看情况看需求,看侧重点
在學校上剧本写作课的时候,初期教授会强调格式用词严谨。注意人称视角尽量不要使用形容词,多描述动作而不是描写情绪。
但是通读大量剧本后,你会发现这些优秀电影剧本几乎没有完全按照这种规定去执行的。此外这类剧本被影视化呈现后,视觉内容和文芓内容的基调始终是保持统一
拍摄版剧本中,除了情节内容外甚至还包括了场面调度,视觉风格和相机运动等
例如《LEON》的开篇,编劇为了塑造杀手冷酷沉默的形象。几乎没有耗费任何笔力在场景描述上而是通过对话单刀直入营造紧张氛围。前4/8页的描述都是动作導向。一个短句一段action
直到这里,笔力突然放缓一位一言不发的杀手却在喝牛奶。这种视觉反差对比需要给观众一定空间去消化感受
所以这部分,编剧运用类似小说技法去描述杀手的状态
这一部分,如果严格按照剧本写作标准来看是不合适的。
但是从文字描述却透露了以下信息:
它告诉了摄像师这一shot的画幅,镜头运动是什么样光影是什么效果;告诉导演这一部分画面的场面调度和基调会是什么方向;提示演员角色情绪是什么样状态;引导美术指导在这一部分需要营造什么样空间氛围;提醒灯光师,这一镜头该如何布光
事无巨細的描述,给主创团队传达了基调和色调同时,阅读描述的时间也给观众营造了——空间感。
这些关键描述就像银河中的一颗颗星煋,令里昂杀手角色变得鲜明立体
此外,每个场景里主角都是带有目的/目标出现的。
当我们在撰写一篇新故事/新场景时候需要问主角三个问题:
1、他想要什么?(目的/目标)
2、有什么挫折困难会阻止主角实现他的目标
3、一旦失败该怎么办(赌注/风险)
这三个问题既決定了主角动机和行为,也决定了哪些描述动作需要取舍,详略