|
（一）文化情境里的秋韵
喜欢诗词的朋友，尤其是有段人生经历的朋友，在春夏秋冬的季节更替中，或许会对秋天情有独钟，其中蕴含特定与普及的审美观和文化寓意的情景语境，还有某种对生命本质的敬畏与追求，而融合形成的内在精神属性，其赋带的文学意象与符号，不曾因为时空的转换而褪变。
在我们翻阅自己的藏书时，时有不经意地发现页隙间冒出一枚久藏的枯扁枫叶书签带来的惊喜，特别是鲜明的脉络在岁月的风霜里犹显生命峥嵘和傲然风骨，正如许多唐诗宋词作者之文化情境之秋韵，是在生命的秋天里贬官流放逆境下的壮志之作。我们或许无需登香山览红叶或临湘江观秋水，也能从诗人描写秋的诸多诗词中，听到“未觉池塘春草梦，阶前梧叶已秋声”；一览“雨侵坏瓮新苔绿，秋入横林数叶红”，静观“月光浸水水浸天，一派空明互回荡”。
这次时逢举办【九月话题：秋的絮语】，笔者拜读了多篇精彩的应节诗文，兴起走入唐诗宋词，寻觅其文化情境的秋韵，秋色，秋声，秋月，秋思的雅兴。这对于一个来自“常年是夏，一雨成秋”岛国新加坡的笔者来说，在中国生活工作多年，深深体会秋韵确是一首美丽璀璨的生命乐曲。
经历了天气反常之炎炎夏日的酷热难忍，这“秋风万里动，日暮黄云高”的到来，不免给生活增添了几丝清新。杜牧的《山行》"
远上寒山石径斜，白云生处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”一扫自古以来秋季里萧瑟和凄凉的气氛，展现出一片色彩明丽的清新境界。而诗人王维的“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流”更把明月、松林、清泉、石头和谐完美地融合在一起，一幅清新秀丽的山水画，把秋天演绎成一支恬静优美的抒情乐曲。
秋高气爽是令人遐意舒适的，尤其是在没有雾霾污染的唐宋，但最让人感到荡气回肠的，要算是刘禹锡的《秋词》，其一：“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。”这首诗的可贵之处在于一反过去文人悲叹秋天之萧条、凄凉、空旷的传统，一口咬定说秋天远胜过春天。在秋日的天高气爽晴空万里，只见一羽仙鹤直冲云霄，这激发了诗人的诗情，表现出作者奋发进取的豪情和豁达乐观的情怀。最难得的是这首诗乃诗人被贬朗州司马时所作，时三十四岁，正感到春风得意却被赶出了朝廷，其苦闷是可想而知的。《其二》：“山明水净夜来霜，
数树深红出浅黄。试上高楼清入骨，岂如春色嗾人狂”。诗人描述秋天到了，山明水净，夜晚已有秋霜；树叶由绿转为金黄色，其中几棵树叶成红色，在浅黄色中格外显眼；登上高楼，四望清秋入眼，没有象春色那样使人抓狂。
时值金秋，于唐诗宋词里悠然漫步浏览观赏，也是一种浪漫。
写道：“对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋”，这暮雨潇潇，洒遍江天，千里无际，本已气肃天清的万物，经过一番秋雨，更是清至极处。但多愁善感的词人笔锋一转却是“寒蝉凄切，对长亭晚。骤雨初歇，都门帐饮无绪。留恋处、兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别，更哪堪，冷落清秋节!今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！“这词尽写相思，堪称秋之情思之绝唱。秋蝉凄楚，执手相看。船就要开了，泪眼相对。自古以来多情的人最伤心的是离别，更何况又逢这萧瑟冷落的秋季。爱在心头总难舍，良辰美景没有你，还有什么意义呢？
断虹霁雨，净秋空，山染修眉新绿
北宋诗人黄庭坚的《念奴娇》：”断虹霁雨，净秋空，山染修眉新绿。桂影扶疏，谁便道，今夕清辉不足？万里青天，姮娥何处，驾此一轮玉。寒光零乱，为谁偏照醽醁？年少从我追游，晚凉幽径，绕张园森木。共倒金荷，家万里，难得尊前相属。老子平生，江南江北，最爱临风笛。孙郎微笑，坐来声喷霜竹”。
此词写于公元1094年（绍圣元年）当时黄庭坚谪居西南戎州（今四川宜宾），但词中仍以豪健的笔力，展示出作者面对人生磨难时旷达、倔强、伟岸的襟怀，表达了荣辱不萦于怀、浮沉不系于心的人生态度。整首词笔墨酣畅淋漓，洋溢着豪迈乐观的情绪。
开句描写开阔的远景，即雨后新晴，秋空如洗，彩虹挂天，青山如黛。词人不说“秋空净”，而说“净秋空”，笔势飞动，写出了烟消云散、玉宇为之澄清的动态感。“山染修眉新绿”，写远山如美女的长眉，一个“染”字，更写出了经雨水洗刷的青山鲜活的生命力。接下来写赏月，此时的月亮是刚过中秋的八月十七的月亮，为了表现它清辉依然，词人用主观上的赏爱弥补自然的缺憾，突出欣赏自然美景的娱悦心情，他接连以三个带有感情色彩的问句发问。三个问语如层波叠浪，极写月色之美和自得其乐的骚人雅兴。此处作者还别开生面的奇想，把嫦娥从寂寞清冷的月宫中请出来，并兴高采烈地驾驶一轮玉盘，驰骋长空。此下转而写月下游园、欢饮和听曲之乐。此词以惊创为奇，其神兀傲，其气崎奇，玄思瑰句，排斥冥筌，自得意表，于壮阔的形象中勃发出一种傲岸不羁之气。词人与苏东坡一样，饱经政治风雨的摧折，却仍保持着那种倔强兀傲、旷达豪迈的个性。
漠漠轻寒上小楼，晓阴无赖似穷秋
北宋秦观这首词作曾被誉为《淮海词》中小令的压卷之作，诗人带着一丝寒意，独自登上小楼，清晨的阴凉，时节已是深秋。回望画屏，淡淡烟雾，潺潺流水，意境幽幽。窗外花儿自由自在地轻轻飞舞，恰似梦境，雨丝淅淅沥沥漫无边际地飘洒着，就像愁绪飞扬。再看那缀着珠宝的帘子正随意悬挂在小小银钩之上。作者用轻描淡写的笔法，融情入景，明写景，实写人的愁怨，其构思之精巧，意境之优美，犹如一件精致小巧的艺术品。全词意境怅静悠闲，色调轻浅幽渺，含蓄有味。
这迷人的秋景，如在庭院山林里漫步的白居易就观察到”雨径绿芜合，霜园红叶多”；李端则说‘宿雨朝来歇，空山秋气清’；刘禹锡看得仔细”山明水净夜来霜，数树深红出浅黄“。在暮色里，杜甫在秋野看到”远岸秋沙白，连山晚照红“，还有“翟塘峡口曲江头，万里风烟接素秋”。而寇准走在河上亭壁看到”萧萧远树流林外，一半秋山带夕阳“；钱起在南山西峰眺望“返照乱流明，寒空千嶂净“；林速在孤山寺看到”秋景有时飞独鸟，夕阳无事起寒烟“。秋登兰山的孟浩然雅趣更浓”北山白云里，隐者自怡悦。相望始登高，心随雁飞灭。愁因薄暮起，兴是清秋发。时见归村人，沙行渡头歇。天边树若荠，江畔洲如月。何当载酒来，共醉重阳节”。
欲说还休，却道天凉好个秋！
唐诗宋词里的秋天，隽永悠长，回味无穷。辛弃疾的这首《采桑子》就说到正点上：“少年不识愁滋味，爱上层楼。爱上层楼，为赋新词强说愁。而今识尽愁滋味，欲说还休。欲说还休，却道天凉好个秋！“。
以“少年”与“而今”对比，表达了一种深刻的人生感受。在涉世既深又饱经忧患之余，进入“识尽愁滋味”的阶段，却又是欲说还休，只说一句，天凉了，秋意正浓。历尽沧桑，辛酸尽在心头，却不必说出。人生种种，只可意会，不宜言传。词人一语双关，既说的是季节的秋天，也说的是自己人生的秋天。年龄渐老，进入晚年，正可谓人生的秋天。人生的无限况味，只有自己知道。
古代文人写秋都从“秋之为言，愁也”，或者因为物候的变化，产生了离愁别恨之情；或者由于季节的更迭，产生年华易逝之感。秋韵，秋色，秋声，秋月，秋雨，秋雁都成为传达不可少的文学意象。
人在旅途客乡，秋天很容易联想起远方万山千水外的亲友，尤其是没有现代先进通讯设备的古人。
李白在《秋登宣城谢眺北楼》感叹道：“江城如画里，山晓望晴空。雨水夹明镜，双桥落彩虹。人烟寒橘柚，秋色老梧桐。谁念北楼上，临风怀谢公”。
孟浩然亦是《秋登兰山寄张五》：“北山白云里，隐者自怡悦。相望始登高，心随雁飞灭。愁因薄暮起，兴是清秋发。时见归村人，沙行渡头歇。天边树若荠，江畔洲如月。何当载酒来，共醉重阳节”。过了中秋就到重阳，我们应该好好聚一聚喝一杯。
陆游在《秋波媚》就说了：“悲歌击筑，凭高酹酒，此兴悠哉! 多情谁似南山月，特地暮云开。灞桥烟柳，曲江池馆，应待人来”。
这思念催人泪下的要算是范仲淹《苏幕遮》：“碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪”。疏朗的秋色掩不住相思的痛苦。伊人在远方，思念在心头。酒入愁肠，并不解忧，反而更加重相思之情。
秋天少不了《秋思》，唐朝的张籍也以此作题：“洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。复恐匆匆说不尽，行人临发又开封”。
张籍这首《秋思》寓情于事,借助日常生活中的一个片断——寄家书时的思想活动和行动细节,异常真切细腻地表达了羁旅之人对家乡亲人的深切思念。他说了：“一年一度的秋风，又吹到了洛阳城中，催我写一封家书，将万重的心意与亲人沟通；捎信人即将出发，我又拆开了缄上的信封，赶快再添上几句，说不尽的心事，无奈时间太匆匆”。
见秋风而乡思，平添了欲归不得的惆怅
,思绪变得愈加复杂多端了，"欲作家书意万重"，这"欲"字颇可玩味，它所表达的正是诗人铺纸伸笔之际的意念和情态，即心中涌起千愁万绪，觉得有说不完、写不尽的话需要倾吐，而一时间竟不知从何处说起，也不知如何表达这本来显得比较抽象的"意万重"；更由于有了这"欲作家书"而迟迟无法下笔的神情意态描写，反而变得鲜明可触，"复恐匆匆说不尽，诗人临发又开封，既因"意万重"而感到无从下笔，又因无暇细加考虑，深厚丰富的情意和难以表达的矛盾，竟使这封包含着千言万语的信近乎"书被催成墨未浓"（李商隐《无题四首》）了。
白居易【河亭晴望】也写得精彩：“风转云头敛，烟销水面开。晴虹桥影出，秋雁橹声来。郡静官初罢，乡遥信未回。明朝是重九，谁劝菊花杯?”。
这首五律，题目是《河亭晴望》，题目后还有“九月八日”的四字题记，标明了是重阳节前一天写的。这天诗人登上了河边的亭子，眺望秋天晴空下的渭河景色，只见：雨过天晴，彩虹映天，宛如一座彩桥凌空飞架，呀呀啼叫的雁阵向南飞去，就像橹声依呀的小船从彩桥下驶过”。诗句构成了一幅水天和谐结合的、有声有色有动感的生动画面。由天高云淡、烟销水碧、虹桥辉映、雁橹和声四幅组画组成的晴天秋色，确实是美不胜收的。诗中提到“官初罢”，意思是刚刚被贬了官。据《白居易年谱》记载他那年44岁，在京师因得罪权贵而被贬官（应是将要到南方当江州司马但还没启程的时候）。看来他是想借“河亭晴望”来排解心中因贬官而引起的烦闷，但心却平静不下来，大好秋景引起了他的乡愁，家乡的亲人也许是给他来信了吧，也许由于路途遥远，书信还没有来到身边（“乡遥信未回”）；再者今天是九月初八，“明朝”就是“重九”了，家人相聚一起喝菊花酒的时候，不知道又会是哪位亲人，在为大家劝酒呢（“谁劝菊花杯”）？这么一来，他的烦闷又怎么能够化解呢？
其他借寰宇时空感慨人生，借秋景抒发对流逝的岁月，渴望功名报国的情怀之名篇，比如：
范仲淹的《渔家傲》”塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起。千嶂里，长烟落日孤城闭。浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地。人不寐，将军白发征夫泪”。
这里且介绍杜甫的名作《登高》：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯”。
用今天的白话是这样说的：风急天高猿猴啼叫显得十分悲哀，水清沙白的河洲上有鸟儿在盘旋。无边无际的树木萧萧地飘下落叶，望不到头的长江水滚滚奔腾而来。悲对秋景感慨万里漂泊常年为客，一生当中疾病缠身今日独上高台。历尽了艰难苦恨白发长满了双鬓，穷困潦倒偏又暂停了浇愁的酒杯。
此诗前半写景乃登高见闻，后半抒情为登高感触，而景中含情是染情之景；情缘景发与景交融。“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。”此联每句三折，每折一景，即登临高处，萧风倍疾，病体乍受，几于摇堕；纵目远眺，秋清气爽，碧空高旷；猿啸入耳，声声哀怨。俯视江渚，水清沙白；鸟飞其上，如无凭依，风拂翮羽，徘徊难归，风吹落叶，萧萧飘堕，万山千壑，一片凋零；江水滚滚，汹涌而来，排山倒海，永无尽头.......
此四句，句句是景，字字是景，意境何等开阔！诗人目见耳闻，身受心会，犹如一架高速摄影机，快门频响，摄下了一个个特写镜头，组成了一幅和谐的画面。而颈联的“悲秋”二字，乃是这画面的“龙睛”。作者描绘这画面的语言无一字及秋，但无一言不是秋，无一景不是秋，这秋景的肃杀凄凉正是作者心境的写照。悲景非景悲，实是诗人心自悲。这画面中景物，都是实实在在的景，但同时又都内含象征之义，寄寓着诗人的国恨家愁，与其身世之悲。“风急”是写大唐帝国形势混乱，“天高”指皇帝，朝廷政命行事乖戾，并且又是对自己无辜遭受其打击迫害疏远，一直流落僻垠，同弟妹离散，天各一方，相会无期的控诉。猿啸哀”是说猿声清戾，入耳益增其愁。“鸟飞回”是自况其避乱流亡，羁滞异乡的遭遇。“渚清沙白”以比其漂泊生活的清贫。这整句写出他由于战乱不靖而故国难归，不得不忍贫含苦，滞留江边的困境。“无边落木萧萧下”，象征着国势日颓，和他自身的沦落迟暮。对此既不甘心，又无可奈何；无限凄凉悲酸之情溢于言表。“不尽长江滚滚来”，诗人忧国忧伤时之情，自悲身世之感，种种哀怨，样样苦愁，纷至沓来，就像那滚滚扑来的长江之水，浩瀚汗漫、无尽无休，李煜“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，可为其偶，只不过显晦有别罢了。至此，这江水般的感情洪流已装进景的闸门，随之便倾泻而出，直抒胸臆。
（四）秋声：包含秋雨，秋水，秋蝉，秋叶，秋风，秋雁
在繁杂纷沓的现代社会，要听秋声不是在庭院而是在园林乡野，让我们先来欣赏欧阳修的《秋声赋》。
这篇文章写于宋仁宗嘉佑四年（1059），这一年欧阳修已53岁，开始步入晚年。尽管这一时期他渐入顺境，受到朝廷重用，在写此文的前一年，刚结束了长达九年之久的贬官生活，回到京城加龙图阁大学士，权任开封府；后几年也步步高升，地位显赫。但经过近三十年的宦途起伏黜陟的生涯，其间的人生感受很多，看透了世事，淡于名利。时逢秋夜，触景伤怀，遂赋以成篇。文章是借赋秋声以抒发自己的人生感慨。在本文中告诫人们不要“思其力所不及，忧其智之所不能”。不要追名逐利自我摧残。这反映了他内心不平与清醒的一面。但另外一面“奈何以非金石之质，欲与草木而争荣”。却很感慨，又抱着与世无争，知足保命的消极成分。
文章翻译成今文是这样写的：
欧阳子夜里正在读书，忽然听到有声音从西南方向传来，心里不禁悚然一听，惊道：“奇怪！”这声音初听时淅淅沥沥，萧萧飒飒，忽然变得汹涌澎湃，像是夜间大海上波涛突起，风雨骤然而至，碰到物体上，铮铮好像金属相击。再仔细听，又像奔赴战场的军队正衔枚疾进，没有听到号令，只有人马行进的声音。于是对童子说：“这是什么声音？你出去看看”。童子回答说：“月色皎皎，星光灿烂，浩瀚银河，高悬中天。四下里没有人声，那声音是从树林间传来的。”
我恍然大悟，叹道：“哦，原来这是秋天的风声呀，真令人伤感，它怎么突然就来了呢？秋天总是这样：它的色调凄凄惨淡，云气消失，烟霭飘散；它的形貌爽朗清新，天空高远，日色晶明；它的气候清冷萧瑟，悲风凛冽，刺人肌骨；它的意境冷落苍凉，川流寂静，山林空旷。所以它发出的声音时而凄凄切切，时而呼啸激昂。秋风未起时，绿草如毯，丰美繁茂，树木葱茏，令人心旷神怡。然而它一旦来临，拂过草地，草就要变色，掠过森林，树就要落叶。它用来摧败花草使树木凋零的，便是一种肃杀之气的余烈。
秋天是刑官行刑的季节，它在时令上属阴；秋天又象征着用兵，它在五行中属金。这就是常说的‘天地之义气’，它常常以肃杀为意志。自然对于万物，是要它们在春天生长，在秋天结实。所以秋天在音乐的五声中又属商声，商声是代表西方的一种声音，而七月的音律是‘夷则’。商，也就是‘伤’的意思，万物衰老了，都会悲伤。夷，是杀戮的意思，凡万物过了繁盛期，都会走向衰败。
呜呼，草木是无情之物，尚有衰败零落之时。人为动物，在万物中又最有灵性。有无穷无尽的忧愁来煎熬他的心，又有无数琐碎烦恼的事来劳累他的身体；费心劳神，必然会损耗精力。何况常常思考自己的力量所做不到的事情，忧虑自己的智慧所不能解决的问题，自然会使他鲜红滋润的肤色变得苍老枯槁，乌黑光亮的须发变得花白斑驳。人非金石，为什么却要以不是金石的肌体去像草木那样争一时的荣盛呢？仔细想想吧，伤害自己的到底是什么，又怎么可以去怨恨这秋声呢？”
童子没有应答，低头沉沉睡去，却听得四壁虫声唧唧，像在附和我的叹息。
唐朝钱起《题苏公林亭》的“万叶秋声里，千家落照时”，这里的秋声特指秋天的风声、雨声、虫鸣、鸟叫等共同形成的音响。这两句描写登临纵目览赏时所见的清秋晚景，大意是：在一片秋声里，万点树叶簌簌作响；夕阳西下的残辉，映照着千家万户。
但盛唐诗人李颀的《望秦川》提到“秋声万户竹”，听在耳际又是怎样的感受呢？”秦川朝望迥，日出正东峰。远近山河净，逶迤城阙重。秋声万户竹，寒色五陵松。客有归欤叹，凄其霜露浓“。
这首诗是李颀晚年辞官归隐故乡之前写的。开句“秦川朝望迥，日出正东峰”，清晨，遥望辽阔的秦川大地，太阳刚刚从东面苍凉的峰峦间隙中显露出来，照得长安、渭水一片苍翠。一个“迥”字，将渭河平原的辽远开阔，准确地表现了出来。红日东升，本是极其绚丽多彩的景色，但是由于诗人的心境不佳，这美景也随着萧瑟的秋风显得肃穆苍凉。太阳升起来了，将大地照得十分清洁明净，一切都能看得清清楚楚。远处山葱草翠，近处渭水泛波。那蜿蜒起伏、逶迤连绵的城阙正是帝都长安。这“远近山河净，逶迤城阙重”句中的“净”字和“重”字，将长安城周围的庄重肃穆，秋色的苍劲凄清，传神地点染出来。接着，诗人进一步渲染秋的悲凉气氛，“秋声万户竹，寒色五陵松。”“五陵”，指长安城北、东北、西北汉代五个皇帝的陵墓，这帝都附近，家家有竹，秋风袭来，竹摇叶动，萧萧飒飒，五陵松柏，蓊郁苍翠，微风吹动，松涛声响，更给长安增添了几分寒意。前面的诗句在着意渲染气氛，结尾两句则是要说明写此诗的原意。诗人“望秦川”是因为“客有归欤叹，凄其霜露浓”。诗人才华出众，为时人所推重，四十五岁中进士后，只任过新乡县尉那样的小官，而且长期不得升迁，而现在就要返乡，诗人郁郁不得志而有“归欤”之叹。“客”是作者自指，因为当时在外作官是作客他乡，辞官回乡叫“归”。“凄其”就是凄然，心情悲凉的样子。“霜露浓”是比喻官场上不得志，就像是遭受风霜雨露那样，萎靡不振失去生机。尾联是全诗的主旨，表明了作者辞官归隐的决心。
这首抒情诗，对秋景的描述极为生动细致的，既有侧重又互相交融，笔墨简淡，线条清晰，犹如一幅萧疏散淡的山水画卷；它不但用悲凉的气氛烘托了诗人的心境，而且将秦川大地的秋色呈献在读者面前，是一首不可多得的情景交融的诗篇。
秋雨看在眼里听在心里是舒畅的，唐朝刘长卿有诗云：“寒潭映白月，秋雨上青苔”，李白亦云：“雨色秋来寒，风严清江爽”。
但论境界，还是得欣赏李商隐的“竹坞无尘水槛清，相思迢递隔重城。秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声”。
一个深秋的夜晚，诗人李商隐寄宿在一位骆姓人家的园亭里，寂寥中怀念起远方的朋友，听着秋雨洒落在枯荷上的沙沙声，旅途中寄怀写下了这首富于情韵的小诗。这园亭里竹林环绕，经过一场秋雨的洗刷，景物焕然一新，空气十分惬意。和崔雍、崔衮兄弟分别已经多日，思念之心远隔千山万水，不知他们现在怎么样了。时已深秋，天空一片阴霾，迟迟不肯散去，霜竟然也来得迟了。天下起了雨，淅淅沥沥，打在枯荷之上，发出一阵错落有致的声响，似乎让人略慰情思。
末句是全篇的点睛之笔，写诗人聆听雨打枯荷的声音和诗人的心情变化过程。诗人原来是一直在那里思念着远隔重城的朋友的，由于神驰天外竟没有留意天气的变化。不知不觉间，下起了淅沥的小雨，雨点点点滴滴地洒落在枯荷上，发出一阵错落有致的声响。诗人这才意外地发现，这萧瑟的秋雨敲打残荷的声韵竟别有一种美的情趣。枯荷给人一种残败衰飒之感，本无可“留”的价值；但自己这样一个旅宿思友整夜不眠的人，却因聆听枯荷秋雨的清韵而略慰相思，稍解寂寞，所以反而深幸枯荷之“留”了。“留”蕴涵有一种不期而遇的喜悦。而诗人“听”到的，也不止是那凄楚的雨声。枯荷秋雨的清韵，常人难解其中滋味。这单调而凄清的声音却又更增加了环境的寂寥，从而更加深了对朋友的思念。诗的意境清秀疏朗，而蕴涵其中的心境又是极为深远的。
唐朝来鹄有诗云：“一夜绿荷霜剪破，赚他秋雨不成珠”，是说飞霜使荷叶破碎了，秋雨落在破叶上再也无法形成水珠了。
这秋雨，一叶叶，一声声，空阶滴到明。请欣赏温庭筠的《更漏子》：“玉炉香，红蜡泪，偏照画堂秋思。眉翠薄，鬓云残，夜长衾枕寒。梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明”。
画面上袅袅炉中香、滴滴红烛泪，一丝烛光偏偏照在画堂中，撩惹起不尽的愁思。这女子眉间翠色淡薄，鬓发也有些不整，别后夜晚如此漫长，锦被绣枕都感到寒冷。庭前的梧桐树，三更半夜的风雨，不顾惜有人离愁正浓，相思正苦。梧桐叶片片飘飞，秋雨声点点滴落，敲打着寂寞的台阶一直到天明。
这名句“一叶叶，一声声，空阶滴到明”具体描写梧桐秋雨给人带来的愁思，这秋雨沥沥，点点滴落到梧桐的叶子上，在这夜深人静的时刻，滴嗒的声响，由远而近，断断续续传来，声声传到耳际，滴在心头，撩拨着女主人灵魂深处的痛苦琴弦。秋雨的无边无际，正如她离愁的无边无际；秋雨的连绵不停，正如她离情的连绵无尽。亦情亦景，情景交融，创造了凄苦零落的艺术氛围。
为此词最为精华处是：先以视觉写“梧桐树”“一叶叶”，再从听觉写“三更雨”“滴到明”，绘尽梧桐夜雨的声与色，文势一泻而下，有相当鲜明独到的艺术感受。三更半夜，万籁俱寂，雨声历历可闻。“不道”一词两解，既有不料到之意，又有不理会之情。不难体会那种怨艾的心情。“梧桐”一词的意象有着浓浓秋意，正所谓“梧桐一叶落，天下尽知秋”。梧桐夜雨紧扣上片的“秋思”，秋意中包含无穷无尽的凄凉愁怨，回味无穷。
“一叶叶，一声声，空阶滴到明”这三句叠字，表现繁叶促音，清弦急拨：桐叶片片飘零，秋雨声声轻敲空阶，却滴滴象是砸碎在人的心里，是心声，也是泪水。
“叶叶”、“声声”的叠用，把“长”与“苦”从声的角度具象化，以叠字方式将声音拉长，表现雨声由夜至晓的绵延，极有音韵律动之感，道尽了离愁别恨，语弥淡情弥深。而一个“空”字尤现动中之静。空空一个台阶，没有人来，听雨人闭门不出。此即“雨打梨花深闭门”之意，极度的清幽，极度的寂静。“滴到明”，写雨从半夜下起，一直滴到天明，暗示那女子听了一夜雨声，一树梧桐有多少叶子，就有多少个更漏子，为人敲击时辰，测度无眠，可见离情之深。但一夜无眠之意终未说破，显得含蓄、深沉而真挚。
这何等美妙丁冬玲珑 的”一叶叶，一声声，空阶滴到明”之千年前的雨声一直滴到了今天，滴到了我们的内心深处的还有：
李清照《声声慢》：“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个、愁字了得？”秋雨梧桐，营造出秋季悲凉的气氛和凄清的意境，让有心人滴入梧桐雨。
宋代歌女聂胜琼《鹧鸪天》亦有：“枕前泪共帘前雨，隔个窗儿滴到明”。此词意境清雅精妙，也无怪乎清人陈廷焯在《白雨斋词话》中称此章自是绝唱。一片飘零的梧桐叶，一滴晶莹的泪珠无声地掉落了下来，正好落在叶子上，也勾起了一段段的往事，这一念一刻一点一刹那，菩提一树，生命一叶，点点滴在你的窗前，也只能再诉与你听。
秋天在我国文学意味上多带有悲凉肃杀色彩，自古逢秋悲寂寥，有“春女思，秋士悲”之说。仅从字面也可以想象出萧索秋天的场景：绵绵秋雨，伴着寒冷的秋风，天空一定是昏黄的，肃杀的冬季就要来了，大地上没有了勃勃生机，正是万物凋零的时节，在秋风秋雨之中，心情更是惆怅哀凉。有诗为证：“西风煞是能聒噪，秋声不管离人恼”。
唐朝刘禹锡【秋风引】有诗云”何处秋风至，萧萧进雁群。朝来入庭树，孤客最先闻”。不知从哪里吹来了秋风，在萧萧的风中送走了雁群。凌晨里秋风吹动着庭园的树木，树叶瑟瑟。秋风的来去虽然无处可寻，无形的秋风却分明已经尽在庭园。来到耳边了，孤独的旅人最先听到了秋风的声音。
这首诗是刘禹锡在偏远的南方过了一个长时期的贬谪生活所作。因秋风起雁南飞而触动了孤客之心，但诗人没有在客心上多费笔墨，而在秋风上驰骋诗意。这首诗表面写秋风，实际却是在感叹自己的际遇，抒发了诗人孤独思乡的感情。
“秋风秋雨愁煞人”此句作为著名爱国巾帼秋瑾（1875～1907）的遗言而广为传诵，诗句充分表达了秋瑾对封建黑暗统治的不满，对吃人礼教的反抗，对国家和民族的深情,也表达一位女革命家忧国忧民、壮志未酬、面对死亡的悲愤心情。实际上是秋瑾是引用了清代诗人陶澹人（即陶宗亮）的诗句;“篱前黄菊未开花，寂寞清樽冷怀抱。秋风秋雨愁煞人，寒宵独坐心如捣”。
唐朝杜甫的《秋风二首》也是对秋风而伤世乱也。此对秋风而动归思也。但最感人的要算是他的《茅屋为秋风所破歌》：“八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅。茅飞度江洒江郊，高者挂罥长林梢，下者飘转沉塘坳。南村群童欺我老无力，忍能对面为盗贼，公然抱茅入竹去。唇焦口燥呼不得，归来倚杖自叹息。俄顷风定云墨色，秋天漠漠向昏黑。布衾多年冷似铁，骄儿恶卧踏里裂。床床屋漏无干处，雨脚如麻未断绝。自经丧乱少睡眠，长夜沾湿何由彻。安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜，风雨不动安如山。呜呼何时眼前突兀见此屋，吾庐独破受冻死亦足”。
这是一首显示伟大诗人开阔胸襟的名篇。历代诗人为杜甫的博大胸怀钦佩不已。大风破屋，大雨淋漓，诗人长夜无眠，感慨万千，推己及人，浮想联翩，于是奋笔疾书，充分抒发了忧国忧民的情感，“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”的宏誓大愿，千百年来震撼了千千万万人的心弦！
|
