现代臆造品，古玩市场经常出现相同的物件。材质铜
可是我爷爷那年代也没有啊 我家是农村的 这个是我爷爷在山里挖到的
真品有收藏价值的；真品喜欢就可以当一个品种收藏；真品一定要好好保存！
从颜色看是真的好好收藏吧
我也有一个这东西，也是自己挖出来的，还有臧书，留个联系方式可以交流一下吗
原标题：乾隆雍正最爱的“自拍神器”居然是他
雍正皇帝在网友的心目中火了，紧接着乾隆、康熙萌萌哒迅速上位，三代清帝各种清奇画风告诉你——
皇上，你还记得大明湖畔给你画肖像的郎世宁吗？正是有了郎世宁牌“高清照相机”才使得乾隆皇帝的面容得以保存得这么清晰，供大家P来P去啊。
《乾隆及后妃图卷》（局部） 郎世宁
故宫里伺候了三代皇帝的洋画家
明末清初，西学东渐，作为一国之君日理万机的康熙皇帝很热爱科学，不仅发奋学习，还大胆启用传教士入宫供职，让他们把西方的科学、文化和技术带入大清皇宫。
甚至，康熙皇帝老年的时候还曾和皇子每天学习——
康熙通过传教士傅圣泽的文章《阿尔热巴法》学习代数，学啊学啊，还写下朱谕：“谕王道化：朕自起身以来，每日同阿哥等察阿尔巴拉新法，最难明白……”
反正据说康熙是不怎么喜欢这个“阿尔热巴法”。
在这个黄金时代，西洋传教士郎世宁也入宫成为宫廷画家，并且一下子就在中国画了50多年，伺候了康熙、乾隆、雍正祖孙三辈儿。
意大利人郎世宁在中国，其西方静物画的写实手法自然风格独树一帜，而郎世宁自己也勤奋研究亦中亦西之道。那时清朝人的审美对高光和阴影颇为反感，“盖恶涂饰，荫色过重，则视同污染”、“不为清帝喜”，甚至有位大臣发现郎世宁的人像被“鼻部为阴阳面所烘染”，连连叹息此乃“白璧之玷”。于是，郎世宁减弱画面的明暗光差，迎合清廷的喜好，受到三代皇帝的重视。
雍正皇帝就曾重用郎世宁。
“啊，圆明园的牡丹好美，郎世宁快来给朕画画。”
“暹罗进贡了珍奇异兽，郎世宁快把这狗和鹿给朕画下来~~~”
“朕爱下棋，郎世宁快来画呀！”
“朕高级定制一套洋人装扮，郎世宁快画下朕的fashion造型！”
《雍正半身西服像》 郎世宁
雍正皇帝对西方世界很有兴趣，大概是历代封建皇帝中第一个穿上洋装的。他下令仿制了许多西洋玩意儿，什么温度计、望远镜、玻璃眼镜等等，雍正拥有特制的各款眼镜达35副之多。
朕就爱他画得逼真像素高
而对郎世宁最为看重的当属乾隆皇帝，而郎世宁也在那个摄影技术尚未出现的时候，以接近现实的风格，用画作记录着乾隆生平的重大事件。乾隆就曾在画上题诗曰：“写真世宁擅，绘我少年时。”
《乾隆皇帝大阅图轴》 郎世宁
今天走在街上坐在车里不时就会看见妹子自拍。乾隆皇帝也给自己定制了大量的肖像，有自己的朝服像、便服像、行乐图，朝服像还要冬画一套、夏画一套，且往细致里画，没事再给自己的爱妃画画像，不亦乐乎。
这些画像多采用油画技法或者中西结合的线法画，最大程度地画出人物的逼真面容和形态，看来皇上也爱高清像素的。
皇帝和后妃们的半身像留存了下来，皇家范儿仍不过时，这架势可以成套打包，就叫《后宫系列微信头像之长得都一样》。大概大清皇廷也是“佳丽三千，就爱一款”吧。
《乾隆及后妃图卷》（局部） 郎世宁
而更为有名的，是这幅《胤禛读书图轴》。
《胤禛读书图》 郎世宁
故宫淘宝的设计师疯了，从此，雍正皇帝的气质变得有点难以言喻。
有一种心塞叫“重画，钦此。”
做设计最讨厌改稿，“优雅机智拒绝改稿”策略蹭出不穷。可郎世宁的甲方客户偏偏是万人之上、一言九鼎的大清皇帝，“必须得将皇帝的所有奇思怪行照单全收”。
雍正五年正月六日太监王太平传旨:“西洋人郎世宁画过的者尔得（满文，枣红色）小狗虽好，但尾上毛甚短，其身亦小些，再着郎世宁照样画一张，钦此。”郎世宁于二月二十日画得一张呈进。雍正皇帝还是不太满意。二十九日，郎世宁再画一张才算通过。
同年七月初八，雍正又命令郎世宁为万字房画隔扇画十二扇，画成之后雍正不太满意，“此画窗户档子太稀了些，着郎士宁另起稿画油栏杆画。”画成之后又下令修改了n次……求郎世宁心理阴影面积。
当时在清宫里，郎世宁等画师并不是以“艺术家”的身份作画，不过是满足皇帝个人爱好的“画匠”，作画都是遵照旨意，有时还得预先拟稿，批准后才能开工。这也就无怪乎画成之后还要按照上意改来改去，甚至重画了。“不称旨”的画家甚至还要被革职、停、减少俸银等。
在皇帝的精心指导下，画师终于沦为画匠，天马行空的艺术创作变成了皇家“摄影记者”的纪实性拍照。费赖之就曾犀利地评价郎世宁：“郎花了大半辈子去迎合中国宫廷善变的风格，尽管他是名艺术家，却更像是一个聪明的必恭必敬的奴才。”
郎世宁VS唐岱 中西合璧疗效好
有一次，雍正看到九州清晏东暖阁内的玉堂富贵画时，很不满意，认为画上的玉兰花、石头甚不好，下令改画，并提出由中西画家合作绘画的新方法，“着郎石宁画花卉，唐岱画石头”。从此，郎世宁与唐岱建立长期合作关系，共同绘制了许多传世之作。
唐岱在宫中也是很“火”的画家，乾隆曾在唐岱的画上题诗曰：“我爱唐生画，数作意为已。”
于是，郎世宁与唐岱“强强联手”，颇为难得的是，虽然郎世宁与唐岱是在皇命之下奉旨合笔作画，构图、形象、敷色、用笔等是协调统一的，而没有互相排斥孤立。
除了唐岱，郎世宁还与其他画工合笔。这幅《孔雀开屏图轴》是不是很华丽呢？
《孔雀开屏图轴》 郎世宁
这幅画深得乾隆皇帝喜爱，御花园内孔雀与花卉相映成趣。花卉与孔雀出自郎世宁之手，着重写实与颜色质感，孔雀的羽毛显得非常华丽。而画工金廷标、方琮则绘制奇石、庭院、苔藓，甚至有江南的太湖石半嵌入土中。想来原画一定非常好看。
说到这里，忍不住要上图啦，郎世宁笔下的花鸟娟秀生动，人物绚丽写实，值得品味。
以前打开歷史课本，有没有觉得好像每个皇帝似乎都有7分神似，动作咱们就不谈了，无论是相貌还是鬍子，几乎歷代帝王都是长「那个」样子，但是根据史书记载，能当上帝王的人通常都是长得跟别人很不一样，那为何画出来的却差不多呢？
在充满神话传说的上古时代，帝王或者圣贤都是天生异相的，东汉王充在《论衡?骨相篇》中提到，「传言黄帝龙顏，颛顼戴午，帝喾骈齿，尧眉八采，舜目重瞳，禹耳三漏，汤臂再肘，文王四乳，武王望阳，周公背偻，皋陶马口，孔子反羽。斯十二圣者，皆在帝王之位，或辅主忧世，世所共闻。」
由此可见，帝王贵为九五至尊，按理来说相貌必定不凡，尤其是秦始皇建立皇权制度后，围绕着皇帝的礼仪逐渐完善起来，帝王相貌如何描述、流传，更是重中之重，《史记》上说，「秦王为人，蜂准、长目、挚鸟膺、豺声、少恩而虎狼心、居约易出人下，得志亦轻食人。」《十批判书?吕不韦与秦王政的批判》中提到前四项都是生理上的残缺，特别是「挚鸟膺」是现今医学上所说的鸡胸，「蜂准」就是马鞍鼻，但这样子怎样都跟画上不同。
在主要靠文字记载的时代，帝王的面貌通常都出神入化，以正史为例，汉高祖刘邦「隆准而龙顏，美须髯，左股有七十二黑子」、齐太祖萧道成「姿表英异，龙颡钟声，鳞文遍体」、唐太宗李世民「龙凤之姿，天日之表」、宋太祖赵匡胤「生于洛阳夹马营，赤光绕室，异香经宿不散。体有金色，三日不变」、明太祖朱元璋「及产，红光满室。……比长，姿貌雄杰，奇骨贯顶」…等，这一连串关于帝王相貌的正史记载，都有固定模式，然而随着画像的兴起，帝王相貌又如何制作？
帝王相貌，古代叫「御容」，魏晋南北朝时期，受佛教的影响，当时的帝王御容多为雕铸的等身佛像，到了隋朝，在沿用以往等身佛像的基础上，还出现了写真画像，唐代甚至将御容范围扩大，扩展至太后、太妃，甚至是少主、公主，到了乾隆年间，歷朝歷代积累下来的帝后、圣贤、名臣画像经过整理，被储藏到故宫南熏殿。
南薰殿图像歷经宋、元、明三代累积而成，图像五百八十余帧，其中明太祖朱元璋画像不少，但大家都知道，明太祖朱元璋有两种形象，一种是下巴较长的，另一种是正常的，到底是哪种较接近眾说纷纭，有人从文字记载来判断朱元璋应该是丑的，有人从遗传学角度来说明朱元璋是美的，但《漫谈朱元璋画像之谜》中总结，这两类画像与朱元璋的真实相貌相比，均为似像非像的写意图。
其实稍稍流览一下中国古代帝王画像，不难发现这些画像都是一个模子里刻出来的，都有一个标准姿势，当然，帝王画像不同于一般人的自画像，它承担了更多的政治功能，既要记录帝王的相貌，又要顾及帝王形象，于是，作为政治艺术品的帝王画像，有点处于虚虚实实之间。
而以前的帝王画像都是供奉在宗庙里，一般百姓无法看见，民间也不知道皇帝长什么样，所以皇上可以微服出巡，没人认得出来，到了晚清，照相术传入中国，光绪就是第一个接受照相的皇帝，后来，慈禧太后甚至留下了很多相片，加上报纸的传播，帝王形象就不神秘了，袁世凯更在银元上印制了自己的头像咧。
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