我这人怎么表达很喜欢一地方摄影,到一个地方就会照相,但有很多人看着我,很尴尬,怎么办。

1862年10月,马修·布拉迪展出了一系列名为“安提坦之死”的照片。这些照片主要是他的员工Alexander Gardner和James Gibson的作品。公众以前从未见过像这样的东西。“先生。一位记者写道,布拉迪已经做了一些事情,把战争的可怕现实和热诚带给我们。“如果他没有把尸体放在门口和街道上,他就做了一件非常喜欢的事。”安提坦之死使布拉迪永生。事实上,对许多美国人来说,他成了战场摄影的父亲。然而在纽约本地人甚至踏上战场之前的十年,一位英国人创造了历史上第一部战争军队的真实摄影记录,他的名字叫Roger

芬顿最初在牛津大学和大学学院接受过律师培训,毕业后无法获得律师事务所的职位。相反,失业的律师前往巴黎寻求新的绘画热情。在那里,他就读于colecountryaleupérieurdesBeaux-Arts,后来声称曾在Paul Delaroche和Michel Martin Drolling学习,尽管没有记录支持这些说法。后来他回到了伦敦,历史艺术家查尔斯·露西把他带到了他的翼下。他和露西成为了亲密的朋友,并在北伦敦绘画与建模学院的董事会中一起工作。他还继续作为一名艺术家工作,制作的景观足以让皇家艺术学院展出。

芬顿第一次接触摄影艺术,仍处于起步阶段,于1851年的大博览会上亮相。他立刻被媒体所吸引,致力于学习更多知识。他很快回到了巴黎,并受到开拓性的古斯塔夫·勒格雷的指导。作为一个热情的快门虫,芬顿在整个英格兰旅行,然后深入俄罗斯,拍摄从景观到建筑的各种图像。这不是一个简单的过程。按照今天的标准,十九世纪的摄影是复杂的,尤其是银版照相术的开发和印刷 - 渲染图像的早期方法。该方法包括用碘处理的镀银铜板暴露在光下长达30分钟。与今天的相机不同,这个时代的摄影设备体积庞大,需要付出相当大的努力才能运输和使用。

正如命运所蕴含的那样,芬顿参与摄影,以及他在这一新兴领域的卓越声誉,在一个特别合适的时刻引起了英国政府的注意。1853年,英国和法国代表他们的盟友奥斯曼土耳其发现自己与俄罗斯帝国交战。这两个国家和意大利撒丁岛王国都派遣军队在克里米亚半岛进行漫长而不良的竞选活动。到1854年底,英国公众已经失去了对冲突的热情,而议会中的一些人开始提出有关战争行为的令人尴尬的问题。来自Inkerman,Alma和Balaclava的战斗中的长期伤亡名单,以及对伤者缺乏医疗保健的不良报道,强调了报道军队在野外管理不善的报道。随着争议的扩大,总理阿伯丁的第四伯爵乔治汉密尔顿 - 戈登最终在他的政府崩溃时提出辞职。

在这场日益加剧的动荡中,维多利亚女王认为她有一个想法可以帮助赢回公众对战争的支持。最近她与丈夫阿尔伯特亲王一起坐在芬顿的镜头前,她建议摄影师被派往冲突现场。人们希望,为帝国服务的勇敢者的形象将有助于平息分歧的声音。因此,Thomas Agnew&Sons的公司,艺术品经销商和印刷出版商,被授权委托芬顿前往克里米亚,并使用他的摄影器材“在前一个冬季的灾难之后给出令人信服的证据证明部队的福祉,这导致了“芬顿进一步告诫说,他不应该记录可怕的大屠杀场面,也不应该拍摄那些在行动中遇难的尸体,因为这些图像会不必要地扰乱图像,公众难以接受。

因此,在1855年,Fenton和两名助手登上HMS Hecla并前往克里米亚。他们配备了36箱装备和物资,包括玻璃板,五个摄像头,化学品,炉子,罐装口粮,水箱和其他装备。为了在田间运输所有这些材料,芬顿已经改造了一个大型葡萄酒商人的马车。它将作为旅行组合暗室,睡眠区和办公室。

该党于1855年3月8日抵达巴拉克拉瓦。携带介绍信,其中包括阿尔伯特亲王,芬顿的一封信,很快被英国官员接受和接受,他们急切地想要拍摄肖像画。一名军官,爱德华胡珀洛奇上校,愉快地将他的肖像送回家。他写道:“我有一张由我的小屋和营地制作的素描[照片]由大英博物馆的摄影师芬顿先生在这里制作。” “这当然是非常正确的,但它应该是彩色的,让你对岩石和山丘的美丽有一个很好的认识。”

尽管有着美丽的岩石和山丘,但芬顿对战争的任何先入之见都很快消失了。克里米亚是一个原始的,令人讨厌的环境,由于成千上万的士兵,货车,火炮和牲畜的存在而变得更加糟糕。军营中的条件令人沮丧,而该地区的气候在烘烤炎热和残酷的寒冷之间交替出现。尘土飞扬的地面在最轻微的雨中迅速陷入泥潭中,景观中充斥着昆虫,害虫和永远存在的疾病幽灵。随着越来越多的士兵被子弹击中而不是子弹或贝壳,霍乱在队伍中砍伐了一条可怕的大片。

战争显然不是大众想象力的光荣努力。Fenton和他的助手们在农村附近记录了这次活动,很快发现他们的“摄影车”也成为了俄罗斯炮兵的诱人目标 - 幸运的是,这种目标相当不准确。面包车的工作条件也不是很舒服。用于开发照片的有毒化学品与封闭空间中的高温相结合可能是致命的。芬顿本人几乎被化学烟雾杀死了。

在剩余的战争过程中,芬顿能够捕获超过360次暴露,大部分在营地,巴拉克拉瓦港口和周围乡村以及塞瓦斯托波尔。当然,他的照片包括参与该活动的高级官员。

但是,除了这些之外,芬顿还能够记录战争中其他参与者的数量 - 船长,副官,军士,以及露营中的士兵 - 骑兵,骑兵,龙骑兵,高地人,步兵,掷弹兵,掠夺者和炮兵 - 不仅包括英国人,还包括法国人,塞尔维亚人,克罗地亚人,黑山人和土耳其人。甚至还有护士和vivandieré(操作军用食堂的妇女)的照片。

在他的许多照片中,有一些脱颖而出。首先是队长亚历山大·莱斯利-梅尔维尔,主Balgonie的的手榴弹兵卫兵。作为Inkerman,阿尔玛河和塞瓦斯托波尔恶性战斗的老手,Balgonie勋爵在战争结束后很久没有活下来,于1857年在英格兰的家庭庄园中去世,享年27岁。从Fenton的照片来看,似乎Balgonie正在遭受痛苦战斗的后遗症,他的空洞外观现在更频繁地被描述为“ 千码盯着”。这种情况后来被称为“贝壳休克”或创伤后应激障碍(PTSD)是战斗老兵常见的事情。芬顿的照片可能是这种情况的第一个视觉文件。

芬顿的另一张照片声称它展示了轻型旅进入俄罗斯炮台的路线,并被标记为死亡之影谷。然而,对这一说法存在一些争议,有两张相同道路的照片 - 一张是空的,一张是炮弹。从那时起,一些专家认为,炮弹散落道路的照片是士兵从周围地形收集花费的圆形物并将它们扔在路上以便以后收集的结果。无论事情的真相如何,至少显而易见的是,该地区的炮火集中在一起。

由于早期摄影的技术限制,芬顿无法拍摄任何我们称之为“动作镜头”的照片。曝光时间太长。他还同意不拍摄战斗后果的图像,但在他的个人日记中注意到他接触到战争的恐怖,他曾经注意到他是如何看到一名俄罗斯士兵的尸体“躺在他身上,好像他已经自︰他的肘部,裸露的颅骨在肌肉中留下足够的肉,以防止它从肩膀上掉下来。“像Balgonie勋爵这样的许多士兵经历过这种情况并且更糟糕,这应该不足为奇。

另一张特别感兴趣的照片是一个在战争报道中开辟新道路的人。威廉·霍华德·拉塞尔(William Howard Russell)后来被称为“战争报告之父”,被伦敦泰晤士报作为特约记者派往克里米亚。不受芬顿关于战争报道的相同规则的约束,罗素被一名士兵描述为“一个低俗的低级爱尔兰人,[唱出一首好歌”,喝任何人的白兰地和水,并抽出尽可能多的雪茄作为快乐的好伙伴。他只是那种获取信息的人,尤其是年轻人。“

罗素将用22个月的时间报道克里米亚战争,揭露其管理和行为中存在的残余缺陷。无能为力的领导,物流不足和糟糕的医疗保健对这位好斗的记者特别感兴趣。他对战争高级军事领导层的抗议活动免疫,并对拉格兰勋爵的坚持不以为然,他坚持要求他的工作人员不要对这位顽强而敏锐的记者说话。他为“泰晤士报”的派遣对家庭方面产生了重大影响。虽然他向士兵的勇敢和行为致敬,但他对领导失败的评估是残酷的。此外,他谴责对伤员的可怕缺乏照顾。他的报告以及他的同事Thomas Chenery的报道在家里做出如此有影响力的组织和监督医疗,在弗洛伦斯·南丁格尔这样的人的催促下,成为了战场的标准。

芬顿的照片对英国公众产生了激动人心的影响。1855年9月,他在Pall 的旧水彩画廊展出了他的一些曝光。这不仅是公众的成功,也是众多杰出的游客,包括现在传说中的轻旅的指挥官卡迪根勋爵,布尔戈因将军和法国的博斯克将军。在评论此次展览时,英国文学杂志“雅典娜神庙”赞扬了芬顿在克里米亚的作品。“随着摄影师在神经和头部变得更加强壮,我们不仅会有露营和觅食派对,而且战斗本身也会被绘制,”该出版物报道。短短几年后,随着美国内战以及马修·布拉迪和他的助手如亚历山大·加德纳的工作,这种预测将更接近事实,到20世纪初,这将是完全正确的。

虽然他最终放弃了摄影,但罗杰芬顿为促进这种革命性的艺术形式作出了重大贡献。作为皇家摄影协会的创始人,他认定他无法支持自己的艺术,所以在1862年他在拍卖会上卖掉了他所有的设备和底片并回到了法律实践中。他在1869年相对年轻的50岁时安静地去世了。幸运的是,他在克里米亚的大部分曝光都得到了保存,可以在伦敦的维多利亚和阿尔伯特博物馆看到。尽管存在墨西哥 - 美国战争的照片,但芬顿的作品相当大且复杂,因此当他被称为“战争摄影之父”时,他应该得到称号。

作为一名旅游摄影师,你需要具备哪些技能?

你可能见过那些美丽的肖像,情侣们拥抱在一起,在镜头外自然地大笑,或者两个孩子在沐浴在最完美的光线下,在美丽的乡间小路上蹦蹦跳跳。照片里的一切看起来都完美无瑕,但似乎摄影师只是碰巧在正确的时间走过去拍下了完美的照片。

所以,为什么当我试图捕捉那些完美的偷拍瞬间时,有人总是闭着眼睛,头发遮住了一半的脸,或者光线不对,或者更糟糕的是,一个穿着亮粉色运动裤的路人在镜头背景中穿行。

获得真实和自然的照片可能是非常棘手的。如果我设置好镜头,试着指导某些姿势和反应,镜头会看起来很僵硬和做作。如果我试着让人们在适当的时候发笑,它往往看起来是假的。

我总是希望我的同事能做一些值得拍摄的事情,但这并不总是一种选择。那么,让人们在镜头前看起来自然的最好方法是什么呢?以下是我最喜欢和最成功的五个技巧,可以帮助你拍摄更自然的肖像照:

人们倾向于模仿和反映摄影师的情绪,所以如果你今天心情不好或者心情不好,那么你的模特就会注意到这一点。如果你想要快乐和兴奋的表情,那么你需要自己有那种感觉。如果你在拍摄前没有感觉,不管出于什么原因(事情发生了,对吧?),那么尽一切努力让自己保持好心情。在上班路上听一个有趣的播客,给让你开心的朋友打电话,读一些有趣的东西。吃半瓶能多益(不要评判我)。

2。如果你想让人们真诚地笑,那就给他们一些可以笑的东西

在拍摄过程中,我一直在说俏皮话,随时准备着捕捉笑料中的表情。要做到这一点,最好的方法就是把模特摆成你想要的姿势,摆出严肃的姿势,然后在镜头之间加上一句有趣的话。

你甚至不需要那么滑稽就能让这个技巧奏效。你只需要两三个好笑话或台词,就能让一群人开怀大笑。多年来我一直在用同样的台词,但它们仍然管用。重要的是,你要把它们变成你自己的,你会说,或者很舒服地说。

为了得到这张道尔顿家的照片(上图),我真的和他们一起笑了起来。和你的模特一起笑是有感染力的。一开始我觉得这样做有点尴尬,但很快我就发现这完全值得我真正的笑,我得到的反应。(道尔顿家族/ Foxtel)

另一个让模特发笑的技巧是我让模特笑,然后和他们一起笑。开始的时候总是很尴尬,每个人都不舒服地笑,一开始他们都在笑我。但是,过了一段时间,每个人都和我一起笑,我总能捕捉到一些真实而美丽的笑点。

4所示。给每个人一些重复的东西

在这张图片中,我给每个女孩一个特定的动作和视线,当她们走向我的相机。客户想要一个有趣的,积极的,看起来自然的镜头。如果这类图像是随机产生的,那么所有的女孩最终都会朝同一个方向看,或者面部表情都不对。

试着给小组里的每个人一组动作,让他们在你射击的时候重复。这使得控制小组变得更容易,并保持你想要的击球的形状。我发现,当我给每个模型一个重复的动作和一个方向去看时,我有更大的成功。

我给走在上面的女孩的一个例子是:

女孩A(用他们的真实姓名或课程!):走到我身边,看着镜头,对我微笑,就像你刚刚看到你最好的朋友一样

女孩B:走向相机,对着女孩A微笑

女孩C:讲一个故事,用你的手做手势,看着女孩B

女孩D:笑着走到镜头前

5。继续说,哄,鼓励,指导

人们认为摄影师的沉默表明你对他们的行为不满。

你最喜欢的获得自然肖像的技巧是什么?你有什么我们都可以尝试的妙招吗?我很想听听。请在下面的评论中分享你的其他照片,以及你为之自豪的自然肖像照。

本文由百家号作者上传并发布,百家号仅提供信息发布平台。文章仅代表作者个人观点,不代表百度立场。未经作者许可,不得转载。

  我就是演员迎来第五期请来了《如懿传》里的李纯和何泓姗,真的是被李纯何泓姗的夜宴尴尬到了。明明如懿传里两个人演的都很好啊!怎么到了《我就是演员》的舞台就成这样了?最尴尬的不应该是吴秀波吗?

何泓姗长相酷似周迅,无论是身材还是样貌都与周迅有几分相似,是一位误打误撞成为演员的,自小看着父亲给母亲拍各种好看的照片,而对摄影起了兴趣。何泓姗大学就读于重庆人文科技学院表演专业;期间,她拥有了自己的第一台单反数码相机,之后摄影便彻底地融入了她的生活,长大后成为一名专业摄影,她的作品还获得过摄影类的奖项。一次意外何泓姗才从镜头后到了镜头前,开始当演员。

对于节目组对她们也是相当重视,把章子怡经典作品夜宴改编成短片,给她们来演绎。电影中这两个人物是由章子怡和周迅扮演的,两位演员的演技也是广受认可的,都是影后,而章子怡也说过,要想把这段戏表演好其实是很有难度的。而事实证明了这段戏确实很有难度。

我要回帖

更多关于 怎么表达很喜欢一地方 的文章

 

随机推荐