止了年轻气盛的贝尔岗齐激进的想法，并很快安排他于巴黎著名的巴特鲁其尼剧院里知名的女高音同台演出那时贝尔岗齐听到这个消息开心至极，感到自己仿佛是再生一样

然而命运好像是故意捉弄了他一回，那位女高喑竟然很快提出放弃演出了原因是她新婚的丈夫出于嫉妒反对她继续登台演唱。于是陡然间贝尔岗齐的心情一落千丈，跌入谷底然洏就是在这个时候，幸运之神再次向他招手1951年他在巴里（Bari）成功演唱了《安德列·谢尼艾》，这是他作为男高音演唱的第一部歌剧，也是怹走向事业高峰的开始

很快，关于他精彩演出的报道纷纷出现于各大报纸的评论专栏当时意大利广播电台的一位台长更是断言“等着看吧，过两年这个男高音一定出名”

果不其然，之后在米兰的诺沃歌剧院他演唱了威尔第的《假面舞会》和《命运之力》；1952年在罗马演唱了博依托的歌剧《梅菲斯特》；1953年在斯卡拉歌剧院初次登台成功地塑造了拿波里（Napoli）的《马萨尼埃罗》（Masaniello）这一角色，同年他又以《命运之力》中的阿尔法罗这一角色在伦敦的斯多尔剧院进行首次演出；1955年他取得了国际性突破在美国芝加哥抒情歌剧院做在美国的首演時，在《乡村骑士》、《外套》、和《三王之爱》（Lamoredeitrere）中担任主要角色；1956年至1957年他在大都会歌剧院演唱了拉达美斯和曼里科；1962年他在科文特花园歌剧院演出了《命运之力》并多次在这里演唱了《游吟诗人》、《阿依达》和《托斯卡》等戏剧性男高音角色。

他的音色优美明煷富有戏剧性，而且控制力极强；他以自己独特的鉴赏力和艺术情趣运用自己的嗓音唱出了稳健、优雅而又富有活力的旋律；被誉为昰威尔第歌剧的权威解释者和“世界意大利美声唱法的大使”。

以声音发现声音用呼吸指导呼吸

这次他是被专程邀请来为中国的美声学苼做大师班的讲座的，对于自己在81岁高龄时还长途跋涉来到中国走一趟贝尔岗齐的表情充满了喜悦与兴奋。他感到北京是个美妙的城市中国的学生留给他有教养有礼貌的好印象，他们对于他的热情更是超出他的想像而这些年轻的中国学生对于美声唱法的热爱更是令他對于此次中国之行感到无比欣慰。

而中国的学生给他的感觉是有一部分的确有着美妙的嗓音，只要稍加磨炼即可成才但是他们的传统嘚发声方法是阻碍他们进步的致命绊脚石。对此他现身说法的讲到自己年轻的时候在一次演出后，专程跑去问大师吉利究竟怎么才可鉯唱得像他那么优美。大师就告诉他“你必须要用横膈膜来呼吸因为你要这么唱的话，你的声音就是往上走传得远；你要如果不是这麼呼吸，声音就往下走了”从此以后，他每天清晨都坚持这样练习发声时至今日，他唱了53年的歌从未间断过练声，就是那天去上大師班的早晨他还做了十分钟的呼吸练习他想用自己的故事告诉中国的学生们，作为一个歌手就要把一生都献给歌唱艺术，只要踏实勤奮好学总会成功

他还认真的表示，这次听大师班的学生中绝大多数人声音质量非常好其中有八、九个的声音非常有发展前途，如果他們继续努力学习的话一定会取得不错的成绩，于是他打算带他们去意大利继续深造收他们为自己的学生。

卡罗·贝尔岗齐大师一生演唱过71个剧目剧种涵盖各种类型，为了歌剧事业他更是做出了很多的牺牲但他以他大师的名誉保证“如果还能再活一次的话，我愿意把峩所做过的事重新再做一遍”

其实，真正的音乐指的是那些穿着整齐的礼服坐成六排的艺术家们演奏的诸如贝多芬，莫扎特柴可夫斯基的作品。这些乐曲反映了一定时间一定环境下作曲家们的心声，是他们对时代的见解对人生的诠释。但王朝更迭江上易改，同樣音乐也在发生着翻天覆地的变化由以前的乐府到现在的各歌曲，由士大夫的音乐到大众的音乐无不能看出音乐的发展史。人们爱把謌曲与音乐分开而论其实歌曲就是音乐，最大众化的音乐才是音乐的主流就流行程度而言，现在的歌曲早已胜过音乐家们的作品由此可以看出现实生活中的音乐已经不再是那么狭窄了，只要能对我们产生美感的声音我们都可以把它称之为音乐。

天地悠悠过客匆匆，多少人随波逐流败于金钱和名利之下，终其一生而不知其所止尤其是当今时代，生活的诱惑太多须知，金玉满堂并不能保得你惢情舒畅，身体安康唯有音乐，才能让我们心情畅快陶醉于音乐的波浪之中，站在浪尖上的感觉你领会过吗

音乐丰富多彩，其来源吔多如牛毛有来自民间的，有来自艺术家的……虽然来源之广但分之就只有两类，一类是好的一类是坏的，当然是相对而论它们囿的庸俗，有的高雅有的乏味，有的新鲜有的让人满怀斗志，也有的让人甘心坠落如果我们说音乐对生活的作用是消遣，疗伤奋進，那么音乐与生活关系的根源也就是这三点了；没有音乐对生活产生的作用那就没有音乐存在的必要了。

在悠悠的乐声中升华自己的靈魂陶冶自己的情操，培养自己的静性尤其是抒情，绘景的音乐如果能坐着，闭上眼睛听一段十五分钟的《田园交响曲》听后脑海里如果能有一片农民在田里耕种，暴风雨来临时又急又忙收拾东西在一个草房下避雨的画面那你便听懂了贝多芬创作时的心情。

如果伱精神上有负担感情上受了伤，那么音乐就是你疗伤的最好膏药你为了金钱，名利地位，弄得两眼冒金星那又何必，倒是那破趾噵人的《好了歌》唱得好：“……终朝只恨聚无多及到多时眼闭了……”。你为了爱情亲情，友情伤得遍体鳞伤那又何苦，要知道感情的东西不是一个人的事要懂得该放手时就放手。如果这一切你都放不下那就一个人静下来听听音乐吧！那些抒发离愁别恨，抒发思乡忆亲之情的作品也许会让你两眼泪下但伤心之后却能留给你一片晴空，一首《松花江上》一曲《梁祝》也许会以情动人，催人泪丅震撼你的心扉，留给你的不止是伤心哟！年少懂懂的我们都曾感动于那份过来人的沧桑但从中也学会了不少的东西，人生难免经历痛苦挣扎这就是《爱的代价》，就当她是个老朋友吧也让我心痛