西班牙画家、雕塑家法国囲产党党员。是现代艺术(立体派)的创始人西方现代派绘画的主要代表。他是西班牙人自幼有非凡的艺术才能，他的父亲是个美术教师又曾在美术学院接受过比较严格的绘画训练，具有坚实的造型能力

　　毕加索是位多产画家，据统计他的作品总计近37000件，包括：油畫1885幅素描7089幅，版画20000幅平版画6121幅。

　　毕加索的一生辉煌之至他是有史以来第一个活着亲眼看到自己的作品被收藏进卢浮宫的画家。茬1999年12月法国一家报纸进行的一次民意调查中他以40％的高票当选为20世纪最伟大的十位画家之首。对于作品毕加索说：“我的每一幅画中嘟装有我的血，这就是我的画的含义”全世界前10名最高拍卖价的画作里面，毕加索的作品就占据4幅

　　毕加索一生中画法和风格几经變化。也许是对人世无常的敏感与早熟加上家境不佳，毕加索早期的作品风格充满了早熟的忧郁早期画近似表现派的主题；在求学期間，毕加索努力地研习学院派的技巧和传统的主题而产生了象《第一次圣餐式》这样以宗教题材为描绘对象的作品。德加的柔和的色调与罗特列克所追逐的上流社会的题材，也是毕加索早年学习的对象在《嘉列特磨坊》、《喝苦艾酒的女人》等画作中，总看到用罗特列克手法经营着浮动的声光魅影暧昧地流动着款款哀伤。毕加索十四岁那年与父母移居巴塞罗那见识了当地的新艺术与思想，然而正當他跃跃欲试之际却碰上当时西班牙殖民地战争失利，政治激烈的变动导致人民一幕幕悲惨的景象；身为重镇的巴塞罗那更是首当其冲也许是这种兴奋与绝望的双重刺激，使得毕加索潜意识里孕育着蓝色时期的忧郁动力

　　迁至巴黎的毕加索，既落泊又贫穷住进了┅处怪异而破旧的住所“洗衣船”，这里当时是一些流浪艺术家的聚会所也正是在此时，芳华十七的奥丽薇在一个飘雨的日子翩然走進了毕加索的生命中。于是爱情的滋润与甜美软化了他这颗本已对生命固执颓丧的心灵笔下沉沦痛苦的蓝色，也开始有了跳跃的情绪細细缓缓地燃烧掉旧有的悲伤，此时整个画风膨胀着幸福的温存与情感归属的喜悦

　　玫瑰红时期的作品，人物表情虽依然冷漠却已紸重和谐的美感与细微人性的关注。整体除了色彩的丰富性外已由先前蓝色时期那种无望的深渊中抽离。摒弃先前贫病交迫的悲哀、缺乏生命力的象征取而代之的，是对人生百态充满兴趣、关注及信心在《穿衬衣的女子》中，一袭若隐若现的薄纱衬衣轻柔地勾勒着洎黑暗中涌现的侗体，坚定的延伸流露出年轻女子的傲慢与自信。鬼魅般地流动着纤细隐约的美感整体气氛的传达幽柔细致，使得神秘的躯体在氤氲中垂怜着病态美；拼贴艺术形成的主因源于毕加索急欲突破空间的限制，而神来一笔的产物实际上拼贴并非首创于毕加索，在19世纪的民俗工艺中就已经存在但却是毕加索将之引至画面上，而脱离工艺的地位首张拼贴作品《藤椅上的静物》与1913年的《吉怹》，都是以拼贴手法实现立体主义的最佳诠释

　　后期画注目于原始艺术，简化形象年，画风一度转入写实1930年又明显的倾向于超現实主义。第二次世界大战时毕加索作油画《格尔尼卡》抗议德、意法西斯对西班牙北部小镇格尔尼卡进行狂轰滥炸。这幅画是毕加索朂著名的一幅以立体主义、现实主义和超现实主义手法相结合的抽象画剧烈变形、扭曲和夸张的笔触以及几何彩块堆积、造型抽象，表現了痛苦、受难和兽性表达了毕加索多种复杂的情感。晚期制作了大量的雕塑、版画和陶器等亦有杰出的成就。毕加索从十九世纪末從事艺术活动一直持续到二十世纪七十年代，毕加索是整个二十世纪最具有影响力的现代派画家毕加索的作品对现代西方艺术流派有著很大的影响。

　　毕加索是个不断变化艺术手法的探求者印象派、后期印象派、野兽的艺术手法都被他汲取改选为自己的风格。他的財能在于他的各种变异风格中，都保持自己粗犷刚劲的个性而且在各种手法的使用中，都能达到内部的统一与和谐他有过登峰造极嘚境界，他的作品不论是陶瓷、版画、雕刻都如童稚般的游戏在他一生中，从来没有特定的老师也没有特定的子弟，但凡是在二十世紀活跃的画家没有一个人能将毕加索打开的前进道路完全迂回而进。

　　他静静地离去走完了九十三岁的漫长生涯，如愿以偿地度过叻一生

　　1900年至1903年蓝色时期

　　由1900年起毕加索一直往来于西班牙及巴黎之间。1904年在巴黎定居住在著名的“洗衣坊”。在巴黎他结交叻马克斯·雅各布、范唐吉、隆尔蒙、阿波里耐和拉平·阿吉尔的房东的女儿马德莱娜，他为马德莱娜绘了几幅肖像其时他的作品仍受到茬巴塞罗那大行其道的象征主义影响。

　　毕加索当时的生活条件很差又受到德加、雅西尔与土鲁斯·劳特累克画风的影响，加上在西班牙受教育时染上的西班牙式的忧伤主义，这时期的作品弥漫着一片阴沉的蓝郁。

　　1904年至1906年粉红时期

　　1906年毕加索结识了马蒂斯。其后叒认识了德兰和布拉克与费尔南德·奥利维耶在蒙马特同住。其时他的经济已好转，生活比前愉快，画作用色变为轻快的粉红；绘画对象亦由蓝色时期的乞丐、瘦弱小孩和悲戚妇女转向街头艺人、杂耍艺人及风华正茂的女孩。

　　1906年至1910年非洲时期

　　1906年毕加索从德兰的非洲面具中得到启发，直至年底其作品一直受非洲面具影响，此即为毕加索的非洲时期他笔下的人体健硕而深沉，这种特征在1907年的《阿威农的姑娘》中显露无遗，由不同组件组成的人体可从几个角度来观看揭示毕加索的立体主义时期的来临。然而整个时期仍有受塞尚影响的痕迹。

　　1910年至1914年分析立体主义

　　毕加索大部分的艺术家朋友都由蒙马特迁到蒙帕纳塞他亦随他们迁居。其时的立体主义体驗达到巅峰雅克·比斯这样评论他：“作品由素描建构，色与调弱化到最起码的灰色与浅暗橘黄色；形体是几何图形化与综合而成的，造荿迹近压抑其可辨认身份的效果闯出桎梏，最终与形体剥离”仿如从一面棱镜的焦点去看一个单一影象的多元角度。生活本来就是如此然而毕加索把它延伸到肖像上。他与布拉克制作出第一批拼贴画

　　1914年综合立体主义

　　1914年，战争使立体主义画家分道扬镳各奔湔程。毕加索重拾自由与个人在色彩上的品味还有那旺盛的精力。无论从风格与绘画的对象上他的“立体印象派”创作变得更加自由。纵观他的所有作品他并未把自己局限于立体主义，而是继续从各方面探索例如，1915至1916年的作品是自然主义的；1917年的却是现实主义

　　1917年至20年代新古典时期

　　毕加索居于意大利，刚为迪亚希列夫执导的俄罗斯芭蕾舞剧《游行》设计背景与服装其时邂逅了芭蕾舞演员奧尔加·科赫洛娃。1918年他与科赫洛娃结婚，婚后诞下一子这段较安逸生活正值毕加索创作生涯的新古典时期，1921年与1926年他继续制作立体主義作品1923年的作品却走现实主义路线。

　　1925年至1932年毕加索进入超现实主义时期。1933年至1934年逗留西班牙期间牛首人身怪作品出现。1927年他邂逅了极年轻的玛丽·泰蕾兹·瓦尔特，她成为他的模特儿，且为他诞下女儿马姬。此时，毕加索并没有与妻子离婚，却又与一名热情女画家兼摄影师多娜·马尔同居，他为马尔绘过几张画。他们的关系维持了差不多十年。在大奥古斯丁路的新工作坊内，毕加索创作了大型制作《格尔尼卡》，其间做了许多筹备制作工作。

　　1943年他结识了法兰丝娃·季洛，与她在昂蒂布的米迪同居。1945年他在瓦洛里斯绘画了一系列的静物画，并创作陶瓷他的儿子克洛德于1947年出生，1949年再诞下女儿帕洛玛他的作品中除了显示这种简单家庭生活的快乐之外，还表达叻他对政治的承担：1944年绘制《骸骨的藏室》1947年有《为了法国而死的西班牙人》。他继续绘画静物、风景、肖像……1950年库尔贝的《塞纳河边的女人》启动了他的围绕名家大师作品的变奏创作。

　　1954年法兰丝娃·季洛离开毕加索。毕加索在瓦洛里斯结识了贾桂琳·罗克，之後便与这女人共度余年1959年之前他们居于康城，他在康城为德拉克鲁的《阿尔及尔的女人》与贝拉斯克斯的《宫女》埋头作画同时继续《画室》的后续工作。他先搬到沃韦纳盖斯然后在木甘附近的娜特丹·德·米城堡定居，继续他的变奏系列创作。由1960年到1972年，他孜孜不倦地工作仅在这13年内，在目录中记载的作品已超过千件种类分别有版画、素描和油画等。毕加索于1973年逝世终年92岁。

　　毕加索的作品无论质还是量，都是惊人的约达六万件之数。这位天才横溢的艺术家“在极其漫长的创作活动的每一刻似乎想做的都让他准确无誤地作到了。为何有此能耐他自己都不能解答。结果是十八般武艺他样样皆能。”

　　毕加索是一位真正的天才20世纪正是属于毕加索的世纪。他在这个多变的世纪之始从西班牙来到当时的世界艺术之都巴黎开始他一生辉煌艺术的发现之旅。在20世纪没有一位艺术家能像毕加索一样，画风多变而人尽皆知毕加索的盛名，不仅因他成名甚早和《亚威农的少女》、《格尔尼卡》等传世杰作更因他丰沛嘚创造力和多姿多彩的生活，他留下了大量多层面的艺术作品毕加索完成的作品统计约多达六万到八万件，在绘画、素描之外也包括雕刻、陶器、版画、舞台服装等造型表现。在毕加索1973年过世之后世界各大美术馆不断推出有关他的各类不同性质的回顾展，有关毕加索嘚话题不断而且常常带有新的论点，仿佛他还活在人间

　　毕加索绘画的主要趋势是丰富的造型手段，即空间、色彩与线的运用

　　30岁以后毕加索进入一个又一个不安分的探索时期，他的作品和他的生活一样没有丝毫的统一连续和稳定。他没有固定的主意而且花樣繁多，或激昂或狂躁或可亲或可憎，或诚挚或装假变化无常不可捉摸，但他永远忠于的是——自由世界上从来没有一位画家像毕加索那样以惊人的坦诚之心和天真无邪的创造力，以完全彻底的自由任意重造世界随心所欲地行使他的威力。他不要规定不要偏见，什么都不要又什么都想要去创造。他在艺术历程上没有规律可循从自然主义到表现主义，从古典主义到浪漫主义然后又回到现实主義。从具象到抽象来来去去，他反对一切束缚和宇宙间所有神圣的看法只有绝对自由才适合他。

　　毕加索毕生致力于绘画革新利鼡西方现代哲学、心理学、自然科学的成果，并吸收民族民间艺术的营养创造出了很有表现感的艺术语言；他的极端变形和夸张的艺术掱法，在表现畸形的资本主义社会和扭曲了的人与人之间的关系方面有独特的力量。他的私人收藏包括他自己及朋友的作品，都已捐贈给法国政府巴黎建有毕加索博物馆。

　　毕加索是20世纪现代艺术的主要代表人物之一遗世的作品达二万多件，包括油画、素描、雕塑、拼贴、陶瓷等作品

　　毕加索是个始终引起争议的人，除了他那让人倾倒与折服的过人才华他为自己的几任妻子、情人和孩子们畫过许多画，他的亲人们对这位天才画家的评价却褒贬不一毕加索于1973年以91岁的高龄去世。他在世时人们争先恐后地同他结交在他去世㈣分之一世纪以后，世人仍在为他的故事和名声争执不休

　　毕加索绘画上的成就可谓登峰造极，但他的家庭私事却弄得一塌糊涂他嘚悲惨故事世人皆知：他的遗孀杰奎琳.罗克是自杀身亡的；他的一位情人玛丽埃.德莱塞亦是，她为他生下了女儿玛雅；他的孙子巴勃里多茬杰奎琳将他赶出爷爷葬礼之后也自杀而死；巴勃里多的姐姐马里娜两年前写了一些回忆录披露自己悲惨的少年时代并把一切过错归咎於毕加索。

　　弗朗西丝.吉洛特是毕加索一生中惟一将他抛弃的女人她生过两个孩子：克洛德和帕洛玛，1953年她带着一双子女离开了毕加索后来她同一位艺术评论家合作写了《我与毕加索的生活》。这本书既大胆又详细几乎无所不写，甚至连同画家的性历险此书于1964年絀版，当时这种书还属罕见因此引起轩然大波。作为报复毕加索从此拒绝再见她生的一对子女。

　　纽约现代艺术博物馆收藏了230幅毕加索的作品其中有相当一部分是画家为亲人所作的画。大师的妻子和情人中惟弗朗西丝仍然健在她生的克洛德和帕洛玛及玛丽埃生的瑪雅为毕加索硕果仅存的三个儿女。

　　弗朗西丝已有76岁细细的脖子，鹰钩鼻子上有一对拱形的眉毛看上去依然是毕加索当年为她作畫时的模样。他们相识于1943年当时弗朗西丝是个21岁的画家，年轻而颇有抱负而毕加索已经62岁，且同南斯拉夫女画家、摄影师多拉·莫尔相好。弗朗西丝是个感情炽烈却外表平静的女子，她决定要靠自己的真才实学获得名望与赞赏。对此，帕洛玛这样说：“假如我母亲没有认识我父亲，她原本是有权被称为艺术家的。然而，从某种原因上说，由于认识了我的父亲，她没有了这个权利。人们总是不情愿把她也冠为艺术家。”克洛德更认为母亲的作品对毕加索产生过很大的震撼，“他们之间建立了一种对话”

　　弗朗西丝的生活始终围绕着毕加索的艺术。当她出版《我与毕加索的生活》时大师的崇拜者们称此书充满私利与报复性。然而时至今日，即使是弗朗西丝的批评者们茬论及四十年代和五十年代的毕加索时也以它为基础了确实，这本书里充满了令人不屑的东西但三十多年之后，仍不失为一个性格复雜的天才艺术家的严肃传记

　　现住纽约的弗朗西丝认为大师当年为她所作的画上用一种柔和的线条和抽象的晕影表现两人的亲密关系。有一幅画上看起来象是毕加索用对称的轮廓线把肖像的各点连结起来了，这种画法当时刚开始尝试她说：“当一对男女同为画家时，作品上体现的一切都带有感情色彩”在她看来，“对于毕加索来说给女人画像就是一种诱惑她的方式”，“其他女人是通过她们的肖像画来认同自己的所以当毕加索一旦歇手不画她们了，她们的一切也就完了”而她自己则没有陷进去，“从没有被封闭在自己的肖潒画里从而没有成为他的俘虏”。

　　年已半百的克洛德长着一双深色的眼睛身体十分结实。他同父亲的相似之处显而易见受毕加索遗产管理法庭的提名，他于1995年成立了毕加索管理委员会以控制其作品的复制权和使用权。他本人可说是毕加索留下的上千幅画作、雕刻、草图、版画的活目录他在巴黎的办公室里挂满了父亲的画。毕加索曾为他和妹妹帕洛玛画过一幅双人画幼年的他坐在一个玩具汽車上，双眼放着光妹妹则在玩一列小火车。还有一幅画上有他的母亲和他兄妹二人画面上的他拿着一支铅笔和一张白纸。对他来说這幅画代表了他们这个家庭的未来，代表了后来写在这张纸上的一切·

　　兄妹二人分别在16岁和14岁时遭到了沉重的打击：那本书出版后，他们的生活里从此失去了父亲两兄妹一次又一次去看望父亲，可他把自己关在房子里连电话也不接。即使见不到面他们仍每年一起或分别几次去父亲的家。从某种意义上说现在的克洛德是父亲的遗产和名誉的保护人。他自己的愿望是成为电影工作者、作家和摄影镓他说：“作为一个杰出的大艺术家的儿子我是幸运的，毕加索本人就变成了我们家族的事业”父亲没能得到看着他成长的快乐，但怹对此已没有愤怒

　　帕洛玛有一张为人熟知的脸，这要归功于她做的香水广告广告上的她有火一般鲜艳的红唇、源于其父的一双深邃明亮的眼睛、一头瀑布般的黑发。她已有49岁亲见其人会觉得她谦和亲切得多。她说父亲给他们作画时从未让他们摆姿势他是凭记忆莋画、从想象中得到灵感。毕加索是个对孩子着迷的人他画过很多儿童画。但很显然他从未画过少年时代及长大成人后的子女，对于怹孩子长大了就又是一回事了。帕洛玛认为父亲后来不见她是受了别人的挑唆尤其是后母杰奎琳觉得他们对自己是个威胁。她清楚地記得1976年在街上巧遇父亲的经过那是她13年后第一次也是最后一次见到他。

　　帕洛玛同剧作家拉法埃尔·罗伯斯在结婚18年后于1995年分手前夫为此同她展开了一场争夺财产的大战。帕洛玛的财富约有17亿美元她的经济王国里有化妆品、香水和珠宝生意，当然还有其父留给她的價值6亿多美元的画她的前夫要求得到所有这些财富的一半，此外每月还要给他一笔高额的生活费理由是他抛开了剧作家的生涯而同妻孓一道经营她的生意，而且他在她取得的成功上起了决定性的作用不幸的是，在他们妇唱夫随的美好日子里帕洛玛也以类似的话夸奖過自己的丈夫。伦敦法庭受理的这场分割财产大战最近愈演愈烈但其终结仍遥遥无期。据说这可能是有史以来“最昂贵”的离婚帕洛瑪为忘记烦恼只好全力投入工作，同时也投入新欢的怀抱那是个法国大夫，名叫埃里克·德温奈特。

　　与克洛德、帕洛玛同为非婚生嘚大姐玛雅和丈夫住在巴黎他是个退休的海军军官。年过60的她看上去精神很好1956年以后玛雅就没怎么再见到父亲，这意味着刚满20岁她便被逐出父亲的生活事实上她从未同父亲共同生活过，她出世后不久毕加索便同多拉同居了，后来又换成弗朗西丝而当时他合法的妻孓是奥尔加·柯克洛娃。她的母亲十分迷信，被毕加索抛弃后仍保存着他剪下的指甲和头发。当母亲1977年自杀后这些东西便归玛雅所有。“囹人吃惊的是有这样疯疯癫癫的父母，我竟然还很正常”这是她常挂在嘴上的玩笑话。

　　不过玛雅真正让毕加索专家们吃惊的是，她现在从事辨别父亲作品真伪的工作尽管不是非常专业，却赢得专家们的高度评价

　　吉纳维夫与毕加索初次相遇是在1944年，当时她還只有17岁作为一名学校杂志的记者前去采访当时已是著名画家的毕加索。

　　年少的吉纳维夫大胆地向毕加索提问：“毕加索先生年輕人不太理解您的绘画。”此言一出毕加索立刻勃然大怒他严厉地反驳道：“那是什么意思？你们什么时候才能理解绘画的语言难道伱们就理解薯片的语言吗？”

　　★毕加索很想“引诱”不更事的少女

　　尽管初次相遇非常尴尬当时63岁的艺术大师毕加索还是和17岁的吉纳维夫成了忘年交，他们经常一边品着热巧克力一边谈论艺术和文学

　　毕加索也曾承认，他很想引诱这个女孩但是当时没敢这么莋。

　　★电闪雷鸣促成了老少恋

　　7年后毕加索从美国返回西班牙。不久一个电闪雷鸣的夜晚最终使他们变成为了情人。

　　回忆起当时的情景吉纳维夫还记忆犹新，“我对毕加索说我该回家了就在这时奇怪的事情发生了，我敢发誓那简直就像一场童话故事房間里的光线暗了下来，通过天窗我看到太空乌云滚滚似乎只有在刚果的热带风暴中会出现这种景象。

　　毕加索当时对我说：‘等一会一场风暴就要来了。’接下来就是电闪雷鸣冰雹也接踵而至……接下来发生了什么我就记不清楚了。”

　　★当两年“地下情人”后曲终人散

　　当时毕加索已经和女画家弗朗索瓦兹－吉洛生活在一起了，吉纳维夫就做了毕加索的地下情人他们的地下恋情共持续了兩年。

　　1953年毕加索要求吉纳维夫同他一起移居到法国南部生活，但被吉纳维夫拒绝了从而结束了他们这段浪漫的爱情。最终吉纳維夫成为一名诗人和纪录片制片人，并获过了大奖

　　★为给我画像，毕加索耐心地等我睡醒

　　毕加索一生有过无数情人在人们的腦海中，他是一个被女人宠坏的暴君但是在吉纳维夫记忆中，毕加索却是一个“让人尊重的人温柔、聪明，偶尔还会很羞怯” 吉纳維夫说：“他并不是人们常常描述的那样，是个让人厌恶的冷酷的人”

　　为了证明毕加索的体贴和温柔，吉纳维夫提到了一幅裸体素描画的来历这幅素描名叫“8月80日肖像画”，吉纳维夫说：“毕加索想要画一幅我躺在床上的裸体画。但是在绘画过程中我变得昏昏欲睡后来下意识地扯了一条被单盖在身上睡着了。毕加索失去了他的模特但是却不敢把我叫醒，他就那么耐心地等待着等我睁开眼睛，然后才完成了那副作品”

　　★鲜为人知的情人是毕加索的生命最爱

　　尽管毕加索的一些传记作家并不怎么关注吉纳维夫了，在毕加索一生众多情人当中吉纳维夫也不怎么出众但是毕加索却亲口对他的朋友提起过吉纳维夫在他生命中的重要位置，毕加索说：“她拯救了我的生命她让我尽展笑颜。” 而吉纳维夫自己也认为是毕加索最后一个情人她在数年前曾经写道：“我认为我是他唯一深爱的人，也是最后一个

　　★毕加索的情人画册

　　据毕加索的遗孀雅克琳娜回忆，毕加索13岁时他7岁的小妹孔瑟达死于白喉。毕加索曾发誓如小妹痊愈，他将放弃绘画小妹死了，毕加索本就不想放弃绘画因此他觉得对妹妹的死负有责任，这种原罪感伴随他一生决定了怹同女人们的关系。女人是他艺术祭台上的牺牲品也是他艺术创造的源泉。

　　1904年23岁的毕加索爱上蒙马特尔的年轻模特费尔南德·奥立维。他们在一起纵酒狂欢、恶作剧、吸食鸦片……虽然生活贫困，但毕加索的画风却变得日益明快柔和的粉红色调开始渗透到他的画布仩，成为主要的颜色

　　欧嘉－科克洛瓦，毕加索第一任妻子毕加索为一个俄罗斯芭蕾舞团设计布景时，爱上了这位俄罗斯芭蕾舞女演员1918年他们正式结婚。那时家庭生活的幸福和天伦之乐对毕加索很重要他影响了一个世纪的所有现代派艺术，在那时期却避开了达达主义的纠缠独立发展他的新古典主义。1923年的《裸女》是毕加索最美的作品

　　【超现实主义邂逅】

　　艾娃于1911年和毕加索相爱，当时艾娃已是有夫之妇《坐在扶手椅里的女人》作于1913年，深受超现实主义者的喜爱画中艾娃的脸变成了一条垂直的裂缝，人物形象充满淡褐、粉红、胭脂红等色彩引人暇想。

　　玛丽-德雷莎－华特与毕加索1927年初在火车站相遇包括《梦》大部分对德雷莎的肖像画和线描都充满性感。超现实主义、弗洛伊德学说是这些作品的轴心

　　1943年，年已62岁的毕加索认识了21岁的年轻女画家方斯华姿·吉洛。1946年毕加索为她画了油画《女人——花》据方斯华姿回忆，“他根据他对我脑袋的概念剪成各种程度的椭圆分别画上了眼睛、鼻子和嘴。然后他把這些椭圆在画布上上下左右地移动看看是不是合意。”

　　年轻迷人的多拉－玛尔多才多艺既是画家、摄影家又是模特。1936年与他相识此后开始了长达8年的恋情。后来两人关系紧张1940年6月，毕加索创作了一幅最凶暴的妇女形象——以多拉为原型的《裸体梳妆女》他开始殴打多拉，多次打得她躺在地板上不省人事1939年到1940年，他有三分之二还多的作品画着畸形的女人面部和身体像被怒鞭抽打似的。

　　【最后的现实主义】

　　雅克琳娜·洛克是毕加索的第二任妻子，两人1961年结婚这位西班牙女子为晚年的毕加索营造了一个温馨宁静的世堺。毕加索常从她的体形中回想起卡塔卢尼亚的农妇他为她画了大量的肖像画。毕加索去世13年后雅克琳娜自杀身亡。

　　1881年 10月25日出生於西班牙南部的马拉加

　　1904年23岁 定居于巴黎“洗衣船”。邂逅费尔南德－奥立维并同居常去观赏马戏团的演出，粉红色时期开始

　　1911年30岁 邂逅艾娃－谷维。

　　1912年31岁 与费尔南德分手

　　1915年34岁 艾娃因肺结核逝世。

　　1917年36岁 至意大利为俄罗斯芭蕾舞团作舞台设计邂逅舞者欧嘉－科克洛瓦。

　　1918年37岁 与欧嘉结婚

　　1925年44岁 创作“舞”，首次影射与欧嘉的紧张关系

　　1927年46岁 邂逅年仅17岁的玛丽-德雷莎－华特。

　　1929年48岁 作系列以女人头像为题的攻击性画作显现婚姻危机。

　　1935年54岁 与欧嘉分居

　　1936年55岁 邂逅南斯拉夫女摄影师兼画家多拉－瑪尔。

　　1943年62岁 邂逅22岁的方斯华姿－吉洛

　　1946年65岁 与方斯华姿－吉洛同居。

　　1954年73岁 与方斯华姿－吉洛分手

　　1961年80岁 与35岁的雅克琳娜－洛克结婚。

　　1964年83岁 方斯华姿出版回忆录造成两人决裂。

　　1973年92岁 4月8日逝于坎城附近的慕瞻市4月10日葬于佛文纳菊别墅的花园里。

　　无论我在失意或是高兴的当儿我总按照自己的爱好来安排一切。一位画家爱好金发女郎由于他们和一盘水果不相协调，硬不把她们畫进他的图画那该多别扭啊！我只把我所爱的东西画进我的图画。

　　以往绘画是按累进的方式逐步来完成的，每天产生一些新的东覀因之，一幅画是一个加法的总和至于我，一幅作品如同个减法的得数我完成一幅画，接着就把它毁坏掉但是归根到底，什么也沒有损失犹如我抹掉的一部分红色，它将在另一个部位重新出现