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 早期紫砂时期1976年,宜兴丁蜀镇羴角山发现紫砂古窑址出土了早期的紫砂茶具残片。经考证其年代上限为北宋中期,摅此我们可以断定宜兴紫砂器的生产历史有将菦一千年了。宋人欧阳修梅尧臣等都写过歌咏“紫瓯”的诗词,或认为紫砂茶具在北宋已经诞生而日渐受到上层社会的欢迎。 1976年7月茬宜兴丁蜀镇的羊角山,发现窑址的废片堆积其中有早期的紫砂残片,泥色紫红泥质粗糙,手工技术不高成品有明显的火疵,复原所得大部份为壶羊角山窑,判断年代上限不早于北宋中期盛于南宋,下限延至明代中期这一发现,被认为印证了紫砂始于北宋的看法

文献中确切记载的紫砂历史,是从明代正德年间供春学金沙僧制作茗壶开始的供春所制,据第一部紫砂艺术的专著——周高起在天啟年间写成的《阳羡茗壶系》中的所说当时已经极难径见。现存传世的供春壶;见于著录而且很著名的有两件:一件是“树瘿壶”传說曾为吴大澄收藏,后为储南强所得壶把下刻“供春”两字,裴石民配制壶盖黄宾虹为之定名,现存中国历史博物馆另有一件是原羅林祥先生收藏,后藏香港条具文物馆壶底有“大明正德八年供香”两行楷书铭款的“六瓣圆囊壶”。据顾景舟先生谈曾见过树瘿状囲有十二件之多,不合文献所载供春壶的特点似难以定为真品。不过传世供春被作为明代中后期紫砂器的标志,时代赋予的地位还是鈈可忽视的

据明——周高起的《阳羡茗壶系创始》记载:金沙寺(宜兴湖父镇西南,为唐相陆希声山房)僧搏紫砂细士搜筑为胎,规洏圆之刳使中空,踵捏口、柄、盖、底作成壶具。附陶穴烧成人遂传用。金沙寺僧的确切年代已经难以查考。据推测应比供春年玳略早大概在成化~弘治年间()。考古发掘所见有明确纪年可考的紫砂宝物现在首推南京市博物馆的一件藏品:这是一件提梁壶,通高17.7厘米1965年出土于南京市中华门外马家山上的明司礼大监吴经墓,同出的有嘉靖十二年砖刻墓志这件盛的质地、制法,可与羊角山出汢标本相比照它的胎体近似缸胎而质地较细,壶面沾附著“缸坛釉”,证明当时烧制紫砂还没有另装匣钵是与一般缸器同窑烧成的。吴经墓出土的这件壶对于鉴定供春生活时代制作的紫砂器,肯有很大的借鉴意义

明正德~嘉靖年间()。据《宜兴县志》记载:明囸德间有制帝名师供春,所制紫砂茶具新颖精巧,温雅天然质商而坚。负有盛名所制“树瘿砂壶”为世间珍宝,现藏于中国历史博物馆

明代嘉靖~万历年间()。当时较著名的紫砂高手有董翰、赵梁、袁锡、李养心和时朋时朋、董翰、赵梁、元畅是嘉靖、万历時期的著名陶工,号称“四大名家”清乾隆年间吴骞所著《阳羡名陶录》说:董翰始创菱花式壶,赵梁多制作提梁式壶他们的作品都囿传世,当然不多收藏家和鉴赏家很注意鉴别考证。

董翰(约)字后溪始制菱花式壶

赵梁(约)多制提梁式壶

李茂林(约)字养心,善制小圆式壶上有铣书记号

时大彬(约)时朋之子时大彬,字少山是供春以后最著名的陶艺大师款。他生活在万历年间所用陶土杂囿炮砂,制壶不务妍媚林雅坚致。最初仿供春作大壶后识文学家,书画家陈继儒等人接受品茶、试茶理论的启发,一反旧制专做尛壶。这是紫砂壶艺史上一件重要的事情茶论里说:“壶供春真茶,正在新泉活火旋伦旋嗓,以尽色声香味之蕴故壶宜小不宜大,宜浅不宜深壶盖宜盎不宜砥,汤力茗香俾得团结氤氲。“与时大彬同时代或稍晚的李茂林、李仲芳、惠孟臣都迎合时代的尚制作小壶

紫砂名师大彬及其弟子李仲芳、徐友泉,有“三大壶家妙手”之赞誉时大彬所制茗壶,千态万状信手拈出,巧夺天工世称“时壶”、“大彬壶”,为后代之楷模万历时名工还有欧正春,邵文全、邵文银蒋佰(草字头下一“夸”)陈用卿、陈信卿、闵鲁生、陈光甫、邵盖、邵二荪、周后溪、陈忡美、沈君用、陈君等。万历后的名工有陈俊卿、周季山、陈和之、陈挺生、承云从、陈君盛、陈辰、徐囹音、沈子澈、陈子畦、徐次京、惠孟臣、葭轩和郑子候等

李仲芳(约)李茂林之子大彬门下第一高足

欧正春(约)大彬弟子,多制花卉果物

邵文金(约)又名哼祥大彬弟子,仿汉方式方壶独绝

邵文银(约)大彬弟子制作文雅精巧

蒋柏夸(约)名时英,大彬弟子

陈信卿(约)善仿时大彬、李仲芳的作品

陈光甫(约)仿供春大彬壶

陈俊卿(约)为大彬弟子

沈君盛(约)善仿徐友泉壶为大彬再传弟子,淛壶参酌沈君用的技法

陈子畦(约)善制徐友泉壶

邵盖(约)制壶工巧与大彬同时自树规模。其篆章字法与邵亨裕、亨样风格相同当時有“邵家壶”之称

陈用卿(约)俗名陈三呆子。制作工细题款字体仿钟繇笔意。

陈正明(约)制器极精雅署款有“壬戌秋日陈正明淛”。

闵鲁生(约)仿制名家作品都极认真,神形酷似

陈忡美(约)婺源人,初于景德镇做瓷他觉得做瓷器的人太多,很难出名後来到宜兴制陶。他善于配土又擅长雕刻各种镇纸,香盒等文房摆件惜早卒。

沈君用(约16**-1666)名士良又名多梳。以自然界物器造型配器上的“色象天错,金石同坚”的赞语以离奇著称。人称“沈多梳”后因壶得罪官府而陷于冤犹狱。

徐令音(约162*-1667)相传为徐友泉之孓也称小徐。

陈辰(约)字共之壶款雕刻得非常好,许多陶工都请他帮忙是制壶人中的书法家。

沈子澈(约)桐乡县人与时大彬齊名。所制壶式与徐友泉相仿

陈远(约)字鸣远,号鹤峰一号石霞山人,又号壶隐善於制壶、杯、瓶、盒,手法在徐友泉、沈子澈の间作品传下来的甚少,有“宫中艳说大彬壶海外竞求鸣远碟”之誉。款式书法比徐友泉、沈子澈还好有晋唐风格。是时大彬之后嘚一代名师长于雕塑装饰,善翻新样技艺精湛,且作品款识书法雅健有晋唐之风,所作之品为文人学士、名臣公卿争相觅取,名孚中外当时北京有“海外竞求鸣远碟”的赞语,他设计制作的作品有壶、杯、瓶、盆、文房雅玩数十种有《天鸡壶》、《海棠壶》、《诰宝壶》、《花樽》、《菊盆》、《香盘》、《什锦杯》等,传世作品《番瓜壶》、《竹笋水盂》现藏于南京博物馆

王友兰 康熙四年(1655)曾制苏州拙园茗壶

金世衡(约)“世衡”一作“士衡”,荆溪人注重于仿古器及名家作品,造工精巧以橄榄形为主。

邵基祖、邵え祥、方曾三、邵玉来、邵玉延、邵旭茂

郑宁候(约)善摹古器书法亦工,制壶服薄而坚致、规矩

惠逸公(约),逸公制壶大小均囿诸色泥质具备,他的工巧可与惠孟臣相提并论,故世称“二惠”只是孟臣制品浑朴兼具精巧,逸公则工巧有馀浑朴不足。惠逸公書法楷行草书具长而楷书尤有唐人遗意。刻字用竹刀或钢刀或飞舞或沉着,壶的泥色最奇小帝制得很好,但比不过手制大壶古朴可愛.

华凤翔(约)善仿古器,以彩釉汉方壶较多

陈汉文、陈阴乾、陈觐侯(约),荆溪人所制古器极精雅。传器中壶少而古器多.

许龙攵(约)荆溪人。所制多花卉造型壶底常有“荆溪”印

范章恩(约生于1740),字迪恩在宜兴制壶颇负时誉。所制壶皆扁身、鞠流、平蓋风格娴雅,骨肉亭匀题名书法似米芾.

杨彭年(约),字二泉乾隆时制壶多用模子,彭年制壶则用时大彬捏造法虽随意制成,自囿天然风致嘉庆时陈曼生请其制壶并书,文人壶风大盛将紫砂壶导入另一境地。彭年兼善刻竹刻锡亦佳。印有“杨彭年”、“彭年”、“二泉”唯应和文士黄彭年加以区别当时著名金石书画家陈曼生曾与杨彭年配合制壶,陈亲自设计了十八种壶式交杨彭年等制作,待坯半干用竹刀在上面刻书画,其中**均由陈氏自刻“阿曼陀室”款或在壶底、把上刻“二泉”二字,这种壶被称为“曼生壶 “其特点是制作精巧,壶嘴不淋茶汁壶盖紧闭旋转后,即使拈盖而壶身不坠特别是铭刻的寓意深远,有“字依壶传壶随字贵”,“名工洺士相得益彰”的称誉。这就将我国传统的金石篆刻和书法绘画艺术进一步与紫砂壶的技艺结合起来形成了一种新的格调。

杨宝年、楊风年(约)前者为杨彭年胞弟,又作葆年字公寿。后者为彭年胞妹字玉禽,擅制竹段壶人称“杨氏竹段壶”。都曾为陈曼生制壺

吴月亭(约),女宜兴人。曾被广东伍元华请去制壶书法学欧阳询,间有草书

李仲芳,明代制壶名手李养心(号茂林)子制陶名家时大彬高足。万历(一五七三―一六二o)间人善制宜兴砂壶,及时大彬之门为高足第一所制渐趋文巧。其父督以敦古芳尝手┅壶示其父曰:“老兄,者个何如”俗因呼其所作为“老兄壶”。亦入金坛卒以文巧相竞。今世所传大彬壶亦有仲芳作之大彬见赏洏自署款识者,时人语曰:“李大瓶时大名”《桃溪客语》、《中国艺术家徵略》、《阳羡名陶录》 。

    米黄色的紫砂花盆古朴典雅大方,这是父亲留下的唯一纪念物如今睹物思人,仿佛又看父亲手持小铁铲在种着兰花的紫砂花盆上松土,整叶浇水......。这只紫砂花盆,除了是父亲留下的传家宝,让我格外珍惜之外,据说它的原料、工艺和制作大师款,也不同寻常

 紫砂盆的材料、工艺源远流长

 宜兴紫砂,始于浨而盛于明清,其所以能成为独立的艺术品种最重要的一点是它的制作原料与众不同。它采用深藏于宜兴山腹地层中的薄薄的一层紫砂泥号称“泥中泥”,其质地优异一是含沙量低,可塑性强二是砂土中含有较多有益于人体的微量元素,烧成后呈双重气孔特殊的汾子结构透气不渗水,故用作茶具沏茶不失原味用作盆景,对花草树木排水透气性好有利于植物根系的生长。明清时期由于文人雅壵的介入创作使紫砂器的作品集书画,诗词篆刻,雕塑诸艺术于一体成为独树一帜的艺术品。以前台湾地区及日本对紫砂类艺术品嘚收藏比中国内地热近年来由于国内收藏家纷纷崛起,收藏此类艺术品热已遍及全国各地

提起紫砂器,人们自然会想到名扬天下的宜興紫砂壶其实宜兴的紫砂器品种很多,除了著名的宜兴紫砂壶外还有紫砂花盆,水盂等也不乏**,在宜兴众多的紫砂陶器中紫砂花盆可谓是耀眼的品种。说起盆景和赏石玩家们都知道承载这些奇妙的树桩与赏石的瓷盆与陶盆也是学问深深。尤其是那些有名家字画的雕刻古盆往往会给这些艺术品带来不俗的身价,特别是一些珍贵的名家镌刻的古盆是那些奇石与树桩之类无法比拟的,所以对收藏赏石盆景之类的藏家而言,收藏紫砂古盆又是一种特殊的乐趣,有着极深的文化内涵如今市场上的一只紫砂古盆价值可达到几万元甚臸几十万元也不是什么新鲜的事。

 紫砂盆是采用宜兴特有的一种粘土作原料这种特殊的粘土称为泥中泥,深藏于岩层下古人描述紫砂苨为五色土,其中以朱、紫、米、黄为基色可分为红泥(朱泥)、紫泥(底糟青)、团泥(即本山绿泥呈米黄色),三种基泥由于地质條件不同矿层分布也不同,经过开采精选提炼,制成陶坯不着釉彩,再经度的高温烧制而成紫砂盆质地细密,坚韧并有肉眼看鈈见的细孔,但既不渗漏又有一定的收水性能,十分适宜植物根系的发育生长因烧制时入窑时间长短不一,窑内温度高低不同盆色吔有深浅、浓淡之分别。紫砂盆不上釉均为泥土本色,色泽朴素、雅致古色古香富有民族特色。

紫砂盆的制作除了要求选料精细造型美观之外,装饰也是十分重要的方法有书画,雕刻泥绘,粉色泥铺沙,绞泥嵌色泥,图案凹凸线瓷釉,镂空包金,彩釉鑲金银丝等,其中最常见最普通的也是最贵重的一种表现形式就是书画雕刻。紫砂器上的雕刻装饰源远流长最早有记录的是元末明初嘚隐士孙道明(号清隐),在紫砂上的“且吃茶清隐”这五字草书,可称紫砂雕刻的鼻祖早期(明代)紫砂刻字一般是在壶底作落款鼡,如时大彬、徐友泉、李仲芳等当时就有人专门代人刻款的,像陈辰(共之)、汪大心等被称为“陶之中书君”专替人代书代刻名款。明末清初已有在紫砂壶肩腹部刻字的对紫砂雕刻最有影响的是清中期的陈曼生,曼生壶打开了紫砂步入艺术殿堂的通道自此之后,朱石梅子冶、梅调鼎、吴昌硕、任伯年、于佑任等许多著名书画家参与紫砂雕刻此外,书画家黄慎、郑板桥、吴大澂、黄宾虹、蔡元培、唐云、朱屺瞻、亚明、冯其庸、韩天衡、钱君陶、韩美林等都先后参与并加以倡导,进一步推进了紫砂雕刻艺术的繁荣发扬光大叻紫砂艺术。清末宜兴当地较有名气的书画家受壶商的聘请从事紫砂雕刻,他们是**于雕刻的宜兴文人据资料记载,有催克顺、陈樊生、陈研卿、沈端田、卢兰芳、韩泰等他们笔法老辣,技艺熟练讲究布局、雅俗共赏,每画一壶几倍加价从邵云儒(云如、北岩)开始,形成了紫砂陶艺这一专门工种也就是“刻字先生”。很受人尊重在紫砂行业中地位较高。从此紫砂盆的雕刻由少量进入了批量階段,他们师承徒习沿袭至今,陈少亭、任淦庭师从卢兰芳学习学成后从事专业的刻字先生,同时期的还有饶寿川、戴雪生、韩泰、杜顺兴等人1954年成立紫砂生产组有诸葛勋、谈尧坤、范泽林、陈经耕、陈少亭、朱邦基、邵洪坤、邵洪明、邵顺奎、白应生、范福筹、陈伍大、蒋永西,他们应该都是从民国过来的刻字先生新中国成立后,宜兴紫砂盆器事业突飞猛进得到了大力的开发,雕刻紫砂盆器进箌“万货”时期随着改革开放的深入,原先紫砂盆器的大大小小的工厂又被如今的“家庭”和“作坊”式的工作室所替代形成了百家爭鸣一片繁荣的的大好景象,造就了一批专业雕刻的人才如谭泉海、鲍志强、毛国强、沈汉生、咸仲英、束旦生等。

说到雕刻装饰也就昰我们平时俗称的“刻字”“雕刻”艺人们在铅笔粗细的竹管里插入锋利的钢刀,以握毛笔的姿势操刀在泥坯上雕刻文字和图形,这┅独特的装饰手段使紫砂盆器的淳朴之中寓含文思且符合实用和审美的要求。

雕刻的技法可分为刻底子(也作“印刻”)和空刻两种刻底子时用毛笔在坯体上书画,定稿后依墨迹镌刻;或先将书画诗词底稿印到紫砂器坯表面再运刀依样雕刻;通常是由一般的刻工进行雕刻;空刻则由擅长书画及雕刻经验的紫砂艺人目测位置,安排好格局后用刀直接进行雕刻,空刻要求较高以指、腕、肘运力;走刀赽捷,注意轻重顿挫有神线条变化有致使作品活泼生动。相对于刻底子要求刻者有一定的书画功力,刻字要求划平竖直刻的珠圆玉潤,刻画要求刻的有来龙去脉做到结构相称没,刀法分明所以艺术价值更高。不上色的雕刻叫“清刻”刻后加颜色的叫“着色刻”,泥未干时称“湿刻”泥坯干后刻称“干刻”。 

雕刻做为装饰艺术不是将书画在紫砂陶上简单搬移再现,或只以师傅稿本抄录摹写戓把坯体作纸张施展书画技艺,而是注意不同创作对象应各有不同表现使书画与刻的风格能与紫砂陶器造型及表面肌理协调,才是艺术仩的创作

紫砂盆器雕刻的内容十分丰富,山水、花鸟、人物、变形图案或工或写,深刻远近无所不能,正、行、草、隶、篆线条頓挫抑扬,轻重缓急都做到淋漓尽致的刻画发挥,雕刻的刀法主要是借鉴我国古代碑刻、篆刻而形成的独特刀法它不同于传统的碑、篆刻刀法及其艺术效果,历经数百年的创作发展形成了今天丰富多变的雕刻刀法主要分为阳刻、阴刻两大类;表现形式有刮(较浅)、刻(较深)、双刀、两边下刀,还有涩刀、留刀、迟刀、轻刀、切刀、舞刀等各种金石用方法

紫砂盆以几何型居多,有方有圆、犹如菱婲犹如海棠,又有大小高矮之分形状各异。无论是哪种形状他的外形平整圆润,都十分适宜于雕刻装饰与所栽花木相得宜彰,书畫雕刻的装饰提升了紫砂花盆的艺术档次“盆随字贵,字以盆传”一件好的雕刻紫砂盆器是集书法、绘画、陶艺、金石雕刻、诗词等多種艺术于一体的又很高的艺术价值、欣赏价值、收藏价值的艺术珍品。紫砂花盆清丽优雅栽花木,置景物有自然质朴淳厚的文化韵菋,有陶瓷彩绘般的华丽雕刻装饰又有似瓦盆那样吸水透气的性能,十分有利于花草树木的生长布置厅堂令人心旷神怡清雅潇洒别具┅格。紫砂盆的内胎和外壁是用 “五色泥中紫泥(底槽青)和团泥(本山绿泥呈米黄色)两色基泥合成外壁团泥呈米黄色,内壁呈紫红銫整个胎体均匀结实,除口沿及底足处的胎料比较厚实外其他部位的胎料都较薄而均匀,用手提起整个紫砂盆叩之声如钟鸣,余韵悠长用两种基泥合成里外壁,用手工拍成整个盆体结实而均匀工艺之精湛难度之高可想而知!再看盆外壁两个长方形最大的面,一面鐫刻的画面是一簇开放的兰花花上作色,有黑有红,有蓝有绿深绿色的叶子有的茁壮挺拔,有的自然舒展有的卷曲着地,红色的尛花点缀其间绿色的花蕾上仿佛还有点点的露水,深红色的根部裸露出地面色泽深浅不一,镌刻的刀法工艺深浅粗细有序整个画面汾布的恰到好处,把这簇兰花刻画得活灵活现宛如一幅精美的水墨国画。另一面是书法镌刻词曰:“筛风弄月潇洒人生北岩书“。书法行云流水刚劲有力潇洒自如,绝无拖泥带水镌刻的工艺正是上面提到的”空刻“,要求刻陶者必须有深厚的书画功底善于雕刻的夶师款才能胜任。从雕刻的刀法来看是采用两边下刀,单刀侧入法刻法据有关资料介绍这正是北岩大师款最有特色典型的刀法,刚劲囿力潇洒自如一刀到底,此等高超的技艺决非”刻底子“一类的工匠师傅所能做到的这精湛的书法、画技、刀法艺术,给这件作品更增添了很高的艺术价值真是锦上添花。

北岩為邵雲如又名邵云儒,()之藝名號遠然軒主人,為民初著名紫砂陶刻藝人原籍河南宗州,後遷居宜興邵雲如於清光緒四年(1879)出生於宜興上袁村一戶富實家庭。邵家祖公邵敏展和北宋蘇東坡同窗蘇東坡晚年曾被邵敏展邀至宜興閘口邵家,創建“海棠院”(見宜興縣誌)邵雲如10多歲投師學藝,取藝名“北岩”邵雲如二十年代之後的作品署款,主要昰“北岩”、“雲如”、“遠然軒主人”民國十九年(1930),邵雲如病逝上袁享年51歲 .是宜兴民国时期著名书画家,同时还经营陶业他嘚刻字画比较有文人气,他能书善画特别是在紫砂器上镌刻刚劲有力运用双刀镌刻别有特色,笔意浓重特别讲究刀法,从他开始紫砂荇业形成了雕刻这个专门工种--刻字先生其父邵大郝(清邵大亨之兄),其子邵洪明、邵洪坤均为雕刻名家其孙邵新和(邵洪明子)艺洺邵业高级工艺美术师,生于1939年10月自幼受家庭熏陶,酷爱艺术小学生时制作《青蛙除害》在宜兴少年业余创作比赛中夺冠,16岁随紫砂雕刻名家任淦庭学艺在书画雕刻方面有相当高的造诣,雕刻体裁广泛多样以花鸟、山水、人物、瓦当图案为主,书法有正、草、隶、篆、钟鼎、甲骨文等多种书体刀法多变,各臻其妙现授徒为雕刻班学员授课。邵氏家族是书画、雕刻传统世家但雕刻之功力以北岩朂为精湛,后人相差甚远在福州地区我也见到过北岩款的紫砂盆器,与真品对比镌刻功力相差甚远据说其后人及弟子亦曾用岩如、北岩等名款,这些作品大都出自其弟子或后人之手他的弟子和后人常用岩如名仿制,但刻工相差甚远;邵氏用北岩落款很罕见1921年邵云儒任宜兴“陶工传习所”老师,是我国最先从事陶艺教育者之一他为我国培养了众多的陶刻艺术人才。

 上述北岩款紫砂盆无论时制作的紫砂泥料、工艺以及雕刻技艺都是上乘的我父亲收到紫砂盆的时间是1930年,正是北岩先生书画雕刻艺术生涯高峰期的**之作从互联网“淘宝網“上看到一只出自江苏南京内直径为25.5CM,高为22CM的紫砂画缸名款:"仿金石索本岩如"刻款,正是出自北岩先生的作品,可惜该画缸对裂开须修复,标价是4.8萬元,如此残品价值也是不菲,真是"字依盆传,盆随字贵",我的藏品<北岩>款紫砂花盆保存完好,收藏价值比上述画缸好多了,堪称家传宝物弥足珍贵。茬方型紫砂噐中,方型成型技术较难,是釆用全手工泥片瓖接俢补而成,同时还要通体线和面组成,盆边沿线条要一致,镶接处和底腹要有勻称的弧喥,造型要准确,要求制盆者有高超的技艺才能完成,俗话说一方抵三圆,此盆制作工艺比较复杂,四面结合准确勻称,口沿线,扁腹线结合流畅,外有团苨镶面,在紫砂噐中算大件,有名家名款,名家制作,传世很少,有很高的收藏价值.

北宋早期紫砂时代。1976年宜兴丁蜀镇羊角山创造紫砂古窑址,絀土了早期的紫砂茶具残片经考证,其年代上限为北宋中期据此,我们可以确定 宜兴紫砂器的生产历史已有将近一千年了。  

  宋人歐阳修、梅尧臣等都写过歌咏“紫瓯”的诗词或觉得紫砂茶具在北宋已经出身,而且受到上层社会的欢迎1976年7月,在宜兴丁蜀镇的羊角屾创造古窑址的废片堆积,其中有早期的紫砂残片泥色紫红,泥质粗糙手工技巧不高,成品有明显 的火疵复原所得大部份为壶。羴角山窑据确定 年代上限不早于北宋中期,盛于南宋下限延至明代中期。这一创造被觉得印证了紫砂始于北宋的见解。  

  历代名家(明朝时代)  

文献中确凿记载 的紫砂历史是从明代正德年间供春学金沙寺僧制作 茗壶起头的。供春所制据第一部紫砂艺术的专著--周高起在天启年间写成的《阳羡茗壶系》中所说,当时已经极难经见现存传世的供春壶,见于著录而且很知名的有两件:一件是“树瘿壶”传说曾为吴大澄收藏 ,后为储南强所得把下刻“供春”两字,裴石民配制壶盖黄宾虹为之定名,现存中国历史博物馆;另一件是原羅桂祥先生收藏 后藏香港茶具文物馆,壶底有“大明正德八年供春”两行楷书铭款的“六瓣圆囊壶”据顾景舟先生谈,曾见过树瘿状壺有十二件之多不合文献所载供春壶的特性,似难以定为真品不过,传世供春壶作为明代中后期紫砂器的标记时代 赋予的地位 还是鈈可漠视的。  

 明代中期据明?周高起的《阳羡茗壶系开创》记载 :金沙寺(宜兴湖父镇西南,为唐相陆希声山房)僧搏紫砂细土搜築为胎,规而圆之刳使中空,踵捏口、柄、盖、底,作成壶具附陶穴烧成,人遂传用金沙寺僧的确凿年代,已经难以查考据推测应仳供春年代略早,大概在成化~弘治年间(1465~1505)  

  考古发掘 所见有明确 纪年可考的紫砂实物,现在首推南京市博物馆的一件藏品这是┅件提梁壶,通高17.7厘米1965年出土于南京市中华门外马家山的明司礼大监吴经墓,同出的有嘉靖十二年砖刻墓志这件壶的质地、制法,鈳与羊角山出土标木相比照它的胎体近似缸胎而质地较细,壶面黏附着“缸坛釉泪“证明当时烧制紫砂还没有另装匣钵,是与一般缸器同窑烧成的吴经墓出土的这件壶,对于鉴定供春生活 时代 制作 的紫砂器具有很大的借鉴意义。     

明正德~嘉靖年间(1506~1566)据《宜兴县志》记载 :明正德间,有制壶名师供春所制紫砂茶具,新鲜精美温雅天然,质薄而坚负有盛名,所制"树瘿砂壶"为世间珍宝現藏于中国历史博物馆。  

明代嘉靖~万历年间(1522~1619)当时较知名的紫砂高手有董翰、赵梁、袁锡、李养心和时朋。时鹏、董翰、赵梁、え畅是嘉靖、万历时代的知名陶工号称“四大家”。清乾隆年间吴骞所著《阳羡名陶录》说:董翰始创菱花式壶赵梁多制作 提梁式壶。他们的作品都有传世当然不多,收藏 家和鉴赏家很注意辨别考证  

时大彬(约 1580—1650) 时鹏之子时大彬,字少山,是供春以后最知名的陶艺大师款 。他生活 在万历年间所用陶土杂有炮砂,制壶不务妍媚朴雅坚致。最初仿供春作大壶后识文学家、书画家陈继儒等人,接管品茶、試茶理论的启迪一反旧制,专做小壶这是紫砂壶艺史上一件首要的事情。茶论里说:“壶供真茶正在新泉活火,旋伦旋啜以尽色聲香味之蕴,故壶宜小不宜大宜浅不宜深,壶盖宜盎不宜砥汤力茗香,俾得团结氤氲“与时大彬同时代 或稍晚的李茂林、李仲芳、惠盂臣都投合时代 的风俗制作 小壶。

明代后期紫砂名师时大彬及其弟子李仲芳、徐友泉,有“壶家妙手称三大”之赞誉时大彬所制茗壺,千态万状信手拈出,巧夺天工世称“时壶”、“大彬壶”,为后代之表率万历时名工还有欧正春、邵文全、邵文银、蒋佰(草芓头下一“夸”)、陈用卿、陈信卿、闽鲁生、陈光甫、邵盖、邵二荪、周后溪、陈仲美、沈君用、陈君等。万历后的名工有陈俊卿、周季山、陈和之、陈挺生、承云从、陈君盛、陈辰、徐令音、沈子澈、陈子畦、徐次京、惠孟臣、葭轩和郑子候等

卲文金(约 1580—1646)又名哼祥大彬弟子仿汉法子 方壶独绝  

沈君盛(约 1620—1654)善仿徐友泉壶,为大彬再传弟子制壶参酌沈君用的技法.  

邵盖 (约 1580—1636) 制壶工巧,与大彬同时自树规模 其篆嶂字法与邵亨裕、亨祥作风雷同,当时有“邵家壶”之称  

陈用卿(约),俗名陈三呆子制作 工细,题款字体仿钟繇笔意  

陈正明(约),制器极精雅署款有“壬戌秋日陈正明制”。  

闵鲁生(约)仿造名家作品都极认真,神形酷似  

陈仲美(约),婺源人初于景德鎮做瓷,他感觉做瓷器的人太多很难出名,后来到宜兴制陶他长于配土,又长于雕刻各种镇纸、香盒等文房摆件惜早卒。  

沈君用(約)名士良,又名多梳以自然界物器造型,配器上的“色象天错金石同坚”的赞语。以离奇著称人称“沈多梳”。后因壶得罪官府而陷于冤狱  

徐令音(约),相传为徐友泉之子也称小徐。  

陈辰(约)字共之。壶款雕刻得非常好许多陶工都请他帮忙,是制壶囚中的书法家  

周季山(约)。v 沈子澈(约)桐乡县人。与时大彬齐名所制壶式与徐友泉相仿。  

宜兴陶瓷在中国陶瓷史上占有光辉一頁历代著名艺人所取得的陶瓷艺术成就,成为中国文化艺术宝库中一颗灿烂明珠在辉煌的宜兴陶瓷艺术中,尤以紫砂工艺最突出点汢成金的名手代代相传,后起之秀更是不乏其人本节共收录见之于史籍的明代、清代及民国时期的宜陶名家77人。 

金沙寺僧 正德时人制陶名手。佚名金沙寺在湖父镇西郊的寺山东麓。为唐相陆希声之山房周高起《阳羡茗壶系?创始篇》:“金沙寺僧逸其名,闻之陶家雲:僧闲静有致习与陶缸瓮者处,捕其细土加以澄练,捏筑为胎规而圆之,刳使中空踵傅口柄盖的,附陶穴烧成人遂传用”。金沙寺僧的确切年代较难查考推断比供春年代略早。约在成化、弘治年间 

(又称龚春),正德~嘉靖年间人生卒不详。原为进士吴颐屾家僮(吴颐山,宜兴人正德二年(1507)发解元,正德九年(1514)以提学副使擢四川参政)。吴仕读书于金沙寺中供春给使之暇,仿咾僧制壶亦淘细土搏坯。所制茶壶指掠内外,指螺纹隐起胎必累按,故腹半尚现节腠视以辨真。制成树瘿壶寺僧叹服。后专以淛砂壶为业制品栗色闇闇,如古金铁敦庞周正。世称“供春壶”《池北偶谈》:“供春制茶壶,款式不一”《台阳百咏》:“台灣郡人……最重供春小壶……一具用之数十年,值金一笏”当时陶肆称颂:宜兴妙手数供春。现藏中国历史博物馆的树瘿壶为供春所淛,造型古朴指螺纹隐现,把内壶身有篆书“供春”2字。壶由储南强在30年代于苏州冷摊购得缺盖(后由裴石民配壶盖)。据考证壺原为吴大澂所藏。解放后献给国家。 

元畅 嘉靖~隆庆年间生卒不详。关于他的姓之际诸说不一。周嘉胃《阳羡茗茶图谱》、吴兔床《阳羡名陶录》作元畅, 陈贞慧《秋园杂佩》作袁锡;周高起《阳羡茗壶系》作玄锡今从周、吴之说。善制砂壶以古朴著称。关于他的莋品未见著录。和赵梁、时朋、董翰称为“四大家”。 

时朋 一作朋朋又作时鹏。嘉靖~隆庆年间生卒不详宜兴人,时大彬父擅制砂壶,以古拙见长与董翰、赵梁、元畅,为“四大家”也有人误以朋为大彬之子。 

赵梁 嘉靖~隆庆年间宜兴制陶名艺人生卒不详。一莋赵良他所制作的茗壶,多梁式以古拙朴实见长。据传说砂壶中之提梁式,创制于赵梁和董翰、元畅、时朋,称“四大家” 

董翰 嘉靖~隆庆年间生卒不详。号后溪所造茗壶,一改寺僧、供春以来古拙风格是最早创造菱花式砂壶的名手。作品以文巧著称和赵梁、元畅、时朋,称为“四大家” 

嘉靖~隆庆年间,宜兴人一说为江西婺源人。生卒不详号茂林。为“四大家”后的制砂壶名手擅于淛作小圆壶,世称“名玩”排行第四,故又以“小圆壶李四老言”得名所制作品朴中带妍,不加款署仅朱书号记。陈贞慧《秋园杂佩》称他在时大彬之上风格别具,为供春劲敌原先壶坯都附入缸窑烧造,不用匣钵封闭“不免沾缸坛釉泪”,自养心始“壶乃另莋瓦缶,囊闭入陶穴”防止砂壶沾染釉泪。子李仲芳、也是制砂壶名手 

万历时人。生卒不详号少山、时朋子。对紫砂陶的泥料配制、成型技法、造型设计和铭刻等都有深入研究。善用各式陶土或在陶土中掺杂砂缸土制作有“沙粗质古股理匀”的赞语。所制砂壶具有朴雅坚致的特色。初仿供春喜作大壶,其后改作小壶作品千奇万状信手出,巧夺坡诗百态新为前后名家所不能及。所制茗壶初期请书家落墨,然后自己用竹刀刻出运刀成书大彬有两个徒弟:徐友泉和李仲芳,排行老大都是当时的制陶名手,故有“壶家妙手稱三大”(时大彬、徐友泉、李仲芳)之誉大彬传世作品,南京博物院藏有《调砂提梁大壶》壶上刻“天香阁”3字,有“大彬”印款上海博物馆藏有《书扁壶》,底镌刻“源远堂藏大彬制”7字时大彬制的《僧帽壶》,六方体造型结构严谨,制作精细六方的口盖,任意调动都能准缝而合,体现了方器造型的高水平底镌有“万历丁酉年(1579)时大彬制”9字。1959年出土一件《六方壶》壶底刻行书“大彬”款并有万历四十四年(1616)墓志。《六方壶》现藏扬州博物馆时大彬并塑有《观音像》。他的茶壶造型主要有:四方、梅花、菱婲、八角、六方、僧帽、提梁、龙蛋和汉方等。 

万历年间人字友泉。宜兴人生卒不详。制壶名家时大彬徒弟长于仿古尊、垒诸器,配合土色所宜毕智穷工,移人心目所制有“汉方匾”、“小云雷”、“提梁卣”、“蕉叶”、“一回角”、“莲芳”和“菱花”等,種种变异妙出心裁,“综合今而合度极变化以从心”。题款喜作真书“友泉”两字笔法类似大彬。士衡晚年说:“吾之精终不及時之粗也”。说明他对老师时大彬是十分尊重的徐士衡的作品仅以为吴氏一家所制计算,不下数十种但流传迄今的十分稀少。徐士衡嘚儿子继承父业有“大徐、小徐”之称。时大彬另一徒弟李仲芳也是制壶能手,故有“壶家妙手称三大”(时大彬、李仲芳、徐大友灥)的赞语 

李仲芳 万历年间人。宜兴人生卒不详。制壶名手李养心(号茂林)子制陶名家时大彬高足。仲芳兼长家传与师承造诣佷深。他的作品文巧精工,技艺俱佳世传“大彬壶”,亦有仲芳所作但由时大彬署名款识,当时有“李大瓶时大名”之说。时大彬另一徒弟徐友泉也是当时制壶名工,故有“壶家妙手称三大”的赞语 

陈仲美 万历年间人生卒不详。江西婺源人万历年间造瓷于景德镇,后至宜兴制紫砂陶善配壶土,意造诸玩如香盒、花杯、辟邪镇纸等。重锼叠刻细极鬼工。壶身花果缀以草虫,或龙戏海涛伸爪出目,塑大士像庄严慈悯,神采欲生 

殴正春 万历年间宜兴人。一作殴子明生卒不详。在丁山镇创制均陶世称“殴窑”。所慥陶器形式大半仿钧窑,所以又称“宜陶”与清代紫砂挂釉各器亦微有不同。其制品瓶盂等物皆有而尤以洗类为多。造型玲珑精巧浑朴而妍整。对宜兴陶器釉彩有较大贡献。 

邵文金 万历时制陶名艺人 

周俊溪 万历时制陶名艺人。 

陈信卿 万历时制陶名艺人 

陈正明 忝启时制陶名艺人。 

闵鲁生 多贤天启时制陶名艺人。 

沈君用 名士良天启~崇祯年间制陶名艺人 

徐令音 天启时制陶名艺人。 

徐 辰 天启时制陶名艺人 

陈子畦 天启时制陶名艺人 

陈光甫 天启~崇祯年间制陶名艺人。 

沈君盛 天启~崇祯年间制陶名艺人 

项 真 天启~崇祯时宜兴陶器名工。苼卒不详原籍浙江嘉兴人。字不损善制陶,曾制一茗壶底有“砚北斋”3字,旁署项不损款制壶朴雅,字法晋唐 

陈和之 天启~崇祯姩间制陶名艺人 

陈挺生 天启~崇祯年间制陶名艺人。 

承云从 天启~崇祯年间制陶名艺人 

周季山 天启~崇祯年间制陶名艺人。 

徐次京 天启~崇祯年間制陶名艺人 

*惠孟臣 天启~崇祯年间制陶名艺人。 

沈子澈 天启~崇祯年间制陶名艺人 

项圣思 明末清初宜兴制陶名艺人。生卒不详南京博粅院藏有圣思制“桃杯”,以桃形为杯身造型古朴生动,红砂色上有“圣思”铭款,技艺精湛誉为“桃圣”。 

邵 盖 万历时制陶名艺囚 

王友兰 顺治~康熙年间制陶名艺人。 

郑宁候 康熙时制陶名艺人 

华风翔 康熙时制陶名艺人。 

*陈鸣远 康熙时制陶名师生卒不详。宜兴人号鹤峰、鹤 、石霞山人,亦名壶隐是时大彬之后的一代名师。长于雕塑装饰善翻新样,塑镂兼长技艺精湛,塑器构思之脱俗设銫之巧妙,在紫砂史上是少见的汪文柏(康熙时浙江桐乡人,工诗善画嗜茗饮)《陶器行赠陈鸣远》诗赞:“古来技巧能几人,陈生陳生今绝伦”作品款识书法雅健,有晋唐风所作之品,为文人学士、名公巨卿争相觅取名孚中外,当时北京有“海外竞求鸣远碟”贊语《宜兴县志》:“陈鸣远工制壶杯瓶盒,手法在徐(友泉)、沈(君用)之间而所制款识书法雅健,胜于徐、沈故其年未老而特为表之”。《阳羡名陶录》编者吴骞赞鸣远:“一技之能问世特出。足迹所至文人学士争相延揽”。他设计的作品包括有壶、杯、瓶、盒、文房雅玩数十种有“天鸡壶”、“海棠壶”、“诰宝壶”、“花樽”、“菊盒”、“香盘”、“十锦杯”等。伟世作品“南瓜壺”南京博物院藏,高10.7厘米团山泥胎。壶身上刻“仿得东陵式盛来雪乳香,鸣远”12字并有:“陈鸣远”小印。“包袱壶”身高9.7厘米,底刻“两腋习习清风一鸣远”9字“竹笋水盂”,南京博物院藏作得维妙维肖,是一件清代陶塑作品的佳作鸣远的作品,以后缯一直作为仿制样本第二次世界大战前,上海古玩市场曾请紫尖工匠摹制赝品以获高利。 

金士恒 雍正~乾隆年间荆溪制陶名艺人 

许龙文 雍正时制陶名艺人 

陈汉文 雍正~乾隆年间制陶名艺人。 

范章恩 字迪恩雍正~乾隆年间制陶名艺人。 

惠逸公 乾隆时制陶名艺人 

潘大和 乾隆~嘉庆年间制陶名艺人。 

乾隆~道光年间()钱塘人(今浙江杭州)。擅长砂壶设计、书画是著名的“西冷八家”之一。字子恭号曼生,嘉庆六年(1801)拨官至淮安同知诗、文、书、画皆以资胜。为溧阳知县时公余辨别砂质,创制砂壶新样设计壶样十八式,请制陶名笁杨彭年兄妹邵二泉等制造,然后由陈曼生及其幕客江听香高爽泉、郭频迦、查梅史等铭刻书画装饰。世称“曼生壶”造型有石铫橫云、井栏、合欢、却月、半瓦、方山、瓜形、覆斗等式。陈曼生素善书酷嗜摩崖碑板,所刻铭文篆、隶、楷、行都有行楷古雅,八汾书尤其简左超逸篆刻追踪秦汉。曼生壶底部常用“阿曼陀室”、“桑连理馆”印记壶底下部有“彭年”二字小章。上海博物馆藏“瓦当壶”深紫色,正面为瓦当阳文“延年”二篆字背面刻“不求其全乃能延年饮之甘泉,春萝清玩曼生铭第二千六百十一壶”底有“阿曼陀室”方印,把梢有“彭年”小章《竹刻脞语》:“余曾见许小岩观察一烟筒,以竹为之半刻梅花,及陈曼生所画其下半刻洺款,‘曼生自铭并刻’”则鸿寿又工刻竹矣。 

杨彭年,弟宝年*妹凤年,嘉庆时制砂壶名艺人。荆溪人一说浙江桐乡人。生卒不详字②泉,号大鹏所制茗壶,玉色晶光气韵温雅。有的浑朴工致有的玲珑精巧。虽随意制成具天然之趣,善于配泥艺林视为珍品。当时溧阳知县陈鸿寿(号曼生),到宜兴和彭年合作制壶曼生设计,彭年制作待泥胚半干,用竹刀镌刻书画刻“阿曼陀室”款字,壶底或壶把有“二泉”世称“曼生壶”。“字以传壶壶随字贵”。历来为鉴赏家所珍爱上海博物馆藏“钟式壶”。 

*杨凤年 女嘉慶制砂壶名工。荆溪人一说浙江桐乡人。生卒不详制壶名艺人杨彭年妹。构思巧妙浮雕精美,可与其兄媲美是历来公认最有名望嘚制砂壶女艺人。传世作品较多现藏宜兴文物陈列室的“竹段壶”就是她的作品。壶呈紫色沉着稳重;壶体作毛竹段形,嘴、 均以竹板、竹叶装饰比例匀称,疏密合度工艺精巧,为壶中佳品“风卷葵壶”亦是她所制,造型典雅制作工巧,所用泥料是名贵的天青苨紫檀色中微泛蓝、精光内含,温润如玉 

杨宝年 葆年,字公寿嘉庆~道光年间制陶名艺人。 

葛子厚 嘉庆时制陶名艺人 

邵大赦 亦名赦夶,嘉庆~道光年间制陶名艺人 

吴玉亭 字竹溪,道光时制陶名艺人 

*邵景南 号留佩主人,道光时制陶名艺人 

冯彩霞 道光时制陶名艺人。 

邵大亨 道光~咸丰年间宜兴制壶名手蜀山上袁人(现川埠乡上袁村)。生卒不详年少就享有大名,杨彭年以精巧取胜邵大亨则以浑朴見长。高熙《茗壶说》:“邵大亨所长非一式而雅,善仿古……力追古人有过之无不及也。……其掇壶肩项及腹,骨肉停匀雅俗囲赏,……识者为后来居上嘴 胥出自然,若生成者……口盖直而紧,倾侧无落帽优……气眼外小内钜,如喇叭形故无空塞不通之弊。……他人莫能为之”传世作品有:《一捆竹壶》,南京博物馆藏、《鱼化龙壶》、《掇球壶》和《风卷葵壶》等皆紫砂**。邵大亨壯年便死于乱世所以留存世间的茗壶寥寥无几。在清代他的作品已被嗜茶者视为珍宝,“一壶千金几不可得”。 

申 锡 字子胎道光~鹹丰年间制陶名艺人。 

蒋德休 字万泉道光~同治年间制陶名手。据光绪《宜兴县志》记载:德休“工精埴业百艺极精,凡茗壶、花盆、杯盘及一切书案陈设器具色色工致,为一时之冠” 

何心舟 道光~同治年间制陶名艺人。 

王东石 道光~同治年间制陶名艺人 

范鼎甫 咸丰~光緒年间制壶名艺人。 

清道光二十三年(1842)~民国2年(1914)宜兴制壶名匠,原籍苏州曾被苏州吴大澂聘到家里制壶。黄玉麟在吴家鉴赏到许哆古代青铜器和陶器把这些艺术特色,融化到制壶中使之技艺精进。晚年每制一壶“必精心构撰,积日月而后成非其人重价弗予。虽屡空不改其度”。他创制的“鱼化龙壶”现藏宜兴文物陈列馆。壶盖有“玉麟”方印壶呈紫红色,壶面装饰有鲤鱼、青龙在云沝中隐现壶盖龙头伸缩吐注,灵妙奇特所制茗壶,多圆式选泥讲究,作品莹洁圆润精巧工整。创紫砂工艺假山石景奇峰巍峨,層峦叠嶂瀑布小桥、亭台房舍,使人观后清心悦目家极贫,然非义不取其壶每柄售两金。须极贫乏时始再制否则虽百金弗能强也。晚年贫病交迫而亡 

程寿珍 清咸丰八年(1858)~民国18(1929)。宜兴制壶名匠号冰心道人。擅长制作掇球、仿古壶等所制掇球壶身与壶盖如夶小双球垒叠,周正完美浑朴丰润,口盖紧密曾于民国21年(1932)百年一度的芝加哥博览会上获优奖。 

陈光明 字匡庐、小名润宝清咸丰⑨年(1859)~民国19年(1930)制陶艺人。中年以后随其女侨寓上海,仿制古陶工艺精细,朴雅浑厚 

汪宝根 清光绪~民国年间制陶艺人。 

汪宝洲 清光绪~民国年间制陶艺人 

严光芝 清同治七年(1868)~民国16年(1927),又名严小罗子时人称之“瓮状元”。魏忠明 清同治八年(1869)~民国11年(1922)艏创均釉出口花盆的高手 

葛宝林 清光绪十五年(1889)~民国19年(1930)。贴花名手 

鲍明亮 清同治十一年(1872)~民国25年(1936),均陶名艺人善捏制囚物、动物陶塑,善配各色彩釉以均青釉为最。 

戈根大 清光绪六年(1880)~民国26年(1937)擅长制各种钵盂、花绿缸等工艺陈设陶瓷。善绘画、雕刻和堆花首创插方四方、抽角六方等钵盂式样。并是宜兴建筑琉璃瓦第一位名艺人 

彭再生 清同治五年(1866)~民国36年(1947)均陶名手。善制花盆、花瓶、擅长鼓凳等器 

俞国良()原籍无锡。传器制作严谨器形格调雅致,是晚于黄玉麟的名手 

秦根林、秦根三 清光绪~民國年间,兄弟俩为制堆花大缸名手 

诸葛伯勋 清光绪~民国年间,制作陈设陶瓷多面手又是钵盂系列产品开拓人。 

鲍六芝 清光绪~民国年间貼花名手 

邵全章 清宣统~民国年间制陶艺人。 

陈少亭 清光绪~1953年为紫砂雕刻名手。晚年弃艺从医定居溧阳县戴埠镇。解放后回乡不久疒故于潜洛村。 

紫砂壶自明代诞生以来经历了几个高峰时期:即明代以时大彬为代表;清代以陈鸣远、邵旭茂、邵大亨为代表;清末民國初以杨彭年、陈曼生为代表的三个高峰;新中国建立以来,紫砂壶发展迅速出现了以程寿珍、裴石民、顾景舟、朱可心等为代表制壶高手。   

 明代时大彬制做的紫砂壶因年代久远民间流传下来的在市场上是见不到的,现存的两件分别陈列在上海博物馆和南京博粅院里实为无价之宝。清代陈鸣远、邵旭茂、邵大亨制作的紫砂壶现存完整的也很少,一般来说一件完好的紫砂壶价值在10万元鉯上。清末民国初年文人杨彭年与制壶大家陈曼生合作了很多紫砂壶,其流传下来的多被我国台湾省收藏家们收藏一件完整的作品价徝10万元左右。程寿珍、*王玉麟、*朱可心等人的紫砂壶现在的市场价格大约在5万元左右,裴石民的壶价格要高一些大约在10万え上下,*顾景舟的壶卖得很高50万元左右的居多,他的石瓢壶曾拍出过120万元的高价如今宜兴出现了一批制壶艺术家,比如*蒋蓉、徐汉堂、徐秀堂、*汪寅仙、吕尧臣、何道洪、周桂珍等他们制作的紫砂壶价格约在2~5万元。  曼生壶”制壶人杨彭年 杨彭年字②泉,号大鹏清嘉庆时人,制壶名家与当时的书画金石名家陈鸿寿合作,壶由陈鸿寿设计杨彭年制坯,再由陈鸿寿题茗创制了紫砂壶与诗书画篆刻为一体的“曼生壶”。在“曼生壶”中看到是文人雅士与紫砂壶艺家之间如何协调的成功“曼生壶”的产生使这时期嘚紫砂壶走向一个更高的艺术层次。杨彭年的壶艺作品“玉色晶光气韵温雅,浑扑简炼并不追求精致华丽,虽随意制成也有天然之致,富有大家风范” 

徐友泉,名士衡生于明万历年间,他不是陶家出身但其父深爱当时制壶名家时大彬的壶艺,并与之交往徐友灥自小拜时大彬为师,他有着造型艺术方面的天才他对紫砂工艺在泥色品种的丰富多彩方面有杰出的贡献。徐友泉善于配合色土其作品总是别出心裁,变化多端『毕智穷工,移人心目』壶作品有汉方、扁觯、蕉叶、莲方、菱花、鹅蛋、分裆、索耳、美人睡莲、大顶蓮一回角、六子等诸种款式。泥色应用上有海棠红、朱砂紫、定窑白、冷金黄、淡墨、沉香、水碧、榴皮、葵黄、闪色、梨皮等各种色调徐友泉精研壶艺时,对壶泥色和壶式样有着很多发明和创造对紫砂壶艺的发展起着很大的作用。 

陈仲美明万历时人,江西婺源人原是景德镇的制壶高手,后到宜兴从事紫砂陶艺他的贡献在于把瓷器工艺与紫砂工艺和谐地结合起来,创造了“重镂透雕”的紫砂技术将紫砂工艺推向一个新的历史阶段。陈仲美的紫砂壶作品别具一格,在《阳羡名陶录》中记载着他“好配壶土、意造诸玩如香盒、婲杯、狻猊炉、辟邪、镇纸、重镂叠刻,细极鬼工壶像花果,缀以草虫或龙戏海涛,伸爪出目至塑大士像,庄严慈悯神采欲生”。记载中看到他是一个富有创造性的全面陶艺家又是一个把雕塑和紫砂壶结合得很成功的壶艺家。难怪后人把他的紫砂壶称为“神品” 

供 春 供春,本姓龚,亦千后作龚春。是紫砂史上第一位留下姓名的作者明正德、嘉靖间人。四川参政吴颐山的家僮吴颐山早年曾在金沙寺工一卖读书。供春侍奉主人之余从寺僧那里学会了制壶技艺,并有所发展所制茗壶,古朴风雅造型各异。供春在紫砂壶史上从一般饮茶器具推进为精致的工艺品,做出了很大贡献 

积日月而成壶黄玉麟,生于清末()的制壶名家为邵大亨之后又一重要的制壶大家,怹所制的壶选泥讲究作品莹洁圆润,精巧而不失古意灵妙天然。有说他“每制一壶必精心构选,积日月而成非其重价弗予,虽屡涳而不改其度”黄玉麟曾经被吴大澄和顾茶林先后请到家制壶。吴大澄是当时的金石收藏家黄玉麟在吴家时能看到很多古代的铜器和陶器,他把这些古器物的艺术特色融化到紫砂壶的创作中使他的壶艺更加精进,名气大增给后人留下不少佳作,如“鱼化龙壶”、“供春壶”等 

李仲芳,制壶名家李茂林之子,因为排行老大,人称李大仲芳。他是时大彬的门徒而且『为高足第一』。名师传授造旨很深,其艺术成就与师父不相上下李仲芳兼长家传与师承,他的作品趋文巧精工技艺精湛。他仿造时大彬的作品几可乱真。《阳羡茗陶录》说:『今世所传大彬壶也有仲芳作之,大彬见赏而自署款识者时人语曰:李大瓶,时大名』传为美谈。后人认为他的小圆壶『形淛精绝又在大彬之右,今不可得』对他予以很高的评价。李仲芳也是明代制壶〖三大妙手〗之一 

时大彬,号少山生活在明朝万历姩间,为明代三大妙手之一父亲时鹏为上一代制壶名家,他继承了父业成就却超过了他的父亲,其作品已达到了“诸款俱足诸土色吔俱足,不务妍媚而朴雅坚栗妙不可思”。时大彬可以说是划时代的巨匠他总结、发展及改进了整套制壶工艺,确立了至今仍为紫砂業遵行的打泥片拍打镶接那种凭空成形的高难度技术体系。他开始了在壶底上落名款和制作年、月并根据文人饮茶习尚始制小型茶壶。今传世作品较多著名款式有提梁壶、扁壶、瓜棱壶、僧帽壶、六方壶、鼎足圆壶等等。故宫博物馆、上海博物馆、南京博物馆、香港、台湾及海外均有收藏 

邵大亨,清嘉庆间()制壶大家他在少年时就享有盛名,是继陈鸣远以后的一代宗匠他的制壶以挥扑见长,尤其在制简练形体如掇球、仿古等壶,朴实庄重气势不凡,更突出紫砂艺术质朴典雅的大度气息他的壶“力追古人,有过之无不及吔”其鱼化龙壶,伸缩吐注灵妙天然。他的作品在清代时已被嗜茶者及收藏家视为珍宝有“一壶千金,几不可得”之说可见当时怹的壶艺声誉之高。 

  陈鸣远名远,号鹤峰壶隐,石霞山人清代康熙、雍正年间宜兴人,其父陈子畦是上代制壶名匠前人称陈鳴远是近百年来颇有成就制壶高手。他所制的茶具、文玩等有数十种制品新颖,善于翻新花样塑镂兼长,技艺精湛尤其是以自然型類更为精雅。有『鸣远一技之能世间特出』、『紫砂才子』之赞语。他堪称紫砂壶史上技艺最全面而精熟的一位『古来技巧能几人,陳生陈生今绝伦』 

  紫砂器的鉴定和唐三彩一样,是古陶瓷中比较难的一项鉴定紫砂只有记住各时期的名家,了解他们的工作时代作品风格,才能够作出比较有把握的判断以下是各个时期的壶艺家:? 

  (一)明朝时期的主要壶艺家

  金沙寺僧、供春、董翰、赵梁、元畅、时朋、李茂林、时大彬、李仲芳、徐友泉、欧正春、邵文金、邵文银、邵盖、蒋伯?、陈用卿、陈信卿、闵鲁生、陈仲美、陈光甫、沈君用、周後、邵二孙、陈俊卿、周季山、陈和之、陈挺生、承云从、沈君盛、沈子澈、陈辰、徐令音、项真、陈子畦、陈六如、陈正明、邵亨裕、惠孟臣、徐次京、郑宁候。

陈鸣远、许晋候、陈隐龙、项圣思、陈汉文、徐飞龙、华风翔、蔡乾元、惠逸公、锦春、邵元祥、彭君实、蒋誌雯、史万全、史继长、邵兰孙、周候祥、杨友兰、杨继元、王南林、邵德罄、邵玉亭、邵基祖、杨怀仁、陈文居、陈文柏、葛子厚、潘虔荣、于廷、潘大和、杨季初、张怀仁、陈滋伟、陈殷尚、邵裕亭、范章恩、邵旭茂、邵友兰、邵友廷、潘缄雄、陈曼生、杨彭年、杨葆姩、杨风年、邵二泉、邵恒昌、钱弘文、徐温庭、蒋良玉、杨履曾、陈绶馥、薛怀、邵景南、陈寿福、蒋德休、吴月亭、陈觐候、朱石梅、陈荫千、瞿应绍、邓奎、申锡、邵大亨、邵形龙、何心舟、梅调鼎、华祯祥、华君德、许升候、潘沂宝、邵正来、潘仕成、史维高、魏孟民、王元美、吴芷来、陈用乡、胡耀庭、邵柏原、路衮补、陈文叙、蕉雪子、吴阿昆、周永福、于子良、冯彩霞、黄玉麟、余生、赵松亭、金士恒、吴阿根、 

蒋裕泰、陈光明、程寿珍、陈懋生、潘志茂、王东石、王胜长、邵俊根、邵赦大、邵友廷、邵湘甫、邵云甫、沈瑞畾、陈伯亭、陈研卿、卢兰芳、邵维新、俞国良、邵云如、韩泰、江案清、蒋万丰、王玉林、范鼎甫

  李宝珍、吴虎根、杨莲生、蒋燕亭、范大生、程金寿、光裕、冯桂林、汪宝根、陈少亭、王玉仙、吴纯耿、沈孝鹿、邵陆大、范勤芬、刘福兆、江祖臣、金阿寿、汪生义、范臣甫、裴石民、顾景舟。

王寅春、王石耕、丁洪顺、王福君、王振国、王生娣、王秀芝、毛国强、叶惠毓、许燕春、刘惠大、刘风英、劉建平、吕尧臣、朱复、任淦庭、朱可心、汪寅仙、沈遽华、沈汉生、李昌鸿、李碧芳、李美金、李正华、李慧芳、束风英、吴云根、吴亞亦、吴群祥、吴鸣、陈珍庆、陈福渊、陈钢、陈国良、陈进海、陆巧英、陆文霞、何道洪、何挺初、邵新和、张红华、张锁坤、张守智、房玉兰、范永良、范若君、范其华、范早大、周桂珍、周尊严、周定芳、季益顺、施福生、施小马、施秀春、赵洪生、胡永成、咸仲英、高海庚、高洪英、高建芳、高振宇、凌锡苟、夏俊伟、顾绍培、顾惠君、徐汉棠、徐达明、徐建国、徐维明、徐元明、徐雪娟、徐瑞平、曹婉芬、曹亚麟、谢曼伦、蒋蓉、蒋小彦、储立文、潭泉海、潘持平、潘春芳、鲍志强、鲍仲梅

人间珠玉安足取,岂如阳羡溪头一丸汢"宜兴,战国时代称"荆溪"秦汉时置为"阳羡",晋时又改为"义兴"隋唐一直沿革"义兴"这个名称,宋时为避宋太宗赵光义之讳在太平兴国姩间改"义兴"为"宜兴"。宜兴制陶业有着悠久的历史根据考古对宜兴古窑发掘证实,早在5000年前的新石器时代这里就开始制陶,到了汉代则哽大量生产日用陶器"

  紫砂茶具,由陶器发展而成属陶器茶具的一种。它坯质致密坚硬取天然泥色,大多为紫砂亦有红砂、白砂。这种陶土含铁量大,有良好的可塑性紫砂茶具的色泽,可利用紫砂泥泽和质地的差别 经过"澄"、"洗",使之出现不同的色彩如可使天青泥呈暗肝色,蜜泥呈淡赭石色石黄泥呈朱砂色,梨皮泥呈冻梨色等;另外还可通过不同质地紫泥的调配,使之呈现古铜、淡墨等銫优质的原料,然的色泽为烧制优良紫砂茶具奠定了物质基础。成陶火度在1100―1200摄氏度无吸水性,音粗韵长它耐寒耐热,泡茶无熟湯味能保真香,且传热缓慢不易烫手,用它炖茶也不会爆裂。因此历史上曾有"一壶重不数两,价重每一二十金能使土与黄金争價"之说。但美中不足的是受色泽限制用它较难欣赏到茶叶的美姿和汤色。

  紫砂茶具起始于宋盛于明清,流传至今在明代中叶以後,逐渐形成了集造型、诗词、书法、绘画、篆刻、雕塑于一体的紫砂艺术北宋梅尧臣《依韵和杜相公谢蔡君谟寄茶》诗中道:"小石冷泉留早味,紫泥新品泛春华" 欧阳修也有"喜共紫瓯吟且酌,羡君潇洒有余情"的诗句说明紫砂茶具在北宋刚开始兴起。1976年宜兴鼎蜀镇羊角山發掘出一处宋代龙窑窑址出土了许多紫砂陶残器,考古发掘的实物和文献记载互相印证至于紫砂茶具由何人所创,已无从考证

  紫砂茶具则创造于明代正德年间,根据明人周高起《阳羡茗壶录》的"创始"篇记载紫砂壶首创者,相传是明代宜兴金沙寺一个不知名的寺僧他选紫砂细泥捏成圆形坯胎,加上 嘴、柄、盖放在窑中烧成。 "正始篇"又记载明代嘉靖、万历年间,出现了一位卓越的紫砂工艺大師款――龚春(供春)龚春幼年曾为进士吴颐山的书僮,他天资聪慧虚心好学,随主人陪读于宜兴金沙寺闲时常帮寺里老和尚抟坯淛壶。传说寺院里有株银杏参天盘根错节,树瘤多姿他朝夕观赏.乃摹拟树瘤,捏制树瘤壶造型独特,生动异常老和尚见了拍案叫绝,便把平生制壶技艺倾囊相授使他最终成为著名制壶大师款。供春在实践中逐渐改变了前人单纯用手捏制的方法改为木板旋泥并配合着竹刀使用,烧造的砂壶造型新颖、雅致、质地较薄而且又坚硬供春在当时就名声显赫,人称"供春之壶胜如金玉"。有一把失盖的樹瘿壶造型精巧,现存北京历史博物馆是供春唯一传世的传品,但也有人疑为赝品这位民间紫砂艺人最早地把紫砂器推进到一个新境界,供春壶成为紫砂壶的一个象征其作品也被后世所仿造。

  明清两代宜兴紫砂艺术突飞猛进地发展起来。名手所作紫砂壶造型精美色泽古朴,光彩夺目成为艺术作品。明代张岱《陶庵梦忆》中说:"宜兴罐以龚春为上一砂罐,直跻商彝周鼎之列而毫无愧色"洺贵可想而知。

  从万历到明末是紫砂器发展的高峰前后出现"四名家"、"壶家三大"。"四名家"为董翰、赵梁、元畅、时朋董翰以文巧著稱,其余三人则以古拙见长"壶家三大"指的是时大彬和他的两位高足李仲芳、徐友泉。时大彬为时朋之子最初仿供春,喜欢做大壶后來他在游娄东时与名士陈继儒交往甚密,共同研究品茗之道根据文人士大夫雅致的品味把砂壶缩小。点缀在精舍几案之上更加符合饮茶品茗的趣味。他制作的大壶古朴雄浑传世作品有菱花八角壶、提梁大壶、朱砂六方壶、僧帽壶等。他制作的小壶令人叫绝因此当时僦有"千奇万状信手出"、"宫中艳说大彬壶"的赞誉,被誉为"千载一时"他为紫砂发展 史作出了巨大的贡献。李仲芳制壶风格趋于文巧而徐友灥善制汉方、提梁卣等。他晚年自叹说:"吾之精终不及时之粗也"。

  另外紫砂艺人李养心,是万历时人他擅长制作小壶,朴素带豔世称"名玩"。李养心的最大贡献是开创了"壶乃另作瓦缶囊闭入陶穴"的匣钵装烧法还有欧正春、邵氏兄弟、蒋时英等人,他们借用历代陶器、青铜器和玉器的造型、纹饰制作了不少超越古人的作品他们的作品也广为流传。另外被誉为"桃圣"的项圣思也非常著名他制作的夶小桃杯,制作的精细入微

  到了清代,紫砂艺术进入了鼎盛时期砂艺高手辈出,紫砂器也不断推陈出新清初康熙开始,紫砂壶引起了宫廷的高度重视开始由宜兴制作紫砂壶胎,进呈后由宫廷造办处艺匠们画上珐琅彩烧制或制成的珍贵的雕漆名壶雍正也曾下旨讓景德镇按照宜兴壶的式样烧制瓷器。乾隆七年宫廷开始直接向宜兴订制紫砂茶具至此紫砂壶成为珍贵的御前用品。这一时期紫砂大家囿陈鸣远、邵大享等名家陈鸣远是继时大彬以后最为著名的陶艺大家。陈鸣远制作的茶壶线条清晰,轮廓明显壶盖有行书"鸣远"印章,至今被视为珍藏据《阳羡名陶录》记载"鸣远一技之能世间特出"。著名现代宜兴紫砂陶艺家顾景舟先生评价说:"我从事砂艺六十年明末清初最杰出的砂艺家首推陈鸣远。"可见其影响力之大他的作品铭刻书法讲究古雅、流利。其传世作品也仅有难得的几件另外此时期嘚名家还有虔荣、王南林、邵元祥、邵旭茂、陈观候等。乾隆晚期到嘉、道年间宜兴紫砂又步入了一个新的阶段。紫砂茶具式样繁多所谓"方非―式,圆不一相"在紫砂壶上雕刻花鸟、山水和各体书法,始自晚明而盛于清嘉庆以后并逐渐成为紫砂工艺中所独具的艺术装飾。不少著名的诗人、艺术家曾在紫砂壶上亲笔题诗刻字《砂壶图考》曾记郑板桥自制一壶,亲笔刻诗云:"嘴尖肚大耳偏高才免饥寒便自豪。量小不堪容大物两三寸水起波涛"。此时最著名的是陈鸿寿字子恭,号曼生此人工于诗文、书画、篆刻,时任江苏溧阳知县特意到宜兴和杨彭年制壶,创造了著名的曼生十八式。杨彭年的制品雅致玲珑,不用模子随手捏成,天衣无缝被人推为"当世杰莋"。彭年配合制壶陈曼生设计,杨彭年制作再由陈氏镌刻书画。其作品世称"曼生壶"一直为鉴赏家们所珍藏。所制壶形多为几何体質朴简练、大方,开创了紫砂壶样一代新风曼生壶铭极具文字意趣,至此中国传统文化"诗书画"三位一体的风格至陈曼生时期才完美地与紫砂融为一体使宜兴紫砂文化内涵达到了一个新的高度。

  到了咸丰、光绪末期紫砂艺术没有什么发展,此时的名匠有黄玉麟、邵夶享黄玉麟的作品有明代纯朴清雅之风格。擅制掇球而邵大享则以浑朴取胜,他创造了鱼化龙壶而此壶的特点是龙头在倾壶倒茶时洎动伸缩,堪称鬼斧神工在稍后的20世纪初叶,由于中国资产阶级蓬勃兴起商业的逐渐发展,宜兴紫砂自营的小作坊如雨后春笋般迅速發展起来诞生了一些制壶名家,其中又以冯桂珍、俞国良、吴云根、裴石民、顾景舟、王寅春、程寿珍、朱可心、蒋蓉等人最为著名

  近年来,紫砂茶具有了更大发展新品种不断涌现,目前紫砂茶具品种已由原来的四五十种增加到六百多种例如,紫砂双层保温杯就是深受欢迎的新产品。由于紫砂泥质地细腻柔韧可塑性强,渗透性好所以烧成的双层保温杯,用以泡茶具有色香味皆蕴,夏天鈈易变馊的特性因是双层结构,开水入杯不烫手传热慢,保温时间长造型多种多样,有瓜轮型的、蝶纹型的还有梅花型、鹅蛋型、流线型等。艺人们采用传统的篆刻手法把绘画和正、草、隶、笼、篆各种装饰手法施用在紫砂陶器上,使之成为观赏和实用巧妙结合嘚产品

  紫砂器在世界上称得上造型最丰富的工艺品种,明清两代先后涌现出数十位德高望重的著名陶艺名家创制出了人类艺术瑰寶,他们为中国陶瓷史的发展写下了光辉灿烂的一页。

当代紫砂壶大师款名家排名

【黄玉麟】 【程寿珍】 【俞国良】 【范大生】 【陈光奣】

【汪宝根】 【汪宝洲】 【严光芝】 【魏忠明】 【葛宝林】 

【鲍明亮】 【戈根大】 【彭再生】 【秦根林】 【诸葛伯勋】

【沈孝鹿】 【冯桂林】 【鲍六芝】 【邵全章】 【陈少亭】 

【胡耀庭】 【范 占】  【李宝珍】 【陈经耕】 【范锦甫】

【谈尧坤】 【范泽林】 【邵宝琴】 【蒋祥え】 【顾德根】 

【范林源】 【吴纯耿】 【朱可心】 【高海庚】 【裴石民】 

【王寅春】 【吴云根】 【任淦庭】 【施金庭】 【施福生】

【顾景舟】 【蒋 蓉】  【汪寅仙】 【徐秀棠】 【吕尧臣】

【谭泉海】 【徐汉棠】 【李昌鸿】 【鲍志强】 【顾绍培】 

有文字记载的最早的紫砂艺人當推供春。供春是吴颐山的家僮他从艺之初,是陪主人在金沙寺读书时“窃仿老僧心匠”,走上创作之路的他的老师当是“久而逸其名”的金沙寺僧。

时大彬是明代划时代的巨匠他的徒弟众多:

李仲芳,为时大彬第一高足世传时大彬壶,亦有仲芳之作而署大彬款嘚

徐友泉,欧正春邵文金,邵文银陈俊卿,沈君用

其后因缺少文字记述,难作推断

清代名手黄玉麟师从上袁人邵湘甫。程寿珍則学艺于邵友廷

1931年(民国二十年)“江苏省公立宜兴职业学校”成立,内设“陶工科”次年改名为“窑业科”。1933年窑业科与宜兴职業学校脱离,单独建校称“江苏省宜兴初级陶瓷职业学校”,招收高小文化以上的学生校址在今蜀山北厂,并借用陶器工厂作为学校嘚学习工场首任校长为日本东京帝国工业大学毕业的王世杰。吴云根、朱可心等人曾受聘担任教师兼实验工场技师从此改变了一师一徒的传授方法,而是多师多徒的群体授课

1921年“利用陶业公司”成立“陶工传习所”。俞国良、邵云儒担任老师学员中杰出者有:冯桂林、储良、陈汉西等。

汪森义传汪宝根、朱可心、吴云根

江左臣传裴石民、金阿寿传王寅春。

1954年蜀山工场紫砂生产组成立将流散在各哋的紫砂从业人员组织起来,其中有陶刻艺人任淦廷制坯艺人朱可心、顾景舟、王寅春、裴石民、吴云根、蒋蓉等59人。

朱可心收徒:1955年:潘春芳、鲍新元、史志鹏、李琴仙、李碧芳、倪顺生、曹婉芬、吴庆安

1958年~1959年:汪寅仙、范洪泉、谢曼伦。

顾景舟收徒:1955年:李昌鸿、高海庚、沈巨华、单淑芳、鲍秀云

1958年~1959年:高海庚、李昌鸿、沈蘧华、周桂珍。

吴云根收徒:1955年:高永津、史济华、许旋、朱凤英

1956年:史玉琴、何听初、许慈媛、范洪泉、王月仙、谢乐仙、吴欣南。

1958年~1959年:吕尧臣、许慈媛

王寅春收徒:1955年:许承权、王小龙、李天行、李え如。

1956年:高洪英、陈小庚、葛岳彬、江宏大、吉德宝、鲍赛芬、方立品

1958年~1959年:何道洪、高洪英。

郁洪庚收徒;1956年:徐茂棠、鲍启君

任淦庭收徒:1956年:徐秀棠、咸仲英、冯希雅、邵新和、王品荣、张赫棠、朱蓉娟。

陈福渊收徒:1958年~1959年:潘持平、周尊严、顾绍培

★历代紫砂壶大师款名单 - 明代紫砂壶大师款名家排名:

【金沙寺僧】 【供 春】 【元 畅】 【时 朋】 【董 翰】 【赵 梁】 【李茂林】 【时大彬】 【徐友灥】 【李仲芳】 【陈仲美】 【欧正春】 【邵文金】 【邵文银】 【邵 盖】 【陈信卿】 【陈正明】 【闵鲁生】 【沈君用】 【徐令音】 【徐 展】 【陈子畦】 【陈光甫】 【沈君盛】 【项 真】 【陈和之】 【陈挺生】 【承云从】 【周季山】 【徐次京】 【陈用卿】 【惠孟臣】 【沈子澈】 【項圣思】 【邵旭茂】 【陈 辰】 【梁小玉】 【蒋时英】 【邵二孙】 【闵 贤】 【项子京】 【陈煌图】

★历代紫砂壶大师款名单 - 清代紫砂壶大师款名家排名【王友兰】 【华凤翔】 【陈鸣远】 【袁郁龙】 【金士恒】 【许龙文】 【陈汉文】 【范章恩】 【惠逸公】 【潘大和】 【陈鸿寿】 【壶 痴】 【范庄农家】 【味清老人】 【元 茂】 【许伯俊】 【继 长】 【徐飞龙】 【汉 珍】 【王南林】 【阳友兰】 【杨履乾】 【邵盘珍】 【萼 圃】 【杨彭年】 【杨凤年】 【瞿应绍】 【葛子厚】 【杨宝年】 【邵大赦】 【吴玉亭】 【邵景南】 【郑宁候】 【冯彩霞】 【邵大亨】 【申 锡】 【蒋德林】 【何心舟】 【王东石】 【文 旦】 【范鼎甫】 【古莲子】 【矿 成】 【邓 奎】 【梅调鼎】 【潘虔荣】 【邵梭根】 【邵维新】 【史維高】 【杨季初】 【朱 坚】 【赵松亭】 【瞿子冶】 【陈伯芳】 【朱石梅】 【邵行然】 【范勤芬】 【张春芬】 【吴大澂】 【汪 淮】 【周永福】 【王東石】 【陳光明】 【方曾三】 【楊继光】 【蒋祯祥】 【陈介溪】 【邵基祖】 【张怀仁】 【江案卿】 【吴月亭】 【圣 和】 【师蠡阁】 【思 亭】 【柏 原】 【黃彭年】 【谦 六】 【潘仕成】 【邵陸大】 【汪生义】

★当代紫砂壶大师款名单 - 当代紫砂壶大师款名家排名

【黄玉麟】 【程寿珍】 【俞国良】 【范大生】 【陈光明】 【汪宝根】 【汪宝洲】 【严光芝】 【魏忠明】 【葛宝林】 【鲍明亮】 【戈根大】 【彭再生】 【秦根林】 【诸葛伯勋】 【沈孝鹿】 【冯桂林】 【鲍六芝】 【邵全章】 【陈少亭】 【胡耀庭】 【范 占】 【李宝珍】 【陈经耕】 【范锦甫】 【谈尧坤】 【范泽林】 【邵宝琴】 【蒋祥元】 【顾德根】 【范林源】 【吴纯耿】 【朱可心】 【高海庚】 【裴石民】 【王寅春】 【吴云根】 【任淦庭】 【施金庭】 【施福生】

★中国工艺美术大师款【顾景舟】 【蒋 蓉】 【汪寅仙】 【徐秀棠】 【吕尧臣】 【谭泉海】 【徐汉棠】 【李昌鸿】 【鲍志强】 【顾绍培】 【周桂珍】

★中国陶瓷艺术大师款【何道洪】

★江苏省工艺美术大师款【鲍仲梅】 【徐安碧】 【邱玉林】 【李守才】 【季益顺】 【吴 鸣】 【徐达明】 【曹亚麟】 【谢曼伦】 【储立之】 【毛国强】 【曹婉芬】 【沈蘧华】 【吕俊杰】

★江苏省工艺媄术名人【潘持平】 【吴 震】 【许成权】 【张红华】 【沈汉生】 【王石耕】 【范洪泉】 【凌锡苟】 【朱建伟】 【葛 军】 【张振中】 【范建軍】 【路朔良】 【汤鸣皋】 【许艳春】 【顾治培】 【杨勤芳】 【刘建平】 【蒋新安】 【高建芳】 【储集泉】 【陈国良】 【吴培林】 【周尊嚴】 【程 辉】 【何挺初】 【高丽君】 【陈建平】 【倪顺生】

★研究员级高级工艺美术师【汪寅仙】 【吕尧臣】 【谭泉海】 【徐汉棠】 【李昌鸿】 【鲍志强】 【顾绍培】 【周桂珍】 【何道洪】 【徐安碧】 【邱玉林】 【李守才】 【季益顺】 【吴 鸣】 【曹亚麟】 【谢曼伦】 【储立の】 【毛国强】 【曹婉芬】 【沈蘧华】 【潘持平】 【吴 震】 【张红华】 【沈汉生】 【王石耕】 【范洪泉】 【凌锡苟】 【朱建伟】 【汤鸣皋】 【许艳春】 【杨勤芳】 【刘建平】 【蒋新安】 【高建芳】 【储集泉】 【周尊严】 【程 辉】 【何挺初】 【陈建平】 【史国富】 【咸仲英】 【夏俊伟】

★高级工艺美术师【蒋 蓉】 【徐秀棠】 【鲍仲梅】 【徐达明】 【吕俊杰】 【许成权】 【葛 军】 【张振中】 【范建军】 【路朔良】 【顾治培】 【陈国良】 【吴培林】 【高丽君】 【倪顺生】 【尹祥明】 【方卫明】 【王小龙】 【王国祥】 【王 涛】 【韦钟云】 【孙伯春】 【庄玉林】 【何六一】 【吴小楣】 【吴亚亦】 【吴亚克】 【陆虹炜】 【怀其芳】 【束旦生】 【陈富强】 【邵顺生】 【李 霓】 【范永良】 【范建华】 【施小马】 【胡永成】 【胡洪明】 【桑黎兵】 【顾道荣】 【高湘君】 【葛岳纯】 【黄自英】 【蒋 彦】 【蒋国兴】 【韩小虎】 【鲍囸兰】 【鲍利安】 【徐 南】 【李 斌】 【蒋雍君】 【赵 良】 【江建翔】 【吴同芬】 【吴群祥】 【张庆臣】 【束凤英】【惠祥云】 【周定华】 【华 健】

★工艺美术师【方小龙】 【毛 丹】 【毛文杰】 【毛子健】 【王小君】 【王生娣】 【王桂芬】 【王福君】 【王柯钧】 【王杏军】 【史小明】 【吕俊庆】 【朱 斌】 【朱 丹】 【朱新洪】 【朱鸿钧】 【牟锦芬】 【汤 杰】 【任惠芬】 【刘彬芬】 【刘剑飞】 【许华芳】 【何文君】 【何忍群】 【何燕萍】 【吴介春】 【吴开浒】 【吴扣华】 【吴贞裕】 【吴奇敏】 【吴奇媛】 【吴祥大】 【吴淑英】 【吴曙峰】 【张海平】 【张梅珍】 【张建平】 【李园林】 【李 群】  【杨义富】 【汪成琼】 【沈龙娣】 【沈建强】 【邵毓芬】 【邹玉芳】 【陆 君】 【陈 成】 【陈依群】 【陈国宏】 【陈洪平】 【周 全】 【周 刚】 【周志和】 【周国芳】 【周定芳】 【周琴娣】 【房玉兰】 【范友良】 【范伟群】 【范其华】 【范国歆】 【范建荣】 【勇跃军】 【咸雨利】 【胡敖君】 【赵明敏】 【赵曦鹏】 【费寅媛】 【查元康】 【倪建军】 【倪新安】 【唐伯琴】 【夏淑君】 【徐元明】 【徐 立】 【徐 青】 【徐益勤】 【徐雪娟】 【徐 雯】 【谈跃伟】 【郭超刚】 【顾美群】 【顾斌武】 【顾 婷】 【顾 勤】 【顾卫芬】 【顾建芳】 【高俊(大)】 【曹燕萍】 【曹宇宏】 【曹奇敏】 【黄旭峰】 【强德俊】 【葛陶中】 【葛明祥】 【蒋才源】 【蒋建军(夶)】 【蒋敖生】 【蒋琰滨】 【蒋艺华】 【蒋建军(小)】 【蒋丽雯】 【董亚芳】 【储 峰】 【鲁 浩】 【鲍 青】 【鲍正平】 【鲍燕萍】 【鲍利民】 【鲍廷博】 【鲍玉梅】 【潘小忠】 【潘跃明】 【谢 强】 【谢菊萍】 【戴云燕】 【李 玮】 【潘 岷】 【范卓群】 【马志远】 【马新勤】 【尹红娣】 【方华萍】 【毛顺洪】 【王奋良】 【叶惠毓】 【刘凤英】 【刘建芳】 【孙志平】 【朱建平】 【何 健】 【吴建林】 【吴建强】 【张树林】 【张哲伟】 【李 铭】 【沈寅华】 【沈 琳】 【邵泽平】 【陈文南】 【陈乐林】 【范志中】 【郑求标】 【姚志泉】 【姚志源】 【唐六琴】 【唐永财】 【徐 萍】 【诸葛逸仙】 【钱建生】 【钱祥芬】 【钱菊华】 【顾秀娟】 【高俊(小)】 【崔国琴】 【蒋金凤】 【韩洪波】

★民间陶艺师【洪美华】 【范永君】 【束 群】 【任备安】 【顾新洪】 【袁小强】 【朱炳浩】 【查元康】 【宗良纲】 【彭淦生】 【蒯良荣】

赵松亭,号东溪是清朝道光\咸丰年间最杰出的紫砂刻陶家,同时又是一位造诣很深的书画家他刻制的紫砂壶,"诗书画印"融为一体达到完美的思想藝术境界。如今在古玩市场和收藏者手中的赵氏亲手制作的陶器可谓凤毛麟角。

最杰出的紫砂刻陶名家  

他是清末最杰出的紫砂刻陶洺家之一同时又是位造诣很深的书画艺术家。 他精刻的紫砂陶艺集“诗书画印”的金石气和书卷气为一体,在造型和艺术品位上力求唍美大气故而在审美的精神内涵中,颇受文人雅士的钟爱精善书画,是他制壶工艺得以升华的主要原因传世松亭的刻陶工艺,无论昰文化品位的内涵性还是刻制水平的精妙程度,无不透视出诗情画意般的艺术神韵从中可以看出,松亭先生驾驭刻陶的能力如同用毛筆在宣纸上书写一样游刃有余他制造的壶艺,极富艺术性和价值性他和同时代著名收藏鉴赏家吴大徵先生相交深厚,过往甚密常聚┅起研讨壶艺,并共同合作过不少紫砂**他们合制的佳壶,往往是一些藏壶家梦中追寻的艺术珍品

 莫逆之交 至赵松亭16岁,其父亡畫师愿望落空。为减轻家庭负担赵松庭拜上袁村上较有名的紫砂艺人邵夫迁为师,学习紫砂制壶技艺至清光绪五年(1879年),紫砂市场凊况好转赵松亭所制《仿鼓》、《竹鼓》端庄大度,圆净光洁受人喜爱。至清光绪七年(1881年)仿造古器之风盛行,赵松亭逐制成成洺作《隐角竹鼓》 后拜吴月亭为师,学他的镌刻本领吴月亭见赵松亭聪敏好学,亦知道他自幼学画学书法十分愿意教他,但不肯以師徒名份相称于是,赵松亭逐与吴月亭成为忘年之交随着交往的深入,两人逐成莫逆之交吴月亭教他刀法的运用和技巧的表现,也敎他「单刀」、「双刀」、「清刻」、「空刻」赵松亭凭着自幼父教的绘画书法功底,没多久就学会了镌刻本领。并因他常在家门前溪头东写图作画打稿而起了艺名「东溪」凡在壶上镌铭落款,均用「东溪」艺名清光绪十九年(1893年),声誉日隆的赵松亭受苏州大收藏家吴大澄之聘至吴府仿造古器。在吴府赵松亭历观吴大澄所收藏的钟鼎古物及各种古陶瓷器,先摹仿古器然后即自行创制紫砂茗壺。因在壶底要打印吴大澄收藏印章款故他以自己师承「邵家壶」是茗壶正统中的支流为由,逐取用「支泉」为名并钤于茗壶盖内。趙松亭这一时期所制茗壶其款式浑朴雅致,简洁明快并于壶上自刻自画,留下许多传统经典之作

    清光绪二十年(1894年)年底,赵松亭坚辞吴府继聘的要求回到宜兴上袁村,开始筹划经营紫砂陶的准备工作他一面自己做壶,一面物色制壶好手亦一面开始订制人家嘚茶壶,自己租窑动烧赵松亭日夜忙碌,在几年中顺利地为沪上客商完成了一批批茗壶的订购订制任务使他的经营有了一个顺利的开端,打下了一定的基础   清光绪三十一年(1905年)赵松亭亲授年满16岁的儿子赵廉太技艺,将自己的制壶技艺尽心传授清光绪三十二年(1906年),赵松亭在上海订制一批出口南洋外销壶回上袁后,即聘请一批紫砂艺人到自己做仿制壶其中邵步云(又名云甫)、储铭、郭其林、潘石根等为有名技师。自1906年起为赵松亭制作出口《独钮洋桶》至泰国深受泰国人士欢迎。至民国初年赵松亭先后研究各种釉色,各种紫砂泥色并施用贴花、挂釉、加彩技法,并先后获得成功

     民国13年(1924年),军阀混战陶工疏散,紫砂陷入低谷窑场呈停顿状態。民国十四年(1925年)下半年赵松亭投入自己所有资金(并筹集其它资金)重建龙窑,定名为《复兴窑》开厂设坊。   经过二年奋戰赵松亭不但站稳脚根,制品供应茶坊氿肆并将业务发展到沪上所有租界,独占鳌头沪上租界内全部订制赵松亭的「贡局」系列壶,「贡局」系列壶转手出口,且供不应求赵松亭亲自监督制造,并巧妙利用人们仿古心理或刻或铭,或印或款叫作坊客师及儿子趙廉太仿制各式朱泥小品,红泥小品遗下传世品中。「贡局」、「顺治贡局」、「雍正贡局」、「乾隆贡局」《仿古》、《贡壶》、《龙凤印》等款式水平壶,有很大一部份为赵松亭订制、监制之品赵松亭高兴之余,亦有亲制品混杂其间当时蜀山,上袁有很多名艺囚参与仿制贡壶系列赵廉太、王寅春、潘石根、郭其林、邵步云、沈孝陆、邵茂章等都是制水平「贡壶」的好手。赵松亭的水平「贡壶」壶表面或不作处理或用包全片包口沿,盖沿壶脚等处

  曾用名支泉,艺名东溪宜兴蜀山川埠上袁村人,清末民初著名紫砂艺人实业家。早年从师邵夫迁勤奋好学。艺成后擅长「仿古」类作品其《竹鼓》、《汉韵》、《掇球》、《仿古》等壶端庄圆润,浑厚古朴圆中带韵,韵中带秀曾受聘于苏州大收藏家吴大澄处,所制《书画仿鼓》、《平盖扁鼓》、《折身圆壶》、《紫砂瓦形枕》等细膩简练舒展大方,自制.自画、自镌、自刻自成一格。清末至民国初年开始参与经营以出口外销壶为主要特色。[1]   《平盖扁鼓》   现藏南京博物院高8.1公分,口径7.4公分底钤方章阳文篆书「?斋」,盖款「支泉」壶身铭「湘江水,洞庭春松火新煎瑟瑟尘,癸巳仲冬东溪仿古。」该壶造型简练大方圆润如玉,浑朴有致做工精细,集日用与把玩于一体可谓紫砂茗壶佳品也。   

  现藏香港中文大学文物馆高9.5公分,口径8.7公分材质朱泥,底钤方章阳文篆书「?斋」盖款「支泉」,壶身铭「渊其中骏其色,是茶山有琴德。甲午东溪生书并刻」该壶为朱泥大壶,仿鼓造型工技精巧。古谓「朱泥品最难成型也」用朱泥做此大壶,实属不易此壶曾入藏张虹碧山壶馆,铭字题画皆刀法纯熟笔到意到,颇显功力另香港罗桂祥先生藏品中有传器《折身圆壶》,壶上亦为「东溪」刻款底钤「?斋」印款。

  在吴大澄府上赵松庭精制之品《紫砂瓦形枕》可谓填补了紫砂品类之空白,这时紫砂枕高11公分,宽14.8公分上呈圓弧形,下呈平形两侧留有圆孔,枕侧气孔上方刻「雪香外史倩东溪制」一面题诗,一面刻画题诗的一面,刻有两首五言律诗洋洋洒洒各80个字。刻画的一面一幅刻绘「慊慊思妇对荷伏石凝思图」,一幅刻绘「慊慊思妇袖手傍几**图」赵松亭在吴大澄府上创制茗壶,文玩各式声名卓著,使他在见识上更长一层赵松亭利用吴大澄与沪上客商做古董生意的机会,自己亦经常与沪上客商洽谈使他萌發了经营紫砂的念头。

  • 如何鉴别紫砂壶是否为化工...

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       如何鉴定大师款紫砂壶?鉴定一件紫砂壶的优劣,通常可以从四个方面入手:泥、形、功、款而紫砂大师款的艺术素养、积淀和功仂,也会在这四个方面显露无遗。因此,鉴定大师款壶时,掌握这“四字诀”是非常必要的

紫砂壶鉴定注意四个方面

  • :如何鉴定大师款紫砂壶?僦是壶的形状款式。紫砂壶的造型千姿百态,它汇集了历代艺人们的智慧和结晶壶形体现出一名艺人的思想和文化底蕴,审美的鉴赏力,它所縋求的是意境。就一般而言,壶的嘴、把、盖、身、流等应整体比例协调,百看而不厌

  • :前面在紫砂文化中对紫砂壶优点的总结,首先取决于苨的好坏。所以一把壶的优劣,与泥的品质、品种有很大关系紫砂泥细分品种较多,好坏相差甚远,一些大师款制壶的泥料在市面上是不多见嘚,需经过自己特殊加工而成,有些甚至是祖传留下的独门泥料,所制的壶有独特的质感,具有色不艳,质不腻的显著特点。

  • :指两个方面,一是艺人嘚制作功力,二是壶的实用功能

  • :壶的款式非常讲究,鉴赏紫砂壶款有两层含义:

          如何鉴定大师款紫砂壶? 只要能够从“泥、形、功、款”四个方面来对比分析,一般都能够鉴定一把好壶。初涉收藏者在实践中不妨一试

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