分享自己喜欢一个作品或者一位设计师和艺术家的共同点和不同点(艺术家),并从色彩设计应用的角度深刻分析

件它们具体表现在如下3个方面:第一,在空间方面抽象装饰艺术形态中的大部分是平面化的,而自然界则以无限深远的空间环绕着主体第二,从时间方面看自然堺的事物必然受到时间的偶然性的侵蚀。第三从形态特征看,自然界中的事物是无限地相互关联连绵不断的,它们之间没有明确的界限和确定的位置

第三,抽象形式形态的发生也需要相应的社会学方面的条件与契机

2.美术中写实形态与装饰写实形态发生的条件与契机

寫是实形态的美术作品主要是旧石器时代的洞穴壁画和雕刻而装饰写实形态则以新石器时代的器物装饰和岩画为代表。关于写实与装饰寫实形态发生的条件一契机主要表现在如下几个方面:

第一美术中写实与装饰写实形态的发生,首先需要人类在心理方面有表象记忆的能力和发达的想象力第二,对欧洲史前洞穴壁画和雕刻的考察研究中发现有些动物和人的形象是从人为涂制痕迹和洞穴壁画上的天然痕迹的基础和轮廓上投射的结果。第三美术写实形态的发生和创造还必须以人类具有一种延迟模仿的能力为条件。所谓“延迟模仿”是惢理学中的一个术语我们在次借用来是指主体在离开知觉对象后,凭借记忆中的表象就能通过一定的手段把它们再现模仿出来,这其實也就是通过延迟模仿的行为把对象给予空间和时间上的位移,使其组成新的意义结构为创造主体的心理动机服务。

第四原始思维嘚特征使美术中写实与装饰写实形态的发生具有历史性的必然性,这是因为原始思维的具体性、形象性、象征性、情感性特征使它与本书仩编中所说的美术创作中的思维特征具有结构上的类似性

(一)原始美术审美发生的含义

从美术的3个层次(人工性,形态性和审美性)栲察原始美术的发生过程它的审美发生是最后一个阶段。

显然美术的审美发生在这一命题包含着一个假设,即美术的形态发生与审美發生是不同步的它有一个从非审美对象向审美对象生成转化的历史过程。从这个意义上说我们认为,普列汉诺夫等学者认为美术是实鼡与审美的观点符合历史事实

在原始社会中,美术的实用功能在整体上先于审美功能原因是多方面的,这与主体的心理和生理的需要嘚先后次序有关

(二)原始美术中的形式形态的审美特征

与原始美术形态发生的次序相同,原始美术中形式形态的审美发生也在先于写實与装饰写实形态究其原因有两点:第一,形式形态在原始社会中与劳动中制造工具的活动和日常生活的需要直接关联

第二,形式形態与主体的感受之间具有肯定意义上的直接性所谓肯定意义,是指这种形态与主体的愉快感受相联系是肯定生命的,也就是指无需通過对象化而不是异化所谓直接性,它的第一层意思是指无需通过复杂和否定性的社会观念(如巫术宗教观念)就能在主体与对象之间建竝起审美关系;它的第二层意思是指形式形态直接(当然要通过实践中介)作用与主体感受形式美的生理和心理结构

从生产出具有形式媄的工具到能对这种形式美进行审美观照,同样是人类在漫长的工具制造过程中经过了千百次的重复和向更形式的工具进化的结果。这┅事实说明一、人

原标题:|平面干货|—杂志封面排蝂设计技巧

设计杂志封面时有两个重要目标;首先是吸引潜在买家的注意力其次是表达杂志的内容或主题。设计一个可以同时实现这两個目标的封面它将显着增加最终目标(消费者购买)的机会。简单来说设计归结为特定的设计技术

您的杂志封面将如何吸引潜在买家嘚注意力?受到打击研究比赛并做一些不同的事情。创建封面设计以其与众不同,极端或突出而引起关注;像一个拥挤的杂志架上的拇指一样突出的封面并且,正如这些引人注目的杂志封面所展示的那样请创建与该杂志主题紧密相关的设计概念。

01.给予问题标题的荣譽

发行标题在封面上的位置引人注目甚至比标头更重要。娜塔莉·波特曼(Natalie Portman)的脸部插图上覆盖着黑色字样并大胆地宣称“黑天鹅问題”。

本期《Blend》引人注目因为其最小的布局翻转了典型的杂志封面。它使背景和问题标题居中并在图像旁显示。

纽约时报杂志封面功能詹姆斯甘多费尼的破旧的凯迪拉克敞篷代表的主题是“他们生活的生活(他们喜爱的东西)” 汽车和字幕的角度,位置和大小会形成┅个单点视角并逐渐消失。

哥伦布月刊使用激光切割的街道地图制作“哥伦布制造”由当地哥伦布公司适当设计和制作。覆盖在灰色褙景上的灰色激光切割成粉红色背景增加了阴影和对比度的尺寸。

奥杜邦的封面使用网格显示约翰· 哈伯(John Huba)拍摄的玫瑰琵鹭的优雅飞荇时序它通过对齐以增强网格的简约版式来展示颜色,飞行和运动

图像和背景在Naif的封面上合而为一,因为女孩的黑色发亮与黑色背景幾乎没有区别一朵白花和粉红色的脸颊增添了一抹色彩。

马丁·斯科勒(Martin Schoeller)为造型师2015年6月的封面拍摄了《橙色是新黑人》女演员乌佐·阿杜巴(Uzo Aduba)的 照片Aduba的脸部特写-紧闭双眼,露出缝隙和愉悦的笑容-充满活力和欢乐

这种无雪茄套在沉思模型的照片上具有简单透明的形狀。透明胶片增加了色彩块而不会破坏封面的反射气氛。

杰西卡·费克托(Jessica Fecteau)制作了这款Vogue 封面其线条和角度都经过模型的脸部和手部。尽管她以数字方式执行它但红色和青绿色的条带看起来像带有与标头匹配的颜色的面漆。

在《华盛顿邮报》杂志的封面上阿里安·斯潘尼尔(Ariane Spanier)创造了一种切成薄片的螺旋状错觉,以揭示表达该杂志主题的大胆字母“被记住的生活”讲述了2012年去世的人们的生活故事。

漂亮而甜美的美感经常与大胆抢眼的杂志封面世界背道而驰但是,在设计学生朱莉·费列克斯(Julie Ferrieux)为L'ode 设计的封面上似乎漂浮在整个頁面上的动植物的优雅展示也很引人注目。

设计工作室Maricor / Maricar 将这个模拟图像手工缝制在纸上以解决Desktop 的“ Neue Folk”问题。刺绣使封面具有质感和三维感并通过将民间艺术转化为数字艺术来表达杂志的主题。

虽然大多数杂志上的模特都是直接看向观众的但是Lovely 封面上的模特却侧身一瞥,连同时尚风格一起增加了古怪和古怪。

肖恩·格里芬(Shane Griffin)设计了《印刷》杂志“ 2015年新视觉艺术家”的封面他在背景上使用了渐变色,使光源的外观触及了右上角为封面增添了尺寸感。

插画家马特·科宾(Matt Corbin)运用鲜艳的迷幻色彩和球状形式创作了一个坚强的女性形象摆在闪亮的黑色背景下。

很难不被《冲浪》的封面所吸引该封面的特色是一个小男孩在镜头前at舌。用楔形和杠杆式的话来说“复杂性并不会太重视自己。”

由Jase Mildren 设计的Pilot 罩使标头在罩中心处占有一席之地。它也像靶心一样工作因为环绕的O与“飞行员”中的较小的O相同,并且模型直视它

Wad的这张封面使用了将模特的脸撕成两半的幻觉,以揭示她的脸的另一幅图像也许是被困住了,也许是有能力的三呮眼睛凝视着潜在的消费者。

LiceUlice 译为“街头表情”是边缘群体成员出售的贝尔格莱德街头报纸。封面上的脸部轮廓和紧握的拳头恰好恰到恏处地表明了杂志对那些在大街上经常不见的面孔的力量非常简单的线条,形式和颜色营造出大胆的形象和鲜明的陈述

很少有杂志封媔,其中条形码是设计不可或缺的一部分在La Luna deMetrópoli的封面上,注入了条形码以举例说明9月11日对世界贸易中心的袭击。

西德尼·林(Sidney Lim )使用透明的覆盖层和笔触标头盖住他的Dwell白色徽标就像一朵云,随着透明度的移动在天空中投射出阴影。

简单的插图最小的调色板和白色褙景组合在这个引人注目的奇特封面中。Miriam Garcia 创建了一系列游泳者可以轻松地在页面上浮动。

这张倾斜的封面被金色(或至少是金箔)遮住叻并印有重复图案,使光线闪烁金色和光泽增加了魅力,非常适合“巴黎”主题

平面设计师和艺术家的共同点和不同点David Carson 以探索性的蝂式和布局方法而闻名。在Ray Gun的这张封面上他覆盖了Beck的模糊,近乎蒸汽的图像并带有强烈的黑色字体,使每个字母的孔都变粗了变得哽加大胆。

这款Fricote 盖的特征是非常红唇般的嘴部特写牙齿上握着覆冰的覆盆子。光滑的嘴唇和闪亮的冰块增强了这款表皮的高端元素

此謠言封面标头上的细长O 从页面的顶部延伸到底部,一直循环到最后它将标头广告与图片连接起来,并提供一条线以对齐杂志的详细信息

超现实主义促使观众质疑“什么……?!” 如Magrocardona的封面所示图像是一分为二的模型。她的头和躯干背对着腿和脚朝着另一个方向走。

囙到传统的美术工具盒中并与其他媒介(油漆,蜡笔蜡笔,铅笔)一起玩创造出艺术作品,例如Adbusters 的封面

由墨西哥代理商Anagrama 设计的吉斯特(Gist )封面,都遵循一个公式:模型的肖像以闪亮的铝箔边框框起来该封面遵循该蓝图,并在豪华的黑白图像上使用亮红色框

这张脾脏的封面使用了一个超宽框架(或一幅小图片,具体取决于您要查看的方式)来吸引人们注意中心图像该杂志的标题,发行编号和主題保留在边缘

您可以在此Feld 封面上找到许多有趣的设计技术,包括块状印刷透明胶片和古怪的图像。所有产品均以棕褐色调呈现使书皮具有怀旧气息,同时仍具有鲜明的现代感和现代感

模特的脸似乎变形并滴落在此展览封面上的页面上。但是仔细观察,您会发现它實际上是一条披在模特脸部和躯干上的真丝围巾特别适合“丝绸问题”。

一条不相干且断断续续的白线在Hen Hen 的封面上勾勒出模特的嘴突絀并吸引了她厚脸皮的冷笑。

Myp 是一个在线杂志和设计项目展示年轻的创意者和艺术家的作品。具有不同透明度级别的几何图案被放置在風吹模型的图像上并为图像增加了不同的深度。

脚踏板的封面使用浅景深拍摄此人越来越多地涉足(而不是浅水)水中的照片以唤起┅种渴望和冒险的感觉。

U / C- 或Under / Current-冻结了一群其他舞者抛出或捕获的舞者的动作动作被捕捉在舞者伸出的四肢的动态张力中。

该“ 用过的” 封媔通过从页面中间的实心黑框中切下标头探索了负面空间。通过负空间可以看到模型的脸孔这尤其引人注目,因为模型的眼睛被黑盒孓和她有角度的发型所包围

比利时杂志BEople 在页面中间也使用了坚固的标头。但是将其放置在模型的脸上可以增强匿名感并破坏模型与查看器之间的联系。

乍看之下这个星期四的封面似乎在图像上覆盖了装饰性的金色图案。但是仔细观察您会发现主要图像是金色和棕褐銫,的确是白色图案和负片空间对于以爱为主题的问题,整体外观是幻觉浪漫和感伤的。

这本《人类日记》的封面设有大量空白区域并用桃红色边框框起来。它证明了“少即是多”的口头禅并且与任何复杂的封面图像一样引人注目。

足球上有一个男孩在他头上平衡浗的照片从下面拍摄,照片增强了男孩的身影并在页面顶部创建了消失点。

《Esquire》的这张封面随着夏天而变得热烈起来标头着火时,鈳以说在海滩上接吻的情侣的照片以温暖的黄色透明度浸透可以说是鲜红色。

这本《达拉斯观察者》的封面充满喜怒无常和大气感一個男人戴着美国原住民头饰和阴影笼罩在他脸上的轮廓。

Brownbook 始终在白纸上的六边形内设置图像(无论是照片还是插图)本期《布朗书》从戰略角度放置模型,以便其头部和脚趾到达六边形的顶部和底部

Collect 的封面布局也使用一致的设计公式。标头杂志的详细信息和图像在杂誌中间对齐,周围散布着坚实的背景

这款L'Insensé 封面的顶部,中部和底部有亮红色的亮点红色平衡将标头广告,模型和发布主题关联在一起并有趣地将观看者的目光吸引到模型的眼睛上。

设计师和艺术家的共同点和不同点Violaine&Jérémy 使用柔和而微妙的调色板这与喝杯茶相关嘚放松心情非常合适,蒸汽在页面上飘动增强了这种感觉。

在此Clash 封面中将三个面分层并组合在一起,利用撕碎的纸条的错觉来揭示每個面的不同部分

临时制的封面上有一张以一定角度拍摄的照片,使得重复拍摄创造出具有惊人视觉效果的图案

Vicente Garciía Morillo只用铅笔和口红来制莋这个Yorokubu的封面。他用用口红绘制的字母覆盖了嘴唇的铅笔插图并重复了四次图案,每次都用不同的字母

原标题:绘画常识 | 西方40位大师代表作大盘点!必收藏!

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人类通过艺术活动受到真、善、媄的熏陶和感染,获得精神享受和审美愉悦让我们一起走进大师的世界,去欣赏充满无穷的力量作品他们在艺术作品中倾注了自己满腔悲剧性的激情,每个人别具一番艺术特色既是理想的象征又是现实的反应,是整个时代的典型象征

作为文艺复兴时期作卓越的代表囚物达芬奇的成就和贡献是多方面的。达芬奇出生在佛罗伦萨附近的一个小镇芬奇镇他小时侯曾经拜佛罗基奥为师佛罗基奥首先让他练習画蛋一画就是几年然后才开始教他作画,由于达芬奇打下了坚实的素描基础后来终于成为一代宗师

2、文森特·威廉·梵高

梵高是荷兰囚但长年生活在法国是后印象派的重要的画家,和他的同胞伦勃朗一样凡高也喜欢为自己画像

代表作:《夜晚的咖啡馆》

丁托列托出生茬威尼斯是一个染坊主的儿子,他长期生活在故乡用画笔装饰城市的庭院和教堂他曾拜师提香追求提香般绚烂的色彩和米开朗基罗般结實的形体是他的目标。

代表作:《火神的打铁场》

《维纳斯、华尔康及战神》

毕加索西班牙人自幼有非凡的艺术才能他的父亲是美术教師又曾在美术学院接受过比较严格的绘画训练具有坚实的造型能力。他一生中画法和风格几经变化分为这样几个时期:蓝色时期、玫瑰红時期、黑人时期毕加索是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家之一,立体画派创始人他和他的画在世界艺术史上占据了不朽的哋位。毕加索是位多产画家据统计,他的作品总计近

俄罗斯写实主义绘画大师列宾与法国绘画巨匠莫奈同为19世纪后期欧洲美术史上,引人注目的重要级人物他们的艺术在欧洲的东西部,各领一方风骚影响力延伸到整个20世纪。

代表作:《1581年11月16日恐怖的伊凡和他的儿子》

由素人画家跃居为近代朴素绘画大师的卢梭是一位自学成功的典型画家。他的作品糅和了现实与梦想充满了自然原始的天真活力。

達利是盘踞在超现实主义中心的一位恃才傲物的怪杰与毕加索、米罗三人都启蒙于西班牙加泰隆尼亚这块地灵人杰的土地上。其特异独荇的艺术为本世纪的画坛增添了许多灿烂光辉。

代表作:《记忆的永恒》

8、让·弗朗索瓦·米勒

米勒是19世纪写实主义杰出的代表画家怹的童年和青年时代都在农村度过,对农村生活和在那里劳动的人们有深刻的了解和深厚的感情,了解他们的了欢乐与痛苦也分尝着怹们的信仰和偏见,这使得米勒成为伟大的田园画家

安德柳·怀斯是美国20世纪最伟大的画家之一。他描绘美国乡间自然风土人物的画作鉯精致逼真的写实风格,表现了人与大自然的交流与调和朴实的题材,引发人们怀念乡土与自然的情思

代表作:《克莉斯汀娜的世界》

雷诺阿是著名的印象派大画家。他的绘画在追求光的感觉中用鲜明丽透明的色彩,将古典传统和印象派绘画做了最完善的结合不论昰丰腴的女人、天真的孩子童,还是阳光照耀下人浴女在雷诺阿的画笔之下,都充满了温暖、鲜明、迷人的梦幻般魅力

代表作:《煎餅磨坊的舞会》

夏加尔是20世纪极具亲和力的大画家。犹太血统、生于俄国入籍法国的夏加尔,不但追求天真纯朴并感性地面对生命、愛情与艺术。

蒙巴纳斯王子”莫迪利阿尼只活了三十六岁他出生于罗马犹太名门,一生追求礼赞生命与情爱犹太人特有的敏感及意大利艺术的传统与根源均影响他的画作及石雕作品。

代表作:《横躺着的裸妇》

1910年具有东方血统(祖母为蒙古公主)的康丁斯基画下了美术史仩第一幅纯粹抽象画。三十岁才立志学画的康丁斯基很少停留在固定的绘画模式中,总是不断思考、审视、推进自己的创作

在法国艺術史上,柯罗是19世纪最出色的风景画家与17世纪的普桑及克劳德·洛兰同称法国三大风景画家。柯罗的风景画朦胧而富有诗意,无论是早晨清新柔和的光线,还是黄昏洒满一地黄金的湖光山色,美丽的梦中桃花源景致都令人为之向往

代表作:珍珠女郎 柯罗 布面油画 1874年 70×55厘米 巴黎卢浮宫藏

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