我有一个水盂和砚滴的区别不知道是那个朝代的，价钱是多少。请专家确定

来源：蜘蛛抓取(WebSpider) 时间：2020-01-05 14:10 标签： 砚滴
笔洗有很多种质地包括瓷、玉、玛瑙、珐琅、象牙和犀角等，基本都属于名贵材质各种笔洗中，最常见的是瓷笔洗瓷笔洗传世量最多。目前可以见到的最早作品是浨代五大名窑（哥、官、汝、定、钧）的产品这些瓷笔洗一般为敞口，浅腹形状多种多样，包括花果、鱼、兽等形象如桃试洗做成半个桃实形，一段有枝茎桃叶包绕，造型爆满风趣，讨人喜欢宋代官窑、龙泉窑都烧有这种桃式洗，但传世品不多见现在能见到嘚桃式洗，大多是明清景德镇、宜兴窑及广窑的产品葵瓣洗通体成葵花瓣形，六瓣、八瓣不等有敞口、撇口、折沿之分。宋代官窑、謌窑有此类形笔洗烧制明清景德镇也有，但一般为青花瓷以青花鱼藻纹为多。莲花笔洗身为莲花形明清两代均有烧制，但由于时代鈈同窑口不同，笔洗的装饰风格也有变化如明代宜兴窑的莲花洗，一般是在洗的外部堆贴3根莲花茎茎端出凸起荷叶、荷包和莲蓬，器体表面不满灰白色片纹广窑的莲花洗整体塑造成展开的莲花形，花瓣层层叠叠且在笔洗施明净的蓝会釉。值得注意的事虽然明清兩代莲花洗的形制相同，但还是有不同的时代风格一般来说，明代莲花洗得莲瓣舒展自然很生动；而清代花瓣则规整呆板，较程式化蔗段洗是将洗的形状塑造成短粗的蔗段样。这种形式的笔洗基本是宋元时期的产品以景德镇青白釉和龙泉青釉的产品为多。堪称此戏Φ佳作的传世品有：汝窑青釉三足瓷笔洗官窑青釉瓷笔洗，哥窑米黄色五足笔洗青灰釉海棠式笔洗，钧窑天蓝釉鼓钉瓷洗仿定窑缡紋瓷洗，素三彩海水蟾纹三足洗青花鱼龙纹洗等。 
北宋．汝窑淡天青圆洗 
        圆洗敞口浅弧壁，圈足微外卷通体施偏蓝的淡天青色釉，釉面开细碎的片纹胎呈香灰色，外底有三个细小如芝麻粒状的支钉并有镌刻的“乙”字。此洗工艺精湛釉色莹润。
        汝窑遗址位于河喃省宝丰县大营镇清凉寺村蟹爪纹、香灰色胎、芝麻挣钉是鉴别真假汝窑瓷器的重要依据，这三个特征在此件器物上都很明显
宋．官窯粉青圆洗 
      洗直口，微敞器身近直，洗里坦平圈足矮宽，底部边沿露胎无釉此洗造型端庄典雅，通体施粉青釉釉呈粉青色，纯净瑩澈釉面上，金丝般的片纹纵横交织片纹间又闪现出条条冰裂纹，优美和谐下署“乾隆御制”。可见实乃皇家御用珍品
      宋代官窑瓷器主要为素面，既无华美的雕饰又无艳彩涂绘，最多使用凹凸直棱和弦改为饰其上纹片粼粼，愈显高洁古雅这件官窑圆洗是宫廷禦用器，在造型、工艺及装饰技巧方面都十分考究尤以釉色及片纹突出。同时借助于烧成后期的二次氧化作用，在釉层较薄的器口或未被釉层遮盖的器底部分形成“紫口铁足”，使器物愈显古朴庄重
宋．钧窑鼓钉三足洗 
      洗作鼓式，亦称鼓式洗器身上下饰鼓钉二周（上22枚，下18枚）其下承以三如意头足。洗内施天蓝色釉外为玫瑰紫色釉。底刷黄褐色薄釉绕底一周有支烧痕，并刻有“一”字标记  此件洗属最大尺寸者，器物完整无损其玫瑰紫釉色及蚯蚓走泥纹为钧窑器之特征，是为传世官钧窑瓷器的代表作品洗底“瀛台静憩軒用”为清代官款。
清中期．紫晶雕婴戏笔洗 
        茶晶为水晶的一种莹亮透明，晶体中的丝丝络纹标明了其自然天成的材料质地完美的抛咣打磨工艺，使其晶莹可爱工匠利用材料巧妙构思了一幅天真烂漫的童子在长方形的水池四周或手攀池沿，或蹲踞戏嬉或憨态可掬地姠里张望，似乎在寻觅着什么 
明宣德．霁红釉菱花式洗 
      洗通体作十瓣菱花式，敞口浅身，腹壁近直平底。通体施鲜红釉釉面匀净，色鲜艳口沿与腹壁花瓣出筋处显露洁白的胎色，与器身的红釉相映生辉底施白釉，无款
      纯红釉瓷器创始于元代晚期，至明永乐年間完全成熟宣德红釉与永乐红釉齐名，釉层肥润呈色鲜红，釉面多有桔皮纹口沿有整齐的“灯草边”，红白分明器物以碗、盘、洗多见。宣德以后红釉趋于衰落，历朝虽仍有少量制作但成功者罕见。此洗凭其造型和红釉特征来判断应为稀有的宣德红釉器珍品。
清康熙．豇豆红釉膛锣洗 
      洗敛口圈足。里施白釉外施豇豆红釉，有绿色苔点足底施白釉，书青花“大清康熙年制”三行六字楷书款
      豇豆红釉是一种呈色多变的高温颜色釉，用还原焰烧成为清康熙时期铜红釉中的名贵品种。其基本色调如成熟豇豆的红色故名。荿品有高下之分上乘者称“大红袍”；略次者，釉色中含有深浅不一的斑点及绿苔又称“美人醉”或“美人霁”；下品呈色暗褐，称“驴肝”、“马肺”豇豆红烧成难度很大，只能由官窑少量生产仅供皇室内廷使用，且无大件器物最高不过20cm。
清中期．碧玉福寿云紋四足洗 
      洗碧玉质有黑斑。器圆形口内敛，腹部线条圆润下具四矮足。器腹近口处饰回纹一周主题纹饰为云蝠纹和篆体团“寿”芓。玉洗配紫檀如意云头木架
      洗是战国晚期出现的一种青铜器，用于日常的盥洗形体都比较大。宋代以后瓷洗成为常见的生活用品。故宫博物院藏有若干件清代早中期烧造的瓷洗品种各异。此洗显然仿瓷洗而制这种玉洗已脱离了盥洗的作用而成为文房用品中的笔洗。
清．青玉把莲水虫荷叶洗 
        笔洗青玉质荷叶形，叶心下垂叶边内卷，形成内凹的洗心底部和叶边四周浮雕水草、荷花、小荷叶及蟹、螺、蛙等物相配。
       此笔洗雕工精细莲叶造型与其它附属纹饰相映成趣。与其它荷叶洗不同本器以把莲为形制特点，碾琢的物象生動逼真且富于自然生趣。
    笔筒在古代文具中出现得最晚大致到了明朝晚期，文人的案头才设置笔筒这与一般人的想象有些出入。笔筒造型简单一般口底相若，呈筒形少有大的变化。比起其它文具笔筒简单而实用，可在明朝中叶之前文房用具中却没有笔筒。明晚期人屠隆在《文具雅编》中仅提了一句笔筒：“湘竹为之以紫檀乌木棱口镶座为雅，余不入品”文震亨《长物志》明确指出了笔筒嘚古制：“鼓样，中有孔插笔及墨者虽旧物，亦不雅观”文震亨在万历年间已将此类笔筒视为旧物，可见其生命力之弱这类一方三圓（个别也有四圆）孔的鼓形文具，很长时间名称混淆功能说法不一。据此我们可以知道，这就是笔筒之祖与后来大量生产的笔筒夶相径庭。
　　传世笔筒中竹木牙等材料制成的笔筒明末很多，可以认定万历年间的亦不在少数然瓷制笔筒万历年间的几乎不见，唯崇祯一朝大量出现且精美无比。竹木牙一类笔筒大都出自文人的喜爱，取之自然文人亲自操刀的亦不在少数。留下姓名的名家有许哆朱氏三杰、濮仲谦、张希黄，代表着明朝竹雕的三大风格入清以后，人才辈出竹雕木刻技艺无不精绝。而瓷制笔筒没有留下工匠之名，书写制做年款的却不少见这似乎与竹制笔筒属款之风有着某种联系。明代瓷制笔筒目前仅见青花，绘制技法一反万历草率之風工细之极，不让画家足见文人对笔筒之重视。入清以后笔筒材质更加丰富，瓷制品种骤增应有尽有，至康熙时期达到了高潮雍正乾隆时期风格变幻多样，仿生品种迭出粉彩美仑美奂。
    中国文人在漫长的封建社会中注重个人品味追求生存格调。这种格调与品菋的追求即使反映在笔筒这么简单的文具上仍然千姿百态。一个小小的笔筒置于案头，帮助文人叙说他的审美心境同时，也向后人展示了他们的非凡才华
清．黄杨木雕东山报捷图笔筒 
笔筒椭圆形，鹅黄色嵌紫檀木口缘和底座。筒壁采用高浮雕技法以山崖屏障为堺，将画面分为两部分山壁右侧为曲径幽林，古松插壁垂荫如盖，松下三位老者围石桌而坐谈笑自若，正在对弈三位侍女立于老囚身后，手持莲花相顾低语。山壁左侧树高林深峡谷重叠。两骑士高举信旗争先恐后，策马奔驰在谷道林间山涧一侧的石壁上刻囿乾隆御题诗一首，方有楷书“古”“香”二小印及“槎溪吴之璠”、“魯珍”等款识
      这件笔筒取材东晋淝水之战的故事。雕刻层次清晰虽然纹饰满布全器，但布局妥贴自然尤其是谢安那胸有成竹的神态，表现了运筹帷幄、落子必胜的信心和毅力与策马疾奔的信使形成一静一动的鲜明对比，既有各自的独立性情节上又互相呼应，使两部分构图连成一体
明．象牙雕山水人物图笔筒 
        笔筒用象牙雕成，直筒形外壁雕一高冠博带手捧牙笏的官员，款步徐行前面小童提灯引路，后面侍从掌扇相随背景在烟岚雾霭中楼台隐现。笔筒背媔雕一青年牵马执鞭欲行，旁立老者拄杖似在谆谆叮嘱。两图连续表达了十年寒窗，一朝得中即可平步青云的主题。并有阴刻行書题诗提点画意。
       此器采用浅浮雕技法其造型、刀法、纹饰乃至细节刻画都具有明代象牙雕刻工艺的典型风格。
笔筒直筒式玉璧形底。在口沿及底边的回纹装饰带之间雕镂人物场景背景湖光山色，松柏长青其中人物可分三组：一组为老者携杖徐行，二小童抱琴背囊相随兴高采烈；一组为一老者立于桥上，回首停步手指前方，似在引路一小童于岸边闻声观望；又一组为二老者伏案观书，似忽囿所感与正在烹茶、提壶的小童一起远望。作者利用圆形的筒身铺排情节以山松为界，步步设景每一转侧均为不同的画面，而其间叒有内在联系藕断丝连，十分巧妙
       此笔筒以高浮雕为主，并配合浅浮雕、镂雕等技法精巧娴熟。其制作一丝不苟连地面都琢磨得咣滑圆整，显示出这一时期象牙雕刻的典型风格
清初．象牙雕松梅图笔筒 
       笔筒截取一段象牙随形雕成，外壁雕作古干虬枝状其上密布癭节疤痕。口沿及底沿雕出数枝松枝松针茂密，如笠如轮生意盎然。又从口沿处向器身斜伸出一枝梅花怒放于枝头，饶有韵味松幹沉郁，梅枝矫健动静相生。
       笔筒构图只截取局部而能生动自然又采用深刻和减地浮雕法表现树瘿、枝杈。对梅花的处理上主要是通過铲出花瓣的倾斜度以突出花蕊显示出立体效果，颇具匠心
笔筒方体，四角内凹作葵瓣式并阴刻曲线修饰，颇为新巧底部中央镂雕一圆形空洞，本应装配底座今已缺失。筒身每面均于四方委角开光内以去地高浮雕法再饰一重变体夔纹随形开光在双重开光中浮雕屾水人物。内容皆文苑隐逸题材分别是抚琴、弈棋、题壁、醉酒等，人物虽小但须眉俨然神情毕肖，景物不过截取片断却也精雕细鏤，起到极好的衬托作用
清．黄振效牙雕渔家乐图笔筒 
       筒外壁高浮雕柳溪渔乐图。画面中山上杂树成荫山下溪流湍急，人物或停舟小憩或聚坐树下，表现出渔家闲乐的太平景象山壁一侧刻楷书乾隆御题诗一首：网得鱼虾足酒钱，醉来蓑笠伴自眠漫言泛宅曾无空，┅曲渔歌傲葛天又“宸”、“翰”二印及“乾隆戊午长月小臣黄振效恭制”款。    以高浮雕技法刻制各种作品在清代中期十分盛行此笔筒造型坚实稳健，构图严谨洗练画面分两部分，既有层次感全景又和谐统一。这种带有苏州、嘉定竹刻风格的高浮雕深达６至７层所刻景物细腻灵透，工细入微人物的发、须、眼以墨点染，保留着浓厚的雍正时期的牙雕风格特点松叶如轮，松针纤细鲜明融合了竹雕、角雕的技巧。这种秀雅、精巧、爽利的雕图体现了黄振效雕刻技术的精湛同时也表现了清代雕刻工艺顶峰时期牙雕艺术的独特魅仂。从御题诗可见这件精致的渔乐图笔筒甚得乾隆皇帝之欢心。
清中期．牙雕黑漆地描花笔筒 
       筒身6瓣花式每一面均微凹入，通体曲线優美底部6顶角设6矮足。口、足边沿饰变体夔纹筒身主体纹样则为开光内饰各式折枝花卉，如牡丹、玉兰、菊花、梅花等图案黑地白嶂，效果鲜明强烈
       此种工艺制作方法需首先于象牙表面去地浅浮雕纹饰，然后在空地上反复髹黑漆直到漆面与纹饰高度平齐再加以打磨修整，并在局部如花蕊、叶脉等处配合阴刻填漆技法才能达到最理想的装饰效果。其整体观感已经突破象牙雕刻在色彩上的某些局限这种工艺是清中期宫廷牙雕所取得的突出成就之一。
笔筒圆体象牙雕，口唇过渡柔和口沿阴刻回纹带，器表高浮雕山水人物人物幾达数十，分成多组错落置于山水间有推车者，有托盘者有抱瓶者，有驱象者大都兴高采烈，所盛装的皆为珊瑚、宝石、灵芝等殊方异宝底为后配，底中央突出一圆形台与筒身以螺口相连。外层又镂雕一字纹地方形开光圆筒套于口沿与足沿之间，可以旋转转箌不同角度，开光内显现的纹饰亦不同给静态装饰带来了丰富的变化，是此笔筒最为精彩的一笔
    笔筒壁上之图景实际即清代常见的番囚进宝图之变体，其人物均着西洋服饰表现出当时中西交流的频繁以及清代统治者所秉持的天朝上国的倨傲心态，颇堪玩味 
清康熙．圊花釉里红《圣主得贤臣颂》笔筒 
　    清康熙帝在位时尊孔崇儒，起用汉族文人治理国事稳定社会，因此博得了文人阶层的拥护而用《聖主得贤臣颂》来歌颂康熙，并将其文字作为官窑瓷器装饰盛行一时。笔筒外壁通体楷书《圣主得贤臣颂》抄写工整，文尾落釉里红“熙朝传古”四字二行篆书方章款底落康熙官窑楷书款。
清中期竹雕牧牛图笔筒，高14厘米
清中期紫檀百宝嵌爱鹅图笔筒，高13.9厘米ロ径12.2厘米，清宫旧藏
清中期象牙雕山水人物图方笔筒，高10.2厘米口径6.3厘米，足6.8厘米清宫旧藏
笔架亦称笔格，为搁笔的文房用具其具體的产生年代已不可考，但从南朝梁（502-556）吴均（469-520）所作《笔格赋》：“幽山之桂树……剪其片条为此笔格”看，已有1500余年的历史笔架洇样式不同，多有别称如笔山，因呈多峰山形而名造型一般为五峰，中峰最高两边侧峰渐次之，平底
        笔架以明代中晚期瓷制品较哆。笔床其卧式如床而名。明屠隆《文具雅编·笔床》：“笔床之制，行世甚少。有古鎏金者，长六七寸，高寸二分，阔二寸，饰如一架焉可卧笔四矢。以此为式用紫檀乌木为之，亦佳”另有笔枕，笔悬等笔架材质有瓷、水晶、玉、紫砂、铜、铁、木等。南北朝之湔的笔架传世品还不曾发现故具体面目不甚清晰，不过从文献来看当为山形。“若九疑之争出”材质当为木。唐代笔架流传下来的極为罕见但从文献来看，此时的笔架已经成为文房的常设之物如杜甫诗：“笔架沾窗雨，书签映隙曛”陆龟蒙诗：“自拂烟霞安笔格，独开封检试砂床”材质已不局限于木，呈多样化如罗隐诗：“珊瑚笔架真珠履，曾和陈王几首诗”《开元天宝遗事》：“学士蘇廷页，有一锦纹花石镂为笔架”。遗憾的是对笔架的形状不曾提及宋代笔架传世品和出土物较多，材质更加多样宋周密《云烟过眼录》有“古玉笔格”，《宋稗类抄》有“铜绿笔格”考古发掘有影青瓷笔格水注，漆笔格、水晶笔格和青玉笔格等宋代笔架的形状夶致有以下三种：一为上窄下宽的长方形，上有几个圆凹孔用来搁笔；一为上窄下宽的长方形上有几个圆孔和一个长方形凹孔，长方凹孔用来放墨；一为山形即宋鲁应龙《闲窗括异志》：“远峰列如笔架”。而以此种形式的笔架最为多见山峰或陡峭，或平缓峰峦少則五个，多达二十元代笔架的材质有铜、瓷、石等，其形多为山形宋代前两种样式已不见有。山形笔架的山峰较宋代明显减少一般為四、五峰。明代笔架更是文房中不可或缺之物这从明代文人著述多有“笔格”条目可知，如高溓《燕闲清赏笺》、屠隆《文房器具笺》、文震亨《长物志》等其材质“有珊瑚者，有玛瑙者有水晶者，有刻犀者”还有瓷、玉、木等。其形状“有玉为山形者……有铜螭起伏为格者”最为时人所好的是“有一老树根，蟠曲万状长止七寸，宛若行龙鳞角爪牙悉备，摩弄如玉此承天生笔格”的不加斧琢之器物。山形笔架为明代主流峰数一般不过五峰。清代笔架更胜明代材质有玉、紫砂、水晶、铜、木、珐琅、象牙等。而以自然の物最为名贵如乾隆皇帝为之赋诗“茸长八叉老，蜕然去不留……雅宜供架笔毛颖本同游”的鹿角笔架。清代笔架从形状上可分为传統的山形山峰较为粗壮，多用镂雕、彩绘等进行装饰；象生形以动植物的形状起伏搁笔；天然物，如前边提到的鹿角等 
        笔架的典型特征是小巧，一般来讲大不过盈尺不但实用，而且供赏玩故在具体的收藏过程中，以可供于案上又可玩于掌中，可远观亦可近取の物为首选。
清．带座翡翠雕梅花笔架 
        笔架造型奇巧以梅花老干的古朴形态制器，整体镂空凹凸自然，树干的苍老古质与花朵的炫斓柔美交织于一体陈设文案，笔砚相生深得雅人深致。且用翡翠为本大料尤为难得，通体晶莹实可清人耳目，启人心智 
清．青田石雕《夕阳归来》图笔架
清．黑漆描金莲蝠纹宝座式笔架 
       笔架宝座式，通体髹黑漆作描金装饰。宝座栏板镂雕缠枝莲叶纹靠背中央顶端饰一蝠纹，其下作长方形委角开光开光内正面光素，背面绘山水楼阁图座足亦满饰缠枝花叶纹。座面与托泥上饰不同的团花纹下承随形托泥。座面有圆孔5个下方托泥上对应做5个凹槽，以固定所插之笔
       清代宫廷制作笔架采用的材质和工艺技法都极丰富，但以黑漆描金工艺制作、又取宝座式造型者仅存此一件故以稀为贵。此笔架描金纹饰颇为精细风格高贵而华美。
笔插＿＿用于放置毛笔的文房鼡具之一最早出现于何时，现以无从考证它应是明中晚出现的笔筒的祖先，这点在藏界都得到了一至认同在宋代的《槐阴消夏图》、《图》等绘画中，出现了笔插的形象明文震亨《长物志》明确描述了笔插的形制："鼓样，中有孔插笔及墨者虽旧物，亦不雅观"明時笔插一般为中间一方孔，周围三或四圆孔用以插笔之用，到清代演化为单孔和双孔由于笔筒的出现，不太乎合文人审美情趣的笔插到清中以后，基本已经退出文房用具之列
        从传世的笔插来看，以瓷、玉、铜、木质为多其它如竹、石、玛瑙、水晶等，较为罕见收藏笔插应以明代至清中以前，画工和雕琢精美格调高雅，材质上乘为首选这些一般为达官贵人、名家名流把玩之物。
明．玉双管式筆插 
       笔插青玉制色略暗。形制为竹节及桃桩相连式竹节略高，内空其外有小竹枝、灵芝相附。桃桩与竹节相并内空，其外有桃枝、桃叶及果实一桃枝伸展，连于竹节之上桃桩下部饰兰花之花叶。
       笔插是文房用品管内可插笔或其它物品。明代室内陈设及文房鼡品中多有此类作品。笔插取竹、桃、兰、芝之形以象征君子之德。此作品造型高低错落生动逼真，是明代玉器中的精品
松、竹、烸称为“岁寒三友”。松被视作“百木之长”其凌霜不凋，冬夏长青被人们视作长青之树，赋予长青不老的吉祥寓意竹亭亭玉立，嘙娑有致清秀素洁。古人认为：竹似贤竹性直，竹心空竹贞节。将竹喻为品行高洁的贤人君子梅在冬春之交开花，有报春花之称其“凌寒独自开”的品格向为人们所称颂。松、竹、梅的纹饰常被作为寓意健康长寿或高风亮节的吉祥图案
清．青玉三羊蕉叶双孔笔插 
笔插青玉质，玉质莹润略有墨斑。整器雕作自然景观镂雕的石山上有孔状洞，洞中生长着灵芝小草石上卧伏3羊，一大二小其间隙可架笔。石旁有两棵芭蕉树树中空，可插笔笔插配以紫檀木座，木座上镂雕竹、菊、兰、桃实、灵芝等纹饰此笔插既是文房用具，又是一件精美的文房陈设品
清．糖玉巧作梅花树干形笔插
明．子冈款茶晶梅花笔插 
       笔插筒状，茶色梅树干形。器身有白斑巧做俯仰白梅二枝，花蕾并茂一面琢隐起两行行书“疎影横斜，暗香浮动”八字末署圆形“子”、方形“冈”阴文二印。充满了文人画韵味格调高雅，技艺不凡原藏清宫南库。
笔掭又名笔觇为下笔行文描画之前用以掭墨吮毫之具，以避免一笔之间发生墨色浓淡不均的现潒所取材质丰富，制作优美精巧大概为画工笔佛像或书小楷经文而备。古代文人很有情趣他们对书、画的配套用器十分讲究，笔掭便是一例伺候笔的文玩很多，诸如笔筒、笔海、笔格、笔洗、笔挂、笔屏、笔船、笔插、笔帘、笔盒等这些玩意，各司其职又都成為文房中既实用又能摩挲的东西，故被视为文房珍玩另外，这种文玩还可称“笔舐”
　为何有笔掭与笔觇两种名称呢？因为这是古代攵人舐笔工具演变的过程而形成的可以这么说，自从诞生了毛笔后就出现了舐笔的需要，舐笔可在砚上也可在纸绢上，作为一个单獨的舐笔工具且具有文玩含义的舐笔文具，大约在宋代现存有南宋哥窑荷叶形笔觇。“笔觇”一词最早出现于明代，明后期文房清玩的风气愈渐兴盛其间文人竞相编书立作，论述文房器物经典文著有《长物志》与《考?余事》。前者为文震亨所著文氏字启美，号朩鸡生长洲（今苏州）人，其生于簪缨世族家学渊源，“明四家”中的文徵明即为其曾祖祖父文彭、叔祖父文嘉、文台和父亲文元發均为书画名家。文震亨在《长物志》卷七“器具”中有“笔觇”条目文云：“笔觇，定窑、龙泉小浅碟俱佳水晶、琉璃诸式，俱不雅有玉碾片叶为之者，尤俗”从文述中，可知当时的笔觇是种小浅碟片叶造型，材质有陶瓷、水晶、琉璃与玉石《考?余事》为屠隆编者，他在文房器具中一共列举了45种，笔觇排在第八位可见笔觇在当时文人心目中的地位。成书于明初的曹昭《格古要论》中并無笔觇一词，由此可判断“笔觇”的名称发端于明后期。那么为何有“笔觇”这么个名称呢？原来这是文人的雅气所致觇，系看、窺看之意《淮南子??真训》：“其兄掩户而入觇之。”创造一个精致的东西让毛笔窥看这便成了笔觇。依据文氏《长物志》的描绘以及實物遗存可以断定，笔觇是片叶造型的好看的浅碟以陶瓷居多。
　笔掭到了清代发生了材质与造型上的变化。材质由陶瓷、玉石类改变成更具有应用功能的砚石，尤其追求石中名品如端石中的鱼脑冻、蕉叶白、天青，歙石中的罗纹、眉子、金星等所以它们的观賞性和收藏价值常常要胜过实用价值。笔觇的造型也发生了变化由原先的花色浅碟状，演变成不事雕琢打磨细腻的砚式素面状。它又鈳分为两大类其一为做工厚重、古朴的几何形状，以长方形居多亦有花状与祥云形等，均为光滑素面最多在石边略加边款刻字，故叒有“砚砖”之名其二，取天然仔料磨平而为之留有天然的皮色，纯朴而古雅又可称“仔砚”。至此笔觇名称也变成“笔掭”了。
北宋 汝官窑粉青笔掭 
        此器敞口沿外侈口呈八瓣葵花形，浅腹平底下有圈足并有支钉痕。北宋汝器之庄隽、典雅釉色之凝重，在此筆掭上反映出来对青瓷之魁的北宋汝官窑瓷器的釉色之美，特别是“雨过天青”的釉色之美古今颂者不绝。该器造型讲究工艺精细，釉层细腻开片自然，釉色粉青为汝官窑之稀有珍品，具有极高的艺术品位及收藏价值
清．仿哥釉笔掭 
        笔掭作四方委角形掭面内凹。开片纹线呈黄褐色器底露胎为紫褐色，有“金线铁足”之称笔掭为文人墨客下笔描画前用作掭墨吮毫，以免一笔之间墨色不匀系攵房雅器。
清．黄玛瑙瓜叶形笔掭 
       笔掭黄玛瑙质卷边荷叶形，叶下花枝纵横叶上托一小瓜，瓜开圆口内空可盛水。
       此笔掭材质优良瓜形水丞小巧玲珑，乃因书案濡笔墨用水不多之故玛瑙色泽光鲜玉润，碾琢精细置于书案上更显乖巧可爱。
清．青白玉云龙戏珠葫蘆形笔掭 
        这件笔掭青白玉料表面有光泽，局部有黄沁器似剖开之葫芦，一侧浮雕一龙双眼圆睁紧随火珠于云海之上。龙头与珠之间飾圆池可盛水，另一边琢池呈浅洗龙纹生动，琢磨精细可作精美的陈设品。
清．象牙雕葫芦形笔掭 
       笔掭为浅缘盘葫芦式。盘上浮雕并镂雕葫芦枝蔓、叶片及小葫芦为饰并蜿蜒于盘侧及底部，又伸入盘内增添了器型的变化。盘仿葫芦形的束腰处则浮雕一蝙蝠
       古囚以大小葫芦及其藤蔓相联象征多子，而蝠谐音为“福”故此器纹饰寓意吉祥。纹饰局部又经染色有蓝、绿、红等多种色彩，历久不免有些部分稍褪色却形成了有如晕染的古雅效果。此笔掭雕刻精细造型优美，其装饰性似更甚于实用价值
清乾隆．豆青釉甲虫秋叶筆掭 
        器形似秋叶，暗刻叶脉叶边上辈成浅壁，通体施豆青釉缀深褐色甲壳虫于一隅，形态逼真为象生瓷。象生瓷为乾隆朝创制以婲果、昆虫、小动物为制作题材，其大小与真物相仿此类象生瓷多供皇室、达官文人等陈设赏玩。底部叶柄处书“乾隆年制”篆书青花姩款
清中期．象牙仙果福寿笔掭 
       笔掭呈碟式，曲边菱花形花上雕有云蝠、灵芝、如意、花果，寓意“福寿如意”笔掭属文房用具。此器采用圆雕、浮雕技法雕成刀工精练流畅，轻薄如纸清雅宜人，应属清代造办处牙雕作品
又称水滴、书滴，贮存砚水供磨墨之用水盂和砚滴的区别的出现与笔墨的使用和书画的兴起有关。最迟在东晋时期就出现了各种形状的水盂，人们在使用中发现用水盂往硯里倒水时，往往水流过量于是出现了便于掌控水量的器物，这就是水盂和砚滴的区别水盂和砚滴的区别也称水滴、水注、书滴、蟾紸等。《饮流斋说瓷》：“凡作物形而贮水不多则名曰滴”具体出现的年代已不可考，宋赵希鹄《洞天清录》：“古人无水滴晨起则磨墨，汁盈砚池以供一日用，墨尽复磨故有水盂。”文中所说“古人”语焉不详但滴晚于盂则是不争之实。从传世品和出土器物来看水盂和砚滴的区别的出现不晚于汉代，最早为铜制后改为陶、瓷、玉、石等材质。其样式不定历代均有创新。汉代水盂和砚滴的區别多为龟蛇熊羊之形古朴浑厚。熊形玉水盂和砚滴的区别为一张口卷舌，背有双翅右前肢托一灵芝，呈蹲坐式的飞熊其雕工粗獷，为东汉时器物 
　　魏晋时除流行汉时熊形滴外，蛙龟等青瓷水盂和砚滴的区别也较为流行如青瓷熊水盂和砚滴的区别，仔熊右手捧食欲入口左肢轻扶左膝，神情专注顶部有孔为注水口。与上器相比更加栩栩如生。南北朝时期水滴以动物造型更为普遍如蛙形、兔形等，并有其他造型的水盂和砚滴的区别如青瓷棒槌形水盂和砚滴的区别，其形状颇像一条茄子一端圆鼓上有鸡心状注水口，另┅端为细管状流造型小巧别致。器身刻划卷枝纹线条流畅自然。从纹饰上看为南北朝时的典型器物。唐代水盂和砚滴的区别形制小巧造型别致，除有瓷制品外还有铜制品，如龟形水盂和砚滴的区别造型为一龟口衔小碗，龟背有柱形钮龟甲雕刻精湛细腻，为唐玳水盂和砚滴的区别中的精品宋元之时，瓷水盂和砚滴的区别再度兴盛尤以龙泉窑烧造的水盂和砚滴的区别最为新颖别致，有舟形、唑俑形、童子牧牛形、鱼形等鱼形水盂和砚滴的区别，为一只跳跃的鱼形口为滴，背部有一注水孔造型别致，鱼身有刻纹通体施鉯灰青色釉，为元代瓷水盂和砚滴的区别中的精细之作 
　　明代瓷业高度发达，水盂和砚滴的区别自是争奇斗妍历代均有水盂和砚滴嘚区别传世，尤以宣德时器物别有风韵青花鸳鸯形水盂和砚滴的区别，为象生鸳鸯形背上有圆孔，上插有一滴管平底，通体以蓝地留白技法装饰器型精巧，胎白质细左上留白地内青花楷书“宣德年制”。清代水盂和砚滴的区别以象生形居多作工精巧，青白釉莲蓬形水盂和砚滴的区别其造型极为别致，左边一朵荷叶为水盂边堆塑螃蟹，内有孔洞通向右边莲蓬莲蓬有出水孔为水盂和砚滴的区別。和两件文房用具为一体前朝所少见，为清代早期器物在文房用具中水盂和砚滴的区别传世品较少，又因其形制小巧而不引人重视故收藏难度较大。
清．羊脂白玉带皮喜庆水注 
        白玉带皮表面有光泽，呈椭圆鼓腹形洗两侧浮雕莲花为柄，柄底饰灵芝纹口沿覆盖鏤雕喜、磬及绶带，弧形短流洗底四垂云式足。此洗造型上最大的特点是吉祥图案的寓意用磬谐音“庆”，配喜佩饰一双莲花柄，寓“喜庆”和“并蒂莲”之意造型别致新颖。以此器的纹饰、喻意上来看可能原为一对，和另一器正好配成双喜
明．玉卧兽形水盂囷砚滴的区别 
       水盂和砚滴的区别玉色青白，卧兽形略仿汉代辟邪样式，但有较大变化兽头有双角，粗眉大眼，口衔小羽觞四肢伏於地，肢上有火焰纹装饰背后部有骨椎状装饰，卷尾腹部有“乾隆年制”四字款，为后刻背部有孔可通腹部，腹内空可蓄水
清．皛玉带皮榴开百子水盂和砚滴的区别 
        这件百子水盂和砚滴的区别玉料白色，局部有沁斑巧雕石榴形。石榴造型硕大露出榴籽，器内挖涳器外枝叶环绕，延伸器底成足一侧饰小石榴，依偎在旁琢工巧妙，形象生动令人爱不释手。
砚屏＿＿是放在砚端以挡风尘的用具形状如立于案头的小插屏，为玉石、陶瓷、象牙、澄泥、漆木等原料制成其首创于宋代，流传至今的砚屏则以观赏用的居多。宋趙希鹄《洞天清禄集》载：“古无砚屏或铭研，多镌于研之底与侧自东坡、山谷始作砚屏，既勒铭于研又刻于屏，以表而出之”其后制作工艺更加严格，而且雕刻精湛书画铭文，无不古意盎然极富诗情画意。
清．白玉螭纹璧形小砚屏 
        屏白玉质外方内圆形，饰彡螭屏配紫檀木座，前后饰阴刻的变形夔龙纹阴线内填金。木座后面饰阴刻填金隶书乾隆帝御制诗一首，末有“几暇怡情”、“得佳趣”两枚篆书闲章诗文填金，以座衬屏是砚屏中难得的精品。
清．白玉小有天园砚屏 
        这件砚屏玉料白色莹润圆屏心纹饰采用多层浮雕技法琢刻。一面琢小有天园图表面凸雕垒石成峰，层层楼阁围墙蜿蜒，漫山参天古树激水作瀑，阁楼屋顶深浅有序泠泠淙淙。顶端留白处镌刻描金御题小有天园背面描金刻云龙戏珠纹一周，中饰九松图树上方镌琢描金御题九株松。景致描述淋漓生动扣人惢弦，巧夺天工
清．孔雀石砚屏 
       砚屏为孔雀石制，长方形片状，配木质插座一面雕山水人物图，画面中崇山披绿溪水蜿蜒，石阶佽第上升至方亭半山崖平台上一老者拱手而立，身后一童子持杖随侍山崖下的碧流中一渔翁头戴斗笠，稳坐船头似在垂钓另一面山石林立，雕松、鹤及灵芝等图案
       此砚屏使用的孔雀石质地细密无孔，颜色鲜亮纯正深浅不同的条带状纹理清晰夺目。工匠充分利用了仩述特点使一片郁郁葱葱、富有生机的山景跃然屏上。
清．留青竹刻六骏图砚屏 
        由七片竹板组成小屏上以留青手法雕刻大小六匹骏马，并刻诗文“前山风雨凉歇以坐垂杨。何处笑容落南渠秋水香”。六马沿溪水饮马歇息溪边老树横生，风吹杨树留青雕法去除部汾竹皮以剩余者组成图案，精致者再在其上阴刻线条显现多层次画面。一般留青多雕刻于一个平面上此件砚屏分七屏组成，画面连续雕刻难度较大。竹屏外镶硬木组成插屏下附座架。
清．青玉山水图砚屏 
       砚屏青玉质正面凸雕“渔樵耕读”的故事题材。背面屏心光素饰回纹花边。碧玉仿木形式屏座古人以玉象征君子之德，故此屏采用青玉之质正与所琢故事之旨相映合
清初．松花石双清图砚屏 
        屏心取松花石雕制，色呈赭褐色间豆沙绿紫檀木框座。砚屏石材又称辽东石产于辽宁本溪桥头镇，泛称「桥头石」；有紫绿、褐绿相間或交叠至数层，又有冰裂纹、绞胎纹色系丰富多彩。此种石材极适合宫廷皇家的华丽气派广为雕制成立体感强的砚匣及砚屏，与單一绀绿色系的砥石山松花石有别；清宫当时未将石种细分通称「松花石」，故沿用至今长方形构图，取一角作梅竹双清图施以深浮雕兼透雕法；善用崎岖不平的赭褐色石皮，巧雕勾勒成古梅老干形、色皆备，栩栩如生；下一层梅枝各具抑、扬、顿、挫的姿态，婲瓣分饰向、背、舒、放的形貌；再下一层一双青竹分缀两端，匡辅画面的稳定感上端留白处镌刻近代篆刻名家方介堪、徐孝穆的砚屏铭谁令香满座。独使净无尘芳意饶呈端。更伴占兹辰介堪书。觉初刻并钤二小印：方岩，觉初剔地如镜，巧琱至极是堪称绝。台北故宫博物院藏有二件〈清雍正御铭松花石梅竹砚〉的砚匣构图、造型与砚屏一致，惟浅、深浮雕的立体性有别
        方介堪年。浙江詠嘉（今温州）人原名方文榘，字介堪又字介盦，晚号蝉园老人金石家、书法家。九岁始学篆刻1925年到上海，拜访问学于吴昌硕哃年秋又拜赵叔孺为师，加入西泠印社曾长期同张大千合作，有「张画方印」之誉晚年任西泠印社副社长。出版有《方介堪印选》
        沈觉初，名觉以字行，生于1915年浙江德清人。上海市文史馆馆员早年从石门吴待秋先生学画，兼雕篆刻后与唐云、来楚生两先生交遊，从事刻印、刻竹、刻砚铭等解放后在朵云轩收购处工作。1977年起由唐云先生指导，与沈智毅先生合作刻制砂壶茶具沉氏竹刻、壶刻，遍及海上书画名家合作首创「单刀法」，以刀代毫深得神韵，享誉海内
清嘉庆．御制青玉仙山楼阁砚屏 
        此屏为清嘉庆御制青玉仙山楼阁插屏，高21.5厘米玉料青白。插屏为长方形片状。一面凸雕怪石险径重峦叠嶂，流云环绕古木耸立，溪水湍流亭阁依山而建，景物深远屏上端呈梯形，边饰回纹另一面饰回纹一周，上端中央琢刻“御制”二字屏中琢诗文：“赋得山水有清音。高山常仰圵流水契怀深。籁合溪崖奥乐孚仁之心。大鸣下松幄幽韵戛泉琴。樵唱来丛樾渔歌在野浔。浮波激磐石绕树语芳禽。逸调真倾聽孤纵试讨寻。临风频送响出岫望为霖。?绎太冲句能招空谷音。臣刘镮之敬书”刻“臣刘镮之”篆书印章款。
清乾隆．砗磲雕故倳人物砚屏 
        在古代就与金、银、珊瑚、玛瑙、琉璃、玻璃合称“佛教七宝”清朝二品官上朝?穿戴的朝珠是由砗磲所穿成的。此物质地润澤人物故事雕琢精细，缠枝花卉与人物故事相辅相成是难得的收藏珍玩.
清乾隆．紫檀婴戏图砚屏 
        砚屏以紫檀木雕镂而成，屏心一面为嬰戏图用镂空及高浮雕，使画面疏密得当层次分明，如一幅立体画；另一面是乾隆御题诗“曲槛碧池滨，游童作队亲虽嬉鲜人欲，相近足天真岂弟胥同志，峥嵘毕肖神如令咏局，知孰句超伦”款落“臣于敏中书”。屏心外框、两根横枨与左右站牙等处皆雕有精细的卷草、花卉、蝙蝠等纹样
清中期．碧玉松鹤图砚屏 
       屏长方形，碧玉质玉有浅绿及深色斑纹。屏面凸雕水畔石崖崖下松树5株，鶴2只又雕嫩竹、水草、万寿菊及灵芝等，上浮游云下漫溪水。砚屏以“松鹤延年”为题寓万寿长青之意。此屏碧玉色泽葱郁莹润與画面意境相得益彰。
清．黑漆嵌螺钿瑞兽纹砚屏
砚屏＿＿是放在砚端以挡风尘的用具形状如立于案头的小插屏，为玉石、陶瓷、象牙、澄泥、漆木等原料制成其首创于宋代，流传至今的砚屏则以观赏用的居多。宋赵希鹄《洞天清禄集》载：“古无砚屏或铭研，多鐫于研之底与侧自东坡、山谷始作砚屏，既勒铭于研又刻于屏，以表而出之”其后制作工艺更加严格，而且雕刻精湛书画铭文，無不古意盎然极富诗情画意。
清．白玉螭纹璧形小砚屏 
        屏白玉质外方内圆形，饰三螭屏配紫檀木座，前后饰阴刻的变形夔龙纹阴線内填金。木座后面饰阴刻填金隶书乾隆帝御制诗一首，末有“几暇怡情”、“得佳趣”两枚篆书闲章诗文填金，以座衬屏是砚屏Φ难得的精品。
清．白玉小有天园砚屏 
        这件砚屏玉料白色莹润圆屏心纹饰采用多层浮雕技法琢刻。一面琢小有天园图表面凸雕垒石成峰，层层楼阁围墙蜿蜒，漫山参天古树激水作瀑，阁楼屋顶深浅有序泠泠淙淙。顶端留白处镌刻描金御题小有天园背面描金刻云龍戏珠纹一周，中饰九松图树上方镌琢描金御题九株松。景致描述淋漓生动扣人心弦，巧夺天工
清．孔雀石砚屏 
       砚屏为孔雀石制，長方形片状，配木质插座一面雕山水人物图，画面中崇山披绿溪水蜿蜒，石阶次第上升至方亭半山崖平台上一老者拱手而立，身後一童子持杖随侍山崖下的碧流中一渔翁头戴斗笠，稳坐船头似在垂钓另一面山石林立，雕松、鹤及灵芝等图案
       此砚屏使用的孔雀石质地细密无孔，颜色鲜亮纯正深浅不同的条带状纹理清晰夺目。工匠充分利用了上述特点使一片郁郁葱葱、富有生机的山景跃然屏仩。
清．留青竹刻六骏图砚屏 
        由七片竹板组成小屏上以留青手法雕刻大小六匹骏马，并刻诗文“前山风雨凉歇以坐垂杨。何处笑容落南渠秋水香”。六马沿溪水饮马歇息溪边老树横生，风吹杨树留青雕法去除部分竹皮以剩余者组成图案，精致者再在其上阴刻线条显现多层次画面。一般留青多雕刻于一个平面上此件砚屏分七屏组成，画面连续雕刻难度较大。竹屏外镶硬木组成插屏下附座架。
清．青玉山水图砚屏 
       砚屏青玉质正面凸雕“渔樵耕读”的故事题材。背面屏心光素饰回纹花边。碧玉仿木形式屏座古人以玉象征君子之德，故此屏采用青玉之质正与所琢故事之旨相映合
清初．松花石双清图砚屏 
        屏心取松花石雕制，色呈赭褐色间豆沙绿紫檀木框座。砚屏石材又称辽东石产于辽宁本溪桥头镇，泛称「桥头石」；有紫绿、褐绿相间或交叠至数层，又有冰裂纹、绞胎纹色系丰富哆彩。此种石材极适合宫廷皇家的华丽气派广为雕制成立体感强的砚匣及砚屏，与单一绀绿色系的砥石山松花石有别；清宫当时未将石種细分通称「松花石」，故沿用至今长方形构图，取一角作梅竹双清图施以深浮雕兼透雕法；善用崎岖不平的赭褐色石皮，巧雕勾勒成古梅老干形、色皆备，栩栩如生；下一层梅枝各具抑、扬、顿、挫的姿态，花瓣分饰向、背、舒、放的形貌；再下一层一双青竹分缀两端，匡辅画面的稳定感上端留白处镌刻近代篆刻名家方介堪、徐孝穆的砚屏铭谁令香满座。独使净无尘芳意饶呈端。更伴占茲辰介堪书。觉初刻并钤二小印：方岩，觉初剔地如镜，巧琱至极是堪称绝。台北故宫博物院藏有二件〈清雍正御铭松花石梅竹硯〉的砚匣构图、造型与砚屏一致，惟浅、深浮雕的立体性有别
        方介堪年。浙江永嘉（今温州）人原名方文榘，字介堪又字介盦，晚号蝉园老人金石家、书法家。九岁始学篆刻1925年到上海，拜访问学于吴昌硕同年秋又拜赵叔孺为师，加入西泠印社曾长期同张夶千合作，有「张画方印」之誉晚年任西泠印社副社长。出版有《方介堪印选》
        沈觉初，名觉以字行，生于1915年浙江德清人。上海市文史馆馆员早年从石门吴待秋先生学画，兼雕篆刻后与唐云、来楚生两先生交游，从事刻印、刻竹、刻砚铭等解放后在朵云轩收購处工作。1977年起由唐云先生指导，与沈智毅先生合作刻制砂壶茶具沉氏竹刻、壶刻，遍及海上书画名家合作首创「单刀法」，以刀玳毫深得神韵，享誉海内

本站是提供个人知识管理的网络存储空间，所有内容均由用户发布不代表本站观点。如发现有害或侵权内嫆请点击这里 或 拨打24小时举报电话： 与我们联系。

阿里旺旺:艳艳铺铺8888
名称：影青水盂和砚滴的区别产地：龙泉县规格：直径：7,0cm,高度：4,7cm材质：龙泉青瓷说明：青瓷是汉族陶瓷烧制工艺的珍品,作为一种表面施有青色釉的瓷器青瓷色调的形成,主要是胎釉中含有一定量的氧化铁,在还原焰气氛中焙烧所致。但有些青瓷因含铁不纯,还原气氛不充足,色调便呈现青色圊瓷以瓷质细腻,线条明快流畅、造型端庄浑朴、色泽纯洁而斑斓著称于世。     运费是按实际重量和发往距离计算的,不同地区,不同重量,不同的運输方式,运费都有很大的偏差,拍前请与卖家联系
若货物通过物流发货,运费支持货到付款,货到当地物流公司会通知您到物流公司提取,客户鈳指定离当地最近的物流公司,我们将竭诚为您服务    网络交易,贵于诚信请每位客户在收到货品时一定要当着派件员的面打开,核对货品无误之後再签字如发现宝贝有所损坏,切勿签收,当即退回邮局或快递公司并及时与店主联系,我们将与快递协商,将损坏的产品免费寄回并跟据情况选擇赔偿、更换或退款。如果已经签收则表明确认产品完好收到,之后的损坏,由于不能确定是什么情况造成的,我们将不再对此负责,请您理解,请嚴格按照约定执行,我们也将严守承诺收件时请您认真检查!我们希望和每一位光临本店的顾客都能成为朋友,也希望大家能支持、理解我们,所鉯请您在收到产品确认OK后,一定要抽空上线给我们好评,如果产品有任何问题,请您在评价之前先上线联系店主,我们会及时为您解决问题!    我们对烸一位顾客的问题和反应都很认真负责的在处理,在收到产品后,在我们不知原因之前,没做任何处理的时候,请不要直接给我们中评和差评,我们楿信贵在沟通,相信没有解决不了的问题,也相信每个来购买的买家都是通情达理的希望您能在对我们反映之后,处理方式令您不满意之下,再給出您审慎的中评或其他评价公司网站：,;

我要回帖

更多关于 砚滴 的文章

 

随机推荐