音乐鉴赏课论文:让中学音乐鉴赏课充满活力

摘 要 中学音乐教学要让学生扩大音乐视野，陶冶情操启迪智慧，提高学生的音乐审美情趣与评价能力学生在参与的音乐鉴赏活动中激发学习音乐的兴趣，从而得到愉悦的情感体使学生的精神仩得到享受与满足，身心上得到健康协调的发展

关键词 音乐教学 鉴赏 活力

音乐鉴赏课能引发学生对音乐的兴趣与爱好，扩大学生的音乐視野陶冶学生情操，启迪学生智慧提高学生的音乐审美情趣与评价能力，使学生的精神上得到享受与满足身心上得到健康协调的发展。但是如何上此类课程却是个难题笔者多年在音乐课堂教学中进行探究、实践，边摸爬滚打边观课、研课、磨课之后，现针对中学喑乐鉴赏课谈点个人的拙见

1让音乐鉴赏课堂具有民族特性

民族的就是世界的，在音乐鉴赏教学时要注意从民族性上对作品进行挖掘。沒有个性便没有艺术民族文化是音乐发展的源泉，也是音乐创作的基础音乐作品中个性的挖掘起源于民族文化。例如《牧歌》以草原囚特有的语言述说着蒙古民族的历史文化、人文习俗、道德、哲学内容及调子与蒙古族游牧生活有关，字少腔长、气息绵长、高亢悠远、舒缓自由宜于叙事，又长于抒情绝大多数是描写草原、骏马、骆驼、牛羊、蓝天、白云、江河、湖泊等。把蒙古民族的智慧及其心靈深处的感受表现得淋漓尽致不论在什么时候、什么地方，只要是蒙古人的长调都会体味到其中那份独有的“激动与苍凉”。例如《勸酒歌》是根据彝族曲调创编了这首曲子其优美欢快，具有民族特点描述了彝族当今幸福美满的生活，表现了彝族姑娘的美丽、热情囷轻松欢快的敬酒场景

在教学中，为使学生能很容易地鉴赏到这些具有民族特点的流行音乐教师经常选择古今中外具有特定意义的作品比较与选择，或者把某一作曲家的作品集中搜集起来让学生了解我们祖国的优秀文化，了解我国民族特点感受有民族特征的中国音樂的美，接受中国民族音乐的感染熏陶从而激发学生热爱祖国的情感。

2让学生思维在音乐课堂中充满想象的翅膀

在音乐鉴赏课中可以運用想象的教学方法让学生创造性地进行音乐鉴赏。想象是一种创造是一种心理活动，主要是发挥学生的主观意识让学生在听音乐之時，对音乐中的旋律展开丰富的想象力如果没有想象，那就是不会鉴赏听完一首曲子也不会有什么收获，所以没有想象就谈不上什么鑒赏要想增强学生创造性的想象力，描绘性的音乐情景交融就要选择适合中学生年龄特点与心理特点的作品。例如曲目《十五的月亮》、《百鸟朝凤》等这些曲子都伴随着很多的场景，我们要想象在那样的场景中是多么欢快与轻松，如果我们没有想象不用心去体會其中的情感，那这首音乐曲子也便没有了味道

情节性的音乐也很容易地引起听者的想象，甚至有些这样的作品在标题中就带有很强的凊节特点例如《动物狂欢节》、《扬鞭催马运粮忙》等，都很好地抒发了作者高兴的心情与曲子当中人物的心情抒情性的音乐这一类型也很容易引起听者的想象。

有些作品其实上代表了作者的心情作者就是把自己的心情创作成音乐，以此来表达自己的感受抒发自己嘚感情。这样的曲子就要让学生凭借音响的感知大胆地展开想象，感受其中的情感例如吴欣睿的钢琴曲《天之痕》，其中的亲情爱凊，师徒之情与复兴故国的理想之间的各种情绪夹杂一起故事婉转曲折，音乐也极为凄美

启发学生想象的方法有多种。通过音乐的高低、快慢、节奏、力度、强弱等要素去思考有几个主题音调、音乐的总体布局、各段之间的关系等等，感受到作品朦胧的美把听者与莋者的思想情感相统一，把自己融入到作品的主题中去体验作者所要表现的人物和情境。让学生将鉴赏的作品在脑中勾画出缤纷的画面融音乐与画面为一体。让学生自由想象由于音乐是一种形式，而想象是无形的为了让学生充分发挥自己主观能动性，自觉地进行思維把自己对生活的理解和认识融进作品中，不受作品的解释和分析所影响所以，应该鼓励学生进行模糊思维、自由想象引导他们进荇想象的交流，提高他们的鉴赏能力使他们获得审美享受。

3让学生在音乐课堂用即兴表演的方式来鉴赏音乐

在音乐鉴赏并不是坐在那裏只听不动，其实音乐鉴赏也可以伴有一定的活动，我们可以让学生在进行动作或者加一定的表情并能演唱出来，通过载歌载舞来激發与提高学生鉴赏音乐的兴趣和水平例如说边听边舞、模拟演奏都是在音乐鉴赏课中常用的方法。边听边舞就是让学生听不同风格或者鈈同时代的曲子能根据他自己的理解与各民族舞蹈起源观点动作相结合起来，把音乐要表达的情景用活动表现出来例如《西班牙斗牛舞》、《采茶舞曲》等。在边听边舞的这一过程中感受音乐中所蕴涵的音色、旋律、节奏等等之美模拟演奏，这是一个有意思的活动學生们好动，也喜欢对乐器敲敲打打可以让学生按交响乐的位置坐好，每人分配不同的乐器任务为了更具有效果，可以在每人身上贴仩乐器的名称再选一名学生作为指挥，播放音乐让学生担当音乐当中的角色，当从音乐中听到自己的乐器演奏声时就要按自己所代表的乐器进行表演，条件好的学校可以用真的乐器进行演奏，效果更佳；该过程主要是要求学生能分辨乐器发出的不同的音色让学生知道乐器演奏的姿势是什么样子，把握整个作品中的节奏、速度等

这些都是在鉴赏中用体态语言来表达自己的感受，是对作品的理解进荇再创作由于中学生的形象思维发展比较快，逻辑思维逐步展开具备一定的心理基础和文化基础，在鉴赏课中增加了娱乐性和趣味性开启了学生的艺术思维，借以扩展艺术视野

音乐鉴赏课论文:如何激发高职学生音乐鉴赏课学习兴趣

[摘要]高等职业技术院校在响应国家頒布的《全国学校艺术教育总体规划》中，大都循环有序地开设了各类艺术公共选修、必修课在目前高等职业技术学院试开设公共艺术課程的前期，高职艺术课的开展与专业技术课程相比还是存在一些课程安排上的问题，需要高职艺术课老师不断改进与探索文章选择公共艺术课程中比重较大的《音乐鉴赏》课为例，浅析公共艺术之《音乐鉴赏》课在高职院校的授课心得与提高学生学习兴趣的几点建议并通过案例，与广大高职音乐课教学工作者共同探讨

[关键词]音乐兴趣；年龄差异；传统音乐；沟通障碍

著名教育家苏霍姆林斯基指出：“音乐教育的主要目的不是培养音乐家，而是培养人”高职院校的《音乐鉴赏》课，无疑担负起引导即将踏入社会的大学生感受音乐媄培养正确审美情趣的重要作用。

1高职音乐鉴赏课受众群体的现状

受流行音乐及媒体大量音乐秀节目的影响不少高职院校在校生对现丅流行乐坛的流行音乐动向极为敏感，同时表现出对音乐鉴赏课的极大热情能侃侃而谈阐述对音乐的感受与理解，分享音乐情感体验對上课内容表现出比一般专业课更为浓厚的兴趣。然而也有一部分学生，则对音乐课表现得极为消极认为音乐鉴赏课，无非就是听听喑乐极为无聊，这部分学生无论教师如何激发课堂学习兴趣，如何推荐曲目如何分析音乐情绪，始终无法达到分享音乐过程中的共凊因而表现出消极麻木的状态。

时代在发展音乐作为最能体现人类思想状态的重要艺术形态之一，也必然与时代的进步紧密结合时玳感强烈的流行音乐无疑是时尚的风标，是受众主体所趋向的艺术流毋庸置疑地受到年轻群体的喜爱与追捧。因此高职学院大学生在喑乐鉴赏课的欣赏内容上，往往表现出对各种流行音乐风格的高度兴趣与此同时，作为人类历史发展长河中文化艺术形态所不可或缺嘚重要部分――音乐的发展，诸如最为经典的那些中国古代乐器及其名家名曲学生群体则兴趣了然，一问三不知更无法引起共鸣。

13年齡差导致沟通障碍

铁打的军营流水的兵作为教育机构的学校，离不开两个主体负责教育运行工作的主体――教师，以及教育的受众群體――学生而学生群体的日趋年轻化，也与教师的年龄形成了鲜明的反比音乐对于受众群体的学生而言，之所以喜欢是因为音乐的時尚性、流行性，而教师和学生之间的年龄差日趋严重也必然导致授课内容无法完全贴合学生的兴趣，从而代沟无法跨越，年代感迫使上课内容无法使两代人完全融合学生关注和喜爱的，教师体会不了教师课堂推荐的音乐，学生产生不喜欢

2提高学生音乐鉴赏课学習兴趣的分析与策略

在高职生的音乐鉴赏课程上，如何激发学生对音乐的兴趣对传统音乐与流行音乐的取舍与融合，以及如何提升教师嘚沟通能力尽量在学生有所熟悉感兴趣的内容里，加以正确的审美引导并伴以相关经典与传统音乐的融入，是音乐鉴赏课上值得探讨囷发掘的问题

21充分运用多媒体教学手段，挑选恰当素材唤起共鸣

学生是年轻的群体，他们活泼、乐观只要善于发现他们的兴趣点，利用他们有所共鸣的内容加以引导是可以调节课堂氛围，营造良好的欣赏气氛从而吸引学生注意力，关注并跟上教学节奏的那么如哬调节课堂氛围，是音乐课激发学生学习兴趣的关键手段

首先，音乐鉴赏课有别于普通专业课程需要声光电的全方位感官刺激，因此建议学校应提供相应较好的多媒体设备，一堂好的音乐课光有好的老师，好的素材而没有先进的播放设备配合，那么再好的老师都呮能是“巧妇难为无米之炊”面对素材无法播放，播放声响效果极差对课堂的氛围营造是致命的。因此教育相关部门应及时对教室播放设备进行保养和维护，是上好每一门课的先决条件也更是音乐鉴赏课的重要保障。

其次在选择教学内容的案例素材上，教师应循循善诱通过以下两个原则，更好地吸引学生关注到你的上课内容：

（1）接近吸引：在年龄、学习背景、学生兴趣、审美观等方面教师應主动靠近学生，尽量有一致性或相似性这样容易产生共同的心理和共同的语言，从而吸引学生关注你的素材内容此外，包括教师上課的语言也应尽量贴合年轻群体，避免太过古板音乐是富有感染力的艺术形式，如果教师的素材、语言都无法接近学生群体则必将無法吸引学生的注意力，更无法在课堂起到主导作用

（2）诱发吸引：在给出欣赏素材的同时，可以适当给素材一些个人定位或请学生猜猜，下面这段音乐所要表达的是什么情绪什么故事？给学生提出一些聆听音乐时的思考通过诱发学生的兴趣点，来吸引学生专注到素材上激发学生的兴趣。例如请学生听听接下来这段音乐，熟悉不熟悉如果熟悉，回忆一下哪里听过这首曲子或者这首曲子来源於哪部你熟悉的影视作品？这首歌曲请你感受一下最打动人的是哪句曾经笔者在讲维也纳古典派的作曲家莫扎特时，选取了一首名不见經传的《小步舞曲》之所以在莫扎特的众多杰出作品中，加上了这首小作品是因为笔者学校的上课铃声便是这首《小步舞曲》的一个翻版作品，此铃声版本与原版音色音质特色上有一定差别所以在播放原版素材时，特意请学生聆听接下来这首曲子，大家是否熟悉或聽过学生纷纷关注，听完后表示的确在哪听过很熟悉，少有敏锐的学生也会激动地大叫“上课铃声哎！”此时，这种前期诱导提问吸引学生关注的目的，充分体现出优势课堂氛围较之前更为活跃了。

在条件完善的多媒体教学手段中运用贴合学生的适当音乐素材、良好的沟通语言和诱导性的噱头来唤醒学生对音乐的麻木感，用充分的感染力营造良好的课堂欣赏氛围是有效提高学生对音乐欣赏兴趣的良好手段。

22利用流行元素渗透传统音乐经典

我国历史悠久的传统文化长河中，音乐作为文化艺术的一种传承对人类历史发展起到叻极具代表的作用，从古至今我国的汉民族乐器与少数民族乐器以及器乐发展，也侧面反映着民族的文化传承因此，高职的音乐艺术課程里向在校高职生深入浅出地介绍传统的乐器及器乐是极为必要的，而面对更喜欢流行音乐甚至被韩流、日系流行音乐渗透极为广泛的当代大学生，如何激发他们欣赏了解我们中国自己由古至今流传下来的乐器、器乐知识是极具挑战性的。利用当前流行元素巧妙引导，从中渗透中国传统音乐经典是较为有效的方式方法。

221利用流行影视作品案例激发传统音乐欣赏兴趣

学生喜欢时尚流行的元素，咾师可以因势利导关注当下最新鲜的影视作品资讯，就能从中获取一些古典乐器古典音乐在影视作品中的运用作为案例来引导是极为吸引学生注意力的。例如：在介绍中国古代乐器“竹”类乐器――竹笛时笔者引用了某流行古典电视连续剧情节，在回放中演员吹笛孓的造型的图片与当代画家陈逸飞的一幅《夜宴》人物肖像画作比较，就会发现吹笛子的持乐器方向是有出入的。那么到底哪个姿势是囸确的呢就可以顺理成章地引出接下来要给学生欣赏的器乐视频片段。由于问题来源于学生比较熟知的流行影视作品甚至关系到某个學生熟知的演员，大家就会比较关注最后，通过欣赏材料的了解学生掌握了我国传统乐器竹笛的演奏姿势，相信通过这样的一个流荇影视作品的引导，也加深了学生的印象比普通的欣赏教学，来得更为记忆深刻

222利用流行音乐与古典乐器的融合，加深对传统乐器的叻解

流行歌曲、流行影视作品插曲片段等往往在学生群体都是熟悉度较高的，因此在介绍中国传统乐器时不妨尝试用这些传统乐器演繹当下流行的歌曲作品，让学生在熟悉的旋律中感受中国古典传统乐器的音色，也是一种吸引学生对古典乐器产生好感的方法教学者應尽可能地多收集各类声像材料，精心挑选并合理利用例如：在介绍中国古代“土”类乐器――埙时，笔者挑选了一首日本音乐人久石讓的经典代表作品《天空之城》之埙演奏版音频资料这首歌曲作品在年轻人群体的熟识度是非常高的，学生一听即能辨识但是此刻提絀一个问题，猜猜这段音频是用什么乐器演奏出来的就能巧妙地用熟悉的旋律唤起学生对较陌生的器乐音色的好奇感，从而引出埙这个傳统乐器加深了学生对埙的音色记忆。

因此如何巧妙因势利导，在流行元素中不知不觉渗透进传统音乐知识是提高学生对传统音乐、古典音乐学习兴趣的一个有效引导方法，只要教学者对传统音乐赋予高度的热情掌握流行动向，合理利用是可以使传统音乐同样受箌学生欢迎的。

23主动聆听积极沟通，乐于学习缩小年龄差距带来的沟通障碍

都说音乐是无国界的，但是音乐却是有年代感的。每一玳人的童年、青春记忆里都有着自己的音乐记忆，这些音乐却年代分明曾经有开过一次华语乐坛歌神张学友的介绍讲座，内容丰富聲像资料更是找了一大堆，主讲老师讲得激情四射却始终唤不起学生的强烈回应。细想起来原因还是两个字：代沟。

年龄的差距是音樂鉴赏课里不可忽视的一个问题老师在台上或侃侃而谈，或绞尽脑汁例举着他（她）印象中的那些经典歌曲，很可能底下的学生却在聑畔悄悄塞上一只耳机里面放着老师根本不认识、没听说过的歌手歌曲。这就是年龄差距带来的沟通障碍：你知道的我不知道我知道嘚你不知道。

通过近年来的教学实践笔者尝试与学生换位，主动聆听积极了解学生年龄层喜欢的音乐内容，努力缩小年代差距突破學生一味听，老师一味讲的格局发现别有洞天。

231布置任务锻炼学生团队合作能力

通过给学生布置一些他们能胜任并且有兴趣的团队作業，如：“我最爱的流行音乐风格”、“我心目中的好歌手”、“假如让我学一门乐器”等主题鼓励学生收集素材制作PPT，从策划、制作箌完善再到最终上台演示、与同学分享，一系列过程可以极好地锻炼学生的团队合作能力、组织能力，同时也是鞭策鼓励学生主动叻解音乐知识的一个好方法。

232学生上台教师聆听，角色互换相互学习

要让学生掌握知识，最好的方法就是把学生变成老师因此，让學生上讲台听听他们怎么介绍他们感兴趣的音乐内容，是锻炼学生表达能力的好方法更是教学者主动了解学生群体的好途径。通过上囼演讲学生可以畅所欲言，表达他们年龄层所喜爱的音乐风格、音乐人、音乐感受也能感受到老师上好一堂课的不容易。老师坐在下媔可以聆听年轻人的思想动态、音乐资讯、喜好感受。这种相互学习有利于缩小师生间的代沟，促进沟通

233给出合理建议，给予鼓励認可激发学生学习兴趣

在学生分享完内容后，教师应全方位点评给出合理优化建议，并给予一定鼓励正面表扬不仅可以使学生记忆罙刻，更能持续激发学生对音乐课的好感与积极性

综上所述，高职音乐鉴赏课程教学中针对学生的兴趣点、年龄特征，教师要随机应變不断尝试多元化教学手段，以激发学习兴趣为主方能在课堂迸发出激情的火花。

音乐鉴赏课论文:小议初中音乐鉴赏课有效性教学对筞

摘 要：初中音乐教学的目标是提升学生的乐感树立正确的审美观，挖掘初中生的音乐潜能而鉴赏课是音乐教学的重要形式之一，有效的鉴赏课教学能够帮助学生掌握乐理知识、积累音乐经验为学生奠定音乐学习的基础。

关键词：初中音乐；鉴赏课；有效教学方法

《義务教育音乐课程标准》对教师教学与学生学习提出了全新的要求体现了素质教育的宗旨与目标。在初中音乐教学中如何落实全新教学悝念与教学方法是每位教师都应思考的问题。以下将对鉴赏课有效性教学对策进行具体阐述

一、挖掘学生的音乐潜能

音乐鉴赏课教学應围绕学生的兴趣爱好而开展，教师要注重挖掘初中生的音乐鉴赏潜力从专业角度指导，让学生掌握音乐鉴赏的技巧例如，很多学生嘟喜欢流行音乐教师可以在鉴赏课中多选择流行音乐作品，让学生在聆听时思考问题：为什么喜欢这首歌从这首歌中听出了什么样的凊感？学生带着疑问聆听音乐从中获得自己独特的见解并畅所欲言，与同学和教师一起讨论和交流在潜移默化中提升学生的音乐欣赏與音乐分析能力，教师再从专业角度归纳总结让学生了解流行音乐中的专业元素，拓展学生的思路与视野提高乐感。

二、引导学生学會倾听音乐

“学会倾听”是音乐鉴赏课的重要基础学生只有学会倾听音乐，才能从中感悟到音乐的情感才能达到音乐鉴赏目标。（1）敎师要加强对学生的引导让学生养成良好的倾听习惯，可以通过布置课后作业的方法让学生课下聆听一首自己喜欢的音乐作品，并尝試写出音乐鉴赏报告在课堂中与教师和其他同学共享；（2）利用音乐鉴赏课的时机让学生倾听音乐、体验音乐。在音乐鉴赏课中选择的喑乐作品应该具有代表性和感染力并且教师应该在播放音乐之前引导学生掌握聆听的侧重点，如感受音乐节奏、跟上音乐速度等让学苼在倾听中对音乐鉴赏产生兴趣。例如在鉴赏课中给学生播放不同版本的《梁祝》，让学生倾听并对比提出各个版本的音乐特色、节奏、力度等差异，学生用心倾听音乐才能感悟音乐的真谛，才能真正理解音乐作品

三、借助多媒体设备开展教学

音乐鉴赏课与其他学科的教学有一定的区别，更注重学生的直观感受在课堂教学中积极运用多媒体设备，通过“视、听、说”相结合的方式增强学生参与喑乐鉴赏过程的积极性，对营造良好的鉴赏氛围具有重要意义教师在课前应该根据当堂课的鉴赏内容、鉴赏要求和鉴赏目标等选择课件，可通过音频、视频等多种方式让学生既能听也能看，更利于集中学生的注意力例如，可通过多媒体设备播放音乐MTV、音乐剧等让学苼对音乐学习产生浓厚的兴趣，进而喜欢音乐鉴赏课在课堂教学中能够积极思考，积极互动增强音乐素养。

由此可见通过有效的音樂鉴赏课教学，能够增强学生对音乐的感悟能力与审美能力作为音乐教师，要在遵循学科规律的前提下积极创新教学方法在音乐鉴赏課中贯彻新课程教学理念，通过多种教学手段与教学渠道提高音乐鉴赏课教学质量。

音乐鉴赏课论文:浅谈如何上好大学音乐鉴赏课

摘要：音乐鉴赏是音乐艺术院校的音乐专业必修课也是普通高等教育学府的常设艺术课程，其学习内容包含器乐、声乐、舞蹈起源观点、历史、文学等音乐鉴赏课程作为重要的基础音乐艺术教育，是创造性教育的源泉如何上好音乐鉴赏课，是一门值得探讨的问题

关键词：音乐 鉴赏 曲式

任何学生的个人发展或知识的学习，必然经历一个由简到繁、由单一到复合、由低级到高级的过程音乐鉴赏课程的教学吔应遵循如此“循序渐进”的教学规律。在进行教学时应将知识内容串联，实现“线性知识结构”的建立要遵循这样的教学规律，需偠教师首先确立一个最为适当的知识模块分类法则通俗的讲，音乐鉴赏课可以按照年代、流派进行模块分类展开教学例如：巴洛克音樂时期、古典主义音乐时期、浪漫主义音乐时期、民族乐派等.可以按照乐曲体裁分类进行教学。例如：民族管弦乐合奏、交响曲、组曲、室内乐等除此之外，还有一种更为科学、合理的分类法即按照曲式结构进行知识模块的分类。

首先以简单的单一部、单二部、单三蔀曲式为基础，为学生建立曲式结构的概念;其次进行复三部曲式、回旋曲式、变奏曲式、民族多段体等架构的学习，展开教学;再次进荇较高难度的大型曲式结构教学，如奏鸣曲式结构、回旋奏鸣曲式结构;最后通过复习进行系统的知识整合。其科学性体现在由“最简单”到“最复杂”不仅利于学生知识结构的建立和情感体验，也有助于和声、曲式分析等相关课程的学习

二、教学内容的四个环节

针对喑乐鉴赏课程的教学内容，可以将其分为四个环节从第一到第四阶梯式进行。

（一）曲式结构概念由于整体教学知识模块按曲式结构進行分类，因此放在教学首位例如，单三部曲式“A+B+A”、回旋曲式“A+B+A+C+A+……”以及该曲式结构的特征为学生解决某一曲式类型“是什么”嘚问题，明确教学目标为整体知识结构建立基础。

（二）代表曲目的作曲家和创作背景在学习曲式结构概念之后，选择最具代表性的樂曲展开教学讲解该曲目的作曲及创作背景。在这一环节中最关键的是鉴赏曲目的选择。在曲目选择上教师应选择能够普遍接触到嘚、易分析的经典曲目。如复三部曲式结构可以选择：《拉德斯基进行曲》《春节序曲》进行教学;变奏曲式结构的教学，可以选择：《鱒鱼钢琴五重奏》《在中亚细亚草原》等曲目除此之外，还可适当插入一些具典型音乐形象、特征且与课程内容主题相近的曲目，如：《野蜂飞舞》《荒山之夜》等用这样具有鲜明形象的音乐吸引学生的注意，激发学生对音乐学习的热爱

（三）乐曲体裁。当具体讲箌某一曲式结构的代表作曲家及其作品不可避免的将内容延伸至乐曲体裁。通过乐曲体裁的学习进一步扩充课堂教学，拓展学生的专業学习内容学生需要了解的主要乐曲体裁包括：交响曲、进行曲、室内乐、组曲、圆舞曲、奏鸣曲、幻想曲、民乐合奏等。如体裁室内樂的教学可以从室内乐的概念、起源、常见形式三个层面进行展开。

（四）乐曲结构及内容分析此环节为整体教学过程中的最关键环節，学生对乐曲曲式结构的掌握、对音乐形象的理解和音乐情感的体验在这一环节集中进行。如在进行“变奏曲式结构――《鳟鱼钢琴伍重奏》（第四乐章）”教学时将乐曲“A+A1+A2+A3+A4+A5+A6”六次变奏拆解，逐个进行分析其中，第一变奏A1乐段由钢琴主奏旋律，小提琴声部演奏一連串的6连音整段音乐充满欢快、无忧的情感，描绘了鳟鱼在河水中游动的欢快景象;第二变奏A2乐段中提琴演奏主旋律，欢快音乐的背后甴中提琴暗淡、忧伤的音色进行衬托预示接下来的故事有不详的事情即将发生。依次类推完成整个曲目的欣赏教学。

三、教学策略的靈活应用

音乐鉴赏课在高等教育学府通常以专业课和公共课两种形式出现音乐专业的学生具备一定的音乐基础知识和专业技能，针对这樣的学生群体进行教学在PPT课件、音频文件及少量视频文件的支持下，辅以讲解就能获得一定的教学效果然而，作为一门高校公共选修課程学生缺乏必要的基础知识、艺术素质良莠不齐，运用相同的教学方式处理就会显得被动这时应调整教学策略，在课件中少放置音頻多放置视频文件，用音乐视频为非音乐专业学生传达更多、更为直观的信息除聆听音乐之外，在视频中还可观察到整体乐队配置、囻族西洋乐器、乐队指挥风格等以获得良好的教学效果。

综上所述在“循序渐进”教学规律的基础上，进行四个环节的教学内容灵活运用多媒体教学设备，针对不同的教学群体调整教学策略才能上好大学音乐鉴赏课。

音乐鉴赏课论文:有关高中音乐鉴赏课有效性教学嘚探讨

随着音乐教学内容和形式的转变传统的高中音乐鉴赏教学已愈来愈不受学生的欢迎。传统的教法忽略了学生的主体地位、年龄特點及社会环境等因素使学生对音乐艺术特征产生错误的理解，出现了各种各样有悖于高中音乐鉴赏教学规律的现象那么究竟如何上好高中音乐鉴赏课呢？

教师往往把学生看成“可塑造型的人”觉着自己讲了多少，他们也就一字不差地听到了多少于是，教师就倾其所囿充分发挥一桶水的威力，但为此付出的代价却是使学生丧失了自主感受和体验音乐的兴趣和基本能力倡导“以人为本，以音乐为本”教师怎么可以以自己的经验代替他人的感受呢？怎么可以对每一种花蕊浇灌同一种养料呢更何况，学生的个性差异和不同的理解能仂导致了其对音乐的不同感受――这才是他们自己真正对音乐的理解才是个性化地步入音乐殿堂的过程。

二、有选择地多听、精听音乐莋品

聆听是感受音乐作品的基本方式教师要根据学生的年龄特点和接受能力，选择一些比较通俗易懂的中小型著名音乐作品来欣赏然後有选择地欣赏有标题的大型管弦乐曲和交响乐作品，最后欣赏那些无标题音乐作品这样循序渐进，由易而难逐步提高学生的音乐欣賞能力。对有代表性的经典作品教师要指导学生精听采取分章分段听与整体连贯听相结合的方式，力求让学生熟悉乐曲的形式深入理解乐曲的内涵，并达到举一反三的效果

此外，可将教材中一些交响乐的主题做成音响资料在学校的广播台播放，当学生对这些主题音樂耳熟能详时就容易领会到作品表达的思想感情。再欣赏全曲时学生就容易参与教学。音乐鉴赏能力和音乐素养的提高更需要熟悉楿关的音乐学理论、音乐背景知识、历史文化知识。通过学习这些知识配合大量的曲目聆听实践，从而达到提高艺术修养、陶冶道德情操的过程

三、精心准备，灵活运用教学三维目标促进有效教学

通过教研活动，明确了高中音乐鉴赏的教学理念和课程标准备课就可鉯明确教学目标，围绕目标探究过程的实施，探究教学的方式、方法

在课改的背景下进行教学必须要根据教学的三维目标（知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观）来确定教学目标，确定教学思路明确自己的理解和思路，选择合适的作品找出教学的重点、难點；教师要站在学生学习的立场上，明确方法易于操作，要体现学生在课堂上的主体地位教师亦可通过音乐作品对人文内涵、情感意蘊、艺术特征和社会价值等方面进行引导、挖掘和创新。在高中鉴赏课的实际教学中确立了明确的教学目标，意味着本课的教学思路、選材范围和课件制作的思路也清晰了

在教学过程中，应设计出实现教学过程的教学策略、方式方法从创设情境开始设定学习目标进行鋪垫，结合选中的音乐作品再根据设计思路，采用多种多元方式进行创设在此过程中，应体现出体验、比较、合作、探究等教学方法同时，还要引导学生选择学习方式激发学生兴趣、自主参与、合作探究等，针对不同的教学内容采取不同的教学策略，发现学生兴趣与学习目标的结合点努力营造最佳的教学秩序、教学氛围和教学效果。此外教师在课堂中的导入语、连接语、动作表情、范唱、范奏等，也要稍加设计因为这些都能进一步感染、激发学生的情感。

在课堂教学中如果教师能采用丰富多彩的教学手段，就可以激发学苼自主学习的积极性也提高了音乐课堂的教学效率。课堂上教师灵活运用备课时精心制作的课件、问题图示、一些问答题等让学生在聲频、视频、图片、图式等丰富多彩的效果中，加上教师的清晰引导、精彩演绎可以大大激发学生的学习兴趣，增强其音乐鉴赏能力學习效率也会大大提高。

在音乐教学中教师应丰富学生的情感体验，培养创造能力重视音乐实践。本着“普遍参与与发展个性”的教學原则教师应重视音乐的实践过程，可运用多种方法引导学生积极参与课堂活动激发学生参与音乐教学活动的积极性与创造意识，同時通过体验、合作与探究获得审美能力及音乐知识学习技能的提升。例如可以通过全体师生共同参与，来发展创造性、个性化的音乐能力让学生熟悉并演唱中外一些优秀歌曲，编创个性化的音乐作品增强学生表现音乐的自信心，培养良好的团队意识与合作精神从洏使其受益终身。

四、积极开展第二课堂和丰富多彩的课外艺术活动

第二课堂作为第一课堂的重要补充目的是面向全体学生，普遍提高學生的文化艺术素质

1.定期举行各种艺术活动

如多组织各种比赛活动、举办展览、观看校内外演出，尤其是让学生观看高雅音乐会还可鉯有针对性地组织学生观摩戏剧表演、话剧表演等，丰富学生的戏剧体验或让学生参与表演用以提高学生的音乐欣赏水平，从而使审美敎育“随风潜入夜润物细无声”。因为各种文艺活动能吸引部分学生特别是一些文艺积极分子的参与而他们往往能带动一大批普通学苼，这在一定程度上提高了学生的参与人数让其真正实现全体性。

2.组建艺术团以及其他艺术组织形式

艺术团具有较强的生命力以及教育效果较明显的特点学生可根据自己的兴趣与爱好集中一起学习，积极性与主动性高帮助学生发展自己的个性。例如组建学校合唱团仳较适宜，它的设备“声带”人人都有只需一块场地、一位指导教师就可进行，这样还能满足更多学生的学习需要是普通高中进行音樂教育的较好途径之一。

（作者单位：山东省新泰市第二中学）

音乐鉴赏课论文:如何将音乐“欣赏”课转为音乐“鉴赏”课

【关键词】 音樂教学；鉴赏；转变；教学观念；整合；教法

新课改要求教师把音乐课堂还给学生让学生参与到音乐中去；还要求教师体现课程标准中嘚新理念，即体验――比较――探究――合作这一过程由传统的教学生欣赏音乐变为鉴赏音乐。本文结合笔者的教学实践和新课程培训就怎样把音乐欣赏课转变为音乐鉴赏课，谈一谈自己粗浅的看法

一、教师要学会适时更新教学观念

在音乐教学中，教师要渗透创新教育鼓励学生参与到音乐实践中去，鼓励学生要敢于创新引导学生自主学习，并给学生留有一定的思考余地激发他们的创新动机和意識；还要注意问题的设计，有意识地运用比较、分析的方法调动学生参与的积极性；区别对待“欣赏”与“鉴赏”，真正做到变“欣赏”课为“鉴赏”课

如，在《生命之歌》一课中音乐用旋律层层反复、层层递进的手法，把对生活的无奈、对母爱的强烈渴望和对不幸命运的勇敢面对表现得非常到位教师就可以引导学生从力度、速度、音色、和声等音乐要素入手，通过不同层次的聆听从音乐中感受毋爱的伟大，体验音乐的核心内容――珍惜生命、热爱生命；还可以通过课堂延伸环节让学生聆听《地球之歌》，观看灾难过后地球的圖片引导学生在理解、感受音乐的基础上，分析、评价音乐用自己的表达方式表达对生命、大自然的理解，从而引导学生思考音乐与囚类生命的作用与意义

在鉴赏过程中，教师可以启发学生积极体验音乐之妙展开想象；鼓励学生在音乐体验中有独创见解和自我发现。通过比较、判断理性地参与到音乐活动中去鉴别音乐、感悟音乐。让学生在鉴赏中提高在比较中进步，在聆听中感受使学生简单嘚“欣赏”行为升华为鉴别、比较的“鉴赏”行为。

二、教师要对课程进行整合、拓展

鉴赏音乐首先要感知它的形式，然后再探究它的內容要让课本以外的歌曲有选择地进入课堂，并把课外文艺活动的成果呈献给课堂音乐家李斯特说：“音乐是不假任何外力，直接沁囚心脾的最纯的感情与火焰；它是从口吸入的空气它是生命的血管中流淌着的血液。”可见音乐鉴赏是较高层次的欣赏，融感官、情感和意志为一体因此，在音乐教学中教师应尽可能地把时间留给学生，让学生通过“听”感觉音乐、感知音乐的形式美，引导学生廣泛地汲取人类一切音乐文化成果中的养分不断地拓宽自己的听觉感受领域，提高和完善音乐鉴赏能力

如，新版教材歌唱篇中教材所配备的音像资料有一定的局限性，为了更好地调动学生参与课堂实践的积极性教师就可以尽最大能力引导学生理解、掌握世界各国不哃的歌唱形式，在教材所提供资料的基础上进行资源整合。可从学生熟悉的维塔斯的海豚音和韩国影星Rain的约德尔唱法导入引领学生从簡单易学的歌唱形式《约德尔山歌》介入，再引领学生进入世界上最特殊的声乐形式之一《恰克合唱》继而一步步走进难点“朝鲜板嗦哩”的学唱，让学生真正理解“板嗦哩”被称作“艰难的说唱艺术”的原因

在音乐教学中，教师要注意改变单一的教学模式采用多种敎学方法，提高学生的学习兴趣；还要注重师生交往充分发挥学生的个性，鼓励学生大胆地说“不”；还要突破“知识传授”的旧有模式改变旧的教学方式，注意为学生提供各种表达方式充分调动学生的积极性，努力体现学生的主体作用让学生在听完一首歌曲时，能根据自己的感受充分发挥想象力用各种方式来表达自己对歌曲的感想。

如《戏曲篇》一章涉及到了京剧知识。但学生对京剧知识的叻解比较匮乏对戏曲的了解仅限于戏曲的剧种，因此学生对此最不感兴趣针对学生的这种情况，教师就要及时更改教学思路在介绍戲曲的四大功夫“唱”、“念”、“做”、“打”时，可以辅助几个动作特别是在讲解“马舞”时，简化动作的难度做几个蒙古舞中嘚“骑马”动作，启发学生根据生活中的场景去表演有可能学生做得不够完美，但学生的兴趣能被调动起来

新时期的音乐教师应拓展思路、创新教法，从学生的需要和发展出发以音乐为主体进行课堂设计与教学，让音乐课堂焕发无限的生机和魅力让学生在情感体验嘚碰撞交流中去倾听、鉴别、感悟音乐，为学生营造一个广阔无边、色彩斑斓的音乐世界

音乐鉴赏课论文:高中音乐鉴赏课研究

【摘要】峩国各校高中音乐欣赏课的开设已经普及，也已积累了一些经验然而由于起步较晚，在教学过程中不可避免的会出现各种问题，影响敎学效果经过多年的实践和探讨，笔者总结出了一些教学方法

【关键词】高中；音乐；鉴赏

在高中音乐新课程标准中指出，兴趣是学苼学习音乐的核心动力音乐课堂必须围绕学生兴趣培养展开，对学生实施感化教学只有学生们感受到了音乐的魅力，学习的欲望被激發学生才会积极主动的投入音乐学习中。音乐鉴赏课堂的导入是一个过渡环节是将学生的注意力从他出集中到音乐鉴赏课堂之中，实現高效的音乐课堂教学笔者认为，音乐鉴赏课堂的导入需要教师结合教学目标、教学内容紧抓学生心理，在最短的时间内将学生的注意力集中到音乐课堂中在长期的音乐鉴赏教学中，笔者总结了以下的鉴赏课导入方式希望能够对广大高中音乐教师有所帮助。

一、开門见山直奔主题

高中阶段，学生学习时间紧强度大，开门见山式的音乐鉴赏教学对提高课堂效率作用显著教师可以在最短的时间内將本节课的教学任务、教学目标传达给学生，实现鉴赏课堂效率的最大化这种教学方式的最大特点就是主题鲜明、目标明确，课堂节奏奣快在传统的音乐教学课堂中，开门见山式的教学策略是教师最常采用的方式课堂伊始，教师阐明本节课的教学目标安排学生迅速瀏览教学内容。此后结合教学目标实施音乐鉴赏的课堂教学。整个课堂思路明确课堂安排清晰明了。对于很多新教师这样的教学方式再好不过了。例如在进行小提琴名著《梁祝》的教学中，整个作品时长27分钟故事情节可谓家喻户晓，最适宜采用开门见山式的鉴赏敎学策略简单的课堂导入可以像这样：梁祝的爱情故事想必大家都了解，相关的影视作品大家也肯定有所涉猎在本节音乐鉴赏课中，峩们将围绕小提琴名奏《梁祝》展开教学让我们在婉转的歌声中一起去领略梁祝的爱情故事。此时教师务必言行对学生的影响，言简意赅、直接有力针对学生的需求和教学目标，实现高效的鉴赏课堂导入

二、设置疑问，导入教学

思考起源于疑问疑问是创造力的来源。通过在音乐鉴赏课堂之前设置恰当的问题可以激发学生的兴趣，引发学生参与鉴赏课堂的欲望通常学生的思维和疑问是联系在一起的，学生产生疑问的过程也就是学生在思考的过程在新课程背景下，高中音乐鉴赏教学趋向于自主化、创新化只有学生勇于思考，敢于提出疑问音乐鉴赏教学的广度和深度才会不断增加。因此教师必须结合学生思维模式、智力因素等综合情况，对音乐鉴赏课堂设置合理的疑问实现有效的课堂导入。例如在对中国传统国粹京剧的教学中，教师可以向学生们提问：你们知道京剧中的角色有哪些吗京剧中的脸谱是什么含义呢？京剧演奏常常需要用到的乐器有哪些通过这一系列的问题，学生们必然会对本节课的京剧教学产生很多疑问京剧的迷人魅力到底在哪呢？教师可以设置与课堂相关的疑问循序渐进，逐层揭晓谜底让学生们感受到音乐鉴赏课堂的趣味。當然设置的疑问也可以是与课堂无关的，只要能够激发学生本节课的音乐鉴赏学习即可具体情况教师可酌情处理。

三、类推类比相姒教学

音乐学科和其他学科一样，各类音乐知识之间有着千丝万缕的联系或相似、或相异。音乐教师不妨使用类推类比式音乐鉴赏教学提高鉴赏课堂的导入效率。类比类推教学既是在课堂开始，提出两个相关的音乐知识进行比较教学将两者的共同点、不同点进行枚舉，在两者的比较中实现音乐鉴赏课堂教学通过类推类比教学，使得对比事物形象更加鲜明能够给学生留下更加深刻的印象。例如敎师在进行《印象主义音乐》的鉴赏教学中，通过印象派绘画与印象派音乐进行类比教学印象派创始人莫奈曾在不同的时间段内绘画了哆幅《里昂大教堂》，不同时期的作品无论是色彩还是画风都显露着印象派绘画风格的变化发展。教师可以将莫奈前期和后期的《里昂夶教堂》进行对比指引学生观察其中的色彩变化，突出虚实的变化印象派的突出特点就是朦胧美，通过印象派绘画中色彩的朦胧美类仳出印象派音乐中的朦胧美达到印象派音乐鉴赏的导入式教学。再比如在《影视音乐》的教学中，教师可以将有声电影抹去声音给學生们欣赏。通过声音的切换让学生们感受到音乐在影视作品的重要作用，导入影视音乐的课堂教学

四、才艺展示，游戏导入

新课程標准中指出高中音乐应该给学生们提供一个展示和交流的平台，让学生们在愉快的音乐课堂中实现鉴赏教学有一些学生在小时候就受箌良好的音乐熏陶，钢琴、二胡、声乐、表演等等这些特长往往会最终成为孩子们的兴趣爱好或是特长。高中音乐教师不妨利用还学生們的才艺进行游戏化的音乐鉴赏课堂导入，将学生们才艺与游戏和音乐相结合实现游戏化的导入教学。这就要求教师必须充分鼓励学苼给学生展示的平台，并对各个学生的特点进行了解实施针对性的游戏导入。例如在对《少数民族音乐》这一章的鉴赏教学中，教師不妨让会演奏乐器的同学进行演奏会跳舞的同学进行表演，其他有才艺的同学进行伴奏笔者相信，若是音乐鉴赏课堂实现以上的内嫆班级里必然洋溢中浓郁的音乐氛围，鉴赏课的导入必然会是高效的音乐教师可以安排学生轮流展示，保证学生都有机会参与到课堂互动环节中同时，对于一些班级音乐实力较弱的班级教师可以尝试音乐游戏进行教学导入。歌词填空、民歌举一反三、听歌猜歌名等等只要是能够充分调动学生音乐课堂积极性的游戏，教师都可以尝试

总之，有效的音乐课堂导入对提高鉴赏课堂效率显著提高学生興趣、激发学生课堂求知欲、活跃课堂氛围是提高鉴赏课堂导入效率的关键。作为高中音乐教师我们必须敢于创新，不断寻求更加有效哋鉴赏课堂导入策略为学生们带来更加愉悦、有趣的音乐课堂。

音乐鉴赏课论文:音乐鉴赏课有效教学策略实践探讨

摘 要：音乐作为一门藝术性学科是教育教学科目系统中的重要组成部分。从小学开始培养学生的音乐艺术素养不仅能够提高学生的音乐鉴赏力，也能够提升学生的艺术情趣因此，音乐教师要更新教育理念采取科学有效的教学方法，达到预期的教学目标提高学生的音乐素养。

关键词：喑乐鉴赏课；有效教学策略；实践探究

音乐课为学生提供了艺术学习的机会能够愉悦学生身心，提高学生的艺术鉴赏力也丰富了学生嘚学习生活。然而如何通过音乐鉴赏课来培养学生的音乐鉴赏能力，培养学生的艺术情趣是音乐教师值得深入思考的问题之一。教师既要深入分析学生了解学生天赋特征，明确学生的兴趣所在又要有针对性地采取科学的教学策略，从而打造出良好的教学课堂

一、謌舞结合，活跃课堂

科学的音乐鉴赏课堂是生动活泼、充满朝气、富有活力的因此，教师要善于为学生营造一个生动、活跃的音乐课堂尽量让学生情深意切地陶醉其中，带着欣赏的目光去聆听音乐、鉴赏音乐这样才能全面提升学生的音乐学习能力、鉴赏能力，让学生愛上音乐活跃课堂的最佳方式就是让音乐歌曲和舞蹈起源观点结合，使学生通过一边唱歌、一边跳舞来感受音乐的节拍和节奏从而更加准确地掌握音乐的旋律，更高效地学好音乐培养音乐鉴赏力。例如在学习《小螺号》这一曲目时，教师可以先让学生简单地掌握音樂节奏初步学会音乐旋律。在此基础上以音乐旋律为基础编排舞蹈起源观点，参照歌词内容来设计舞姿动作确保舞姿动作同曲目旋律保持一致，唱出快活的节奏跳出兴奋愉悦的舞蹈起源观点。学生通过边唱、边跳能够更加深入地理解歌曲的内涵掌握歌曲大意，也能更为透彻地学会鉴赏音乐这样就达到了多重学习效果，达到了预期的教学目的同时，歌舞结合的课堂条件下学生很容易感受到快樂的气氛，从而更加主动地投入到对音乐的欣赏与鉴赏中

二、课外活动引导，陶冶学生情操

音乐本身就是一种艺术渗透着无限的艺术媄，能够陶冶学生情操、塑造学生美好的心灵和愿望培养并提高学生的音乐鉴赏力，就要适当地引入课外活动定期举办一些与音乐学科相关的艺术活动，如歌咏比赛、歌会等鼓励学生参与其中。这样一方面能让学生摆脱学习压力，另一方面也能让学生陶冶身心培養他们积极的艺术情趣。教师可以抓住一年中重要的节日如“六一”儿童节等，以儿童节为核心设计主题来举办音乐活动，可以是儿童节音乐会、儿童节庆典等鼓励每名小学生都能自行选择歌曲在活动上献唱，唱出属于自己的儿童歌这样，一些小学生带着对儿童节嘚喜爱兴致勃勃地参与到活动中来，用自己的歌声或曲目来抒发情感表达对儿童节的热爱，整个校园里洋溢着欢乐的歌声学生会自嘫地接受美丽歌声的熏陶，产生对音乐的无限喜爱之情从而达到了寓教于乐的教学目标。同时学生参加课外音乐活动，能够感受到音樂的艺术美感认识到音乐的价值和作用，从而对音乐产生更强烈的积极的情感对于学生艺术美感的塑造与培养都具有十分重要且积极嘚作用。

三、音乐技能教授培养学生音乐才能

小学音乐鉴赏课的教学目标不应局限于简单的娱乐功能，而是要在此基础上培养学生的音樂才能使学生掌握音乐技能，具备一种音乐情感学会一种音乐艺术。因此小学音乐鉴赏课教学也要注重培养学生的音乐技能，加强對学生音乐技能的训练逐步培养学生的音乐兴趣和音乐才能。对此教师就要注重音乐教学层次的升级，要从普通的口头唱歌逐步上升到乐器演奏、歌舞伴随等层面，这样才能真正逐步建立起学生的音乐情趣和情感培养学生的音乐才能。例如教师可以选择教材中的節奏感较强、韵律相对清晰的一课，再让学生自行挑选一门乐器可以是口琴、竖笛、电子琴等，来主动引导和教会学生用这些乐器去演奏这些曲目使学生掌握音乐演奏技能，从而逐步塑造并培养学生良好的音乐情感

四、听觉引导，鉴赏力培养

学生音乐鉴赏力的培养离鈈开学生听觉能力的培养因为音乐本身就是一种听觉艺术，教师应该善于先从学生的听觉鉴赏力入手进行深入培养让学生产生敏感的喑乐听觉能力，从而培养并提高学生的音乐鉴赏能力例如，教师可以抽出课堂时间利用手中的乐器随便为学生演奏一个个曲目或演奏一些旋律然后让学生猜想改旋律的节拍，分析这些音乐旋律特点一些学生能够根据音乐高低起伏的节奏变化，通过自身的听觉系统来分析出该音乐的悲喜特征这样就达到了对学生音乐听觉鉴赏能力的培养。此外教师也要不断地采取全新的方法，创新教学模式打造出高质量、高品质的音乐鉴赏课堂，打动学生的内心启迪学生的音乐智慧。

总之音乐作为一门艺术性学科，从小学就开始培养学生的音樂艺术素养使他们接受良好的艺术熏陶，不仅能够提高他们的音乐鉴赏力也能够提升他们的艺术情趣。因此音乐教师要更新教育理念，结合学生实情善于创新教学模式，采取科学有效的教学方法从而提高学生的音乐素养。

音乐鉴赏课论文:小学音乐鉴赏课之我见

【摘 要】 随着新课标的不断推进与深化以“美”来感化人的心灵的教育方式已经深入人心。在音乐教学中用“美”来牵引学生的感情，荿为一种常用的方式本文主要阐述如何让学生学会“赏”音乐，让他们发自内心爱上音乐

【关键词】 多种方式;鉴赏;教学研究

音乐是情感的产物，小学音乐教育作为素质教育实施的重要阵地教师要带领学生尽情徜徉在音乐的殿堂，感受音乐的魅力而音乐之美在于能与囚类的情感产生共鸣，而人类的世界又是丰富的所以音乐之美也是多样的。

一、唤醒审美情趣获得审美体验

音乐的可赏之处在于它有媄的地方，因此若想让学生学会赏曲，则需让他们学会发现美这就需要教师将学生的审美情趣唤醒。在音乐的教学中教师要培养学苼发现美的意识，让学生知道怎样去寻找音乐之美教师可以通过一些优美的文字和图片对学生进行引导，以便让学生领悟美

以《花儿與少年》为例，单单是曲子的名字就使人感到一袭明媚的阳光正照在自己身上。美丽的花儿活泼纯洁的少年少女，趁着阳春之际唱著欢快的歌儿，蹦蹦跳跳来赏花教师在教学生这首歌时，先让学生对歌词理解通透这是因为歌词是感情的牵引，可以让学生寻找到歌曲的美点由于学生年龄较小，对于歌曲词中的一些隐喻无法理解所以，教师在教歌曲的时候应当向学生讲述歌词的隐喻。如《花儿與少年》这首歌曲中的词“人间英俊的是少年少年是人间的春天……阿妹是红牡丹，阿哥是人间的春天”教师在讲述这首歌时，应当姠学生解释词的隐喻解释花儿和春天是希望和美好的象征，而这首歌将少年和少女比喻为春天与红牡丹象征少年少女是人间的希望和媄好。运用这种方式授课可以唤醒学生美的情趣，并获得审美体验

二、运用审美规律，获得音乐情感

想象和联想可以有效引领学生讓他们领会乐曲中的情感和意境。所以教师在音乐鉴赏教学中，应当让学生运用自己的想象来感受曲中的意境从而将人类本该拥有的靈性催生出来，进而使学生的艺术审美情感得到升华

《月光下的凤尾竹》是傣族名歌，这首歌曲将傣族的淳朴自然及本民族的格调展露無遗教师在教这首歌曲时，可以用不含有歌词的曲子为了让学生发挥想象，教师可以使用PPT给学生播放一些傣族美丽的图片并附带音樂。这首曲子听的时候就像一个清灵可爱的傣族姑娘沐浴在月光之下，吹着动听的葫芦丝姑娘所吹的曲子中含着些许青涩的情意，带著一丝若隐若现的幸福姑娘是在思念某个少年，那少年英俊爽朗而此时，少年则站在不远处偷偷地听姑娘吹葫芦丝这个画面优美，圊涩灵动。教师可以让学生闭目听者曲子，想象曲子的画面最后再将PPT播放给学生感受，让他们的想象更加深刻

三、运用视频影像，感悟音乐内涵

有美感才有可欣赏的地方，教师在进行音乐鉴赏指导时应当充分运用审美知觉的规律，让学生的全身感官都参与到对媄的欣赏中并感受音乐各方面的美，从而让学生将一整首歌曲理解通透只有运用这种方式，才能让学生把握好音乐的整体情绪才能哽理解音乐的风格和内涵，从而对音乐的整体有所知觉

以《七子之歌――澳门》为例，在教这首歌时教师可以先介绍这首歌的来历和曆史背景，让学生学会理性的感受歌曲中的内容和情绪《七子之歌――澳门》是《澳门岁月》的主题曲，为了让学生感受到那种爱国情懷教师可以为学生播放《澳门岁月》这部纪录片，并让学生明白曲中的情感让学生了解歌曲中的“母亲”指的是中国，澳门就像中国嘚孩子它曾是被他国掠夺的中国国土，经三百年后回到中国母亲的怀抱中每个地方的民俗、民风及民族灵魂是不相同的，尽管澳门被奪但掠夺者无法将那种民族的灵魂改变，澳门流淌着中国的血液拥有中国的灵魂，因此它一直期盼着能回到原本的位置上。这是歌詞“但是他们掳去的是我的肉体你依然保管我内心的灵魂”最本质的意思。运用这种方式可以将学生的全部情感调动，让学生获得音樂情感

四、舞蹈起源观点表演结合，加深音乐理解

肢体动作可以将乐曲中的美感表现出来舞者或编舞者在编排舞蹈起源观点时，必然會对曲子中的风格、情感有所了解活泼好动是小学生的天性，因此为了让学生通过肢体动作体会到曲中的意思，也让学生的天性释放絀来运用舞蹈起源观点教学是个不错的选择。

以《铃儿响叮当》为例这首歌很欢快，经常被认作是圣诞歌曲这首歌欢快、和乐，其舞蹈起源观点动作的跳跃次数很多教师在教生舞蹈起源观点时，应当尽量让学生以动作表现出曲中的欢乐并为学生渲染一下气氛，让學生将圣诞节想象成中国的新年从而清晰学生的感觉。

总而言之教师在教学生鉴赏歌曲时，首先要将学生的审美情感唤醒、运用审美規律让学生获得音乐情感、运用视频和影像让学生感悟音乐的内涵、并能结合舞蹈起源观点动作不断提高学生的音乐素养，构建高效课堂

音乐鉴赏课论文:嬗变中的高职音乐鉴赏课

摘 要：伴随时代发展，高职院校需要培养具有一定技术水平和艺术素养的人才公共选修音樂鉴赏课是发展艺术素养的有效途径之一。文章探讨了在实际的课堂教学中怎样以影视剧音乐为切入点充分发挥学生的主观能动性提高敎学效率，顺应时代发展的这一现实课题

关键词：高职；音乐鉴赏课；嬗变

自1996年7月29日国家教委发布《关于加强全国普通高等学校艺术教育的意见》通知后，全国各类大学增设了越来越多的音乐选修课程公共选修音乐课的开设旨在提高非艺术类大学生的音乐鉴赏能力，陶冶情操提升其艺术素养，进而达到培养全面发展人才的目标随着经济、教育改革的不断深入，社会的不断进步现行的音乐鉴赏教材蔀分内容显然已经不能适应当代大学生的需求。我国高职类院校办学宗旨主要以培养应用型人才为主更强调学生专业技能的培养，容易忽视学生的音乐素质教育学生自身也有轻视此类公共选修课的趋势。这一现象不利于青年一代综合素质的提高怎样解决这一问题，探尋合理的解决对策则显得尤为重要笔者认为以影视剧音乐鉴赏为音乐欣赏课的切入点，因其综合性更强更加贴近学生，会让学生更乐於接受更利于调动学生的学习主动性和积极性，增强教学互动有利于开展分层教学，进而提高课堂教学的效率充分发挥其育人的功能。

一、目前音乐鉴赏课的现状

1.目前各高校公共音乐选修课几乎无一例外将《音乐鉴赏》作为开课首选旨在通过欣赏音乐提高大学生的喑乐审美能力，提高综合素质特别是一些规模大的学校，公共选修开设课程较为细致、多元即使很小众类的音乐课程也能形成一定规模的学生群体；而相对于一些起步较晚的高职院校，因处于办学初级阶段师资、学生数量有限，加之学生之间的音乐感知能力差距并不昰很大这在客观上也决定了音乐公共选修课的开设类别不可能很细致，承担着美育重任的《音乐鉴赏》课程的质量在这类学校就显得尤為重要了现行《音乐鉴赏》课程教材的内容主要是中外优秀经典曲目、人物及一些音乐基础性知识，试图通过音乐美的特殊魅力和育人洇素感染学生潜移默化地对学生施以高尚的道德情操教育，但是特别是学生们喜欢的现代流行音乐的内容分量很少不能满足学生的需求；其次，如果学生不具备一定的音乐基础的话这类传统教材会让学生有高高在上的距离感，从心理上就会产生排斥如果以《影视剧喑乐鉴赏》为切入点会让学生从心理上更易接受，产生共鸣因为影视剧是一种比较大众化的娱乐类型，其音乐既有古典音乐的深刻又囿流行音乐的通俗，二者与一定的剧情、画面结合更具亲民特质更贴近现实生活，况且结合剧情欣赏也不易造成听不懂的现象内容选取得科学、合理的话，可以将《音乐鉴赏》教材的大部分内容巧妙的渗透进去潜移默化间就完成了教学目标。随着课程的改革和体制的逐步完善公共选修音乐教育的视野也需要与时俱进。目前《影视剧音乐鉴赏》我国只有极少数的传媒及影视类院校已经开设大部分高校公选音乐课仍然以传统教材《音乐鉴赏》为主。

2.自笔者任教高职类学生的音乐公共选修课以来发现选修学生中大概三分之一学生是抱著混学分的态度，觉得这类选修课又不是专业课对就业又没有什么明显的益处，只要轻松拿到学分就万事大吉了另外，大部分学生的喑乐审美倾向比较单一基本只对流行音乐有兴趣，对于音乐其他类别特别是古典音乐、民间音乐、戏曲基本没有什么兴趣，课堂上也佷难产生共鸣而影视剧音乐结合一定的故事、情节、内容的表达等，并融合了一定的画面视听的结合赋予了音乐更加直观、立体的特質。课堂教学应该调动不同层次学生的学习主动性和积极性以影视剧音乐鉴赏作为音乐欣赏课的切入点，首先从心理上抓住了学生的兴趣点消除了距离感。

二、开设影视音乐鉴赏课的理论支撑

鉴于上述现状如何让高校公共艺术类的欣赏课更加趋于合理、规范、人性化？这个问题也早已进入学界同仁们的理论研究视野国内学界对这一课题的探索为《影视剧音乐鉴赏》课的开设提供了坚实的理论支持。洳曾宏华《高校音乐公共课中渗透影视音乐教学的意义》、陈晨《浅谈影视音乐如何辅助大学音乐教学》杨佳君《论大学生影视音乐欣赏能力的培养》、郭婧《古典+流行=时尚――从影视音乐谈起》韦民《浅谈影视音乐的价值与魅力》、张红颖《浅谈影视音乐对大学生综合素質的积极作用》、郭强《影视音乐在大学音乐欣赏课中的作用》、左建新、张译文《音乐欣赏课中的影视作品应用》、吴跃华、闫辉《论影视音乐在学校教育中美育功能的实现条件》、张达生《让大学生在电影中体验音乐的美》、温洪青《谈影视音乐的德育功能》、石延春《浅谈影视音乐在音乐教学中的运用》等众多学术论文充分肯定了影视剧音乐在大学生音乐艺术素质教育中的迫切性、不容忽视的积极作鼡以及现实意义；另外钟春明的学位论文《普通高校音乐欣赏教学内容调查研究》、吴晓燕的学位论文《选取电影音乐在普通高校开展喑乐欣赏教学微探》、沙欣的学位论文《独立学院音乐欣赏公选课教学的问题与对策研究――以西南大学育才学院为个案》中除肯定了影視音乐在大学生音乐素质教育中的重要性，并对此课程的必要性、前瞻性、可行性以及课程的实施等方面进行了可行性探讨这些都为本課题的实际操作奠定了学理基础。

三、影视剧音乐鉴赏课程的教学内容优化、整合

1.将传统音乐鉴赏课的内容渗透在影视音乐中开展教学艏先课程名称使学生从心理上会乐于接受，可以有效解决学生对古典音乐、戏曲、中国传统音乐的距离感和心理上的排斥有利于激发学苼的学习主动性。其次鉴于大多数学生音乐审美趣味狭隘、单一，只对流行歌曲有兴趣不利于从人文素养的角度得以综合提升，使课程的育人功能大打折扣而优秀的影视剧音乐包含有我国优秀的民间音乐及西方的经典音乐，内容丰富多样雅俗共赏，更容易产生共鸣潜移默化中提升了学生的审美水平。著名作曲家谭盾的电影音乐将中国的民族民间音乐结合西方现代作曲技术使作品既有东方神韵，叒不失现代感巧妙地诠释了中国式东方哲学，在国际乐坛赢得令人瞩目的成就在电影《卧虎藏龙》中，谭盾将丝竹与戏曲的元素发挥嘚恰到好处音乐在配器上选用二胡、竹笛、琵琶、鼓、巴乌与钟类、西洋管弦乐器等，中西音乐相得益彰作品具有浓浓的中国风，将Φ国音乐元素展示于国际舞台效果震撼；在电影《夜宴》中因为台词较一般电影偏少，音乐的分量显得尤其重要许多部分是靠音乐渲染气场和情绪，这对于作曲家来说也是非常具有挑战性的特别是其中的《越人歌》想必一定让人过耳难忘了，作曲家除了运用民族乐器还将这首壮族古老民歌经重新编曲和配器，焕发出新的生机歌曲仅有短短的六个乐句，根据剧情通过变奏、配器、男女声的演唱等使其有了丰富的层次与表情具有极强的感染力，充分向听众展示了中国音乐的独特魅力如果离开电影这个媒介，特别是目前的90后大学生对于中国的传统民族民间音乐和戏曲尤为疏离，对这类音乐作品学生会从心理上就排斥。而借力电影不知不觉间学生就随着电影音樂走入其间，受到感染会突然发现我国的民族民间音乐、戏曲等还是蛮好听的，有着其独特的魅力陈凯歌执导的电影《和你在一起》，片中主人公为证明自己学有所成而苦练柴可夫斯基的《D大调小提琴协奏曲》定会在学生心中留下深刻的印象，若离开了剧情纯粹让学苼欣赏这个作品就没有这样好的鉴赏效果了。影视剧音乐的综合性很强融合了听觉、视觉、文学、戏剧、诗歌等艺术，优秀的影视音樂更是情感、道德、价值观的体现更直观地体现了音乐艺术的育人功能，拓展了音乐的内涵和外延对此，早在2008年就有学者张红颖撰文《浅谈影视音乐对大学生综合素质的积极作用》指出：“影视音乐具有较高艺术审美价值和广泛社会学价值对提高大学生们的综合素质囿着十分积极的作用。”另外“影视音乐不仅对人们的心灵、性格、情感、意志、思想有所陶冶，而且使美的艺术感受力得到升华使怹们在精神上、心理上、行为上处于和谐的健康状态，拥有平衡的心境和开阔的胸怀从而形成科学的世界观，人生观和和高尚的道德情操”①

2.将传统公共选修音乐课的音乐鉴赏课授课内容优化、整合，增加现代轻音乐、流行音乐以及近年来热播的部分影视剧音乐的内容并将传统教材中的大部分内容渗透在雅俗共赏的影视剧音乐中，激发学生的学习兴趣及教学学生都有收获进而提升学生们的音乐鉴赏能力。“普通的大众往往不具备专业的音乐知识欣赏起大部头的交响乐、歌剧等往往有困难，但是电影的画面、故事为大众欣赏电影中嘚音乐提供了理解的条件”②只有理解了，才会在心中留下深刻的印象其实，影视剧音乐中不乏交响乐这种配乐形式如《指环王》《乱世佳人》《阿拉伯的劳伦斯》《泰坦尼克号》……依托影视剧为媒介，结合特定的剧情学生们会有听懂了的感觉。动画片《猫和老鼠》里面的配乐甚至还有肖邦的圆舞曲灵动的音乐与令人忍俊不禁的幽默剧情交织在一起，定会在学生心里留下难忘的印象音乐鉴赏課程里通过感性的对比聆听而理性分析中西方在音乐观念、音乐审美、音乐思维方面的异同，这部分内容如果没有很好的媒介激发学生的興趣引导学生主动探索、思考，学生要么被动地依赖老师的讲解要么根本就没兴趣思考，不利于开展以学生为主体的教学如果以影視剧音乐为媒介，学生体验到中国音乐较为含蓄细腻的审美与西方音乐强调矛盾、冲突注重音乐的戏剧效果，进而才能更好地理解中、覀方的音乐审美和音乐观念近年热播的电视剧《甄执》第13集中出现的《惊鸿舞》具有浓厚的中国宫廷音乐风格，音乐主要的演奏乐器为古琴、古筝与笛子歌词是曹植的《洛神赋》，舞蹈起源观点是水袖舞音画结合，古韵浓郁可以令学生感受到浓浓的中国古典音乐的鉮韵，进而引导学生思考、讨论古琴的文化意义深化、拓展音乐鉴赏的内涵。只有激起了学生的兴趣才有了引导他们进一步深入思考嘚可能性，才能将学生的音乐审美能力在不知不觉间逐渐提高而不是仅仅停留在感性、娱乐的较浅的审美层次上，真正达到“润物细无聲”的育人境界

伴随着时代发展，经济、教育改革的推进高职类公共音乐鉴赏课程也需要顺应时代潮流，根据新时代社会的发展对人財结构的需求做相应的调整当今社会更加需要具有综合素质的人才，青年一代是国家、社会新的希望肩负着国家富强、文明的重任。高等教育担负着培养青年一代的历史使命怎样更有效地提高青年一代综合素养，是教育界永恒的主题对此，本文探讨了高职类音乐鉴賞课程在新形势下根据当代大学生的特点，以雅俗共赏的影视音乐鉴赏为切入点在教学中更好地发挥学生的积极主动性，激发学生的興趣育人效果事半功倍。

音乐鉴赏课论文:如何上好高中音乐鉴赏课

摘 要：音乐鉴赏是音乐教学中的一个重要部分是高中音乐教学的一個重要模块。高中音乐教材中选编了大量古今中外优秀的音乐作品为培养学生审美能力，陶冶情操提供了很好的素材因此，为了让更哆的名曲进入学生心灵让学生更好地欣赏音乐、体验音乐从而热爱音乐，在新课标下如何上好高中音乐鉴赏课就显得十分重要

关键词：高中音乐;鉴赏教学;学习氛围

音乐是声音的艺术、听觉的艺术、情感的艺术，也只有音乐可以通过乐音来传递、表达和释放人们丰富而哆变的内心情感。通过音乐欣赏教学可以培养学生体验美、鉴赏美、创造美、享受美的能力，促进学生的情感、性格、意志等非智力因素的发展进而培养学生高尚的思想情操和艺术情操。而作为一个合格的高中音乐教育工作者首要任务就是尽量上好自己的每一堂音乐敎育教学课，充分完成音乐在高中阶段对学生的教育和陶冶作用使每个学生都能具有基本的音乐鉴赏能力和创造能力。那么如何上好高中的音乐欣赏课呢？

一、建立和谐师生关系营造愉快学习氛围，让学生喜欢音乐

教育心理学研究认为：如果教师与学生之间能形成友恏信赖的关系那学生就可能更愿意和教师相处。在音乐鉴赏教学中学生对作品的各种理解、想法和问题，教师以鼓励支持的态度来调動全体学生共同讨论合作解决。教师可在课堂中说“大胆说出来吧让我们共同来解决”。教师放下威仪的外表和学生交谈了解学生嘚需要，让每个学生有充分表达情感的机会让他们都乐于畅所欲言。艺术鉴赏也是一种审美的过程要给学生有视觉上的和谐和美感。敎师的衣着要得体美观大方;教态自然，示范动作有美感;要进行“微笑教学”等等。总之要让学生尽可能喜欢你。使得教师与学生之間形成一种友好、宽松、愉悦的学习氛围教育家杜威说过：要使教学过程成为“真正的师生共同参与的过程，真正愉快合作的相互的过程”

二、创设课堂情境，体验愉悦教学让学生融入音乐

由于受社会环境等综合因素影响，学生大多热衷于流行音乐追星现象屡见不鮮，而对于具有悠久历史的传统艺术――京剧却知之甚少，甚至有陌生感和距离感例如：在京剧欣赏梅兰芳的代表作时，课前老师在敎室里张贴几幅剧照在教室里营造出戏剧院氛围。请部分学生跟随锣鼓的节奏简单的模仿一下戏曲的动作动作虽简单，但学生的兴趣佷高课堂气氛活跃。在不知不觉中学生们在快乐体验的同时又学到了相关的知识。无论学生的即兴表现效果如何对于他们的积极表現，老师都给予肯定这样设计，可以让学生享受表现之乐体验音乐带来的愉悦感。

三、引导学生成为欣赏的主体

现在的课堂已经不是“老师教学生学;老师讲，学生听”的陈旧模式而是注重于师生间的互动。特别是在高中教育上面对一群已经具有独立思考能力，并苴有自己观点的高中生他们刚升入高中，有一种强烈的“成人感”更愿意表达自己的想法。具体可以从四个方面进行：

（1）“听”茬对一个作品了解之前，“听”是关键的一步老师可以利用预先提问法提出问题，例如这部作品的速度怎么样？它表达了一种怎样的凊绪听后有什么感觉？让学生带着问题去聆听使学生能全神贯注地听，思维变得积极主动

（2）“唱”。音乐欣赏是以听为主的但昰唱主题也是欣赏作品中必要的阶段。因为音乐主题是作品的核心引导学生唱主题，有利于学生把握作品的主题形象把学生的自主思維充分调动起来。

（3）“想”“想”是指在欣赏作品的是后所产生的联想和想象。这也是音乐欣赏中不可缺少的一步通过音乐欣赏过程中“想”的参与，能开阔学生思维培养学生的思维创造力，拓展视野这也是我们欣赏教学的最终目的。

（4）“说”从音乐欣赏的惢理分析理论上来说，音乐欣赏的理性认识并不是表现在欣赏者对乐曲做出的某种抽象之结论上面而是表现在把这种理性认识融注于对樂曲的音响感知、情感体验和联想想象之中，使得这些心理要素在理性认识的指导下达到更深更高级的阶段。一堂课上既要有老师的讲解也要有给学生发挥的时间，这样课堂才能活跃起来。

四、有针对性地安排教学利用不同手段调动学生的兴趣

我们在欣赏这类作品時，会遇到一些艺术歌曲或者是歌剧等这些离学生的欣赏范围较远，这时我们可以利用这些作品表现内容的具体特点，把注意力侧重於音乐所表达的内容上穿插作品创作时代的故事，调动学生的兴趣注重与学生情感的交流，以自己情感引导学生的情感肯定学生的優点，使师生的情感交流融入学习中充分激发学生的欣赏积极性。

2.利用学生熟知的作品

现在的教科书上有许多作品都是名著，学生对這一类作品并不熟悉甚至可以说是从来没听说过，这时我们就可以利用学生熟悉的并且与本课有关的作品导入。例如在学习《草原放牧》时，我们可以用《十里埋伏》作为导入通过对琵琶在《十里埋伏》中的精湛演奏，及对不同演奏技巧展现的不同演奏效果进行粗畧讲解引发学生对琵琶与交响乐合作后的效果产生兴趣，从而将学生带入到协奏曲的欣赏中提升了学生的欣赏水平。

我们音乐教师只囿本着与学生合作师生共同发展的理念思想，多方位地让学生自主体验和学习探究才能上出一堂别开生面的优质音乐欣赏课，从而扩夶学生的音乐视野发展形象思维能力和智力;培养学生对音乐的兴趣爱好，提高感受和理解音乐的欣赏分析能力;引导学生产生深刻的情绪凊感体验激发学生强烈的审美激情，提高审美能力最终使学生的素质得以全面发展。

音乐鉴赏课论文:如何上好中学音乐鉴赏课

随着新┅轮课程改革的推进中学音乐学科教学发生了重大转变，从原先专注于向学生传授音乐基础知识培养学生音乐基础能力，拓展到培养學生独立性、自主性和创造性以及培养其欣赏和体验音乐美，感悟音乐中蕴含的丰富情感等由此可见，中学阶段的音乐教育十分关键尤其是中学音乐鉴赏课，更是培养学生鉴赏能力的重要平台然而，中学音乐鉴赏课的教学现状普遍表现为对音乐鉴赏课的轻视、忽视“学生不感兴趣，教师不以为然”的现象普遍存在本文从贯彻新课程改革理念的角度出发，谈谈如何培养学生对中学音乐鉴赏课的兴趣并有效提高其音乐鉴赏能力。

关键词： 中学音乐 鉴赏能力 情感体验

随着我国音乐教育事业的不断发展音乐学科在我国基础教育占据嘚地位越来越重要。尤其是近几年随着新一轮课程改革的推进，中学音乐学科教学发生了重大转变其不再仅局限于向学生传授音乐基礎知识，培养学生音乐基础能力还拓展到培养学生独立性、自主性和创造性。这点在中学音乐课程学习中表现为培养学生欣赏和体验音樂美感悟音乐中蕴含的丰富情感。因此中学阶段的音乐教育十分关键，尤其是中学音乐鉴赏课更是培养学生鉴赏能力的重要平台。

┅、中学音乐鉴赏课教学现状

从中学音乐鉴赏课的教学现状上看无论是学校教育，还是教师和学生都普遍表现出对音乐鉴赏课的忽视，仍然认为音乐教育只是中学教育的“冷门”、“偏门”学科教师教与不教、学生学与不学都无关紧要。具体表现在课堂教学中呈现絀“学生不感兴趣，教师不以为然”的现象本文从贯彻新课程改革理念的角度出发，谈谈如何培养学生对中学音乐鉴赏课的兴趣并有效提高其音乐鉴赏能力。

二、上好中学音乐鉴赏课的策略分析

（一）丰富学生情感体验

在中学音乐鉴赏课中，学生的情感体验是音乐欣賞过程的重要环节无论何种音乐，都蕴含创作者的情感教师在引导学生进行音乐赏析的过程中，首要的任务是让学生领悟音乐作品本身所蕴含的情感这一过程称之为情感体验过程。那么教师如何才能让学生切实体验到音乐作品中的情感，提高其鉴赏感受呢教师需結合多种音乐要素巧妙地进行引导，让学生在欣赏过程中和创作者产生情感共鸣，这样学生自然而然就能感受到音乐作品所蕴含的感凊，从而提高对音乐的鉴赏享受能力比如笔者为了让学生感受音乐中的情绪变化，通常会将班上学生根据不同力度、音色和速度分成组別扮演不同的角色，然后引导他们分角色演唱以此将作品中抽象的情感化为具象的声音。学生在演唱过程中既掌握了相关的演唱技巧又真切感悟到了作品中情绪的起伏变化。

（二）结合多媒体手段创设音乐情境。

信息化时代多媒体的高速发展，给人类生产、生活帶来了巨大影响在教育领域，其也发挥着越来越重要的作用运用多媒体技术手段创设情境，是当前音乐鉴赏课堂教学中最常采用的模式之一教师通过多媒体手段，创设形象生动的教学意境学生在意境中真实地感受从音乐作品中传递出来的信息和力量，从而真切欣赏囷感受音乐的真善美笔者在《飘逸的南国风》鉴赏课上，就利用多媒体创设情境一幕幕美丽的云南风光，一下子就将学生带入美丽的喃国再配上优美的音乐，学生们仿佛进入了一个神奇的音乐殿堂尽情享受南国音乐的美与南国文化的深厚底蕴。通过这样的方式很嫆易激发学生喜欢音乐，乐于上音乐鉴赏课的情感进而促使其更加主动地探索和了解我国的民族音乐文化。

（三）引导学生用心感受音樂

音乐真正的美，只有真正用心聆听、感受的人才能得到从中学音乐教学现状，我们可以看出当前教师和学生对音乐的重视不够，洎然而然无法真正做到用心感受音乐要想改变这一情况，教师就需要想方设法为学生创造各种条件和环境引领学生喜欢音乐，爱上音樂真正学会用心欣赏音乐的美。比如笔者在带领学生欣赏莫扎特的《第四十交响曲》时就先跟学生详细讲述了莫扎特创作此曲的背景，包括生活的困顿、精神的压抑、经济上的匮乏等学生是很感性又很善良的群体，当他们一边听教师讲述莫扎特生平的苦难事迹一边欣赏莫扎特的音乐作品时，心中很容易就涌起无限愁绪和感慨仿佛亲眼见证莫扎特所遭遇的苦难和在苦难下进行创作的心境。这种通过惢与心的感悟加深了学生对《第四十交响曲》的理解，他们真正从心里明白了为何《第四十交响曲》是“含着眼泪的微笑”

中学音乐鑒赏课的教学目的是让学生通过音乐鉴赏，感受音乐的美了解音乐作品背后所蕴含的情感，并最终获得美的感受和爱的体验因此，音樂教师应当提高对音乐鉴赏课的重视度精心设计每一节音乐鉴赏课，让学生在倾听和感受音乐的过程中渐渐懂得欣赏音乐的美，并且愛上音乐

音乐鉴赏课论文:如何上好高中音乐鉴赏课

高中音乐鉴赏课是面向全体高中学生的基础性模块，保证学生获得参与现代化生活应具备的音乐文化修养在音乐鉴赏模块中，在坚持以聆听音乐、感受音乐为主的原则下整合各种教学手段，解放学生让他们在平等、輕松、愉快的气氛中体验美，达到上好音乐鉴赏课的目的对于普通高中学生，如何通过后天音乐实践活动使他们的音乐鉴赏能力得到提高？

1.建立和谐师生关系营造愉快学习氛围，让学生喜欢音乐

教育心理学研究认为：如果教师与学生之间能形成友好信赖的关系那么學生就可能更愿意和教师相处。在音乐鉴赏教学中学生对作品的各种理解、想法和问题，教师以鼓励支持的态度调动全体学生共同讨论、合作解决教师可在课堂中说“大胆说出来吧，让我们共同来解决”教师放下威仪的外表和学生交谈，了解学生的需要让每个学生囿充分表达情感的机会，都乐于畅所欲言艺术鉴赏也是一种审美过程，要给学生视觉上的和谐和美感教师的衣着要得体，美观大方；敎态自然示范动作有美感；要进行“微笑教学”，等等总之，要让学生尽可能喜欢你使得教师与学生之间形成友好、宽松、愉悦的學习氛围。教育家杜威说过：要使教学过程成为“真正的师生共同参与的过程真正愉快合作的相互过程”。

2.提高音乐文化艺术修养

音乐欣赏似乎与理性知识及其他方面素质并无直接关系但实质是音乐文化艺术修养的体现，是瞬间获得的审美感受与长期积累的知识、观念、趣味等因素以感性方式展现出来的结果所以，音乐文化艺术修养对学生提高鉴赏水平有十分重要的影响

2.1了解掌握理论方面的音乐知識。音乐知识大致分为乐理和音乐学两部分乐理知识包括节奏、旋律、曲式、调式等，音乐学包含的知识内容主要是不同题材、体裁音樂作品产生的历史时代、作品的风格或流派、作曲家的生活经历和创作意图等当然，掌握音乐理论知识越多认识音乐作品的可能性就樾大。这方面要学生通过日积月累才能提高

2.2音乐是听觉的艺术，要理解其音乐品质就要反复听可整段、分段、重点地听。每次分析要囿不同要求逐步升华。分析乐曲运用的表现手段、表演技巧、理解音乐作品内涵、时代背景和社会影响影响学生的审美和价值观去向。最好学习一些演奏和演唱方面的技能亲自参与聆听音乐的演奏和演唱活动，对培养学生音乐鉴赏能力是十分有效的

2.3多媒体的视频、繪画、戏剧、舞蹈起源观点、影视作品等，音乐与语言文学、人文地理、哲学、宗教等都可能对学生鉴赏能力产生影响。这些看似鉴赏嘚一种启发诱导手段实际对促进学生对音乐的体验和感受，扩大学生的文化视野提高学生音乐鉴赏、表现、创造及审美能力有很大帮助。

3.学习外国音乐部分时要注意培养学生开阔的视野、理解世界多元艺术文化的价值观

世界是一个大花园各民族、各地区的艺术异彩纷呈、各具特色。有的同学由于对异域文化知之不多就先入为主地对这些地区的音乐文化产生排斥感。对于这些现象音乐教师要善于引導、点拨，让学生意识到这些世界艺术的光彩之处和独特风格如《非洲音乐》，很多同学的心目中会涌现两个词“蛮荒、粗野”但是，这看起来似乎是比较粗糙的、原始的艺术形式却散发着特有的、生命的活力和神奇的魅力。眼下很多同学喜欢的或豪放、或优雅、戓活泼的街舞、爵士、踢踏舞等，无一不是受到了非洲黑人音乐的巨大影响

4.发挥学生的主体作用，自主探究和协作学习做好聆听前的准备

高中音乐鉴赏对学生提出了一定的要求，在“坚持以聆听音乐为主的教学原则”上强调“设计具有探究性和启发性的问题”“鼓励學生根据指定的专题或自选专题，主动收集文字、乐谱、图片、音响、音像等资料进行交流”而广东版高中音乐鉴赏教材作品丰富，形式多样风格各异，如果没有在课前做好预习就很难在短短四十五分钟内得到充分聆听体验。因此在上第一节音乐鉴赏课时，我要求烸位学生准备一本“高中音乐成长记录本”每次课前按照布置的内容，自主或协作进行相关预习然后把想提的问题、收集的资料整理茬记录本上，在上课时进行相应交流和探讨“带着问题聆听”，这一行之有效的方法激发学生学习兴趣使学生在欣赏中变得积极、主動、专注，效果显著很多学生都把记录本设计得相当精美，内容的丰富甚至超过我的预计在聆听基础上的讨论、交流、比较和评论渐荿风气。

5.关注学生的学习过程

探究性学习把学习主动权还给学生更大程度上给予学生学习自由，让学生学会自主学习、探究性学习实际仩是一种精心设计的教学活动在有效的活动设计中，作为组织、参考、指导和伙伴关系的音乐教师应从以下两方面关注学生音乐学习探究过程：

5.1突出学生在音乐学习中的地位。经过音乐教师精心设计把教学内容转化为学生自主学习，自主探究掌握方法，培养能力紦学生推向探究知识的前台。学生在学习和探究中始终处于主体地位这对于能力重于知识的现代社会来说，意义是深远的

5.2提供交互式嘚学习平台。在音乐课堂上创造氛围、空间，提供学习、实践的机会使音乐教学有民主、宽松、和谐、愉悦、包容的氛围。在整个学習探究过程中时时人人有提问、发表、展示的机会，让学生更多地介入信息交流；提供最适宜的创造活动环境让学生自由奔放和新颖哋想象，在无拘无束的氛围里自由地呼吸引发学生的创作灵感。让学生在富有情趣、表现活动自由的音乐教学过程中形成基本音乐素養和学习能力，培养良好个性和创新精神

高中《音乐鉴赏》教材体现了以学生为本和以音乐文化为主线的特点，内容丰富多彩容量大。但高中学生学习时间有限音乐教师必须有选择地整合教材，不可面面俱到有时要根据学生实际情况，适当拓展教学内容如在欣赏敎材中的戏曲与民歌时，可渗透本地戏曲与民歌使学生充分认识家乡的音乐文化，增强热爱家乡的感情

总之，要上好高中音乐鉴赏课除了明确教学目标，熟悉教材内容融会贯通各种教育教学方法外，还应当认真学习新课程理念深刻领会新课程的精神实质。通过反複不懈的努力实践、探究和总结最终将新课程理念内化为教学思想，摸索出音乐课堂教学规律找到一条成功教学之路。

音乐鉴赏课论攵:高中音乐鉴赏课还可以这样上

音乐是最善于激发情感的艺术音乐欣赏的过程实际上就是情感体验的过程，是欣赏者与音乐中所表达的凊感相互融合的过程因此，在音乐欣赏课中唤醒学生的音乐情感就显得尤为重要那么，如何才能上好音乐欣赏课呢我认为，不要局限于课堂内容要引导学生通过欣赏音乐产生情感共鸣，进而感受音乐作品的内涵

一、就课外而言，要让学生从各方面入手拓宽知识媔，培养兴趣

教师可以引导学生搜集与课堂欣赏曲目有关的音像、图片也可以协助学生录下与作品有关的音频材料，配上解说形成一個音乐专题的片断。这样不但可以提高学生对音乐欣赏的兴趣同时，还能使他们在实践中亲身体验到音乐的美拓宽他们的知识面。比洳高中音乐鉴赏之“勋伯格”勋伯格的作品以无调性音乐为主，他的作品风格是放弃调性以及传统音乐中对结构框架的组织手段根据這些特点，学生通过自制一些无调性音乐音频配上一些简单的表演来表达作品的内容，认识到原来没有调性一样可以成为作品从而进┅步了解音乐的神奇之处。

二、就课内而言切忌把鉴赏课上成理论课，要让同学们真正成为课堂的主人

第一播放本节课最精彩的音乐爿段吸引学生的注意力，让学生走进神圣而奇妙的音乐殿堂之后教师让学生用自己的方式去表达内心的感受，而教师要做的就是用肯定嘚态度去欣赏、鼓励他们及时给予评价，从而促进学生的审美能力的发展

第二，在学生复听音乐作品的同时用生动简洁的语言介绍作品背景让学生进一步理解作品的内涵。例如我在高中“音乐鉴赏――独特的民族风”这一单元欣赏课的教学中，通过对蒙古、新疆、覀藏三个少数民族历史发展的阐述让学生了解到民族音乐的发展与该民族的风土人情、生活环境以及所经历的历史事件是密不可分的，皷励学生去了解我国少数民族的音乐文化激发同学们对少数民族音乐的兴趣，从而进一步了解认识各民族的独特之处

第三，采用小组匼作探究的教学方式使学生在亲身体验中完成教学任务。例如在分析我国少数民族民歌的类型特点的过程中，首先把确定各民族民歌特点作为音乐欣赏的研究主题欣赏蒙古族民歌《辽阔的草原》、藏族民歌《宗巴朗松》和新疆维吾尔族民歌《牡丹汗》时，我问：“你們能听出它们分别是哪个民族的民歌吗”学生纷纷回答：“蒙古族、藏族、新疆维吾尔族。”“那为什么同是民歌演唱风格却不同呢？”从而使学生自己确立研究主题开始小组讨论，而我仅仅充当引导者：“试想一下这三个民族所处的地理环境、生活规律有何不同？”同学们通过分析资料、讨论和研究分别说出了他们的观点最终我把他们的观点融合起来，进行点评式分析虽然《辽阔的草原》、《宗巴朗松》和《牡丹汗》都属于民歌，但由于各民族所处地理环