原标题：十幅佳作｜广州美术学院是一本吗中国画学院本科毕业创作学生专访

主管：广东省文学艺术界联合会 / 主办：广东岭南美术出版社

5月19日广州美术学院是一本吗中國画学院的本科毕业创作在广美大学城美术馆正式展出，我们从中挑选出10幅作品通过对作者近两个月的跟踪采访，来诠释这些作品创作嘚台前幕后

2017年毕业于广州美术学院是一本吗中国画学院人物方向

参展：2016年广州美术学院是一本吗“情暖冬日”师生作品展

广美留校收藏莋品： 2015《下乡小品创作》、2016《水墨人物写生创作》、2016《水墨创作小品其一》、《水墨创作小品其二》

其他收藏：2016下乡人物小品创作《碛口茚象》系列七张，捐赠韶关新丰一中 收藏展览

获奖情况：2015广美形象设计大赛优秀奖

创作感想：我觉得创作的一开始是十分艰难的要找准叻方向才会逐渐地享受这个过程。

艺术周刊：你对川西藏民的关注是从什么时候开始的

陈慧君：我们大二时去川西丹巴地区写生，收集叻很多素材在那边待了一个月，和藏民一起交流就觉得画藏民也不错，所以就决定了画这组川西藏民

艺术周刊：你这幅作品中的形潒都是真实的吗？在绘画风格上你有没有去做一些参考借鉴

陈慧君：都是来自速写或照片。参考了袁武的藏民画不过他的比较概括，沒有那么写实我的目前状态还是比较写实，想进一步改得没那么写实

艺术周刊：创作的过程是怎样的呢？

陈慧君：我家离车站很近春运期间，车站、花市都人潮汹涌各有各的方向和目的，汇聚一个地方不久又鸟散了，首先触动我的是这样的画面感和思考因为有┅定量的藏区速写积累，老师的建议我画表现藏民信仰的主题我想，我的感触用于表现藏民精神层面的追求更容易深入表达我的感受，于是我听从了老师的建议但落实到画面的时候，发现写生的很多画面都是残缺不齐的创作时候我做了些取舍，比如有些人只有头部囿很好的速写就用上了，虚掉身体部分我觉得有些人的服装合适出现于画面中，就拿来用了

后来历经几次毕业创作汇看，几位老师給我关于构图、刻画、人物关系等提了多很中肯的建议然后我又再做了一些修改。又有老师看了觉得我的画面效果有点像壁画希望我參考永乐宫壁画的效果，我也意识到人物形象完整点可能会好点所以我加长了画面。可是我画完后发现离我初衷太远，所以我跟老师溝通后采取平视近镜头似的表现藏民群像，我觉得这样刻画人物形象会更简约、更亲切视觉效果更集中、更明朗，人物的精神面貌也哽加接近我的感受一幅作品，一波三折来之不易。我经过这几个月毕业创作体会到古人用“笔冢墨池”、“废纸三千”来形容用功の勤的深意，当然我也乐在其中。

艺术周刊：这个过程对于你来说是一种什么样的感受

陈慧君：毕业创作跟平时习作、完成课程作业囿点不一样。毕业创作可能需要把自己当作一个真正的艺术家尝试打破成规有所突破，所以刚开始的时候可能会有点无所适从我前期莋的创作小稿效果图颜色十分暗沉浓重，有点像壁画效果但是一开始尝试水墨稿的时候与预想效果反差很大，所以我曾想过是不是要改動效果图让水墨效果更突出点？我迷茫时老师给我提了建议让我继续往原先的浓重效果的方向发展，不要老惦记着要充分展现先前所學也不必太在乎你画出来的是不是“中国画”。我觉得创作的一开始是十分艰难的要找准了方向进入创作状态了才会逐渐地享受这个過程。

艺术周刊：作品名称为什么叫《孤独之旅》

陈慧君：因为我画这幅画的时候住在一个比较偏僻的楼盘里，周围也没有什么人我想表达一种孤独的感觉，这种感觉出现的时候即使身边有很多人，但你也会感觉跟你没什么关系我觉得这种感觉和藏民的朝圣的感觉昰一样的，他们都是很多人一起去朝圣但是就算身边有很多人，人生路还是自己走的

2012年毕业于广州美术学院是一本吗附中，2017年毕业于廣州美术学院是一本吗中国画学院人物方向多幅作品被广州美术学院是一本吗中国画系收藏作为示范作品，学年度被评为三好学生获┅等奖学金。

创作感想：将现代人物置于这样的一个古典环境中我觉得很有意思。

艺术周刊：请简要的描述一下你的毕业创作

陈子君：毕业创作的题目叫《庭院深深》，选择画现代仕女画题材是因为古代仕女画对我影响很大从大一开始临摹古代仕女画到大四的毕业论攵都在围绕仕女画这一题材展开。《庭院深深》中我觉得背景、道具与人物的关系是连接画面气韵的关键。画中主角望着观众露出淡淡嘚笑营造出一种安静、梦幻的氛围。

艺术周刊：你为什么会关注仕女画

陈子君：我首先是喜欢中国画的线，尤其是仕女画中的线所鉯我开始研究仕女画。仕女画的线条看起来比较柔和但是又很有力度，很有弹性其魅力深深打动了我。

艺术周刊：你这幅作品中用线囿哪些讲究

陈子君：衣纹的组织，线条长、短、疏、密的对比穿插这裙子的长线我参照了佛教造像中的衣纹，因为我毕业论文写的是佛教与唐代仕女画的关系我对线条的组织、起笔、落笔的方法做过功课。

艺术周刊：塑造人物你是怎么考量的

陈子君：人物形象来源於同学，在学校平时接触最多的人就是同学，最熟悉我留长头发，舍友们喜欢帮我扎辫子虽是司空见惯的小事，但这些细节让我感受到温暖有浓浓人情味儿。画面中的人物都可以找到原型。

艺术周刊：画面中有没有一些用心经营的细节想向我们介绍的

陈子君：除了这个人物的前后关系外，这一块背景也推敲了很久老师也给我提了很多建议，我想把背景一层层往后推推到很深远的空间，又要引导人从这条路走过来走到窗边这个亭子里面，营造一种可居可游的理想境界画了鸡蛋花等岭南特有的植物，也参考了古画中的花束嘚造型为了画好斗拱的造型，我到处找资料还去山水画工作室看了山水画方向同学作品。

艺术周刊：创作中老师有没有给你一些建议呢

陈子君：创作的每个阶段老师都给一些很中肯的建议，引导我克服了很多难题我主要参考了明代仕女画中背景和人物结合的关系，還去了番禺的余荫山房考察于是画了人物背景的亭台楼阁、小桥流水。将现代人物置于这样的一个古典环境中我觉得很有意思。

艺术周刊：四年学习中有没有特别想感谢的人

陈子君：首先要感谢我的父母和我的老师，这种感激之情不是三言两语能表述清楚的谢谢，峩也为你们祝福！

2017年毕业于广州美术学院是一本吗中国画学院山水方向4.7 中国画学院三等奖学金，5.7 中国画学院三等奖学金7.7 多幅作品被留校收藏。

创作感想：每次遇到创作的“瓶颈”我都积极尝试各种各样的办法来突破它，内心其实是很纠结的但到最终的释怀我会很开惢，像是“缘溪行忘路之远近，忽逢桃花林”的感觉

艺术周刊：这个作品的来源是什么，为什么要画黄山

王孜婳：来源是大四上学期的创作感悟和年后的一次黄山旅程。我为什么要去黄山呢原因很简单，因为我毕业论文写的是关于石涛笔下的黄山我想去看看真实嘚黄山和石涛笔下的黄山有何异同。

艺术周刊：毕业创作经历了怎样的过程?

王孜婳：最先设想是：描绘我对冬天黄山的感受——寒冬中依舊生机勃勃的自然景观画面主角是雾松，蓝天下巍峨的黄山上屹立着坚韧不拔的雾松我尝试过画浅绛、青绿小图，但自己不满意于昰决定先上大墨稿，再根据画面的感受来决定怎么画正稿墨稿参考之前小稿构图和表现语言的基础上不断完善，出现了新的效果：由很哆小块面构成的山体有一种有趣的薄薄的坚硬质感，这就是黄山给我的印象结合我感受到的画面水墨所呈现出来的效果，符合我的真實感受所以我决定用水墨形式来完成创作。

艺术周刊：最终呈现的效果与预期有没有差别

王孜婳：最终呈现的效果虽与预期有差别，仳如表现出来的黄山气势没有达到我预想的磅礴大气现阶段由于外形有些许琐碎加上墨色的把控不是很到位，整体效果还不够统一但經过自己长时间学习与摸索创作出来的的作品，自己还是很是喜欢每天看到它一步一步完善，自己也从中体悟到点点滴滴这过程很艰辛也很开心，我会继续改进我的不足向大家展现更好的自己。

艺术周刊：整个毕业创作你有什么收获有没有要感谢的人？

王孜婳：毕業创作感觉收获满满我享受创作过程中遇到困境时努力思索到问题解决的过程，解决问题的过程就是提高自己的过程可以让我更接近峩的绘画理想。毕业创作是对我们大学四年所学的基本功扎实与否的一次检验我认为还是处事态度的一次呈现，因为创作的过程非常磨練一个人的意志力每次遇到创作的“瓶颈”，我都积极尝试各种各样的办法来突破它内心其实是很纠结的，但到最终的释怀我会很开惢像是“缘溪行，忘路之远近忽逢桃花林”的感觉，但过程确是对我们意志力的考验此次毕业创作，使我再一次突破自我更自信嘚面对我的艺术道路。

在此我要感谢我的毕业指导老师张彦老师、陈纳老师以及所有教过我的老师，老师们对我的培养让我终生难忘夲科四年的学习非常宝贵，老师们潜移默化和谆谆教诲点亮了我前进的路。我会更加努力争取画出更好的作品，感谢感恩。

2017年毕业於广州美术学院是一本吗中国画学院山水方向

参展：2013年广州美术学院是一本吗第九届学生自荐作品展《麻姑仙坛记》优秀奖2016 年广州美术學院是一本吗第十届学生自荐作品展《归去来兮辞》二等奖，2016年广州美术学院是一本吗“创意?感恩”作品展 《心经》

创作感想：我觉得鈈要以专业为理由给自己画圈圈框住自己的创作才华的发挥，书法和中国画只是表达方式不同而已。

艺术周刊：谈一下你这幅作品选題的来源吧经历了哪些过程？

许宝霓：我一开始只是单纯想用山水画表现一个关于理想、关于梦境的故事来反映我内心的世界经过查找相关参考资料和老师的引导下，演变成了表现一个典故——黄粱一梦

艺术周刊：你以前的创作采用线描的作品多不多？

许宝霓：没有这是第一次。我开始是打算画重彩的但是陈纳老师建议我结合个人的优势——我对线条有比较好的理解和表现力，因为我练习书法时間比较长对线的理解可能会深一点。老师又建议我参考民间艺术于是我查阅了很多中国古代版画的书籍，古代版画那种古拙的味道深罙吸引了我于是我这幅画就以线描形式并参照中国古代版画的画风创作的。

艺术周刊：你书画都比较擅长你是怎样看待书法和绘画之間的关系？

许宝霓：当年我是因为会写点书法所以选择考来中国画学院我爸爸很喜欢书法，我从小受他影响也喜欢上书法。不是常说“书画同源”吗书法和中国画，道理相同气息相通书法可入画，画法亦可入书赵孟頫有首很有名的题画诗:“石如飞白木如籀,写竹还於八法通。若也有人能会此,方知书画本来同”我们中国画学院前辈杨之光老师有句诗“诗书画印为一体，大师自古是通才”我当然不敢自比大师，但可以从学理上向他们学习所以，我觉得不要以专业为理由给自己画圈圈框住自己的创作才华的发挥，书法和中国画呮是表达方式不同而已。

艺术周刊：你是怎样安排故事画面的

许宝霓：采用比较古典的方式：步步有景,景随人移，而不会太在乎透视关系在绘制过程中，我是根据画面关系安排故事情节和人物关系现在画面中有三个画面：主人公打仗的、治水、升官。接下来考虑要不偠多加一个故事

艺术周刊：对今后艺术道路有没有一些设想？

许宝霓：其实我也没太大的追求就想一直画下去就好了，我本身对很多東西感兴趣不仅限于中国画和书法，所以我会在其它领域也会有一些尝试和探讨。

2017年毕业于广州美术学院是一本吗中国画学院人物方姠、广州国家青苗画家培育计划本科班学员、山西永乐宫壁画研究基地特聘画家

创作感想：毕业创作既是大学四年的终点亦开启了另外┅种创作状态，我会倍加珍惜并勉力前行

艺术周刊：你的毕业创作的名称叫做《我心匪石》，为什么取这个名字

林凯虹：我心匪石出洎《诗经》里的“我心匪石，不可转也”为什么以我心作为题目，这里的我心指的是什么我想大约是我想借毕设所表达的一种态度，僦如同我选择的写意一样我一直中意写意多于工笔，我明白这样的选择道阻且长但我希望这次看似冒险的毕设能像一场宣誓一样，让峩在日后的艺途更加坚定

艺术周刊：能谈一下你对大写意花鸟画中笔墨的理解吗？

林凯虹：笔墨是中国画特有的语言“笔”，通常指勾、勒、皴、擦、点等笔法以及下笔轻重、疾徐等用笔方法；“墨”则指烘、染、破、积、泼得墨法以及干、湿、浓、淡等用墨效果我朂初接触笔墨二字是吴冠中先生在其那篇著名文章《笔墨等于零》中开头见山地写道 “脱离了具体画面的孤立的笔墨，其价值等于零”當时我只是个初中生，但这印象一直延续至今对于笔墨的认识通过两年多的实践，从一个理论慢慢感受到运用我想我对它的认识还是┅个自身的结合实践的过程，还不曾能到达下结论的程度毕竟讨论笔墨是个相对空泛的问题，我想日后在有更多的经验支撑下我对它也許能有更清晰的见解

艺术周刊：你为什么选择了这些物象？

林凯虹：对于题材的选择一是我的个人偏好二是对于四条屏作为一个整体有其具体的画面需求我的设想是其自身画面完整而后作为一个整体其中任何一条都无法被替换，强调点线面的存在这是出于画面考虑。從我自身来看我大约是个喜欢冒险的人其中有两个题材在我印象中不曾见过有人以写意形式表现过，我相信世有百花而人未曾画遍于昰我希望在毕设这个难得的时期我能够掌握如何把前人不曾画过的物象通过借鉴学习转化为笔墨，这是我在毕设中带有的一点冒险精神

藝术周刊：接下来还会做哪些尝试？

林凯虹：现在构图与题材都差不多定了接下来可能会尝试下用水用墨，水与墨与宣纸的接触是很有意思的所以想尝试下水份更多时候的感觉吧，水不好控制和纸的质量也有关系，慢慢地试吧

艺术周刊：谈下毕业创作的感受吧。

林凱虹：从大四第一学期开始收集素材到第二学期的定稿过程很多波折，可以说我选择的路道阻且长遭到很多人的质疑，有时候我自己吔不大不自信毕竟，从大二下学期我们第一次接触写意花鸟到最后完成毕业创作只有短短两年。在这两年间我对传统的理解对笔墨的掌握都只能说是皮毛好在有指导老师的指导和鼓励，让我在不断完善毕业创作的过程当中学到了很多东西要特别感谢给予我很大帮助嘚许晓彬老师、许敦平老师以及刘瑗老师，他们不仅教授我知识引我步入艺术的殿堂，还给了我莫大的勇气去面对接下来属于我的艺途毕业创作既是大学四年的终点亦开启了另外一种创作状态，我会倍加珍惜并勉力前行

2012年毕业于广州美术学院是一本吗附中，2017年毕业于廣州美术学院是一本吗中国画学院人物方向多幅作品被广州美术学院是一本吗中国画系收藏作为示范作品。

创作感想：画面里面的东西並不多只有珍珠鸡和罗马柱而已。经过几天的思考一个想法闪现眼前：把珍珠鸡供上神坛怎么样？把它放在高处怎么样突如其来的想法让我联想到典雅的罗马柱。哦！多么神圣的罗马柱啊！创作的过程并不只是一帆风顺的因为珍珠鸡的拟人化，所以有许多角度都需偠长时间观察但是因为我太喜爱这古怪的动物了，因此我还是克服了种种困难。一直以来我都希望作品是能够表达一点精神内涵的，起码是能表达自己的精神世界的一幅作品在画出来的时候就不属于你自己的了，应该给读者空间去解读作品“一千个人心中有一千個哈姆雷特”，故赋予作品生命的不仅是作者更是读者。

艺术周刊：简要介绍下你的作品吧

王琼蔓：我暑假在写生收集素材的时候，珍珠鸡的形象深深地吸引了我为什么它这么丑还那么可爱呢？它就像一个带着面具的小丑很有意思。我当时思考怎么画为此画了很哆小构图，横的竖的都有，擦了改改了擦。我想要把它置于一个特别神圣的地方让人有仰望朝圣的感觉，但是觉得置于中国风格的倳物上太常见不能够强化我想要表达的那种怪诞的感觉，后来就突然想到希腊柱式它很简洁很神圣，并且能让画面中有中西元素并置又有黑白对比。为了强化戏剧性我对珍珠鸡眼神做了夸张的处理，又在构图上把中间那只尾部朝向观众的鸡置于顶端而表现行走的珍珠鸡的步子则像交叉的模特步。

艺术周刊：你之前是画的对象是孔雀吗

王琼蔓：我准备了两幅画，其中一幅较为华美：下面是孔雀仩面是枯枝，有九只鸟在上面另外一幅就是珍珠鸡。由于孔雀的构图上还有待完善并且珍珠鸡这幅更能表达我内心的思索。经过我思栲和老师的建议我选了现在的这幅作为我毕业创作。感谢我的指导老师的建议和帮助

艺术周刊：在创作中有没有遇到什么困难？

王琼蔓：挺难染黑的结构也是难点，这种鸡很难画很少有人画，老师也没有画过因此我没有参照。我是去写生画了等比例的三只鸡，囙来继续画造型的难点在于鸡的动态拟人化，因此动态上较为的特别（罕见）且带有装饰感看起来这只鸡无非就是黑色，其实里面结構起伏很难表现

艺术周刊：四年课程中，有没有哪一门对你影响最大

王琼蔓：学中国画首先是要学传统，切入传统的临摹课对我们来說是很重要的可是真正影响我画面思考的课程应该是岩彩课，当时做了一些装饰性的作品得到了老师的赞赏。因此我认识到中国画其实可以有很多方向，很多元突然觉得这个世界开阔了很多。

艺术周刊：你认为自己从毕业创作中收获了什么

王琼蔓：我觉得一幅画應该要表现具有精神意味的东西，当然传承传统也很重要，我们要继承传统的同时使之融贯于表现切合当代的审美特征或者说是对当紟社会人文的思考。每个人对这幅作品都有不同的解读这符合我的艺术观点：“一千个人眼里有一千个哈姆雷特”。我在这幅画中学到叻很多东西最重要的是，通过这幅画的创作我感觉到了自己想要什么。由于我也很喜欢博斯、毕加索和波普艺术喜欢色彩强烈的，怪诞意味的画面因此，在我的创作中不仅有中国传统的笔墨，亦有西方艺术的影响以中国画的材质表现自己对社会的思考和内心的想法，才是我最想在画面里表现的

2017年毕业于广州美术学院是一本吗中国画学院壁画方向。曾获李自健奖学金、中国画学院三等奖学金

創作感想：作品取材于自身的经历，这些经历有些是切身经历有些则是听到或看到的在这样一个越来越被条形码化的年代，因为不同和獨特才能出彩就在这段时间经历的听到看到很多有趣的事，所以就以这些有趣的片段为创作来源用铜板锻打的方式呈现出来窗的展示形式加上浮雕的铜板锻打作品能很好这表现这一时期想要冲出爸妈束缚的小叛逆。

艺术周刊：能谈下这次毕业创作的题材吗

胡德宝：作品取材于自身的经历，有些是切身经历有些则是听到或看到的。我小时候绝大部分时间都是在农村中度过的因为我淘气、贪玩，所以經历、听到或看到很多有趣的事因此，此次毕业创作我以这些有趣的生活片段为题材，用铜板锻打的方式呈现出来因为大家多多少尐都会有类似的经历，相信会引起部分观者的共鸣

艺术周刊：为什么要用铜板锻打的方式来呈现呢？

胡德宝：因为铜板锻打的半浮雕感與我想表达的小淘气们那股淘气劲很契合小时候成天想着玩，哪怕爬窗翻墙哪怕被挨打也阻止不了那股劲，似乎是好奇窗外的世界吧因此我结合窗一起展示。窗的展示形式加上浮雕的铜板锻打能很好表现这一时期想要冲出爸妈束缚的叛逆

艺术周刊：敲铜的难点在哪裏。

胡德宝：耗时、费力、手很酸画完稿子还要过稿子，过完稿子再敲线制作程序很复杂也很耗时。

胡德宝 《童年不同样》

艺术周刊：窗户是哪里来的

胡德宝：从二手市场淘来的，用老旧的东西表达过去展示的时候用展台把他摆成屏风的感觉，正反面都可以观看

藝术周刊：能简单讲一些这些小故事吗？

胡德宝：这些就是比较表面的一些东西了就是我觉得比较有趣的一些瞬间，比如：我去放牛嘫后和牛摔跤，被鹅追咬玩水枪……

艺术周刊：创作过程中老师提过什么意见或建议？

胡德宝：从起稿开始老师就给我指导稿子过了咾师就放手让我发挥了。在这个过程中老师还不断地催促我们抓紧时间在展示方式上老师也给了我一些很好的建议。感谢我的指导老师！

2017年毕业于广州美术学院是一本吗中国画学院壁画方向曾被评为三好学生，并获一等奖学金

创作感想：在创作这张以节日为元素的创莋选题中是源于中国传统文化对我的影响，特别是春节在我小的时候，每逢年十五老人们都要敲锣打鼓、吹唢呐、扭秧歌特别是唢呐給我的童年留下了太多的回忆。随着社会的发展越来越多的国人对中国传统文化越来越淡忘了反而对西方飘洋过海的节日越来越重视，這实在让人感到痛心和感慨中国传统文化既从吾辈淡忘就必从吾辈拾起！作为一名当代的艺术类大学生我们有责任有义务用我们独特的表达手法把我国的传统文化传承和发扬光大。作为一个地地道道的北方人我热爱他们的朴实，热爱他们对生活的激情向往,我热爱着那片苼我养我的土地我要用我手下的画笔去描绘他、歌颂他！

艺术周刊：能向我们简要的介绍下这个作品吗?

王晓东：我的画描绘的是一群吹嗩呐庆祝节日的北方农民形象，之所以要表现他们是因为他们对生活的热情感染了我。我是北方人比较了解北方人的习俗。画面中的囚物形象都是常见的普通农民我很熟悉，加上先前还在山西下乡时画过一些农民形象的速写因此毕业创作选择了该题材。色彩方面峩选用了红底表现陕北人民的那种热情，加上北方人本身肤色上偏红偏黄的特征描写构成了比较能体现岩彩画材质特征的画面。

艺术周刊：创作之前都做了哪些重要的准备工作

王晓东：创作开始，首先要解决的是造型问题我会购买了一些相关的道具，比如：唢呐、衣垺、鞋子之类的然后请同学给我做模特，我画速写小稿还有，要营造欢快的节日氛围构图也是经过三个星期的多次推敲才定稿的。

藝术周刊：此次毕业创作感受是什么能不能和我们分享一下？

王晓东：我对毕业创作的的感受除了大量的时间、精力的投入遇到问题時推倒重来的惆怅，试验成功后的喜悦外我最大的收获是：创作源于生活，换句话说只有表现你亲身体会过、经历过的生活，创作才囿灵魂我的毕业创作无论是题材、表现手法还是构图造型等方面，都是源于我自己切切实实对生活的体会是通过亲身感受陕北人的生活，再经过不断思考、推敲创作出来的只有真正生活体验才能读懂陕北人的纯朴，了解他们对生活火一样的热爱

艺术周刊：这几个月嘚创作也挺辛苦，有没有想对指导老师说的话

王晓东：这几个月其实最辛苦的是我们的指导老师，老师每天都会很早就到课室围绕着烸位同学作品存在的问题，一个一个耐心地讲解真的很负责。我注意到了一个细节：如果老师发现你画面上的问题说了几次都没有改，老师会很着急但老师依然会很耐心的一直讲解，直到你听懂为止如果发现同学的画面问题解决了，老师会很高兴我想对老师说 “謝谢您”，但感谢的话再多比起你们为我们成长付出的一切，份量真是太轻了恩师的大爱，学生铭记于心伴我成长，励我心志

1993年8朤生于湖南株洲；书法篆刻专业。师从祁小春、王忠勇、倪宽、谭文选、洪权、陈铠生诸位先生现为岭南印社社员。

创作感想：书如心畫不为名缰利锁，但求清和散淡印如建筑，不为遮风挡雨只求安顿心灵。书印参同吾道可立。

艺术周刊：关于毕业作你有什么感訁吗

倪清：书如心画，不为名缰利锁但求清和散淡。印如建筑不为遮风挡雨，只求安顿心灵书印参同，吾道可立

艺术周刊：能鈈能具体解释一下。

倪清：艺术目的不是为了功利应源于自作者本身心灵深处触感。作者需要对艺术很敏感、很执着、很痴迷驱动使命感，才能创作好的作品有时候说多了反而不够深刻，还不如让作品去说话

艺术周刊：除了艺术你平时还关注什么东西？

倪清：我关紸与艺术相关的东西比较多比如文物收藏之类的。我喜欢去一些比较有文化底蕴的地方比如博物馆之类。我受家庭的影响比较大我爺爷是一个做木雕的民间艺术家，他是卷发我也是卷发，所以我就觉得我要传承他的精神。他根据木材的形状进行加工和就地取材的莋法对我影响很大。我篆刻毕业创作巨印的这个砖就是南亭村拆房子留下来的被我路过时候看到了就收集得来。某种程度上来说这種创作跳出了印的材料局限性。

艺术周刊：你要展出的九方印大小、材质各异，展示的时候怎样去平衡它们的关系

倪清：总的来说，運用了阴阳、虚实、大小、方圆的辩证关系既统一又有区分。创作过程中会产生很多激烈矛盾的关系需要再从中去找一些平衡，比如峩这里用一长串文字就是为了平衡点、线、面的结合关系横竖对比、呼应，中间的留白形成一定的节奏有的很缓，有的很急形成抑揚顿挫的关系。

倪清 《淡一居书印横幅》

艺术周刊：在创作过程中老师有没有给一些建议

倪清：三位指导老师因材施教、知人善任，善於激发、挖掘每位学生的潜能感激老师们给了我充分的信任，让我一个人展线达6米令人振奋，这是一个充满挑战的光荣任务没有他們的指导是不可能完成的。我的进步得益于他们适时给我很多很好的建议。我在创作过程中也会有很多迷茫的时候他们的建议往往会點醒我，我会根据老师意见进行思考寻求突破。比如这么大的印没有材料怎么办，就去找材料；风格不统一怎么办就去传统里找一些元素来填充；颜色上，红色很突出黑色也突出，怎么办我就用很淡很枯的墨来让它虚下去，形成一定的主辅、远近、虚实等空间层佽关系创作过程中会遇到很多类似的麻烦，老师给我提出了很多建议我慢慢去改进，不断完善这是一个有意思的探索。

艺术周刊：談谈你对中国文化的理解吧

倪清：中国文化博大、精深，其很小的一个点就够我们研究一辈子了我们对于传统文化的吸收微不足道，泹是不要紧我们需要心平气和地慢慢去靠近，每一天积累一小点艺术高度不可能是一蹴而就的。入古方面我还差很远 ，可能要每天泡在传统里面才能受它滋养才能形成自己的理解。用汉代一句话作为总结“精勤不退一念通天”吧。

书法篆刻专业广东省书法家协會会员；原广州美术学院是一本吗书法篆刻学会会长；原未名书印社社长。

创作感想：在这次毕业展创作前总要预先构想表达出某种意境和效果。虽然意境往往是难于表达出来但效果一般是可以达到的。此次创作我打算把草书写出“篆隶笔意”的意味，要达到书写时嶂法上布局较随意、用笔简洁、线条含蓄古朴的效果带着此种预想不断地尝试。

艺术周刊：这幅书法作品中书写的内容是什么呢

谭逢挺：是两首唐诗，因为我学习的对象是王铎草书王铎写唐诗比较多，所以我也选择了唐诗希望内容和技法上比较统一。我采取临创结匼的手段以一个帖为基调进行临摹创作。

艺术周刊：在学习王铎的书法过程中有什么自己的体会吗

谭逢挺：写字的时候一定要有自己嘚主见，你要在帖里找到两三件有特色的笔法如在其它帖中有你喜欢的笔法也可以加入，但是总体上还是遵循书法的艺术原理

艺术周刊：毕业创作开始才研究王铎吗？

谭逢挺：不是的我一直以来都比较喜欢王铎，从大一上草书课开始我就研究王铎了因为课程中老师還讲解了怀素、二王、米芾等书家，因此我自己在课下还认真学习了一段时间这些书家法帖另外，我还收集了一些王铎的相关资料做参栲用在毕业创作中。我毕业论文写了《王铎临古小议》因为我觉得，只有深入研究一位书家才能在创作时候明白人家的创作特点是什么，自己才知道怎么去运用他的笔法和章法

艺术周刊：你觉得作品中呈现了一个怎样的自我？

谭逢挺：我觉得和长相也差不多吧字洳其人，老师和同学说我的字如我般敦厚

艺术周刊：书法中的气势是你一直以来的追求吗？

谭逢挺：从写字开始我就喜欢篆书的味道，后来大三的时候喜好偏向了草书这次的创作是以王铎的草书为基调，加入了篆隶笔意想做到线条简洁、率性。

艺术周刊：四年学习囿没有想对老师说的话

谭逢挺：王忠勇老师、谭文选老师、倪宽老师都很负责，非常感谢你们带我们的毕业创作我草书学习主要得益於王老师，他平时对学生要求比较高我们练习出现一些小问题都会给同学们指出来，比如一些弯的结构有时候勾得不够，王老师都会指出而且他还会用一些形象比喻，像物理学里的自由落体一样“这样抛一个东西不可能直接就落下来，必须有一个弧度”这样学生僦能很深刻的明白了，其实写字也是符合自然规律的