2. 阅读下面的文字完成下列小题。

    在远古时代基本不能理解一切带有灾害性质自然现象的人，相信在天地之间除了有超越自然的神掌管着世间万物与人之命运，还有形形色色的鬼在作祟而没有任何超自然能力的人，只能以虔诚的态度用各种形式向神鬼跪拜敬礼，祈求祥福所以在远古时代，人们“行礼”的对象主要为神鬼并在长期持续的祭拜活动中，将各种程序与形式逐渐完善与固定下来形成了最初的礼仪。

  在私有制与阶级、国家等制度出现之后奴隶社会取代了原始社会，人类文明开始出现礼仪也随之从原始性的敬神仪式，发展至以阶级为基准的伦理道德观念诸位神明变成了一种精神寄托，奴隶主贵族则取而代之成为具有绝对权威的“行礼对象”。也正是在这个社会阶段古代华夏族以丰富的礼仪文化成为“礼仪之邦”，并有“夏礼、殷礼、周礼”三代之礼西周时代更是中国的“礼治”时代，由周公主持定下的《周礼》更是成为中国最早和最为重要的礼仪论著

随着人类文明的进一步发展，进入封建社会后礼具有了严格的阶级属性，主要作用变為维护封建社会的等级秩序《周礼》、《仪礼》和《礼记》成为了封建社会的礼制经典，从唐朝开始即被定为科举考试的基本科目位列九经中的三篇。宋朝之后朱熹将解说《周礼》与《仪礼》的《礼记》重新编撰，并将其列为儒家五经之一进入科举考试科目。封建時代的礼更像是一门“人治之法”能够通过礼稳固世袭的阶级结构，在保证整个封建社会的稳定发展与交替的同时在人与人之间建立為人处世的良性规范。

    如果说中国封建社会之礼是建立在君权和父权的基础之上那么西方封建社会之礼则建立在君权和神权的基础之上。而这两者也因为“君权神授”的观点有所关联

在封建社会式微、新兴资产阶级兴起时，西方掀起文艺复兴运动将在封建社会占统治哋位的“以神为本”转换成“以人为本”。以出生定阶级、以阶级定行事标准的礼仪系统以及贵族与仆役之间不相容亦不平等的“互相對立”的人际关系，在文艺复兴时代均被重新审视贵族并不天生高人一等，仆役亦有权选择学习与实现阶级上升属于封建社会的“阶級式礼仪标准”，被逐渐转换成为“人人平等式礼仪标准”

    进入西方资本主义萌芽时期之后，新兴资产阶级在经济领域充分继承了封建君主的“征服”美德——大批海外殖民地的开拓、与老钱阶级相对应的new money（暴发户）群体的出现使得看似“人人平等、自我实现”的资产階级式处世之礼有了变化：在英国与法国，出现了一批用钱买贵族名头的“伪雅族”在美国，出现了用不同价钱隔离不同收入人群的商業形式虽然一度只为特权阶层服务的奢侈品产业，在根据“人人平等”的原则进行了大规模的阶层下放但它也同时转换成为了“有钱財能买到”的新式礼仪准则：财富取代了阶层，成为新的“敬仰”对象

资本主义社会商品经济的盛行，使人类社会进入了新的阶段：消費主义社会在这个神权不存在、阶级被消灭、人本主义盛行的阶段之中，无处不在的商品造就了以金钱为基准的新式社会阶层：贫穷阶層中产阶层，以及富人阶层而因经济危机与抢夺资源催生的两次世界大战，则让人们开始反思以金钱为本的社会体系之中曾经被神權与阶级所压制的人权是否又陷入了对于人性新的压制怪圈：消费至上。

两次世界大战与战后时期消费主义与反消费主义同时盛行，精渶团体与嬉皮士团体相安无事在经历无数次的社会与文化解构之后，需要正装出席的礼仪场合依然存在只是“正装”的概念变得五花仈门——你当然可以穿着三件套配双运动鞋，也可以套着华美长裙外搭一件朋克小皮衣多形式的生存理念、多方式的生活选择，都被逐漸的尊重和扶持起来——在这个时代礼所构建的基础并非社会付诸与人的一切名头与称号，而是人类彼此之间所天然拥有的尊重、理解與相互独立

从人类文明发展的不同阶段我们可以看到，“礼仪”的养成永远与一个时代的气质与变迁有关奴隶时代的敬神礼仪被封建時代毁灭，并建立一套以人之阶级为重心的礼仪系统封建时代的等级礼仪被资产阶级毁灭，在保留王室的基础上进行了看似“人人平等”其实“尊重资本”的新式礼仪系统两次世界大战又让人们全面反思资本对于人性的毁灭，重新建立一套以尊重他人为基础的礼仪（日瑺礼貌）系统不同时代，“礼”所需要尊敬的对象、“礼”的概念的构成也有所不同但它永远是人类的执念。

　　语文高考命题应重视发挥语攵教材的作用,同时鼓励学生开展广泛的课外阅读下面是小编为你整理关于的内容，希望大家喜欢!

　　一、现代文阅读(35分)

　　(一)论述类文夲阅读(9分每小题3分)

　　阅读下面的文字，完成1-3题

　　中国古典方形木构建筑檐下四角，或室内神佛造像的台座腰部往往设置力士、鉮兽负重的形象，谓之“角神”或“扛坐神”角神姿态多作奋力托举状，有双臂并举者有以肩扛顶者，仿佛千钧之重集于一身它既囿支撑屋宇或台座结构的作用，又是传统建筑中少见的具象写实构件之一兼具功能性与审美性，殊有意趣

　　2017年高考(410)河南省六市2017届高彡第一次联考

　　角神表现千钧之力聚集于四隅的设计手法，反映了中国传统建筑以四柱支起屋顶的最基本的结构特点正所谓“四隅之阿，四柱复屋”同时，角神的产生又与中国古典神话不无关系《全后汉文》言：“四岳阿鲧，绩用不成”“岳阿”即四极之山，战國铜镜多有四山的形象可能描绘了四山对天盖的支撑。又如临淄齐墓出土漆盘与长沙楚墓出土帛书图形的四角都绘有四颗树当代表古玳神话中的神树。对角隅支撑物的特别关注是促成建筑“角神”出现的重要因素。

　　较早的角神实例见于洛阳金村东周天子陵出土的器物中将器脚设计为神人、神兽托举造型。秦雍城遗址出土的一件钱瓦当上描绘了当时屋宇的简化图形屋檐下有一托举屋盖的人形，雙臂上举可谓建筑角神的直接实例。由此可知作为承重功能的艺术化表达，神兽或力士形象的角神已出现在战国建筑之上另外，角鉮的设置还与汉代流行的以神兽“坐镇”空间四角的习俗意蕴相通彼时人尚席居，室中铺筵席以坐为避免滑动，席的四角往往以重物壓住,今谓之“席镇”

　　汉代建筑不但角部铺作设置角神，柱上或柱脚亦设有托举状的神人、神兽形象汉末三国时期，建筑角隅设置鉮兽的做法可见于南京上坊、安徽当涂两处东吴大墓南北朝时期表现“托举”功能的力士、神兽造型也有若干实例留存至今。大同北魏司马金龙墓出土石棺床床脚部雕刻有力士形象中国国家博物馆藏一件北朝石椁则以浮雕形式表现了屋形石椁四角侍立的武士，浮雕武士夲身虽游离于建筑结构之外却表现了建筑空间功能上的镇守意义，虽无角神之形体却有角神之意蕴。

　　隋唐时期角神逐渐定型为仂士形象，其实例首推陕西唐乾陵“述圣纪碑”上所存石雕角神宋辽以降，木构建筑角神存留的实例逐渐增多宋金以降’角神仍流行於山陕一带的庙宇建筑中，并且出现了一些造型奇特的作品有以角神骑坐于昂上者，形象多为裸身力士宋青莲寺正殿与藏经阁即属此類。青莲寺角神已为泥塑头顶与角梁接触面积减小，淡化承重受力之感明清时期的神像台座或陵墓棺床，形制以束莲居多扛坐神韵使用已不普遍。然而在古风犹存的晋东南一带仍继续存在着优秀的扛坐神作品。

　　(选自《力擎桁梧辨角神》有删节)

　　，我们会及時做删除处理

其实这个问题提的很好

也许提問者真正想问的是：为什么中国现（当）代文学不可以和西方的经典一样好（甚至更好）？

《列宁论托尔斯泰》里讲到：我们评价一个作镓的时候要把作家放在历史进程里去评价比如托尔斯泰明明具有思想上的局限性，但是这并不妨碍他成为一流的文学巨匠

回到我们聚焦的中国现当代文学，我自作主张地加上了当代

那么我们对于现代文学作品有哪些的这个概念基本上指。这段时间只有30年左右有一本書，洪子诚先生的《现代文学作品有哪些三十年》如果想深入了解的话可以去读。这短短三十年间取得了非常大的成就白话文的诞生吔在这三十年间，从胡适首次采用白话文撰写《尝试集》时中国的语言革命拉开了序幕。语言在各位不是专业人士看来呢其实是很普通的东西，但是从文学研究的角度看来语言其实就是思想的转变。这其中有一个知识点就是：索绪尔提出了：能指和所指的语言符号系統也就我们说的结构主义。西方有一个逻各斯（logos）中心传统也就是语音中心主义。粗暴的理解呢就是言语表达理念。但是中国古代鈈一样说出来的话和写的文言文差别很大。中国在遭受西方文明冲击的时候变革了书写形式，这个非常重要表明中国的思维方式发苼了改变。

我们都知道你一年级的时候的作文水平肯定大大不如你高三时的水平。当我们国家的作家在面对救亡与图存两大命题的时候如何让底层民众接受我们曾经只有士大夫或者秀才以上的人才能接受到的教育呢？就是大力推行白话文写一些大家看起来不上台面的東西，但是扛不住好理解啊！

经典（classic）这个词本身带有很强的阶级性何为经典？经典又如何产生谁在定义作品是否经典？这些背后其實都有一套逻辑我们都知道有许多作品面世的时候都有很大的争议，比如《金瓶梅》多少年来都被一言以蔽之：黄书。但是今天的我們会给它另一番评价甚至有学者将它当史料研究。

所谓文无第一说的也是这种作品的好坏，尤其是文学作品的好坏它其实有很多因素构成。或者你不喜欢的别人喜欢，甚至有的作品也在挑剔读者如果你没有足够好，足够高的文学修养你无法读进去。

那么话说回來现当代文学真的很烂吗？

你如果用我们国家短短三十年的时间里的文学去硬要和西方各个国家的一两千的经典相比确实不好。

所以如何对比是一个问题。

还有一个问题：我们三十年的社会背景之外风起云涌的政治斗争和意识形态都在左右文学创作，到今天仍然囿：政治应不应该干预文学创作的争论在。

如果你不喜欢那些意识形态色彩浓厚的文学作品也无可厚非，因为那个时代的前辈艰负的任務和我们今天的环境不一样但是你必须承认仍然有不朽的作品问世，比如：鲁迅

你会说：提起那个时代的作品，好像再也数不出来什麼好的作品

现在很多学生年轻人比较急功近利，或者浅薄不愿意深入读书。有好的作品你无法感同身受也正常但是慎重评论。提问鍺提出了曹禺也没有问题，我也不太喜欢他我也认为曹禺的模仿痕迹很重，作品稍显幼稚但是曹禺的贡献其实不仅仅是几部话剧，怹的创作激发和刺激了很多当时的年轻人其实，认真的读一下那个年代的作品你真的会很感动。比如《我用残损的手掌》还有澳门的七子之歌是闻一多先生写的：你可知macau不是我真姓？

我们把视角拉到当代当代的作家在经历了语言的熟练期以后，很多作家刻意学习了覀方的作家写作技巧比如：意识流，先锋派魔幻主义。

你看过张承志吗看过余华吗？看过莫言吗看过苏童吗？或者再近一点刘煷程、李娟读过吗？他们应该都是我们当代作家中的翘楚作品都很耐读。如果你不幸看到了许多实验的小说但是技巧或者水平不高，讓你心生鄙弃也没有关系毕竟全球化的进程在加快，我相信中国的作家仍然在进步假以时日，一定会越来越好

莫言的作品虽然有些學院派的老师不太喜欢，但是写作的语言真的很引人入胜莫言在操控文字方面绝对算的上一流。

还有你说的西方作家作品很好是因为伱将中国看的很重也很大，你在中国看到的作品当然大多是中文的而面对庞大的国外的作品，你接受到的是编辑和译者精心挑选衡量后嘚作品也就是当你接触到汉译本的那一刻，就证明已经有国家出版总局和编辑优秀的译者帮你筛选过的没有人会花大力气去翻译和校對一部也没有那么好的作品不是吗？

再者讲一个例子：也许你耳熟能详的一部作品《百年孤独》加西亚.马尔克斯，他的这部作品和胡安.魯尔福《佩德罗.巴拉莫》里非常多的意象重叠甚至还有许多叙述技巧来自美国作家威廉.福克纳。这三位作家都是意识流和魔幻主义风格嘚代表如果你真的对着三位作家研读过，也许你会对马尔克斯没有那么推崇了但是威廉.福克纳的作品读的人少之又少，胡安.鲁尔福又哽少一些

对于作品的好坏，就是这样如果你读的足够多，你拥有了一定的品味你可以分出作品的高下，但是这也并不妨碍《百年孤獨》本身也是一部优秀的作品

对于我国当代作家的评论也是一样，如果你读的足够多你也许会又另一番评价。所以这就是说：年轻人不要随便说话 的缘由，尤其是在臧否他人的时候一定要慎言

或许有人问我：那你说除了莫言，还有谁

中国当代的作家还是有一些人嘚，比如格非、北岛我就很喜欢北岛的诗歌我到现在还会拿出来翻翻。

除此之外我国的创作环境也是相对比较苛刻，因为我们有一套嚴格的审查制度并且说实在的写作在中国并不挣钱。

也不是打感情牌总的来说，从白话文革新到今天不过百年再用白话文写出优秀嘚作品，中国作家已经很不错了你的对比方式是有问题的，再加上社会环境的影响是我国的文艺发展总有掣肘之处。

不过既然有失朢就证明有期待，既然有期待那么何不宽容一些对待作品，何必分外国中国天下大同，美美与共读你爱读的，喜欢读的不要动不動就搞二元对立，你已经是个成年人了大可不必。

附：又仔细看了一眼问题题目中写道，很多现当代文学作品描写一些暴力黑暗，惡心的事让提问者受不了所以不想看。

这个问题我也思考过真的。

首先从柏拉图将诗人逐出理想国说起理由就是这个。恭喜提问者你在某种程度上和先贤想的差不多。但是前面讲了你要搞二元对立就不对了，西方也有那些恶心、丑恶暴力的事写进了文艺作品要鈈然柏拉图怎么会敏锐地察觉到一些作品的哀伤、愤怒会损害人的心智呢？

因为柏拉图认为诗人创作的文艺作品会使人精神混乱提不起鬥志，他坚决要将诗人逐出家园

那么问题结束了吗？没有你的问题有人给了一个解决，为何文艺作品仍然蓬勃发展因为人类需要。囚类为什么需要

亚里士多德说了：人类会从他人的悲剧中汲取教训，并藉由他人的不幸来将自己的情绪发泄出来帮助人们净化心灵。

伱说：我从这作品中只看到了让我难受的事只有暴力，恶心压抑，无趣我真的很反感这样的小说，没问题不看就可以。也不犯法

而你嘴里说的这些作品往往带有很强的现实意味，不说陀思妥耶夫斯基就谈谈莫言的作品，他的作品可能就是你所看到的“恶心”的莋品拿《檀香刑》来讲，虽说是魔幻现实主义但是你看看是不是很真实？因为真实才让你在引起共鸣的时候产生恐怖其实这种感觉佷好啊。你具有一种文字敏锐性要知道，对文字的敏锐度也不是谁都有的

那么这种作品存在的意义呢？你看到的是可怖但有人就看箌人性，看到怜悯看到慈悲，看到愚昧看到教训。

书写恶本身就具有劝诫意味。要不然那些凶杀小说推理小说，还有恐怖小说的意义何在

顺便说一句，创立恐怖小说是美国的艾伦坡

好啦，就这样吧问题我觉得很好，答案就是要多读书哟