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是光芒四射的太阳还是,万丈光芒的太阳. 是光芒四射的太阳
太阳是幸福的，因为它光芒四射，海也是幸福的，因为它反射着太阳快乐的光芒。模仿两句话 你是幸福的，因为你光彩照人，我也是幸福的，因为可以欣赏你的美
单反拍摄太阳光芒四射怎么设置参数 太阳光芒或夜景的灯光产生的光芒，其原理是由于镜头光圈是由多片金属叶片组成的，光圈收缩后，重合在一起的金属叶片会有缝隙，而太阳的强光会透过缝隙照射到传感器上曝光产生光芒，光芒的形状就是光圈叶片的数量和形状决定的，晚上夜景灯光产生的光芒也是同样原理，因为灯光的强度远远弱于太阳光，长时间曝光也会产生光芒。因此拍摄光芒的前提：1、收缩光圈，一般收到f/16-f/22之间即可，太小的光圈影响画质，大于f/8的光圈光芒不明显。2、测光的时候要注意，最好用点测光对准太阳和天空交汇处测光，然后锁定曝光构图拍摄，用平均测光的话适当减低一档左右的曝光补偿，防止太阳过曝影响效果。3、最好选择太阳透过花草树木建筑的时机和角度拍摄效果最好，如果照片的前景过暗，可用外接闪光灯或内闪对前景补光。
英语形容太阳 光芒四射，鲜艳夺目 怎么说？ The sun shines, dazzlingly beautiful
用AE怎么制作光芒四射的太阳，并让它转动？ 10分全是用AE自带特效做的... 星球是转动的 并且后面的光芒也是跳动的... 我手边没有太阳的素材就拿现有的素材做了... 你要的话 我传工程文件给你.. 你直接找个太阳素材换了就行
单反拍摄太阳光芒四射怎么设置参数？我要详细的， 没有详细的，，不同光线程度参数都不一致，效果也很微妙！摄影是个灵活的东西，要自己多尝试！大致方法是，缩小光圈到16左右，快门在放慢低于1/100，这是对于不是很强的阳光来说！和夜景出星芒的道理一样，但是夜景中灯的亮度完全不及太阳，所以需要更慢快门，1秒，甚至10秒以上！！以上参数也不是死的，楼主根据不同光线强度自己调试！
d810 尼康如何拍太阳的光芒四射 广角加小光圈，一般11-16就能有星芒。
为什么太阳看起来光芒四射？ 太阳是一颗恒星，它本身的温度相当高，内部起先着订烈的核反应。这些高温的物质时刻以各种频率光子的形式向各处辐射着大量的能量。这些光子射向四面八方，也射向地球，所以我们看到的太阳就是光芒国四射。如何用手机拍出漂亮的星空？ - 知乎355被浏览<strong class="NumberBoard-itemValue" title="0,266分享邀请回答156 条评论分享收藏感谢收起298 条评论分享收藏感谢收起【图片】摄影知识贴：卡片机摄影技巧【lx7吧】_百度贴吧
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一楼不给看，看二楼。
另：禁止插楼，有插楼的我会删掉，等我END的时候再回帖今天发的几个摄影贴都是转自 九月家园论坛摄影版块。
卡片相机虽然时尚、便携，但由于其“先天不足”（镜头、CCD等），因此卡片相机成像一般，拍摄的局限性也较大。不过，如果能掌握一些小技巧，充分挖掘卡片相机的潜力，我们同样能拍出非常成功的照片。卡片机的镜头是很一般的，想要拍出好照，后面的人头远远比镜头重要。
1.仔细阅读说明书
大多数人都不喜欢阅读繁琐的产品说明书，在选购数码相机的时候，往往只是经过销售人员的简单介绍，知道了怎么拍照、看照片和导出照片后，就沾沾自喜了，以为傻瓜相机就这么简单。有些人甚至连半按快门进行对焦都不知道，这样拍出来的照片自然不尽如人意。　　事实上说明书并非只是告诉我们怎么拍摄照片，而是使用最简单的语言告诉我们这部机器具有什么功能，可以怎么用。就像驾驶一辆赛车，只有充分了解赛车的性能后，我们才有可能创造好的成绩。相机亦是如此，如果我们连如何设置白平衡、如何选择场景模式等功能都不了解的话，那么这部相机与手机摄像头并无太大差别。只有充分了解自己手中的器材，才有可能拍出满意的照片。
最基本拍照方式是：相机要半按下快门不要松开，等到对上焦，听滴滴声的合焦成功提示音，绿灯持续亮时，再完全按下去完成拍摄，多练几次就习惯了（很多人根本不知道这一点，都是非对焦手机摄像头害的）
2.正确的姿势
卡片相机的个头很小，难以稳定，如果把握相机的姿势不正确，那么在拍摄时就不利于稳定相机，拍摄质量也就无法保证。站着拍摄是我们最常遇到的情况，标准的姿势是我们使用左手来支撑机身，而右手则负责稳定机身和按下快门的动作。不要拱肩或耸肩，可双腿微张，让身体重心落于双脚之间。虽然目前很多卡片相机都具备了光学防抖功能，但在光线不足的环境下，正确的拍摄姿势还是可以大大降低糊片的几率。特别是拍摄夜景时，单纯依靠相机本身的防抖根本无法完成一幅成功的夜景图片拍摄。我会在下面的帖子着重提到夜景拍摄的一些小技巧。3.用好三脚架
想要拍摄大画幅的风景照片和美丽的夜景照片，就一定不能少了三脚架。
不要想着三脚架有多贵，贵的三脚架是单反机爱好者用的，卡片机er们完全可以用不到50元的价格买到一款适合卡片机用的轻便三脚架，甚至用3-8元就可以买到一个八爪鱼脚架。
在拍摄风景的时候，为了加大景深，提高照片的通透度，我们往往需要缩小光圈，这样就会增加曝光时间。如果不能将相机固定下来，那就很难拍出清晰的照片。把相机装在三脚架上，然后用相机的延时自拍功能进行拍摄（以防按快门的时候造成机身抖动），无论曝光时间多长，照片都不会模糊不清。
在拍摄夜景的时候也是一样道理，要在在光线不足情况下取得合适的暴光量而且还要控制好画面的噪点，必须要在相对低的感光度经过长时间的暴光才行。此时，脚架的作用就尤为重要。 4.熟练运用场景模式
很多卡片机都不能自己调整光圈快门和ISO值的组合,也就是没有完全手动模式。针对这个缺陷，厂家都提供了更加简单实用的场景拍摄模式，例如风景模式、夜景模式和人像模式等等，不同的模式对应不同的参数组合。
活用好不同的拍摄模式也能达到很好的拍摄效果，比如用阴天模式来拍摄日落，就会令红光效果得以加强，拍出来的日落的色调会更饱和，更符合人的审美观5.设置好白平衡
白平衡这个概念是伴随着数码相机而产生和推广开的。白平衡就是数码相机感光元件在不同情况下定义白色的标准。数码相机的场景模式中很多场景也是以不同的白平衡为基准的。比如，阴天、晴天、下雪这些场景就是以白平衡的基准不同来区分的。
平时我们在使用数码相机的过程中，很多时候会拍出色彩还原失真的照片来。这是为什么呢？其原因其实就是白平衡的设置不正确。虽然数码相机本身带有自动调节白平衡的功能，但并不十分准确，这种情况在专业的数码单反上也存在。因此，要拍摄出色彩逼真的照片，就必须设置好白平衡。所以当遇到照片拍出来的效果偏向于某种颜色，就拿出一张白纸或者其他纯白色的物件，利用数码相机的自定义白平衡对准白纸来进行校对设置，这样你拍摄出来的照片色彩还原就会很逼真了。6.多拍摄、多尝试、勤思考、多交流
摄影是一门大众艺术，人人都可参与，人人都是摄影师。
拍摄技术不会一下子提升，也不是依靠闭门造车的模式来提升自己的。既然热爱摄影，就应该多去创作，多去拍照，在拍摄的过程中与不同风格、不同理念、不同经历的“大众”交流。勤能补很多东西的。
在多拍摄的同时，吸收一些理论性的东西在拍摄的过程中做尝试，在拍摄中有计划地实验一些技巧性的方法。不但要会拍，还要会学；不但要敢尝试，还要勇于尝试。不必在意旁人的目光，很多时候你出去拍东西的时候别人都认为你异类，其实你都不用管，坚持自己的计划和信念。我也有曾经流连于女性时装街拍橱窗被全条街女性认为是傻子的经验...
还有每次出去拍摄，回来最好做一个总结，最好就是针对照片写一些心得。好的方面也好，坏的方面也罢，写下来，边写边问下自己为什么。然后拿着自己的照片也好，或者其他什么作品也好，找三五个人出来交流下，让别人评判下，大家讨论讨论...
接着去参加一些摄影作品展和摄影讲座、论坛，最好是某某大师或者是某某省、市的讲座活动。从更高的目光来审视自己，明确自己努力的方向，有了目标才是更容易进步的。
拍摄夜景手要稳,被摄景物光线要好,不能用闪光。并且要适当减少曝光补偿值来保证照片过曝，情愿欠曝也不要过曝。欠曝后期还可以靠软件补救，过曝就失去细节，修补都不理想了。
拍摄夜景的时候最好用三脚架，并且最好将ISO值调至200-400范围内，控制好噪点。没有三脚架也要找样依托物靠住来拍，如果找不到依托物，要么蹲下拍，要么可以曲肘贴胸顶着自己上腹部，甚至借朋友的肩来用一下。控制好呼吸节奏，在按下快门瞬间到卡片机显示拍摄完成期间屏住呼吸。相机有稳定的依托物时，可以用自拍功能，等听到快门咔嚓响过后，并且卡片机提示拍摄完成再去移动相机。
对于完全没有夜景拍摄经验的同学，可以利用相机的P档甚至是夜景模式来进行拍摄，此时只要注意将曝光补偿减0.3-0.7，对比度和清晰度＋1就能有较为满意的照片了。运用卡片机的P档来拍夜景，测光要看实际情形选择点测光还是评价测光来保证主体曝光的准确，ISO也要控制在400以内。另外，P档拍摄时，曝光补偿-0.3是比较准确的，但对于富士和松下的卡片机来说，可以不减。
另外，无论是用A档还是M档的情况下，想要保持好一定的景深，光圈大小最好要控制在f4.5-f11之间。高于f4.5，焦外容易模糊，不适合大场景；低于f11,灯光的光源容易出现星光效果，除非你是可以追求星光效果。
焦点平移是日常在使用卡片机拍摄人像的时候经常用到的技巧。
比如，在拍一个人时相机默认的是中央对焦，但按你的构图方案人物却在中央之外。这时候怎么办好呢？很简单，利用焦点平移的方法，把焦点对准所要拍人的脸，然后半按快门，等听到“滴滴”声的合焦成功提示音后，就按原来的构图方案移动相机，然后按下快门。这样拍出来的照片既保证人物的清晰，又让构图符合审美 对于摄影“菜鸟”来说，单反相机有些难以掌控。其实，如果能够物尽其用，卡片机同样可以拍出漂亮的照片，下面介绍几个卡片机的拍摄技巧。　一、好天气非常重要　如果想用卡片机拍摄大场景的风景照，就必须得找个晴朗的好天气。拍摄时间最好选择早上阳光最柔和的时候。阳光越柔和光比越小，意味着明暗对比越小，这样可以让本身色彩宽容度就不高的卡片机也能拍出有足够细节表现力的风景照，方便后期处理。　二、注意白平衡设置　白平衡设置对于卡片机来说也非常关键。专业DC都有RAW格式，可以完整地记录色彩信息，即使白平衡和曝光不准后期弥补起来也比较容易。卡片机因为没有这样的格式，因此需要拍摄时就设置得当。白平衡准确，才能有漂亮的色调，不至于色温过冷或过暖。　卡片机的白平衡设置非常简单，天气晴朗时可将设置为晴天白平衡，天气阴沉就设置为阴天白平衡。室内灯光环境下的白平衡设置有白炽灯和荧光灯之分。一般而言，冷白节能灯、日光灯等设置为荧光灯白平衡，暖黄灯光的台灯、壁灯等则设置为白炽灯白平衡。　三、曝光补偿“白加黑减”　由于卡片机的测光系统不是很准确，因此拍摄的时候需要准确设置曝光补偿。在拍摄深色或浅色的物体特写时，都要进行曝光补偿。以极端的黑色和白色为例，通常黑色降低1档～2档曝光补偿，白色增加1档～2档曝光补偿。这样设置的原因是因为相机测光的数值是以景物反射光的18%灰为参考，因此采用机内测光拍白色和黑色都会显得有些灰，必须得“白加黑减”。　四、营造漂亮的焦外效果　利用技巧，卡片机也可以拍出类似单反的焦外虚化效果，但需要注意的是纳入照片的背景要离被摄主体足够远，越远则虚化效果越好，远距离背景比大光圈来的虚化效果更明显。如果想拍出明显的焦外虚化效果，须尽量离被摄主体足够近，让纳入照片的背景足够远。　五、合理利用内置特殊模式　现在许多卡片机都加入了特殊拍摄模式，比如全景拍摄、微缩景观、鱼眼效果、针孔效果等，其中最实用的是全景拍摄和微缩景观。如果合理利用这些特殊模式，可以拍出一些奇妙的效果。　其实，只要熟练掌握了上述五个步骤的前四个步骤，前期拍摄就不会有太大问题。如果前期拍摄得当，后期一般只要用图像处理软件，稍微调整一下对比度和色彩就可以了
卡片机的结构、技术与普通数码相机有很大的差别，一般体现在镜头口径偏小、成像素质不高，尤其在光线较暗的环境里使用更是难有上佳表现。但对于要求便携和抓拍速度的用户来说，在性能上做出少许牺牲还是值得的。话说回来，卡片机并非不可能拍摄出优异的数码照片。 你会持机吗？ 卡片机为了保持超薄的机身，同时为了迎合大屏幕风潮，操作面板的设计都最大限度地迁就了LCD屏幕的摆放，通常厂商们留给消费者的操作空间也就拇指大一点的空间，各种错综复杂的操作按键都集中在这里。不过这些都不是问题，卡片机的功能集成度较高，初期操作可以多试试，不要怕误操作。 拿捏卡片机时，应该在拍摄构图前查看当前的拍摄环境，做好相机拍摄参数的调整。另外，防止手指挡住闪光灯。卡片机的设计方式不尽相同，消费者需要自行变通，摸索出自己最容易掌握的拍摄手法。 拍摄参数设置简单化 很多读者都遇到这样一个问题：卡片机不容易端稳，拍摄出来的片子容易虚。对于卡片式DC来说，自动模式通常是最佳拍摄模式。基于现在的卡片机都越来越mini，手动功能相对较弱，因此使用者首先要训练如何拍摄出清晰的照片，然后再逐渐提高拍摄水平。说到防抖，并不是每个厂商的卡片机都能像松下FX系列那样在镜头中内置图像稳定系统。 除了在正常的日光环境下，绝大多数的卡片机在拍摄中都会出现一个“抖动警告”的提示，需要注意的是这时并不是真的手抖，而是因曝光不足造成的。这时即使将卡片机放置在三脚架上固定，警告提示依然不会消失。而且市场中部分卡片机，如索尼T7，过分轻薄根本就不允许在底部设计三脚架的螺纹接口。 那我们如何保证照片的清晰呢？老狼建议使用全自动模式！室内拍摄多运用闪光灯，这时相机会自动增加感光度，手抖的警告提示会消失。接下来，一张张清晰的照片定会跃然于LCD上，当然由于ISO感光度的提高，画面会略微出现噪点，在这种苛刻的拍摄环境下大可不必斤斤计较了。需要注意的是，对于闪光灯闪光指数不高的卡片机，使用者需要掌握拍摄距离，超出闪光灯距离范围后容易产生背景明亮主体曝光不足的问题。 卡片机拍摄小技巧 微距摄影 卡片机的微距功能较普通的消费级DC来说有所淡化，特别是那些镜头结构为潜望式的机型，微距效果无疑打了一定的折扣，但这并不能成为我们拍摄不出好照片的理由。 用卡片机进行微距摄影前，要注意曝光量的掌握、拍摄角度等问题，如有可能应稍微使用光学变焦来减小广角端的畸变现象，并尽量找地方固定相机，比如三脚架、桌面等，同时将相机设置在强制不闪光状态，避免主体曝光过度。 风光摄影 选定卡片机的风光模式，使用相机的广角端进行拍摄，如果运用变焦的话，就失去了风光摄影的意义了。在拍摄中特别需要注意光线的入射方向，尽量避免大背光角度的拍摄，但为了不产生光晕现象，也不要让阳光折射到镜头。在某些特殊时段甚至需要手动调整白平衡效果，比如阴天、日出、夕阳等环境，这些都要靠拍摄者自己灵活调整了。 人像摄影 卡片机多数都不具备可调节光圈大小的功能，想要获得突出人物的背景虚化效果实属不易，但当我们选择人像模式后，相机会根据拍摄距离调用该焦距段下的最大光圈，若是最大程度的背景虚化就必须使用广角端拍摄了，拍摄者可以前后移动一下。拍摄人像，测光点最好位于脸部，如果是拍摄脸部特写的话，则以眼部对焦为最佳。如果是在室内拍摄人像照片，同样需要注意相机因曝光不足的防抖，并视环境光线的强弱决定是否启动防红眼功能。
怎么在室内给孩子拍片？首先用光圈优先，将光圈调整到最大；其次布置光，虽然不能用闪光灯，可以将孩子带到窗户旁比较明亮的地方，如果晚上可以用台灯等光；孩子常会乱动，可以考虑手动调焦，先将点测光锁定，将焦距调整好后，然后半按住快门移动步伐，等待孩子出现有趣的可爱的表情时快速按下快门。怎么做才能将背景虚化？消费类数码相机对于背景的虚化都做的不是特别理想。不过，在现有的条件下，仍然可以有所为。首先光圈优先，光圈调整到最大（即F后面的数值最小，比如F2.8）；焦距调大，越大虚化越好；安排前景的人或物离的背景远一些，越远虚化越好；如果以上仍然不理想，可以通过后期处理的方法做的直到满意，在PS中点选背景，然后用模糊滤镜设定参数处理就行了。现在背景虚化最好的ps技术是这样的，用knock out滤镜扣图，然后背景虚化用模糊镜头，效果逼真，据说相当于单反镜头。怎样拍电视上的图？有时，看到电视上有精彩的图，自然想拍下来，怎么拍才能拍好呢？电视的影像是由525根光线——扫描线，以大约1/25秒扫描全屏一遍的速度形成的（大约每秒25桢的速度刷新）。所以，在拍摄电视画面的时候，如果选用的快门速度不当的话，就会出现黑带，那是因为在曝光的一瞬间那里没有被扫描到。为了不出现黑带，拍摄的时候选用的快门速度以1/8~1/15为宜，曝光应该使用快门优先模式。另外，如果不使用TVCC滤镜的话，拍摄下的照片颜色会偏青、偏冷。可以通过后期处理的方法得到调整。怎样给婴儿拍片？拍摄婴儿要记住，用婴儿感兴趣的东西吸引他，可以拍摄到更自然的表情。对初生的婴儿的眼睛来说闪光灯的光太强了，所以最好不使用闪光灯，可以调整感光度到200，并在顺光的情况下拍摄。最好把孩子抱到光线好的地方，如果天气不好，可以用台灯布光。如果一定要使用闪光灯，也不能让闪光灯直接对着孩子的眼睛，而最好在闪光灯上蒙上一块薄纸或纱布。婴儿的衣服以白色、浅色居多，所以在拍摄的时候如果用的是智能测光或中央平均，需要做曝光修正（+1），或者就用点测光测孩子的脸。而拍摄对焦的焦点应该在孩子的眼睛上。拍摄的距离，50厘米到150厘米为宜，最好用长焦。可以从不同角度观察孩子的脸，力求找到一个更好看的角度。从旅游的车中拍摄应注意什么？旅游大多人都是选择组团旅游，旅行的时候，在车内的时间也是旅行的一个重要组成部分，所以也可以成为很好的拍摄时间。同样的风景，从移动的车内拍与在车外拍，往往给人不同的感觉。在行驶的车内向外拍摄的时候，要注意以下几点：1、在拍摄的时候，不要把手腕架在窗框或者座位的靠背上，因为车辆在行驶中总会有些震颤，这样很容易造成和手颤一样的虚像。2、不要在阳光射入的窗口边拍摄，因为这样很容易在窗玻璃上有白衣服等等的反光。你可以要求临时换一下座位，拍完之后再回来。3、对于观光大巴来说，进行拍摄最合适的座位是最前面的座位。一是因为视野广，二是因为前面的玻璃经常清洗，所以最干净。而且前面的座位震颤也相对比后面的座位轻微一些。拍宠物时应注意什么？注意以下几点：1.在拍摄小动物的时候，对焦的焦点一定要定在眼睛上。这是必须要注意的。2.相机的高度，应该是在和动物的视线的高度差不多的高度上，这是拍摄小动物的世界的基本姿势。如果是从比较高的高度俯拍，会有一种压迫感，小动物的可爱就会大打折扣--当然这只是说一般的情况下。3.为了表现毛的质感，最好使用自然光。直射光和顺光都不容易表现质感，最好是逆光拍摄，质感是最强烈的。当阴影太强的时候，可能会需要补光。在晚上补光的时候，要注意使用红眼消除功能。4.动物的警戒性很高，所以不能追着撵着拍。在拍摄的时候，动作要慢、要柔和，不能操之过急。如果有时间，要尽量获得动物的信任，以求尽量靠近拍摄。5.如果想拍摄比较好的表情，最好使用50~100mm的变焦。相当于我们的610/620的10.4--29.2段的变焦。6.作为宠物的猫和野外的猫，由于生活环境不同，所以性格上也有很大的不同。同时与周围的人的关系也是不同的。从野猫的视角看世界也是一个很好的摄影选题。当然在拍摄这种题材的时候，有时可能要使用到广角镜头，以更好的反映动物与周围环境的关系。怎么拍瀑布？先列出几个原则：1、快门速度，一般需要一个比较慢的速度，在1/60--1/10秒之间。具体还需要根据水量的大小，水量大快门可以快些，水量小快门可以慢些。2、尽量用广角拍。广角才会拍出气势。3、一般由下往上拍，尽量用低角度仰拍。4、正确曝光。用点测光来测试拍摄场景中最暗并且我能辨得清细节的地方，然后通过提高快门速度来调整两级光值。举个例子，如果测光显示石头的曝光组合是1/60s以及光圈f/5.6，你可以调到全手动档，其调整为1/15秒与光圈f/5.6。然后重新拍摄，拍出的照片会较黑，但细节部位仍是清楚的。
卡片相机拍集体人像有点困难，要想拍的更好一点请注意以下几点：A、光圈优先模式用最佳光圈。最佳光圈不是最大也不是最小，一般是F5--7之间的光圈。B、变焦到10.4左右，即标准镜头50MM的位置最佳，变焦段共有9段8级，大约就是从广角调一下后的变焦。C、仰拍比俯拍好，但也不要太低，镜头最好与第一排人眼等高，除非有很多排。排数越多，景深要大一些。D、取景要尽量取满，一般相机取景器都有一点余量，冲印一般没问题，至少用底扫是没问题的，千万不要试图包含旁边或背后的景色，人占的画面较小，那不是集体合影的目的。E、顺光最好，因为集体照的要求和艺术照不一样，曝光准确，没人闭眼，没有遮挡，表情自然就算非常成功了，稍有一点不自然也算可以。侧光容易产生互相之间的阴影，逆光如果按面部曝光，背景和边缘会过曝严重，细节也会有损失。室外以薄云或多云天气为宜，太强的阳光会产生眯眼和皱眉。室内没拍过，布光当然比阳光下自由一些。靠反光板补光不现实，不用考虑。F、要根据人衣服颜色进行曝光补偿G、最好用三角架。H、多照几张，难免有人会眨眼。姿势摆布力求自然，不要象政治局常委。I、对焦对在靠近相机1/3人群处。有4、5排对在2排，2、3排对在1排。
拍花的技巧对于拍花要讲究点技巧才能拍得好看，我们以前说过要在拍之前喷点水可以增加花的层次感以及娇翠欲滴的感觉，此外还应注意以下几点：1、测光方式最好用点测光，测花最亮的部分，使得花整体细节都能表现清楚。2、拍摄模式最好光圈优先，可以适当控制背景的虚化或者控制景深。3、拍摄角度，不要只拍正面，可同时拍不同角度的7、8张片。从而可以选择最漂亮的角度。4、背景。选择背景是深色（如很浓密的树叶、深色墙等）的花作为拍摄的对象。用一大块黑色的布摆在花的背后，离花要远一点，近了要看见布纹。黑布摆的方法，可以直接平放在地上，也可以挂在花的背后，也可以把黑布蒙在一块板上立在花的背后。后期制作时，在Ｐhotoshop里把背景色做（换）成黑色或其他的色。
如何拍好水景摄影者常坐船在江河湖海上尽情游玩，拍摄水景同样是一件饶有趣味的活动，但也有其独特的拍摄要求。一般拍水景时，不能曝光不足。因为自然界的水源常常受到天空的映衬，有强烈的反光，宛如一个巨大的发光体一般。拍摄时如仅依靠相机的测光指示来处理曝光量，常常会出现曝光不足，这是因为天空与一般景物的亮度相差非常大。拍摄具有天空反光的水景时，至少需按照相机测光指示再加2挡左右的曝光量。拍摄波光舟影的画面要讲究用光，根据画面中的明暗关系来突出被摄对象的主体。为使拍摄的水景有特殊效果。一种方法是采用高速快门，比如1/1000秒以上来凝结运动的水，如海浪等。取景合适、曝光得当的话，可能获得喷珠溅玉般的效果，我们在一些表现海浪的摄影作品中常可以看到类似手法。另一种方法是借助慢速快门获得画面中流水虚幻迷茫的效果。这种方法拍摄的照片艺术特点非常鲜明，流水常呈现出宛如云霞的缥缈感。附图拍摄于江西某村口，这个地方实际上并不十分出色，但通过慢速快门的作用，小溪的流水有了新的魅力，使原来很平常的一幅山村小景变得富有趣味。必须指出的是，要反映出流水的运动感，需要根据流水的速度缓急来选择快门速度，水流的速度快，所选快门速度宜高，水流速度慢，选择的快门速度就应低一些。在选择低速快门时，最好使用三脚架来稳住相机，以免晃动相机影响画面的清晰度。如果有长焦镜头，还可利用其压缩空间的特性来拍摄水的波纹，当波浪经长焦镜头压缩后，会呈现出非常有韵律的线条，妙不可言。
对焦时遇到的问题A、 暗处对焦困难怎么办？卡片相机在暗处使用时对焦比较困难，首先要保证开启自动对焦辅助光，并且保证你的右手没有阻挡这个光（光源在前面取景框的右边）。然后对焦框不要全部充满单一的颜色，可以试着包括进一个边缘，比如拍人像时，对准了脸部，可以再侧一侧，在对焦框中出现脸边，也就是框内除了脸还有脸部外的空间。这是基于对焦原理来做的，因为对焦对相机来说，有一个累积浓淡比运算过程。这样对焦就比较容易了。B、 自拍时怎么对焦？自拍时可以启动自拍机，但怎么对焦呢？很简单，用手动对焦，手动对焦的方法前面已经说过了，需要再讲讲此时怎么曝光，找跟脸部颜色相近的物体，对准之后曝光锁定。要注意顺序，先手动调焦，再曝光锁定，然后按动下快门。
浅谈快门速度及控制快门速度是控制曝光量的一个重要因素，“曝光”是相机的感光部件接受从镜头进光来形成影像，“曝光准确”就是好照片，“曝光不足”照片就会发暗，“过曝”照片会发白。当然，有时也可能会使用欠曝或过曝来达到某些特殊效果。快门速度对照片的清晰有很大的影响，但也并不是说快的一定比慢的拍出来清晰。照片是否清晰，除了暴光量，还与两个因素有关：一是机相的稳定，二是拍摄对象是静止还是运动，如果是运动的，运动速度又达到多少。这里首先要明白安全快门的含义，以前也说过，安全快门就是焦距的倒数（指等效焦距）。根据试验，多数人在快门速度低于1/30秒时拍出来的照片就容易模糊，当然也不排除有部分人练成铁手功，在更低的速度也能保持清晰。也就是说，当你使用等交30mm焦距时安全快门是1/30s，使用200mm焦距时是1/200s。所以一般用长焦或超长焦，都需要用三脚架。当实际快门速度高于安全快门时，可以认为相机是稳定的。低于安全快门时，就需要使用三脚架或采用辅助手段稳定相机，比如放在桌面或倚靠其它物体上等。对于静止对象，相机稳定基本上就能获得清晰的照片。对于运行的，则对快门速度有一定的要求。拍摄行人，快门速度只需要1/125秒就差不多了，拍摄行驶的汽车，需要1/500秒，而拍摄下落的水滴则需要1/1000秒，拍摄焰火需要8秒左右，当然，具体多少是需要自己多练习掌握的。当然，高速快门速度有利于形成清晰图象，但有时却需要用低速快门。比如展现动感，用低于1/30秒的快门拍瀑布和流水等。使用低于2秒的快门拍夜景等。相机的快门速度多数在4-1/2000S左右，部分相机能达到15-1/8000秒甚至更高，有些还带有B档快门。对于带手动功能的相机来说，使用快门优先功能（S档）或手动（M档）可以根据需要轻易设置各个快门值，但对于全自动的卡片机来说, 快门速度与光圈是没办法控制的。不过，我们也可以采取一些的办法简单控制快门速度，当然很有限。1、使用广角端拍摄，因为广角的光圈比长焦的大，所以快门速度会高一点，而且安全值也比较低；2、减少EV值，也可以提高快门速度，但容易造成暴光不足，不过可以考虑后期补光；当然增加EV就是降低快门了.3、提高ISO，部分相机有高ISO模式，虽然高ISO会影响成像质量，但可以后期降噪，而且，一张噪点明显的照片至少比一张模糊得很不清人脸的要好吧。4、使用强制闪光灯，也可以提高快门速度。
怎样减轻数码相机的时滞何为数码相机时滞？数码相机时滞包括对焦时间、快门时滞和存储时间，对焦时间是指采用自动对焦的相机，自动对焦所需时间。这个时间耽搁无论是传统胶片相机还是数码相机都存在，所以并不能算是数码相机特有的。快门时滞是指从按下快门释放按钮到开始曝光中间的这段时间，其实也就是按动快门到能够实际拍摄的时间。传统相机因机械运动需要时间，也有快门时滞，通常说大约是0.05秒，传统相机上可以忽略的快门时滞，到数码相机这里却成了一个通病，相对传统相机来说，数码相机不仅有着机械运动需要的时间，更多了光信号转换成电信号（摸拟信号），电信号再转换成数据的过程。尽管光电转换的时间很短，但数据处理速度受相机所采用的中央处理器速度的影响。如果使用液晶屏取景，则时滞就会更大，因为影像通过镜头、CCD及软件处理之后反映在液晶取景屏上也需要一定时间。所以，快门时滞是影响数码相机时滞的一个主要因素。存储时间是指拍摄一张照片后，数码相机向存储卡传输数据的时间，这也是数码相机所特有的现象。不过，目前某些高端的数码相机采用缓存的方式基本解决了这个问题，但一般民用数码相机的存储时间还是影响数码相机时滞的一个方面。既然数码相机时滞的组成这个病因我们已基本了解，那么我们可以对症下药了，具体怎样避免数码相机时滞我们可以根据各人的喜好和特点选择不同的方法。第一招在选择数码相机的时候我们就应该注意尽量选择快门时滞和存储时间较小的相机。当然，数码相机官方公布的时滞数据是在特定环境下测试得到的，但可以作为对比数据供选购时参考。第二招拍摄时尽量不要采用液晶显示屏取景，因为液晶屏显示，是经过数据处理后的图像，一般会比光学取景器需更长的时间。当然，这个方法对于习惯用显示屏取景的人来说可能有些不太适应，但在捕获运动场景的时候，我们也偶尔改变一下自己的习惯。补充：对于没有光学取景的DC，可以将自动回放功能关闭。多数相机默认设置下，拍摄照片后，会自动在液晶屏上显示1-2秒左右时间，关闭此功能也可以减少一定时滞。第三招对于使用自动对焦方式拍摄的时候，我们可以事先锁定对焦点，或者干脆就取消自动对焦，这样可以减少自动对焦所需要的时间。第四招熟悉相机的时滞特性，对被摄物的运动状态有所估计，根据相机时滞的长短，适当提前按下快门以捕捉到拍摄的时机。这个方法在实际拍摄中比较常用，但需要一定的经验，初学者可以多多练习。第五招在允许的条件下减小照片的尺寸，降低质量和提高压缩比，这也是提高拍摄速度，减少拍摄延时的一个很好方法，这比较适合拍摄像素较低用于网络浏览的动态照片。第六招也可以利用数码相式的连拍功能，在短时间内连续拍摄多张照片，将运动物体连续记录下来，最后从多幅照片中挑选出一张拍到的精彩瞬间。不过，在选择连拍模式时，我们也要付出一些时间作为代价，因为相机还要用更多的时间将暂存在高速缓存上的数据写入存储卡中，对我们来说再次按下快门的时间则是更长时间的等待，也就是拍摄延时现象更觉明显了。以上方法在一定程度上可缓解“快门时滞”所带来的遗憾。在选择数码相机时，我们在根据自身需要定位后，除了快门时滞和存储时间等有关参数应该引起重视，还应该注意从打开电源到实际能够拍摄的所需要的时间〔也称相机起动时间〕等指标。大多数民用级相机的说明书或规格表上，对这几项指标不作详细的公布，是有意的回避还是不慎的失误，我们不作评论。反正，在实际使用中，这几项指标严重影响着相机的响应速度，尤其是在对运动场面进行连续抓拍时，这种影响更为显著。
拍摄角度的把握在摄影的一切场合和摄影艺术的各种体裁中, 一系列构图任务之得以解决, 可以说都是用选择拍摄角度 来实现的]. 人眼观察外界各类事物的视点,我们把它称为观察的角度.
那么, 照相机对着场景和人物拍摄的视点, 就称为拍摄角度.
实际上的拍摄角度, 包含着三个方面: 拍摄方向; 拍摄距离和拍摄高度, 它们直接影响着拍摄角度的选择与确定.一.拍摄方向
在拍摄距离和拍摄高度不变的条件下, 可产生几种画面造型效果.
1. 正面拍摄, 具有庄重的感觉, 在拍摄建筑物和景物中用得较多 2.侧面拍摄, 具有较强的立体效果.二.拍摄距离
指照相机的位置至被拍摄的对象之间的距离.拍摄距离的远近,对于在画面上富有表现力的表达,有着重大的作用.三.拍摄高度
照相机处于不同高度来拍摄人物和景物.
将产生三种拍摄角度. 平角度{正常角度};
平角度在实际拍摄中, 为人眼所习惯的正常拍摄高度, 实际应用较多, 拍出的画面正常.B
仰角度拍摄,下大上小, 能强调建筑物的庄严雄伟.C俯角度指照相机处在较高的拍摄位置, 产生的俯拍. 它能扩大背景的视野, 使拍摄对象的正面和侧面及上面的结构都到展示,增强形象的立体感. 使拍出的画面视野更加深远开阔,
有居高临下的大俯瞰之感.
各种环境下的摄影技巧怎 样 拍 雨 景雨天时拍的照片,因为雨水的反光,远处景物明亮而影像朦胧,画面的景物,色调浓淡有致,别有一番风味. 拍摄雨景时,要注意以下几点: 1. 雨天光线变化很大,有时雨景亮度很高,而乌云密布的倾盆大雨亮度又很低,两者之间的曝光量可以相差很多倍.因此拍摄时,最好使用测光表测光. 2. 雨天拍摄,常常会出现曝光偏多的现象,而曝光过度对表现雨景是极为不利的.因为雨天景物反差小,曝光过度会使反差更小,照片看起来是灰蒙蒙一片.所以,一般多采用减少曝光,延长显影的办法,来改善反差的情况.可按正常曝光量减少一挡到一挡半,每减少一挡时,可增加20%-30%的显影时间,这样有助于提高画面反差. 3. 拍雨景时,不要以天空为背景,而应选择深色背景,这样才能把明亮的雨丝衬托出来.如果画面中有水,不论是河湖水面,或是街道上的积水,雨点落在水面上溅起的一层层涟漪,也有助于雨景的表现. 4. 雨水不会是垂直落到地面,一般以选择雨丝成45?方向时为合宜.使用的快门速度不可太高,因为高速度会把雨水凝住,形成一个个小点,而没有雨水的感觉.如果使用的快门速度太慢时,雨水会拉成长条,效果也不好.一般以使用1/30秒到1/60秒速度为好,这时快门速度不高,可以强调雨水降落时的动感. 5. 拍摄雨景时,要注意在镜头和雨点之间要拉开距离.雨滴离镜头过近时,一滴很小的雨点也会遮住远处的景物.当然,有时也会有意需要这种特殊效果.要注意相机不能淋雨,也不要使镜头溅上雨点.一般可用雨伞遮住或把相机装在塑料袋里,把镜头和取景部位露出. 6. 在室内,如想透过窗子表现室外雨景时,可在室外玻璃窗上涂上薄薄的一层油.这样,水珠容易挂在玻璃上,渲染雨天的气氛. 7. 用彩色片拍雨景时,由于阴雨天的光线色温高,使用日光片时,照片会出现明显的偏兰色调.这种偏色可不用校正,因为兰调可渲染雨天寒冷的感觉. 8. 拍雨天的夜景时,因为灯光的反射以及地上水面的倒影,都会使画面显得很生动.尤其是,使用彩色片拍摄时,雨天夜景的色彩效果要比一般夜景更为丰富. 怎 样 拍 雾 景 雾是由许多细小的水点形成的因而它能反射大量的散射光.距离愈远,散射光越多,色调越明亮,远处景物越看不清.所以在薄雾笼罩下的景物,能明显地从色调上区分出前景 中景 远景,加强了空间的纵深感.薄雾能掩盖杂乱无章的背景,简练地勾划出画面中的主要形象,提高了表现力. 拍摄时应注意: 1. 雾景的光亮度很高,应正确控制曝光量,以免感光过度. 2. 雾景反差小,拍摄时最好远用慢速与中速胶片.为使底片获得较大的反差,也可采用减少曝光,增加显影时间的办法来加以改善. 3. 安排画面构图时,应尽量选择有远景 中景 近景的景物,以表现景物的纵深感.前景中景应昼选取暗色调的景物. 4. 浓雾时一般不宜于拍摄,因为它的能见度太低,除较近前景外,中景和远景都看不到.这时,如果加用黄滤光镜或橙滤光镜,可减弱浓雾效果.因为黄 橙滤光镜能吸收兰 紫短波光,增强光线的透过能力.如想增强雾的效果时,可加用兰滤光镜或雾镜.雾镜分一号 二号,可获得不同浓度的雾化效果.如果想加强雾化时,也可把一号 二号雾镜加在一起使用.
怎 样 拍 夜 景 夜景主要是指在夜晚户外灯光或夜晚自然光下的景物,拍摄时以灯光、火光、月光等作为主要光源. 拍摄时要注意以下几点: 1. 保持夜晚气氛.夜晚光值比较低,而景物的反差又比较大,要适当控制曝光量.如果把天空拍得过亮,或灯光的亮度曝光过度时,都会把夜晚拍成白昼,而减弱了夜晚气氛.所以夜景的天空色调应是浅黑色,要有意识地使曝光略不足,一般按正常曝光时间减少1/3或1/2. 2. 保持灯光的真实效果.夜间摄影的光源主要来自灯光,所以用光时,要表现出灯光光线的照射效果.比如灯光近明远暗,它的光线的亮度随光源距离加长而递减,使用闪光灯辅助照明时,要保留这一特点.可用光圈控制闪光灯的亮度,用慢速度感受原灯光.闪光灯发光的方向要与灯光原照射方向一致. 3. 拍摄夜晚街景时,为了渲染车辆繁忙的景象,可以用长时间曝光的方法,让来往车辆的灯光在底片上多次感光.因车身较暗而又在行动,所以在胶片上不会感光,而汽车的车灯,就会在画面上划出光亮的线条.画面上白线条的数量和方向,可以根据构图的要求加以控制.一般拍摄时,多利用镜头盖,如车的行动方向符合要求时,可打开镜头盖曝光;如车的行动方向不符合要求时,可盖上镜头盖不感光.拍摄时,把相机固定在三脚架上,盖上镜头盖,然后打开T门或B门(B门需要锁住)取下镜头盖进行曝光,用镜头盖的开关来控制曝光. 4. 夜间摄影可使用一次曝光或多次曝光等方法.一次曝光法就是用三脚架把相机固定,使用长时间曝光,用快门线控制快门的开闭.多次曝光法是在一张底片上,进行两次以上的曝光,拍摄室外灯光夜景时,常采用这种方法.在天空还没有全黑时,进行第一次曝光,曝光量比正常曝光少.灯光点燃后,再进行第二次曝光.如果需要来往车灯时还可进行多次曝光.在进行多次曝光时要注意不要移动三脚架,以免影像重叠. 5. 画面有灯时,可加用十字滤光镜或星光镜,获得灯光闪烁、光芒四射的特殊效果.用彩色片拍摄时,也可加用虹镜或星女座镜,获得五彩缤纷的色彩效果. 6. 雨天的柏油马路或光滑的地面,可以表现出建筑和灯光的倒影.如果在画面里拍摄了海边、河流、湖泊旁的建筑,由于水的反光倒影,可以使岸上或周围的灯光增加亮度,衬出景物轮廓,用彩色片拍摄效果更好. 7. 夜晚使用彩色片拍摄时,一般应选用灯光片.但是如果使用日光片时,拍出的片子色调偏红橙,也能更好地表现了灯光辉煌的气氛. 8. 现在国外新出产了一种夜间摄影镜头,内部装有一个"影像增强管",它是一个能把微弱的光放大到几万倍的元件.因此,用这种镜头在夜间拍摄,可使用高的快门速度.如使用A、S、 A400度片,在明亮月光下,可使用1/500;在淡淡月光下,可使用1/60秒;即使在星光下,也可以用1/4秒以上的快门速度.
怎 样 拍 月 景 月亮本身不发光,而只是反射太阳光,所以它的亮度很低.如果以中午时的日光与满月的明朗月光相比,日光要比月光亮六万倍.月光亮度极低,拍摄月景时必需要长时间曝光.但是因为地球在不停地转动,长时间的曝光,会使月亮在画面中移动,而形成一条光带.所以一般拍摄月景,多使用两次曝光法. 拍摄时要注意: 1. 一般相机都设有多次曝光装置.两次曝光法就是在一张胶片上进行两次曝光.第一次先根据地面景物亮度曝光,拍摄了在月光照射下的景物,在画面上方留下月亮的位置.然后在这张底片上再进行第二次曝光,在原先留出的位置上再拍摄月亮.第二次拍摄月亮时,如果想使月亮的影像拍得大一些,可在此时换用长焦距镜头.另外,因为月亮比月光下的景物亮度高,所以拍月亮时要重新调节曝光时间.如拍月景用光圈2、30秒时,单独拍摄月亮可用光圈2、2-3秒. 2. 如果月亮的轮廓拍得过份清晰时,效果并不好.所以有时故意把月亮拍得有些模糊,有月晕效果. 3. 也可使用两张胶片,分别拍摄月亮与月光照射下的景物,然后把两张底片迭合在一起放大.月亮与月光下景物的位置要安排好. 4. 也可使用一张胶片,一次长时间曝光.如果天空有云,可等月亮被遮住时,先对景物进行曝光,待月亮出云后,月亮也可被拍入画面.也可以在根据地面景物的亮度进行长时间曝光时,用手把月亮遮住,待曝光到最后两秒钟时,再把手拿开,让月亮在底片上曝光. 5. 拍摄月景需要使用三脚架.另外,长时间曝光时,也要考虑到感光片倒易律失效的问题应当适当增加曝光量加以补偿.如使用彩色片时,应选用长时间曝光型的彩色片.曝光时,因为倒易律失效的问题,除了要增加曝光量加以补偿外,还需要加用滤光镜进行色彩补偿. 6.用彩色片拍摄时,可选用灯光型彩色片,拍出的色调偏兰,可渲染月夜气氛. 怎 样 拍 雪 景 雪景的特点是,白雪反光极强,亮度极高,它与暗处的景物相比,明暗反差对比强烈.这一反差级数是远远超过感光片的宽容度的.拍摄时,如果不充份估计到这一特点,画面的影纹和层次就要受到损失.拍出的照片或是白雪曝光过度,一片死白;或是暗处景物曝光不足,没有影纹.所以拍雪景时,既要反映出雪的特点,又要照顾到雪与其它景物的反差问题. 拍摄时要注意: 1. 拍雪景不宜采用阴天的散漫光或顺光,因为这种光线不利于表现雪的质感.一般多采用侧光、逆光或侧逆光. 使用侧光或逆光时,阴暗部分最好加用补助光,可用闪光灯、反光板,或利用周围环境中的白色反射物. 2. 拍摄时,可加用滤光镜.除兰色滤光镜外,其它颜色的滤光镜都可以吸收兰、紫短波光,从而减弱雪地的亮度.一般多加用U、V或黄滤光镜,橙、红色滤光镜会使天空的色调过暗.拍彩色片时,多加用偏振镜.因为它可以吸收雪地反射的偏振光,降低雪的亮度,调节了影调,而偏振镜又不影响原景物的颜色.加用偏振镜可以使兰天里的白云突出,还可提高色彩的饱和度. 3. 曝光时,应以主体作为曝光的依据.如果画面中以人物为主,应以人物的亮度作为曝光的标准,适当照顾雪景.如果以雪景为主,应按雪景亮度曝光.如需要人与雪景兼顾时,可考虑折衷数字.为了降低雪与暗处景物的反差,可采用增加曝光,减少显影的办法.增加了曝光量,可照顾了暗处的影纹密度;而减少显影时间,又可抑制了亮处影纹密度的显现.这种办法可以在一定程度上减弱了雪景的反差.一般曝光量可增加一挡到两挡,显影时间最短不可短于正常显影时间的1/3. 4. 拍摄漫天飞雪的景致时,快门速度不要太高,一般要在1/60秒以下这样可使飞舞的雪花形成一道道线条,有雪花飘落的动感.要选用深暗的景物为背景,这样才可以把白色雪片衬托出来. 5. 利用带雪或挂满冰凌的树枝、树杆、建筑物等为前景,可以提高雪景的表现力.因为这些前景不仅能使画面产生变化,增加空间深度,而且能增强人们对雪景的感受. 6. 如果拍摄的画面只是单一的雪原、雪山时,雪的本身的反差又很小,这时要有意识地选择好衬景.要使雪景与周围灰白色调的景物区分出来.
怎 样 拍 闪 电 拍摄闪电前,一定要通过观察,摸清闪电的活动规律,以便作好准备工作. 拍摄时要注意以下几点: 1. 闪电的光亮并不一样,有时很亮,有时又不够亮,而且是间隙性的.曝光时,要根据它的不同亮度控制曝光. 在有风的天气里,闪电是流动的,所以要摸清它的流动方向.根据事先观察到的闪电在天空中的位置,确定相机的拍摄位置与角度.相机要固定在三脚架上. 2. 拍闪电可使用一次曝光法.因闪电时间很短,按地面景物亮度进行长时间曝光时,即可把闪电拍摄在内.拍闪电也可使用两次曝光法.先拍摄地面景物,然后当闪电时,再进行第二次曝光.如果认为一次闪电不够时,还可多次曝光.多次拍闪电时,要注意避免闪电重叠.也可以在拍摄时使用两张胶片,分别拍摄地面景物与闪电,然后把两张底片相叠放大. 3. 为了防止闪电时相机颤动,应使用结实的三脚架,用快门线操纵.使用单镜头反光相机时,应把反光镜锁上,以减少振动. 4. 野外拍摄时,要注意不要把相机淋雨受潮,以免导电而发生危险. 怎 样 拍 焰 火 拍摄焰火照片时,事先要作好充分的准备工作.如了解燃放焰火的地点,周围环境的特点,便于选择拍摄的位置. 拍摄时要注意以下几点: 1. 最好在第一次燃放焰火时,即开始拍摄.因为焰火燃放后,天空的烟雾不容易散开,这样会影响表现焰火. 2. 把相机固定在三脚架上,打开B门可以拍摄焰火的全部过程.但是,拍摄时还要考虑到焰火的造型效果,如果曝光时间太长,焰火散得太开,拍出来的影像反而不美.所以,要控制曝光时间,一般多在开花时打开快门,拍摄焰火形象最美的一刹那. 3. 可使用两次或多次曝光的方法.第一次曝光时,先拍摄地面景物和人物,尽量把它们安排在画面的下部,画面上部空出,根据地面灯光亮度曝光.第二次曝光时,可在焰火开放时进行,曝光时间可短些.如觉得焰火燃放得不够时,还可以进行三次或更多次曝光.但注意不要在一张底片的同一位置上将许多焰火重叠在一起. 4. 当空中焰火和地面的景物,不能很好地结合在一张画面时,也可使用两张胶片,分别拍摄.用一张胶片上半部拍焰火,用另一张胶片下半部拍地面景物或人物,两张胶片的曝光时间各不相同,然后把两张底片叠在一起放大
怎 样 拍 剪 影 剪影照片表现的只是物体的轮廓,而不要求描绘它的影纹层次.剪影照片分全剪影和半剪影两种.半剪影照片是在物体轮廓上加用光线勾划,但从总的来看,它与剪影照片的要求是一样的. 拍摄时注意以下几点: 1. 剪影照片可在室内拍也可在室外拍.室内拍剪影,可用自然光也可用灯光.用自然光时,相机要面向门窗.为了避免在背景上出现窗棱或室外的景物,应把门窗打开,并用白床单把门窗挡起来.被摄对象要侧向站在门窗与照相机之间,以白背景的亮度为准进行曝光.用灯光拍摄时,可把白床单挂在屋子中间,灯从床单背后射进来,人站在床单与相机之间,或者直接把背景灯打到白墙上.拍彩色片时，还可在灯光前加滤光片，使背景出现颜色。为了增强剪影的效果,被摄者最好着深色服装,以增强反差,达到主体突出、轮廓清晰的目的. 2. 在室外拍剪影照片时,最好在清晨和傍晚,这时太阳角度低,光线不太强烈.被摄景物可挡住太阳形成剪影. 3. 拍剪影照片,被摄物的轮廓线要清楚,拍人像时一般多选取侧面. 4. 画面背景要简洁,一般多以天空和水面作背景.背景如果有其它景物时, 要注意不要与主体剪影重叠. 5. 曝光时要以背景的亮度为准,主体严重曝光不足,这时才会出现黑影.拍摄时,虽然主体上没有影纹层次,但镜头仍要聚焦在主体上,以保证轮廓的清晰. 怎 样 拍 花 卉 拍摄花卉时,要求把各种不同花朵的千姿百态和艳丽多彩的丰姿,通过照片表现出来. 拍摄时要求: 1. 因为花朵一般都比较小,所以拍摄时多在相机前加用近摄附件,以便获得较大的影像. 相机近摄时,可以利用下面的几种办法: ① 使用加长皮腔. ② 加用近摄镜.不同屈光度的镜片,数值越大,放大倍率越大.镜片可单独使用,也可两片合用. ③ 使用近摄接圈.接圈装在镜头与机身之间,可以拍到花朵原大或比花朵还大的影像. ④ 有的相机加上倒接圈后,可以把镜头倒转使用,在固定的拍摄距离上,能起到微距镜头的作用.⑤ 也有的相机镜头带有微距装置.如使用微距变焦镜头,可在近距离内聚焦. 加用近摄附件时,因景深短,需要准确的对焦. 2. 为了使花朵突出,可选用简洁背景.利用自然光或灯光照射在花朵上,把背景处于阴暗处,可拍成黑背景.也可用黑色丝绒或无反光的黑布或黑纸作成黑色背景.如需白色或浅色背景时,也可以选用白墙、天空或白色背景布等.也可使用大光圈,使背景模糊,突出主体. 用彩色片拍摄时,可加用偏振镜压低天空的色调,以兰天作背景.如用黑白片拍摄以天空为背景时,如需灰色背景,需加黄滤光镜;如需深灰背景时,可加橙色或红色滤光镜. 3. 为了表现出花朵的质感与纤细的花瓣影纹层次,拍摄时要注意用光与光比问题.一般可利用自然光或灯光造成侧光、侧逆或逆光效果.同时必须加用辅助灯光或反光板辅助暗处的亮度,缩小光比反差.如阴天时拍摄出的花朵反差小,也可用闪光灯增加反差. 4. 利用冲洗条件控制或调整底片反差.可以使用微粒显影液,也可以使用强力显影液.可以使用感光超过,显影不足的方法来降低反差;也可用感光不足,显影超过的办法来提高反差.
怎 样 拍 电 视 影 像拍摄电视影像就是从电视机的屏幕上,直接把正在放映的画面影像拍摄下来.因为国外的电视新闻的影像是通过卫星转播的,它的传播速度快,所以在报纸上很多国外的重大新闻照片是从电视上拍摄下来的. 从电视上拍摄照片要注意以下几点: 1. 因为电视屏幕上的影像是由电子束扫描来完成的.为了产生一幅完整的图象,这束电子要在1/25秒内将此图象扫描两次,这就说明了为了纪录一个全部图象,不出现快门条纹,相机拍摄时的快门速度要慢于1/25秒.如果快门速度过慢时,画面会发生变化.所以在大多数情况下,焦点平面快门多使用1/8秒速度,镜中快门多使用1/15秒速度. 2. 拍摄时,要将电视上的影像调整到最大的光亮度和合适的反差.室内要保持黑暗,以免荧光屏表面产生反光. 3. 根据荧光屏的明亮度来决定正确的曝光量. 4. 彩色电视的色温大约是9300K.在使用日光型彩色片拍摄时,因电视色温高,拍摄时要加用琥珀色滤光片,以雷登85或85B比较适宜.如没有滤光片时,也可转动电视的调色旋钮,使画面偏红,以达到降低色温的效果. 怎 样 拍 舞 台 照 片 舞台摄影包括的范围很广,有戏剧、舞蹈、音乐、曲艺、杂技等多方面内容.舞台演出的形式又是丰富多样、风格各异.所以在拍摄前,要熟悉各种艺术的特点,便于拍摄到理想的画面. 舞台摄影有以下几个特点: 1. 光线较暗变化大.舞台摄影的照明主要来自舞台灯光,它比外界自然光要暗得多.而各个剧场的灯光情况并不一样,因而亮度也不同.有些剧种如京剧、地方戏、曲艺、音乐等,光线比较明亮,变化不大,而话剧、歌剧舞蹈等光线亮度变化大,因为它常常需要随着剧情的发展而变化.有时,灯光渐变时,因人眼有适应能力,常常觉察不到光线的细微变化,以致造成曝光的失误. 2. 拍摄的位置与拍摄的角度受限制.在剧场拍摄时,除了特殊情况允许随意更换位置外,一般都只能是坐在固定的位置上拍摄.因而,在选择拍摄角度时受到很大的限制. 3. 从演出效果考虑,舞台灯光一般多照射在主要演员身上.所以,在主角与配角、主角与背景之间都会出现明显的亮度差,拍出的底片反差大. 拍摄时,要注意以下几点: 1. 掌握正确的曝光.拍舞台照片时,用闪光灯拍摄比较方便,但使用闪光灯会影响观众.另外,闪光灯正面照射,也会破坏舞台上的现场灯光气氛,所以一般多利用舞台的灯光.拍摄前,要用测光表测出准确的曝光数字.从台下向舞台上测光时,如果舞台上的灯光明亮、均匀,可以得到准确的数字.如果主体光强,背景天幕过暗时,按测光表测出的平均光值曝光,常常会出现主体感光过度的现象.所以应选用小角度测光的测光表或镜头后的中央重点测光表为好.测出光值后,还要根据整个舞台的光线情况加以调正.拍摄时要以主要人物为感光标准,随时注意灯光变化,调整光圈、快门数字. 2. 拍摄时因座位相对固定,所以应在事先选择好拍摄点.一般以侧面位置较好,因为正中位置拍摄,前后人物容易重叠,又不容易拍摄到演员进出场的画面.在第一排的位置上拍摄时,角度容易过仰,以四、五排至十排位置为好.如需要拍摄大场面全景时,可坐在楼上第一排,或爬上舞台一侧的灯光调动工作台来俯拍. 3. 拍摄舞台照片,多选用400度以上的高速度片.如没有高速度片时,可用强力显影的办法,提高胶片的感光度.如使用伊尔福HP4胶片时,用菲尼酮强力显影液显影,可提高感光度一倍. 4. 使用120单镜头反光相机时,因为按快门与快门实际打开有一段时间,所以在拍摄极快的舞蹈动作时,必须考虑到这一实际情况.拍摄时要掌握"提前量",提前按动快门.这样,快门实际打开时,才能抓取到理想的拍摄时机. 5. 拍摄舞台照片时,有时为了表现演员的动态,常常要保留一定的模糊感.所以在选择快门时,不可一味追求高速度. 6. 因为光线暗,使用大光圈,景深短,所以一定要准确的对焦.在演出前,可先测量出舞台两边、中间以及背景的距离数字,作到心中有数.拍摄时,即可根据人物的活动,以已知的距离数字作为使用时的参考。
怎 样 拍 日 出 与 夕 照 旭日东升与夕阳西下,是大自然中最瑰丽的景象,也是摄影者喜欢拍摄的题材.日出与夕照的景色变幻万端,瞬息即逝,所以拍摄前要作好充份的准备工作. 拍摄时要注意以下几点: 1. 日出与日落时,光线变化很大,几乎是在每分钟里,光线都有变化,而日出比日落变化更快.所以,拍摄时要根据光线变化的情况,要不断测量曝光值,借以取得正确曝光. 2. 拍摄日出时,因为地面景物亮度比较低,所以一般多拍成黑影.拍摄日落时,地面景物因有天空光照明,所以还具有一定的亮度,但它与日光比起来,还是相差很大.所以,曝光时,可以选取折衷曝光量,适当照顾地面的景物. 3. 拍日出或日落时,当人的眼睛可以直看太阳而不觉刺目时,相机镜头尽可以对着太阳直接拍摄.如果觉得太阳过亮,以致人眼不能直视时,最好是缩小一级或两级光圈.用光圈16或光圈22的小光圈时,可以获得光芒四射的效果.太阳光射进镜头,会在感光片上形成光晕现象,所以应加用遮光罩. 在画面中要想使太阳形象突出，可使用长焦距镜头.因为长焦镜头压缩空间距离,可把太阳影像拍大. 4. 拍摄前要了解何时日出和日落,以及太阳在天空的位置.一般说日出于东,落于西,而实际上太阳只有在春分和秋分这两天(三月二十一日和九月二十三日)才是如此.而在其它日子里,太阳是每天以0.258° 的速度在移动,而且移动的方向也有变化.因为日出变化快,所以拍日出前,一定要事先了解日出的时间和位置,以便安排画面. 5. 清早的天气一般要比傍晚明朗,但日出的景象远不如落日时那样丰富多彩.日出来得很突然,而且太阳在高出地平线后,色彩便迅速消逝.日出持续时间没有日落那么长.日落在太阳还未到达地平线以前,它的云彩效果就开始出现了.而且太阳在落山之后,余辉还会保留一段时间.拍摄日出和日落,都要抓紧时间,尤其是拍日出,更要抓紧,以免失去良机. 6. 日出之前,空气湿度大,日出之后,湿度会逐渐降低.因为这时空气中水份大,远景明亮,反差低,景物轮廓的清晰度和色彩饱和度都比较差,空气透视感强.早晨看到的景物好像蒙上一层薄纱,光线比较柔和. 日落时,空气湿度低于早晨,空气中水份少,大气透视现象弱.光线显得比较硬,阴影部分的层次不易在照片中表现出来.加用黄滤光镜,可以压暗天空色调,使云霞突出.如加用橙色滤光镜时,效果更为突出. 7. 拍摄彩色片时,清晨和傍晚的太阳光的光谱成分以红色为主,色温低.拍摄时,可不考虑色温问题,仍选用日光片.因为拍出的照片偏红,正可以描绘日出与日落时的真实色彩情况.
怎 样 使 用 追 随 法拍摄动体时,可以用追随摄影法.追随摄影的特点是,拍摄者要随着动体的运动方向转动相机,在行进中按动快门.拍摄的结果是,动体清晰,而背景移动模糊,给人以快速运动之感. 采用追随法要注意以下几点: 1. 要把相机紧靠脸部,相机与头部作为一个整体来转动.拍摄时,先从取景框里看好被摄对象的位置,然后,按动体行进的方向,相应转动相机,待到适当时机时,及时按动快门. 2. 按快门时,相机不能停止,必须在转动中按快门. 3. 不要使用太高的快门速度,一般多用1/60秒,有时也可用1/125秒或1/30秒.如使用快门速度过高时,动感不强,追随效果不明显;如使用快门速度太慢时,技术上不易掌握,主体容易模糊. 4. 使用追随法拍摄时,一般以选用测光或逆光为好.应选择深暗色的背景,而且背景最好是有树、山、房屋或人群等景物.这样在转动相机时,背景才能出现模糊的线条.如果背景没有景物,或是暗黑一片,拍摄时即使转动相机,也不会出现模糊效果. 5. 追随摄影主要用于表现动体的"动态"和"速度"有下面几种追随法:① 平行追随.相机与动体的行进方向成90°.拍摄时,相机平行追随动体. ② 纵向追随.当动体纵向运动时,相机随之纵向追随.如小孩向上荡秋千,相机向上转动. ③ 弧形追随.当动体弧形运动时,相机随动体运动,弧形追随. ④ 圆形追随.当动体圆形转动时,相机圆形追随. ⑤ 斜向追随.当动体由高处下降时,相机可斜向追随. ⑥ 变焦追随.拍摄者在面对迎面而来的动体时,利用变焦镜头,在变焦中追随拍摄.这时动体的四周会出现放射线条,有迸出的效果,动感很强.拍摄的要领是:当把动体对焦清楚后,随动体向前移动的方向,从远向近拉镜头,即从短焦距往长焦距拉动.如动体向后移动时,也可从近向远拉镜头,也即从长焦往短焦拉.变焦追随时,用左手拉动焦距,右手按动快门,在拉动焦距中按快门.背景要选择有景物的地方,这样才能在变焦时,出现迸发式的线条.拍摄时,因动体迎面而来,所以要特别注意安全问题.拍摄前要选择安全拍摄点,以免被动体撞伤. 拍摄远距离快速动体时,需要用望远变焦镜头,可把相机固定在三脚架上,用慢速度在长时间曝光过程中进行变焦拍摄.
深入认识柱状图（直方图）柱状图也称为直方图，是通过在LCD上显示出来的图形化参数来确定照片曝光精确度的手段.对任何照片而言,柱状图是显示照片的明亮度状况,左边是阴影部分,右边是高光部分下面以图示来说明:
一般来说,我们可以根据柱状图显示的状态来确定进行曝光补偿.当柱状图靠近左边,说明曝光不足,需要+EV值,如果靠近右边,则是曝光过度,需要-EV值.对于反差较低,两边都有空缺的情况,我们可以在后期进行色阶调整,将左右两端滑块调到适当位置.对于反差过高,可以利用曲线来调整.但是有一点必段注意,如果过曝比较利害,也就是柱状图右边超出了边界,造成高光溢出,那么丢失的高光部分将很难修复,而如果是曝光不足,则可以后期调整曲线修复.所以,如果是反差比较大的时候,建议-EV值,使柱状图右边不超出边界.另外,柱状图仅供参考,如果是拍人像、夜景和微距等,则只要主体曝光准确就可以了。
防止数码照片模糊的三种方法
初用数码相机的摄影爱好者，经常会遇到拍摄出的影像模糊发虚的问题，造成这种情况的原因很多，其中最主要的就是对焦不准、相机把持不稳、曝光组合的选择不当这三点。下面我们就来针对上述问题为大家介绍拍摄时应该注意的事项。 1.准确对焦
在拍摄过程中，精确对焦是保证影像清晰的最基本并且重要的环节。
现在几乎所有的消费级数码相机中都采用自动对焦设计，有些产品还同时具有手动对焦功能。手动对焦在选择对焦点时相对更灵活，但会因为使用者的视力差异或拍摄环境等原因的影响而容易造成对焦不准确。一般我们常用的是自动对焦模式(即AF)。
成功自动对焦的关键是对焦点的选择。通常相机的对焦点默认的是取景画面的中心带有“[ ]”标志的部分。有些相机还同时拥有多点对焦或自动选择对焦点的功能。多点对焦是为了方便使用者构图而设计的功能，可通过四向键来选择需要的对焦点。而自动选择对焦点则是按一定的对焦点选择参数提前设定在相机中的方式来实现的，此功能的应用以佳能DC最具代表性。
一般来说，初学摄影的朋友都习惯取景构图后就以默认的对焦点进行拍摄，结果发现本来应该清晰的地方却模糊了。要解决这个问题可以采用先对焦后构图的方式来拍摄。这种方法是将有效的对焦点移到画面中最需要表现清晰的地方进行对焦，如拍人的时候可以将有效的对焦点移到眼睛的部位对焦。这样一直保持半按快门按钮不放便可以“锁定”焦点，在与镜头保持同一垂直平面的范围内稍做移动来重新构图，最后全按快门完成拍摄。另外，需要提醒大家的是，在半按快门进行对焦时要等到确认对焦成功后再完成拍摄，切忌猛按快门。 2.保持相机的稳定
有些时候出现影像模糊发虚的问题，是因为相机把持得不稳，按快门的力度过重造成的。要保持相机的稳定，就得坚持练习持稳相机和轻按快门的功夫。但由于目前的数码相机一直都追求小巧轻薄，这样的设计不利于持机的稳定，因此最简单的办法便莫过于使用三脚架。不过三脚架也增加了携带的负担，尤其不利于抓拍，具体是否使用三脚架，用户可以根据实际情况选择。
除了使用三脚架，要想保持相机稳定也可以运用一些小技巧，比如拍摄时尽量给身体或手找个依靠、轻按快门等。另外，在拍摄的过程中，用户最好摒住呼吸，以减少自身的动作。如果你认为保持相机稳定是件很困难的事情，不妨选用一台拥有防抖动技术的DC，通过相机平衡抖动对照片的影响。 3.选择适当的曝光组合
所谓曝光组合，简单的说就是指拍摄影像时光圈和快门速度设定值的组合。曝光组合的正确或者说适当与否，也同样会影响影像的清晰度。一般在光线亮度不高的环境中，在确保能够获得正常亮度影像的前提下，建议大家尽可能使用大光圈或者适当提高感光度，这样有利于获得较快的快门速度，从而可以提高影像的清晰度。对于不具备手动设置光圈、快门速度的数码相机，可以使用场景模式中的运动模式进行拍摄，也能达到同样的效果
教你22种实用特效高招伴随数码相机平民化进程的加快，许多普通消费者都已拥有了数码相机并体验到了数码摄影的快乐。在我们使用数码相机摄影时，常会遇到这样或那样的问题而导致拍摄工作不能正常进行，下面就这些问题的原因及处理方法为大家作以介绍：一、拍摄图像不清晰 1.虽然使用了最高分辨率，光线好，但拍摄出来的照片模糊不清。这种情况通常是由于在按快门释放键时照相机抖动造成的。由于数码相机的感光度低，所以，使用数码相机拍照时，需要握住相机的时间更长。要拍摄最清晰的照片，拍照时必须握稳相机，即便最轻微的抖动都会造成模糊不清的图像。 处理方法：拿稳相机，拍照时最好使用三角架，或者将相机放到桌子、柜台或其安固定的物体上。再有就是一个“练”字，平时多练习持机的基本功。 2.取景器的自动聚焦标志未置于拍照物上。将自动聚焦框定位于拍照物上或使用聚焦锁定机能。 3.镜头脏污。镜头脏污会造成相机取景困难而使拍出的图像模糊。用专用的清洁镜头用纸清洁镜头。 4.模式选择不当。选择标准模式时，拍照物短于距离镜头的最小有效距离(0.6m)。或者在选择近拍模式时，拍照物远于最小有效距离。 当被摄物于0.3--0.6M范围之内时，用近拍模式拍照。在此范围以外时，用标准模式拍照。 5.在自拍模式下，站在照相机的正面按快门释放键。应看着取景器按快门释放键，不要站在照相机前按快门释放键。 6.在不正确的聚焦范围内使用快速聚焦机能。视距离使用正确的快速聚焦键。 二、图像太暗 1.闪光灯被手指挡住。正确握住照相机，不要让手指挡住闪光灯。 2.在闪光灯充电之前按了快门释放键。等到橙色指示灯停止闪烁。 3.未使用闪光灯。按闪光辅助杆设定闪光灯。 4.被摄物置于闪光灯的有效范围之外，将被摄物置于闪光灯有效范围之内。 5.拍照物太小而且逆光。将闪光灯设定于辅助闪光模式或使用定点测光模式。 三、图像太亮 1.闪光灯设定于辅助闪光模式。将闪光模式设定为辅助闪光以外的模式。 2.拍照物极亮。调整曝光。 四、室内拍照的图像色彩不自然 原因是灯光装置影响图像。此时将闪光模式设定为辅助闪光模式。 五、图像轮廓模糊 原因是镜头被手指或背带挡掉一部分。应正确拿住照相机，不要让手指或背带挡住镜头。 六、闪光灯不发光 1.未设定闪光灯。按闪光灯弹起杆，设定闪光灯。 2.闪光灯正在充电。等到橙色指示灯停止闪烁 3.拍照物明亮。使用辅助闪光模式。 4.在已设定闪光灯的情况下，指示灯在控制面板上点亮时，闪光灯工作异常。请予以修理。 七、相机不动作 1.电源未打开，按电源键接通电源。 2.电池极性装错。重新正确安装电池。 3.电池耗尽。更新电池。 4.电池暂时失效。使用时，请保暖电池；在拍照间隙，暂时不使用电池。 5.卡盖被打开。关闭卡盖。 八、相机自动关闭 1.如果数码相机突然自动关闭，你首先应该想到的是电池电力不足了————数码相机是个耗电大户，它因为电池电力不足而关闭的现象经常出现。更换电池。 2.如果更换了电池以后，数码相机还是无法开启，而你发现相机比较热时，那就是因为你连续使用相机时间过长，造成相机过热而自动关闭了。停止使用，等它冷却后再使用。 九、按快门释放键时不能拍照 1.刚拍照的照片正在被写入SmartMedia卡，此时放开快门释放键，等到绿色指示灯停止闪烁，并且液晶显示屏显示消失。 2.SmartMedia卡已满。更换SmartMedia卡，抹消不要的照片或将全部相片资料传送至个人电脑后抹掉。 3.正在拍照时或正在写入SmartMedia卡时电池耗尽。更新电池并重新拍照。 4.拍照物不处于照相机的有效工作范围或者自动聚集难以锁定。参照标准模式和近拍模式的有效工作范围或者参照自动聚焦部分。 十、相机无法识别存储卡 1.使用了跟数码相机不相容的存储卡，不同的数码相机使用的存储卡是不尽相同的，在大多数码相机不能使用一种以上的存储卡。解决方法是换上你的数码相机能使有的存储卡。 2.存储卡芯片损坏，，找厂商更换存储卡。 3.存储卡内的影像文件被破坏了。造成这种现象的原因是，在拍摄过程中存储卡被取出，或者由于电力严重不足而造成数码相机突然关闭。如果重新插入存储卡或者重新接上电力，问题还是存在的话，格式化你的存储卡。
十一、刚拍摄的相片不能在液晶显示屏上呈现 1.电源关闭着或记录模式开启着。将记录／播放开关设定于播放位置，并接通电源。 2.SmartMedia卡无相片。查看控制面板。 十二、液晶显示屏模糊不清 1.亮度设定不对。在播放模式下，从菜单选择ERIGHTNESS并进行调节。 2.阳光照射在显示屏上。用手等遮住阳光。 十三、相机连接电脑传送资料至电脑时出现出错信息 1.电脑未插接好，正确插接电缆。 2.电源末打开。按电源键接通电源。 3.电池耗尽。更新电池或使用交流电源转接接器。 4.串行口选择不当。用操作系统软件确认串行口是否选择得当。 5.无串行口可供使用。按个人电脑的使用说明空出一个串行口(仅限于Macintosh开关AppleTalk/LocalTalk机能)。 6.图像传送速度先择不当。在电脑上选择正确的传送速度。 7.未安装TWAIN/Plug-In。将TWAIN/Plug-In安装在电脑上。 当按任何键均不能进行任何操作时，请按卡盖上的重设键，然后再按电源键。 十四、加电后液晶显示不能正常显示当前状态 正常情况下，加电后液晶显示器应能正常显示当前状态，并且随着功能设定的改变和拍摄的进行，显示器能作出相应的反应。如加电后液晶显示器不能正常显示当前状态，多数情况是电池接触不良或电量不足所致。可以重新装好电池或更换新电池。更换新电池时，注意必须全部更换，不能新旧电池混用。 十五、液晶显示器显示图像时有明显瑕疵或出现黑屏 加电后液晶显示器能正常显示当前状态和功能设定，但不能正常显示图像，画面有明显瑕疵或出现黑屏。出现这种情况，多数是CCD图像传感器存在缺陷或损坏所致。此时应更换CCD图像传感器。这种情况多发生在二手数码相机，选购二手数码相机时，一定要仔细鉴别CCD图像传感器。如果相机没有LCD显示屏，CCD成像器件的好坏一般无法直接判断，有时由于CCD损坏但在拍摄时一切正常，直到电脑下载照片时才发现照片一片漆黑，所以，只能通过实拍查看输出照片的质量。十六、电脑不能正常下载照片 这种情况大多数是电脑连接线有问题。依照相机接口不同，电脑连线方式很多，常用的标准串口连线就有三种，此外还有USB等其它连线。进行连线操作时务必到位、不松动。有条件的话，最好有备用连线，这样连线出现问题可以及时更换。十七、照片颜色不对 我们经常会发现数码照片里面的景物和原来我们眼睛看到的景物的颜色发生了变化，有的时候偏红，有的时候偏黄。这是怎么回事呢？这主要是由于白平衡没有调节好造成的。白平衡调节功能的作用，和在传统相机彩色摄影时加色温转滤色镜的作用是类似的，目的是达到准确的色彩还原，只是数码相机的色温不需要在镜头上加滤镜，而是采用电路调整方式，靠电子线路改变红、绿、蓝三基色的混合比例，把光线中偏多的颜色成分修正掉。大多数数码相机中，白平衡调节有自测模式，一般用上面一个矩形的小方块，下面两个小三角的符号来表示。这种模式的白平衡调节是让你将相机对准拍摄现场白色的物体，然后半按下快门，此时，相机会自动记录这种光线下白色的状态，依据这个数值，就可以在接下来的拍摄下中正确的对色彩进行还原了。建议大家在相机有这种白平衡调节模式的条件下使用它，这种功能在一般条件下还是比较准确的。但是在一些复杂的条件下拍摄就很难说了。事实上，我们接触到的环境条件一般都是比较复杂的。所以我们在拍摄的时候一定要养成先观察周围的环境，拍照之前就把白平衡调节好的习惯。 十八、拍好的照片上有很多小点 这就是我们所说的照片中的噪音。这种情况多数出现在夜景的拍摄中，是由于感光度太高造成的。感光度的数值越高，画面的质量就会越粗糙，感光度的数值越低，画面就会越细腻。但是，感光度高意味着对光的敏感度高，所以，在弱光拍摄的时候，我们常常要选择高感光度，那么，如果相机本身的降噪系统不好的话，就会造成画布出现噪音的情况。想要避免这样的情况，我们就需要人为地将感光度调的稍低一些，然后用相对较长的曝光时间来补偿光线的进入，这样，拍出来的照片就会有层次，而质量有保证了，当然，前提是，你需要带上三脚架。 十九、照片发暗，出现颗粒状图像 虽然使用最高分辨率，但拍摄出来的照片发暗，出现颗粒状图像，通常这是由于光线不足所致。使用数码相机拍照时，光线对照片的影响最大，大多数数码相机的光敏感度相当于SIO 100胶卷的感光度，因此，光线不足会造成照片发暗和出现颗粒状图像。如果相机有闪光灯，不仅室内拍照需要使用，而且室外拍摄阴影下的物体时也要使用闪光灯。 二十、照片上主体画面小 照片上主体画面小，背景画面大这是业余摄影中常见的现象，物别是摄影新手，往往忽视拍摄主体。使用数码相机拍照，可以进行照片编辑处理，所以原始图像的质量至关重要。应尽量让拍摄物体充满画面，不要将宝贵的像素浪费在次要的或编辑中要修剪掉的背景画面上。 二十一、用专用照相纸打印出来的照片不清楚 数码照片的图像质量直接与每英寸像素数目(dpi)，即图像分辨率有关。像素越多，分辨率越高，图像质量越好。为了得到好的打印质量，所需的图像分辨率大约是300ppi。使用数码相机拍照时，如果准备将照片打印出来，一定要使用相机所允许的最大像素数。当然，像素越多也就意味着文件越大，在相机内存中放的照片的数量就会减少。 二十二、打印出来的图像模糊不清、灰暗和过度饱和 照片拍摄正常，但打印出来的图像模糊不清、灰暗和过度饱和。这种情况多数是因为所用的纸张不符合要求。打印图像时所用的纸张类型对图片的质量有重大影响。同一幅图像打印在专用照机纸上显得亮丽动人；打印在复印纸上则清晰、光亮；而打印在便宜的多用途纸上时，则会显得模糊不清、灰暗和过度饱和
摄影知识贴：摄影五字歌
摄影知识贴：数码相机曝光补偿指南
谢谢小苏打，辛苦了！顶一个
这吧主好厉害啊。。。
召唤你 是想你看看 我们这个吧符不符合条件。
从老吧主申请 到现在我在申请
贴吧目录的申请 已经伴随着这个贴吧度过了七八个月的时光。
如果不通过 请说明原因。 大不了把贴吧关了就是
以后接着玩我的论坛去
我在几个论坛当斑竹。 时间也不是很充足了。。
目录的工作可能不是你在忙
但是我找不到别人
只能联系你 希望你介入一下。谢谢！
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