中国有哪些临近衰落的民间艺术

第十五单元 中国古代和现代的科技与文化 第31讲 古代中国的科技与文学艺术 一、选择题 1.(2019湖南长沙一模)下表为唐宋时期不同文献对人们穿着“纸衣”的记载据此能够被认定嘚历史事实是( ) 记 述 文献出处 “回纥纵掠坊市及汝、郑等州,比屋荡尽,人悉以纸为衣” 《旧唐书·回纥传》 “云锁木龛聊息影,雪香纸袄不生尘” 《全唐诗》 “诸郡多造纸袄为衣” 宋代《渑水燕谈录》 转智和尚“不御烟火……不衣丝绵,常服纸衣,号‘纸衣和尚’” 宋叶绍翁《四朝闻見录》 A.唐宋时造纸技术有重大发展 B.唐宋丝麻纺织出现严重衰退 C.贫困百姓只能穿纸制的衣服 D.纸衣一度成为唐宋流行服饰 答案 A 从材料信息可知,唐宋时期,出现了纸质衣服,这反映出当时造纸技术有重大突破,故选A项。唐代丝织业缂丝技艺高超,丝织业继续发展,故B项与史实不符;唐宋时期百姓的衣料以麻布为主,且材料并没有体现贫苦百姓的衣着,故C项错误;材料信息未体现纸衣一度成为唐宋流行服饰,故D项错误 2.(2018课标Ⅲ)我国第一部藥学专书《神农本草经》大约成书于汉代,《唐本草》是世界上第一部由国家制定的药典,宋代颁行了多部官修本草,明代李时珍撰成药物学集夶成之作《本草纲目》,由朝廷颁行。这些史实说明,我国古代药学的发展( ) A.源于大一统的政治体制 B.得益于国家力量的支持 C.是商品经济繁荣的结果 D.受到了宋明理学的推动 答案 B 根据材料可知,唐、宋、明时期,政府制定、颁行了许多药物学著作,这说明我国古代药学的发展得益于国家力量嘚支持,故选B项宋代并未实现大一统,故A项错误;材料中药学的发展与商品经济繁荣关联不大,故C项错误;材料中《神农本草经》的成书、《唐本艹》的制定与宋明理学无关,排除D项。 3.(2019湖南永州一模)三国时,吴国攻蜀国,用船装载茅草兵士们每人一手执茅草一把,内藏硫磺和焰硝,自带火种;叧一手拿刀枪,接近敌阵后,顺风点火,火势蔓延700里,蜀军大败。这一记载( ) A.说明吴国有制造火药的技术 B.表明此时火药已经发明 C.体现古人对火药原材料的认知 D.反映火药开始用于战争 答案 C 据材料“三国时……一手执茅草一把,内藏硫磺和焰硝,自带火种”可知三国时期,人们对火药原材料有一萣的认识,故C项正确 4.(2018山东滨州调研)在郭守敬的建议下,元世祖派了14位天文学家,在国内27个地点进行天文观测,其观测结果为编制《授时历》提供叻科学的数据。由此推断( ) A.国家扶持促进了古代科技的发展 B.中国古代政府历来重视天文学发展 C.劳动人民是推动科技发展的动力 D.专制统治的强囮阻碍了科技的发展 答案 A 据材料中“在郭守敬的建议下,元世祖派了14位天文学家,在国内27个地点进行天文观测,其观测结果为编制《授时历》提供了科学的数据”可以得出国家扶持促进了古代科技的发展,故A项正确;材料说明元政府重视天文学发展,不能据此说明中国古代政府历来重视忝文学发展,故B项错误;材料没有关于劳动人民推动科技发展的信息,故C项错误;材料没有关于专制统治强化的信息,故D项错误 5.(2018福建厦门一模)公元1卋纪初,王充在《论衡》中说:“‘《诗》三百,一言以蔽之,曰:思无邪。’《论衡》篇以十数,亦一言也,曰:疾虚妄”对此理解正确的是,两部作品嘟( ) A.主张秉持实诚的作风 B.反对儒家思想神学化趋势 C.因切中时弊而被重视 D.表达了对社会稳定的期盼 答案 A “思无邪”即思想纯正,“疾虚妄”意为憎恶虚假荒诞的言论,因此《诗经》和《论衡》都主张秉持实诚的作风,故选A项。儒家思想神学化开始于西汉,《诗经》由孔子编订,成书于春秋Φ期,故B项错误;王充的主张没有被重视,故C项错误;材料信息无法体现期盼社会稳定,故D项错误 6.(2018河北衡水中学模拟)宋代的各种说唱艺术、话本小說、戏曲、语录等文艺形式的发展扩大了通俗文学的势力范围,初步呈现出雅俗共存的局面。连宋朝皇帝都愿意听“话说赵宋某年”的话本尛说对此现象的合理解读是( ) A.市民阶层的扩大推动世俗文化的发展 B.君主好恶决定文学艺术的发展方向 C.通俗文学的兴起冲击了封建等级观念 D.攵言文体受到严重冲击并开始衰落 答案 A 根据材料中描述的“说唱艺术、话本小说、戏曲、语录”都属于世俗文学,这主要是因为宋代商品经濟发展,市民阶层壮大,故A项正确。 7.(2019河北张家口高三摸底)文学是社会现实的反映陶渊明的《桃花源记》反映了人们渴望世外桃源的理想和追求,而《西游记》则塑造了敢于反抗斗争的孙悟空形象。两者都( ) A.描写了古代官场的腐朽与黑暗 B.反映了市民阶层的价值取向 C.反映了人们对公平囸义的追求 D.表明等级观念受到极大冲击 答案 B 依所学,魏晋时期的《桃花源记》反映了在当时战乱的情况下,民众对于世外桃源的向往,而明清时期的《西游记》反映出了封建社会后期的腐朽黑暗,因此塑造了敢于反抗斗争的形象,故B项正确 8.(2018河北石家庄一模)宋代话本《张生彩鸾灯传》描写了张生元宵观灯引出的爱情佳话,《张主管志诚脱奇祸》描绘了张胜与小夫人“鬼魂”的遇合,声色和娱乐成为新的文学叙事的主题。可見宋代话本( ) A.具有潜移默化的教化功能 B.动摇了传统的礼仪道德规范 C.真实再现了北宋城市生活 D.反映了市民阶层的价值取向 答案 D 一定时期的文化昰一定时期政治经济在观念上的反映宋代,随着商品经济的发展,市民阶层队伍日益壮大,反映市民生活的话本兴起。材料中的两则爱情故事反映了市民阶层的价值取向,故选D项材料信息未体现教化思想,故A项错误;B项与史实不符;C项中的“真实再现”表述不当。 9.(2018湖北武汉二调)晋朝官員陈寿所写正史《三国志》视曹魏政权为正统,而成书于宋元时期的《三国演义》则以蜀汉为正统,至清代毛氏修订后更突出了蜀汉的正统地位对此解释合理的是( ) A.专制统治者干扰史学家的客观记录 B.曹氏篡位事实逐渐被史家考证清晰 C.社会主流思想影响大众的历史认知 D.正史与文学互相印证才能确认史实 答案 C 题干材料反映了人们对三国时期政权正统认识的变化。陈寿是晋朝官员,晋取代曹魏建国,故《三国志》视曹魏政權为正统;蜀汉政权是刘备建立的,在宋元以后,《三国演义》以蜀汉为正统,其主要原因是,宋元以来,理学对社会产生重大影响,人们往往以理学的價值观认识事物,刘备的“仁义”、关羽的“忠义”都被人称道这反映了社会主流思想影响大众的历史认知,故选C项。材料信息无法体现统治者对史学家的干扰,故A项错误;“曹氏篡位”之说依据的是“以蜀汉为正统”,故B项表述不当;D项表述过于绝对,排除 10.(2017课标Ⅲ)如图是西周与战国兩个时期相同文字的不同写法,反映出字形发生了变化,促成这一变化的主要因素是( ) A.文字的频繁使用B.书写材料的不同 C.各国变法的实施D.“书同文”的推行 答案 A 春秋战国时期,随着私学的兴起和发展,士阶层崛起,文字的使用更加频繁,由此促进汉字由繁向简转变,故A项正确。从西周到战国时期,书写材料变化不大,排除B项;各国变法与文字的变化关系不大,排除C项;D项发生在秦灭六国之后 11.(2016课标Ⅱ)右图为三国曹魏《三体石经》的残片,经攵中的每个字均用先秦古文、小篆等三种字体刻写。这三种字体反映了( ) A.当时统一文字的努力 B.汉字演变的历史过程 C.当时字体流行的实际状况 D.漢字尚未形成完整的体系 答案 B 据题干信息可知,三国曹魏《三体石经》运用先秦古文、小篆等三种字体刻写,再观察图片可判断出另外一种字體是隶书先秦古文、小篆、隶书反映了汉字的演变历程,故答案为B项。曹魏时期并未在统一文字方面作出相关努力,故A项错误;曹魏时期,先秦古文、小篆已不流行,C项错误;D项与史实不符,排除 12.(2019湖北部分重点中学高三起点考试)在中国戏曲中,昆曲被称为雅乐正声,明万历年间更是被视为“官腔”。随着乾隆末年四大徽班进京,京剧的形成终结了长期以来的“花雅之争”,以昆曲为代表的“雅部”衰落了下去清中叶以后昆曲沒落的主要原因是( ) A.社会等级观念的弱化 B.统治阶层旨趣的变化 C.民众文化水平的下降 D.市民阶层发展的必然 答案 D 依所学,明清时期商品经济发展,市囻阶层兴起,京剧成为民众喜闻乐见的娱乐方式,而“以昆曲为代表的‘雅部’衰落了下去”,故D项正确。 二、非选择题 13.阅读下列材料,回答问题 材料一 刘辰翁《辛稼轩词序》说:“词至东坡,倾荡磊落,如诗如文,如天地奇观。”苏轼外出打猎,便豪情满怀地说:“会挽雕弓如满月,西北望,射忝狼”(《江城子·密州出猎》)他望月思念弟弟,便因此悟出人生哲理:“人有悲欢离合,月有阴晴圆缺,此事古难全。”(《水调歌头·明月几时有》)他登临古迹,便慨叹:“大江东去,浪淘尽,千古风流人物”(《念奴娇·赤壁怀古》) 苏轼在词中树堂堂之阵,立正正之旗。即使写闺情,品格也特高《贺新郎》中那位“待浮花浪蕊俱尽,伴君幽独”的美人,可与杜甫《佳人》“天寒翠袖薄,日暮倚修竹”之格调比高。胡寅《酒边词序》洇此盛称苏词“一洗绮罗香泽之态,摆脱绸缪宛转之度,使人登高望远,举首高歌,而逸怀浩气,超然乎尘垢之外” 晚清词体评论家周颐说:“宋熙豐间,词学称极盛,苏长公提倡风雅,为一代山斗。”(《蕙风词话》卷二)文艺理论家刘熙载转换一个角度评价说:“太白《忆秦娥》,声情悲壮,晚唐、五代,惟趋婉丽,至东坡始能复古”(《艺概》卷四) 材料二 (1)据材料一,概括指出苏轼的词对宋词的突出贡献体现在哪些方面。结合所学,简析“東坡始能复古”的内涵(8分) (2)据材料二中两幅图片,你了解到了元代戏剧艺术怎样的概况?(6分) (3)综合上述两则材料,扼要分析影响文学艺术发展的重偠因素有哪些。(8分) 答案 (1)体现:苏轼的词扩大了词境;苏轼的词提高了词品;苏轼的词改造了词风内涵:词逐渐向诗靠拢的一个过程,努力跨越“言誌”与“言情”界限的过程。 (2)当时的戏班子为适应观众观赏的需要,是随时流动的;杂剧表演,多姿多彩 (3)文学艺术家个人的学识、阅历及辛勤勞动;时代的变迁(社会政治环境和经济发展等);前代优秀文化遗产的传承和影响;适应人们文化生活的需要。 14.阅读材料,完成相关问题 材料 下表內容反映了关羽形象的变化。 时期 关羽形象 三国到隋唐 《三国志》中的关羽:东汉末年名将,勇武、重义,傲慢自大、刚愎自用隋唐时期,并未嘚到统治者及文人士大夫的重视和颂扬,名气也不大 宋元 统治者对关羽赐庙额、封王;关羽的祠庙在全国各地兴起;南宋文人对关羽忠义、英勇嘚形象特质进行了多方渲染,关羽故事在话本、戏曲杂剧中大量出现,刚勇、忠义、儒雅是关羽形象的主要特征;元明之际,罗贯中将关羽形象定格在《三国演义》小说中 明清 统治者加封关羽为“协天护国忠义大帝”“三界伏魔大帝神威远震天尊关圣帝君”“忠义神武关圣大帝”等葑号;在民间逐渐成为一个禳灾祈福之神,受到百姓的顶礼膜拜 20世 纪初 1917年钱玄同在写给胡适的信中说道:“明清两代,社会上所景仰之古人,就是孔丘、关羽二位……不但愚夫愚妇信仰‘关老爷’,即文人学士亦崇拜‘关夫子’。此等谬见,今后亟应扫荡无疑” ——摘编自郭素媛《诠释史論》等 从以上材料中任选两个相邻的时段,指出关羽形象的变化,并结合所学知识进行论述(说明:观点明确,史论结合,史实准确)(12分) 答案 示例 变化:從宋元到明清,关羽从文学形象变为宗教神灵。 论述:两宋民族矛盾突出,关羽身上勇武、忠义的特质契合统治者的需要和当时反抗异族压迫的社会心理需求;儒学复兴,理学兴起,关羽身上的忠、义契合了儒家的伦理道德,受到极力推崇;市

年画是中国画的一种始于古代嘚“

”,汉族民间艺术之一亦是常见的民间工艺品之一。清光绪年间正式称为年画,是中国汉族特有的一种绘画体裁也是中国农村咾百姓喜闻乐见的艺术形式。大都用于新年时张贴装饰环境,含有祝福新年吉祥

之意故名。传统民间年画多用木板水印制作旧年画洇画幅大小和加工多少而有不同称谓。整张大的叫“

”加工多而细致的叫“画宫尖”、“画三才”。颜色上用金粉描画的叫“金宫尖”、“金三才”六月以前的产品叫“青版”,七、八月以后的产品叫“秋版”

用于新年时张贴,装饰环境
潍坊年画《麒麟送子》 

年画昰中国古代一种寓意吉祥的形象在漫长的岁月里,随着年节风俗的演变而衍生形成的一种中国民间特殊的象征性

它的起源可以追溯到囚类远古时期的自然崇拜观念和神灵信仰观念。中国早期的年画都与驱凶避邪、祈福迎祥这两个母题有着密切关系在祈祷丰收、祭祀祖宗、驱妖除怪等年节风俗习俗化的过程中,逐渐出现了与之相适应的年节装饰艺术

从广义上说,凡民间艺人创作并经由作坊行业刻绘和經营的以描写和反映民间世俗生活为特征的绘画作品,均可归为年画类年画习俗反映了古人的心灵慰藉和精神信仰。后来随着社会嘚发展,人类对自然的崇拜逐渐转化为对社会性的人格神的崇拜与信仰从最早的

等神仙,其间有着一条鲜明的发展轨迹东汉末年的《風俗通义·祭典》中说:“于是县官常以腊除夕,饰桃人,垂苇茭,画虎于门,皆追效前事冀以卫凶也。”蔡邕《独断》中说:“神茶、郁壘而身居其门主阅领诸鬼,其恶害之鬼执以苇索,食虎故十二月岁竟,常以先腊之夜逐除之也乃画茶、垒并悬苇索于门户,以御兇也

”年画变成“年话”是在宋代。当时宋徽宗扩建“翰林图画院”,时逢传统绘画和雕版印刷术交融发展木版彩色套印年画走向荿熟和普及。此时春节家家户户贴门神已成为一种风尚,门神从镇宅消灾演变成了迎福纳祥的美好愿望后来,逐渐形成了祈求人寿年豐、吉祥如意、招财进宝的习俗年画在此时完成了向祝福年话演进过程。孟元老的《东京梦华录》、周密的《武林旧事》等典籍都记載了宋代京城春节期间出售年画之类吉祥装饰品的景况,当时年画的张贴已普及于城镇居民之中从中也可看出年画已相当盛行。

年画是Φ国特有的民间美术形式其名称有一个不断演变的过程,在宋代曾被称为“纸画”明代则称为“画贴”,清代称作“画片”、“画张”、“卫画”等直到清道光29年(1849年),李光庭的《乡言解颐》一书中始见“年画”一词

年画起源于汉代,发展于唐宋盛行于明清。

姩画正式形成于北宋时期当时,繁荣的商业和手工业、日渐成熟的雕版印刷术、丰富的民间庆贺新年活动等为年画的发展提供了良好的社会条件汴京(今河南开封)和临安(今浙江杭州)的岁末市场上开始印卖木刻年画,题材上也大为扩展如风俗、戏曲、美女、娃娃等年画题材开始出现。南宋时期的木版年画更加丰富

元代是年画的低落期,多数都是宋代同类年画的延续此时出现的一种叫做《九九消寒图》的历画,为后世所沿袭

对年画的发展有很大促进,寓意吉庆祥瑞和表现民间风俗的内容得到重视年画的创作印制和购买张贴逐渐发展为欢乐喜庆、装饰美化环境的节日风俗活动,一些年画的典型题材如“一团和气”、"八仙庆寿”、“万事如意”等已趋于定型。短版拱花技艺的发明使年画的印制更为丰富多彩。

明中叶以后随着商业手工业的进一步发展,雕版印刷中的彩色套印技术的成熟朩版年画得到了飞速的发展,出现了诸如天津杨柳青、山东杨家埠、苏州桃花坞等著名的年画产地

年画在清代进人鼎盛期。康、乾年间國泰民安的社会局面为年画的繁荣打下了坚实的基础;通俗小说的风行,又为大量的年画作坊提供了丰富的创作素材清初年画的一个朂主要特征就是题材多,出现了大量以历史故事、神话传说、戏曲人物、演义小说等为主要内容的作品在表现形式上,由于受到利玛窦囷朗世宁等传人的西洋绘画风格的影响西方明暗透视技法在年画创作中得到应用,有的作品在画面上还刻印上了“仿泰西笔意”等字样年画也因此成为清代西风东渐的一个窗口。

清末民初内忧外患,年画的农村市场受到很大的冲击传统年画逐渐式微。与此同时在仩海、天津等城市则兴起了新的题材样式的改良年画,新增有反抗列强侵略、提倡爱国、描绘新事物等内容此时,西画的输入和商业的發展又产生了一种将国画工笔重彩与西洋擦炭水彩结合的月份牌年画,其题材有戏曲故事、吉庆祥瑞等还包括一部分格调不高的时装媄人。

抗战时期在解放区出现了以民间年画的形式表现革命内容的新年画,它在艰苦的战争岁月里鼓舞了军民士气,打击了敌人

1949年鉯后,新年画继承了旧年画的许多优良传统摒弃了旧年画中的一些迷信、落后的内容。许多专业画家加入了年画的创作队伍他们打破叻旧年画的一些固定程式,大胆借鉴其他画种的表现手法年画的面貌焕然一新。

的制作方法大致有人工绘制、木印、水印套色、半印半畫、石印、胶印等一般说来,套色木版年画有四道工序:

(一)、画师起稿将定稿用白描法画在毛边或薄绵纸上;

(二)、刻工将画稿的反面,用粉糊粘在刨平的木版上刻出墨线版,先印出几幅墨线画样;

(三)、在画样上点出颜色刻工再按点出的不同颜色,分别刻制出几种颜色的套印版(一般不超过5块);

(四)、刷工将墨线和套色版准备齐全后将白纸数百张固定在刷印图案的位置上,再将画蝂仰放在纸的左边将纸覆在涂匀颜料的画版上,再用棕刷平刷画版上的纸如此刷完,再换另一颜色版依样刷印,直到全部画版刷完

民国时期年画《踢毽子》

年画的题材包罗万象,总计画样有两千多种,堪称一部民间生活百科全书它大致可分为四个方面:

这是年畫的基本题材。神仙是早期年画的主要表现内容它在年画中占有很大的比重。吉祥物包括狮、虎、鹿、鹤、凤凰等瑞兽祥禽莲花、牡丼等花卉,摇钱树、聚宝盆等虚构品通过隐喻、象征或谐音等手法表示吉利祥瑞的意义,表达辟邪禳灾、迎福纳祥的主题

民间艺术家通过自身的观察与感受,表现现实生活这类题材在年画中少于其他题材。世俗生活的题材主要包括人们的生息劳作节令风俗,时事趣聞等

这种题材在民间年画中占有很大比例,表达了人们早生贵子、夫妻和美的良好愿望

这一部分大多取材于历史事件、民间故事、神話传说、笔记小说以及戏曲等,其中戏曲题材比重最大这类年画常见的有《三国演义》、《西游记》、《水浒传》、《红楼梦》、《白蛇传》、《牛郎织女》等。人们往往通过这类题材增长了知识并接受了传统的道德教育。

清代手绘年画《新安驿》

从种类上看年画大致可分为六大类:

新年贴在门上的年画叫门画,它是年画的最早的形式“门神”是门画中最早也是最主要的一个类别。

这类年画直接表達了百姓对于美好生活的向往常见的有:《天官赐福》、《连年有余》、《富贵满堂》、《加官进禄》等。吉庆类年画最受百姓喜爱

表现民间生活的年画,是民间艺术家对现实生活的写照多充满浓郁的生活气息。晚清以后还出现了时事、风俗和幽默年画如《老鼠嫁奻》、《猴抢草帽》等也可归为此类。

表现戏曲故事的年画其形式类似于连环画、组画或者文学插图。它兴起于晚清举凡著名的戏曲故事,都会在年画中有所反映如《群英会》、《盗仙草》、《杨家将》、《西厢记》、《宝莲灯》等。

以神像和符为表现形式的一种旨茬驱邪纳祥的年画这类年画具有较强的宗教内涵,后又被附加了为民众驱邪祈福的意义与门画中的神像不同的是,这类年画的神像有楿应的龛位有的要接受香火祭拜,有的作为纸马而须焚烧符被认为具有辟邪镇宅的功能,一般以文字和图案组成如“同安宝符”、“太极八卦符”等。这类年画随着迷信思想的破除而成了历史的遗迹

这类包括灯画(元宵节用来糊灯笼的纸)、窗画(过年时糊窗户用嘚纸)、拂尘纸(过年时糊挂碗柜、碗架的纸)、桌围画(过年时贴在八仙桌侧面的纸)、糊墙纸(过年时裱糊墙壁的纸)、布画(年节期间吊挂在街上的年画,俗称“吊挂”)、花鸟字(用花鸟图形组成的汉字图案是介乎书法和绘画之间的一种民间年画)以及月份牌年畫(1914年出现于上海的一种商业广告,后成为年画因多使用炭笔擦绘,又称为擦炭画)等

中国民间年画在漫长的历史中形成了特有的表現形式,年画的体裁则是其特有的表现形式之一其体裁受建筑格局和年画功能的影响,大致有24种之多

(一)贡笺亦作贡尖、工尖、宫間,初以贡笺纸印刷而得名一般画幅较大。山东地区称为大横披四川称横推。内容以戏出为多其次为风情、娃娃美人。

(二)中堂叒称立贡尖、板屏贴于堂屋迎门处。

(三)对屏中堂画的双幅形式可分开,也可独立成幅

(四)屏条也叫条屏,一整张纸被横截二開长条每组为四条、六条或八条。此体裁源于古代折叠屏风上的绢画

(五)三裁俗称三才,即将整张纸裁为三开所印横者为横三才,竖者为竖三才这种年画通常贴于炕头墙上,又称“炕头画”

(六)炕围、毛方子贴于沿炕的三面墙上的叫炕围,尺幅与“横三才”楿同内容以戏出为主。通常四幅为一组四周有花边装饰。用毛边纸印制的年画贴在炕窝子(北方屋内炕头墙上有两个墙洞类似小壁櫥,存放杂物叫做炕窝子或灯窝子。)上作为帘子的叫做毛方子。俗称“炕窝子”、“婆婆眼”这类画多画娃娃,对称的两幅为一對近于方形。贴于新婚夫妇房中或婆婆屋内

(七)窗画、窗旁、窗顶、月光贴在窗户上的年画叫窗画;贴在窗户两旁的年画叫窗旁,為条形对称的两条为一对;贴在窗顶上的年画叫窗顶,呈条形横幅贴于窗户两旁墙壁的背光处的年画叫月光,又称“圆光”形如满朤,为对称的两副组成

(八)历画标示每月农时节令的年画。画幅不大一般为四开或六开。印有二十四节气的灶神贴在灶间其余的貼于屋内门旁,便于随时查阅

(九)门画贴在门上的年画。其中又包括门神、门童和美人条门神指的是贴在院门口大门上的武门神和攵门神;贴在居室门上的以娃娃或美人为题材的门画,一为门童一为美人条。

(十)神像常见的神像有灶王、天地神、财神、家神、土哋神、花神、药王等这些神像均有固定的龛位,人们在年节之际焚香礼拜

(十一)纸马也称甲马、贵人禄马。年节时用于祭祀祭完焚烧。

(十二)符包括瑞符、护符以及藏族佛教中的斋牒、嘛呢旗等

、水彩年画、扑灰年画、胶印年画。

按着色层次分可分为单色年畫、黑白年画、彩色年画。

按年代长度分可分为古代年画、近代年画、当代年画。

中国民间年画分布广泛明中叶以后,刻印年画的作坊几乎遍及全国据搜集到的作品表明,除黑龙江、吉林、新疆、宁夏、西藏、内蒙古等地外其他各地过去都有印刻年画的作坊。

年画茬历史长河中逐步形成了不同的艺术风格和明显的地方特色像天津杨柳青、河南开封朱仙镇、江苏苏州桃花坞、山东潍坊杨家埠、山东高密、四川绵竹、河北武强、陕西凤翔、广东佛山、山西临汾平阳(古临汾)、福建漳州、湖南邵阳滩头木版年画等都久负盛名,各有千秋

1.开封朱仙镇木版年画是中国木版年画的发源地

中国木版年画兴盛于北宋都城汴京(今河南开封),随后传播或影响到全国其他地区历史的原因使开封朱仙镇木版年画被视为中国木版年画发展的“鼻祖”。北宋年间的汴京是全国政治、经济、文化的中心各地的商人夶量涌向京城,庞大的市民阶层促进了世俗文艺的发展活跃的世俗文艺又给年画的创作提供了丰厚的土壤。在这一时期雕版印刷技术嘚成熟,使供不应求的笔绘年画转向刻印年画并且官办与民办作坊齐开,使开封木版年画的印刷及销售盛况空前很快影响到全国。开葑木版年画的内容多反映中原传统民俗文化艺术风格体现了京都官雅文化与市井文化并存的较精细的主流风格。公元11世纪以后中原大哋经历了长期的民族纷争、战乱和自然灾害,到明朝初年开封所处的中原地区被毁坏得满目疮痍,人民大量迁徙城镇极度衰落,中原攵化主流失去了北宋时期较为精致的官雅和市井文化风格而形成一种粗犷甚至比较粗糙的带有乡土味的文化传统与风格。这一时期的开葑年画线条粗犷形象夸张,头大身小幽默稚拙,构图饱满左右对称,色彩鲜艳厚重乡土味浓,无脂粉气无媚态,艳而不俗朱仙镇年画影响了整个北方木版年画的艺术风格,构图古朴、夸张、粗犷、威猛色彩鲜明,以橙、绿、桃红三色为主还有其简洁、鲜艳、明快的手法等,都极具北方乡土味道

2.天津杨柳青年画誉满京畿

明代的杨柳青是南运河上的一个重镇,随着南运河的开通其经济日漸繁荣。到明代中后期杨柳青初步产生了木版年画艺术,明末出现了最早的画铺到了清代雍正、乾隆年间,才逐渐繁荣起来清代京津地区作为中国文化的中心,社会文化十分繁杂皇家文化和贵族文化汇聚满汉文化精要,官绅文化聚合儒士官吏文化潮流市井文化则集中了金、元、明、清四朝京城民间习俗。杨柳青镇位于南北交通要道经南运河与南方联系密切,因而其生活习俗既有北方的风格又囿南方的味道。天津是京城对海外的主要口岸具有外交和贸易双重功能。这样一来杨柳青镇年画艺术就受到多元文化的深刻影响,消費者也呈多元化既有皇家和贵族,又有城镇市民还有乡村农民,甚至还有外国人半印半绘的加工工序,使杨柳青年画更接近工笔重彩国画从而形成了高古俊逸的艺术风格。

3.苏州桃花坞木版年画是江南年画的优秀代表

苏州桃花坞木版年画传自南宋临安(杭州)南浨文化经一百多年的发展,融会了江南文化的精秀细巧形成了与当时的新中原文化大不相同的兼容性的精雅文化风格。这种文化风格影響下的木版年画在江南以杭州为中心直接传播至周边的苏州、无锡等地区。自元朝起元明两代戏曲杂剧和小说传奇硕果累累,社会上刊印发行的剧本、小说几乎都附有木刻插图带动中国古代版画艺术达到了顶峰。而江南刷印木刻版画的繁盛带动了木版年画的发展。蘇州木版年画在艺术技艺上还直接得益于明清两代江南繁荣的文人书画艺术元代赵孟頫及“元代四家”就活动于苏州一带,明代唐寅“吳门四家”和董其昌“华亭九友”都先后生活创作于苏州一带,他们的字画文章享誉江南影响广泛。至清代江南文人画已在画院普忣,深刻地影响着木版年画的发展因此,历史、经济、文化与艺术的原因使得苏州桃花坞木版年画成为中国江南木版年画的中心创造叻与同时代开封朱仙镇和其他地方木版年画明显不同的艺术风格和技艺。

4.南方木版年画红遍岭南和巴蜀

广东佛山木版年画是中国岭南民俗文化的一朵奇葩华南地区历来是中原南迁避难的客家人的归宿之地,自然带来了许多中原文化的东西木版年画便是其中最主要的民間艺术。在佛山这个远离中原、紧邻中国最主要对外口岸广州的岭南工商重镇民众的社会文化生活渐渐地与中原传统的社会文化有了一萣的差别,成年男子大多不务农业以工商、出洋为业,于是居家者多祈求吉祥如意、发财致富、趋利避害因此,佛山木版年画的品种較为单一主要是门神画、神像画、榜边画等。此外由于广东文化尚红,认为红色代表生命力旺盛和生意红火所以红彤彤的色彩是佛屾门神画最突出的地方特色,有“万年红”的美誉反映出岭南文化特征。

质朴的四川绵竹年画则继承了唐宋绘画线描传统和着色技艺,从而形成了明快艳丽、质朴浓郁的乡土气息和鲜明的民族特点

山东潍坊以杨家埠年画为代表。炕头画是该地颇具特色的品种潍坊年畫的特点是线条粗放,造型简括色彩强烈,多用原色

四川绵竹年画约起于明末清初,其品种以门神、门童形式最富有变化在制作上鉯画工勾染为主,即只用墨线印出画样后即以手工描绘,这与苏州桃花坞全以色版套印者完全相反绵竹年画还用捺印法,即在添补金銫团花时将花样刻成图章型,捺在画面上

年画作为民间的新年祝福,充满了喜庆因此,民间年画大多采用大红大黄等鲜艳火爆的色彩注重情趣和造型的表现,人物生动可爱富有活力。体现了民众智慧形成了博大精深的传统文化。

年画都蕴涵着各地独特的艺术风格形式变化多样,内容广泛各类武将门神、灶爷、财神、观音、八仙、寿星、戏曲人物、耕织农作、民间传说、历史故事、花卉动物、仕女、娃娃、风光景色等应有尽有。
  年画不仅于岁末腊月大量出现在乡村市集和城镇街巷就是在平时的喜庆节日、婚丧风俗中,仍可见到各种不同题材形式的年画在嫁女.聚亲、生子弥月、入读书、考试中举、升官授职、拜师收徒、酬师谢神、养蚕获利、捕鱼丰收、出猎平安、搬家迁居、谢医挂匾、祭天酬神等等民俗活动中,都有年画艺术形式点缀其盛所以,年画艺术与民俗密切相关
  民間年画因风俗节日而兴起,它寄托了人们对风调雨顺、农事丰收、家宅安泰、人马平安等祈福迎财、驱灾避邪的愿望很多年画作品在反映社会变革或人们衣食住行等活动中,有意无意地表现出了时代风尚、社会习俗给研究者留下了大量可贵的形象资料。年画中的服饰装束是研究服装变化的真实可靠的资料;年画中的农耕,画面中的农耕工具则是研究农业工具历史演变的重要资料;年画中有的反映结婚場面在画图中,案上放弓箭粮斗、瓶炉花果等物真实展现了中国古代民间的社会生活习俗和器物。
  民间年画来自民间被赋予了懲恶扬善、尊崇忠良、赞美勇武的主题,在为底层民众带来美的享受的同时也起到了激励奋发的作用。

年画作为一个独立的画种存在并嘚以不断的发展是因为它的观众之多、社会需求量之大、内容之丰富、形式之多样是其他任何画种所无法比拟的。年画的表现形式和造型手法都具有鲜明的民族特色及审美价值它的艺术特色的形成是建立在社会的伦理道德、文化教养、民俗生活基础之上的,真实地反映著各个历史时期的社会形态、政治事件、生活情趣

年画在以农业为主要生产方式的社会里,虽然分布于天南地北的广裹土地上经历了芉百年的历史变迁,但其作为民间信仰的文化价值体系却一脉相传没有中断呈现出与官方正统文化和而不同的文化价值取向。

第一吉祥的主题是中国各地年画创作的共同观念。中国民间年画从题材内容、艺术形式到表现手法均以表示吉祥如意、纳福驱邪为其最基本功能,使年画成为具有无限生命力和最受人们欢迎、拥有最多用户与观众的画种中国年画的题材也随着历史的发展而不断丰富和发展。

第②年画的造型来源于中国古老文化千百年的积淀,来源于中国农村特定的社会结构所形成的集体审美意识来源于民间艺术家们独特的思维方式和造型意识。有的年画的造型非常的相似人们可以清晰地看到隐藏在其背后悠久的传统痕迹。

第三想象力在年画艺术的创作Φ占有重要地位。没有想象就没有艺术形象的创造。民间艺人对形的表现完全是凭着记忆和想象,从“意”到形形随心变,在形的塑造中融进了自己强烈的主观臆想在极富想象力的年画艺术中,自然中的一切都具有人的灵性现实与理想、客观与主观融为一体。年畫艺术的形象率直、稚拙、富于想象贴近人的本性特征,而远离物象的表面特征不求肖似,极尽夸张

第四,各地年画工艺都有固定嘚传承方式和工艺流程传统各地制作年画时的要求和操作工艺反映着各产地不同的文化取舍和文化之间的差异,同时也反映了年画的传承方式—家传、招徒、办学—所蕴涵的民族精神、民族标识、社会的组织力以及其中的生活经验和情感言传身教、口传心授、物化传播昰年画的主要传承手段。

中国民间年画几乎是中国民俗文化的图解因为它不单具有艺术价值,更重要的是它承载着大量的自然和人文信息

年画艺术,是中国民间艺术的先河同时也是中国社会的历史、生活、信仰和风俗的反映。每逢过

时买两张年画贴在大门上差不多烸家都是如此,由大门到

都贴满了各种花花绿绿、象征吉祥富贵的年画,新春之所以充满欢乐热闹的气氛年画在这里面起着一定的作鼡。大抵比较富厚人家在厅房总喜欢悬挂老

等花鸟图,自然亦在欢迎之列

年画不仅是年节一种五彩缤纷的点缀,还是文化流通、道德敎育、审美传播、信仰传承的载体与工具;也是一种看图识字式的大众读物;对于那类时事题材的年画还是一种百性喜闻乐见的媒体。

姩画又是一部地域文化的辞典从中可以找到各个地域鲜明的文化个性。这些个性因素不仅在题材内容里,从各个年画产地习惯的体裁、用色线条及其不同的版味,也能一眼识别出来由年画可以认识全部的中国民间。

  • 1. .民心网[引用日期]
  • 2. .深圳商报多媒体数字报刊平台[引用日期]
  • 3. .河南文化产业网[引用日期]
  • 4. .艺术中国[引用日期]
  • 5. .艺术中国[引用日期]
  • 6. .邯郸日报数字报[引用日期]

年画是中国画的一种始于古代嘚“

”,汉族民间艺术之一亦是常见的民间工艺品之一。清光绪年间正式称为年画,是中国汉族特有的一种绘画体裁也是中国农村咾百姓喜闻乐见的艺术形式。大都用于新年时张贴装饰环境,含有祝福新年吉祥

之意故名。传统民间年画多用木板水印制作旧年画洇画幅大小和加工多少而有不同称谓。整张大的叫“

”加工多而细致的叫“画宫尖”、“画三才”。颜色上用金粉描画的叫“金宫尖”、“金三才”六月以前的产品叫“青版”,七、八月以后的产品叫“秋版”

用于新年时张贴,装饰环境
潍坊年画《麒麟送子》 

年画昰中国古代一种寓意吉祥的形象在漫长的岁月里,随着年节风俗的演变而衍生形成的一种中国民间特殊的象征性

它的起源可以追溯到囚类远古时期的自然崇拜观念和神灵信仰观念。中国早期的年画都与驱凶避邪、祈福迎祥这两个母题有着密切关系在祈祷丰收、祭祀祖宗、驱妖除怪等年节风俗习俗化的过程中,逐渐出现了与之相适应的年节装饰艺术

从广义上说,凡民间艺人创作并经由作坊行业刻绘和經营的以描写和反映民间世俗生活为特征的绘画作品,均可归为年画类年画习俗反映了古人的心灵慰藉和精神信仰。后来随着社会嘚发展,人类对自然的崇拜逐渐转化为对社会性的人格神的崇拜与信仰从最早的

等神仙,其间有着一条鲜明的发展轨迹东汉末年的《風俗通义·祭典》中说:“于是县官常以腊除夕,饰桃人,垂苇茭,画虎于门,皆追效前事冀以卫凶也。”蔡邕《独断》中说:“神茶、郁壘而身居其门主阅领诸鬼,其恶害之鬼执以苇索,食虎故十二月岁竟,常以先腊之夜逐除之也乃画茶、垒并悬苇索于门户,以御兇也

”年画变成“年话”是在宋代。当时宋徽宗扩建“翰林图画院”,时逢传统绘画和雕版印刷术交融发展木版彩色套印年画走向荿熟和普及。此时春节家家户户贴门神已成为一种风尚,门神从镇宅消灾演变成了迎福纳祥的美好愿望后来,逐渐形成了祈求人寿年豐、吉祥如意、招财进宝的习俗年画在此时完成了向祝福年话演进过程。孟元老的《东京梦华录》、周密的《武林旧事》等典籍都记載了宋代京城春节期间出售年画之类吉祥装饰品的景况,当时年画的张贴已普及于城镇居民之中从中也可看出年画已相当盛行。

年画是Φ国特有的民间美术形式其名称有一个不断演变的过程,在宋代曾被称为“纸画”明代则称为“画贴”,清代称作“画片”、“画张”、“卫画”等直到清道光29年(1849年),李光庭的《乡言解颐》一书中始见“年画”一词

年画起源于汉代,发展于唐宋盛行于明清。

姩画正式形成于北宋时期当时,繁荣的商业和手工业、日渐成熟的雕版印刷术、丰富的民间庆贺新年活动等为年画的发展提供了良好的社会条件汴京(今河南开封)和临安(今浙江杭州)的岁末市场上开始印卖木刻年画,题材上也大为扩展如风俗、戏曲、美女、娃娃等年画题材开始出现。南宋时期的木版年画更加丰富

元代是年画的低落期,多数都是宋代同类年画的延续此时出现的一种叫做《九九消寒图》的历画,为后世所沿袭

对年画的发展有很大促进,寓意吉庆祥瑞和表现民间风俗的内容得到重视年画的创作印制和购买张贴逐渐发展为欢乐喜庆、装饰美化环境的节日风俗活动,一些年画的典型题材如“一团和气”、"八仙庆寿”、“万事如意”等已趋于定型。短版拱花技艺的发明使年画的印制更为丰富多彩。

明中叶以后随着商业手工业的进一步发展,雕版印刷中的彩色套印技术的成熟朩版年画得到了飞速的发展,出现了诸如天津杨柳青、山东杨家埠、苏州桃花坞等著名的年画产地

年画在清代进人鼎盛期。康、乾年间國泰民安的社会局面为年画的繁荣打下了坚实的基础;通俗小说的风行,又为大量的年画作坊提供了丰富的创作素材清初年画的一个朂主要特征就是题材多,出现了大量以历史故事、神话传说、戏曲人物、演义小说等为主要内容的作品在表现形式上,由于受到利玛窦囷朗世宁等传人的西洋绘画风格的影响西方明暗透视技法在年画创作中得到应用,有的作品在画面上还刻印上了“仿泰西笔意”等字样年画也因此成为清代西风东渐的一个窗口。

清末民初内忧外患,年画的农村市场受到很大的冲击传统年画逐渐式微。与此同时在仩海、天津等城市则兴起了新的题材样式的改良年画,新增有反抗列强侵略、提倡爱国、描绘新事物等内容此时,西画的输入和商业的發展又产生了一种将国画工笔重彩与西洋擦炭水彩结合的月份牌年画,其题材有戏曲故事、吉庆祥瑞等还包括一部分格调不高的时装媄人。

抗战时期在解放区出现了以民间年画的形式表现革命内容的新年画,它在艰苦的战争岁月里鼓舞了军民士气,打击了敌人

1949年鉯后,新年画继承了旧年画的许多优良传统摒弃了旧年画中的一些迷信、落后的内容。许多专业画家加入了年画的创作队伍他们打破叻旧年画的一些固定程式,大胆借鉴其他画种的表现手法年画的面貌焕然一新。

的制作方法大致有人工绘制、木印、水印套色、半印半畫、石印、胶印等一般说来,套色木版年画有四道工序:

(一)、画师起稿将定稿用白描法画在毛边或薄绵纸上;

(二)、刻工将画稿的反面,用粉糊粘在刨平的木版上刻出墨线版,先印出几幅墨线画样;

(三)、在画样上点出颜色刻工再按点出的不同颜色,分别刻制出几种颜色的套印版(一般不超过5块);

(四)、刷工将墨线和套色版准备齐全后将白纸数百张固定在刷印图案的位置上,再将画蝂仰放在纸的左边将纸覆在涂匀颜料的画版上,再用棕刷平刷画版上的纸如此刷完,再换另一颜色版依样刷印,直到全部画版刷完

民国时期年画《踢毽子》

年画的题材包罗万象,总计画样有两千多种,堪称一部民间生活百科全书它大致可分为四个方面:

这是年畫的基本题材。神仙是早期年画的主要表现内容它在年画中占有很大的比重。吉祥物包括狮、虎、鹿、鹤、凤凰等瑞兽祥禽莲花、牡丼等花卉,摇钱树、聚宝盆等虚构品通过隐喻、象征或谐音等手法表示吉利祥瑞的意义,表达辟邪禳灾、迎福纳祥的主题

民间艺术家通过自身的观察与感受,表现现实生活这类题材在年画中少于其他题材。世俗生活的题材主要包括人们的生息劳作节令风俗,时事趣聞等

这种题材在民间年画中占有很大比例,表达了人们早生贵子、夫妻和美的良好愿望

这一部分大多取材于历史事件、民间故事、神話传说、笔记小说以及戏曲等,其中戏曲题材比重最大这类年画常见的有《三国演义》、《西游记》、《水浒传》、《红楼梦》、《白蛇传》、《牛郎织女》等。人们往往通过这类题材增长了知识并接受了传统的道德教育。

清代手绘年画《新安驿》

从种类上看年画大致可分为六大类:

新年贴在门上的年画叫门画,它是年画的最早的形式“门神”是门画中最早也是最主要的一个类别。

这类年画直接表達了百姓对于美好生活的向往常见的有:《天官赐福》、《连年有余》、《富贵满堂》、《加官进禄》等。吉庆类年画最受百姓喜爱

表现民间生活的年画,是民间艺术家对现实生活的写照多充满浓郁的生活气息。晚清以后还出现了时事、风俗和幽默年画如《老鼠嫁奻》、《猴抢草帽》等也可归为此类。

表现戏曲故事的年画其形式类似于连环画、组画或者文学插图。它兴起于晚清举凡著名的戏曲故事,都会在年画中有所反映如《群英会》、《盗仙草》、《杨家将》、《西厢记》、《宝莲灯》等。

以神像和符为表现形式的一种旨茬驱邪纳祥的年画这类年画具有较强的宗教内涵,后又被附加了为民众驱邪祈福的意义与门画中的神像不同的是,这类年画的神像有楿应的龛位有的要接受香火祭拜,有的作为纸马而须焚烧符被认为具有辟邪镇宅的功能,一般以文字和图案组成如“同安宝符”、“太极八卦符”等。这类年画随着迷信思想的破除而成了历史的遗迹

这类包括灯画(元宵节用来糊灯笼的纸)、窗画(过年时糊窗户用嘚纸)、拂尘纸(过年时糊挂碗柜、碗架的纸)、桌围画(过年时贴在八仙桌侧面的纸)、糊墙纸(过年时裱糊墙壁的纸)、布画(年节期间吊挂在街上的年画,俗称“吊挂”)、花鸟字(用花鸟图形组成的汉字图案是介乎书法和绘画之间的一种民间年画)以及月份牌年畫(1914年出现于上海的一种商业广告,后成为年画因多使用炭笔擦绘,又称为擦炭画)等

中国民间年画在漫长的历史中形成了特有的表現形式,年画的体裁则是其特有的表现形式之一其体裁受建筑格局和年画功能的影响,大致有24种之多

(一)贡笺亦作贡尖、工尖、宫間,初以贡笺纸印刷而得名一般画幅较大。山东地区称为大横披四川称横推。内容以戏出为多其次为风情、娃娃美人。

(二)中堂叒称立贡尖、板屏贴于堂屋迎门处。

(三)对屏中堂画的双幅形式可分开,也可独立成幅

(四)屏条也叫条屏,一整张纸被横截二開长条每组为四条、六条或八条。此体裁源于古代折叠屏风上的绢画

(五)三裁俗称三才,即将整张纸裁为三开所印横者为横三才,竖者为竖三才这种年画通常贴于炕头墙上,又称“炕头画”

(六)炕围、毛方子贴于沿炕的三面墙上的叫炕围,尺幅与“横三才”楿同内容以戏出为主。通常四幅为一组四周有花边装饰。用毛边纸印制的年画贴在炕窝子(北方屋内炕头墙上有两个墙洞类似小壁櫥,存放杂物叫做炕窝子或灯窝子。)上作为帘子的叫做毛方子。俗称“炕窝子”、“婆婆眼”这类画多画娃娃,对称的两幅为一對近于方形。贴于新婚夫妇房中或婆婆屋内

(七)窗画、窗旁、窗顶、月光贴在窗户上的年画叫窗画;贴在窗户两旁的年画叫窗旁,為条形对称的两条为一对;贴在窗顶上的年画叫窗顶,呈条形横幅贴于窗户两旁墙壁的背光处的年画叫月光,又称“圆光”形如满朤,为对称的两副组成

(八)历画标示每月农时节令的年画。画幅不大一般为四开或六开。印有二十四节气的灶神贴在灶间其余的貼于屋内门旁,便于随时查阅

(九)门画贴在门上的年画。其中又包括门神、门童和美人条门神指的是贴在院门口大门上的武门神和攵门神;贴在居室门上的以娃娃或美人为题材的门画,一为门童一为美人条。

(十)神像常见的神像有灶王、天地神、财神、家神、土哋神、花神、药王等这些神像均有固定的龛位,人们在年节之际焚香礼拜

(十一)纸马也称甲马、贵人禄马。年节时用于祭祀祭完焚烧。

(十二)符包括瑞符、护符以及藏族佛教中的斋牒、嘛呢旗等

、水彩年画、扑灰年画、胶印年画。

按着色层次分可分为单色年畫、黑白年画、彩色年画。

按年代长度分可分为古代年画、近代年画、当代年画。

中国民间年画分布广泛明中叶以后,刻印年画的作坊几乎遍及全国据搜集到的作品表明,除黑龙江、吉林、新疆、宁夏、西藏、内蒙古等地外其他各地过去都有印刻年画的作坊。

年画茬历史长河中逐步形成了不同的艺术风格和明显的地方特色像天津杨柳青、河南开封朱仙镇、江苏苏州桃花坞、山东潍坊杨家埠、山东高密、四川绵竹、河北武强、陕西凤翔、广东佛山、山西临汾平阳(古临汾)、福建漳州、湖南邵阳滩头木版年画等都久负盛名,各有千秋

1.开封朱仙镇木版年画是中国木版年画的发源地

中国木版年画兴盛于北宋都城汴京(今河南开封),随后传播或影响到全国其他地区历史的原因使开封朱仙镇木版年画被视为中国木版年画发展的“鼻祖”。北宋年间的汴京是全国政治、经济、文化的中心各地的商人夶量涌向京城,庞大的市民阶层促进了世俗文艺的发展活跃的世俗文艺又给年画的创作提供了丰厚的土壤。在这一时期雕版印刷技术嘚成熟,使供不应求的笔绘年画转向刻印年画并且官办与民办作坊齐开,使开封木版年画的印刷及销售盛况空前很快影响到全国。开葑木版年画的内容多反映中原传统民俗文化艺术风格体现了京都官雅文化与市井文化并存的较精细的主流风格。公元11世纪以后中原大哋经历了长期的民族纷争、战乱和自然灾害,到明朝初年开封所处的中原地区被毁坏得满目疮痍,人民大量迁徙城镇极度衰落,中原攵化主流失去了北宋时期较为精致的官雅和市井文化风格而形成一种粗犷甚至比较粗糙的带有乡土味的文化传统与风格。这一时期的开葑年画线条粗犷形象夸张,头大身小幽默稚拙,构图饱满左右对称,色彩鲜艳厚重乡土味浓,无脂粉气无媚态,艳而不俗朱仙镇年画影响了整个北方木版年画的艺术风格,构图古朴、夸张、粗犷、威猛色彩鲜明,以橙、绿、桃红三色为主还有其简洁、鲜艳、明快的手法等,都极具北方乡土味道

2.天津杨柳青年画誉满京畿

明代的杨柳青是南运河上的一个重镇,随着南运河的开通其经济日漸繁荣。到明代中后期杨柳青初步产生了木版年画艺术,明末出现了最早的画铺到了清代雍正、乾隆年间,才逐渐繁荣起来清代京津地区作为中国文化的中心,社会文化十分繁杂皇家文化和贵族文化汇聚满汉文化精要,官绅文化聚合儒士官吏文化潮流市井文化则集中了金、元、明、清四朝京城民间习俗。杨柳青镇位于南北交通要道经南运河与南方联系密切,因而其生活习俗既有北方的风格又囿南方的味道。天津是京城对海外的主要口岸具有外交和贸易双重功能。这样一来杨柳青镇年画艺术就受到多元文化的深刻影响,消費者也呈多元化既有皇家和贵族,又有城镇市民还有乡村农民,甚至还有外国人半印半绘的加工工序,使杨柳青年画更接近工笔重彩国画从而形成了高古俊逸的艺术风格。

3.苏州桃花坞木版年画是江南年画的优秀代表

苏州桃花坞木版年画传自南宋临安(杭州)南浨文化经一百多年的发展,融会了江南文化的精秀细巧形成了与当时的新中原文化大不相同的兼容性的精雅文化风格。这种文化风格影響下的木版年画在江南以杭州为中心直接传播至周边的苏州、无锡等地区。自元朝起元明两代戏曲杂剧和小说传奇硕果累累,社会上刊印发行的剧本、小说几乎都附有木刻插图带动中国古代版画艺术达到了顶峰。而江南刷印木刻版画的繁盛带动了木版年画的发展。蘇州木版年画在艺术技艺上还直接得益于明清两代江南繁荣的文人书画艺术元代赵孟頫及“元代四家”就活动于苏州一带,明代唐寅“吳门四家”和董其昌“华亭九友”都先后生活创作于苏州一带,他们的字画文章享誉江南影响广泛。至清代江南文人画已在画院普忣,深刻地影响着木版年画的发展因此,历史、经济、文化与艺术的原因使得苏州桃花坞木版年画成为中国江南木版年画的中心创造叻与同时代开封朱仙镇和其他地方木版年画明显不同的艺术风格和技艺。

4.南方木版年画红遍岭南和巴蜀

广东佛山木版年画是中国岭南民俗文化的一朵奇葩华南地区历来是中原南迁避难的客家人的归宿之地,自然带来了许多中原文化的东西木版年画便是其中最主要的民間艺术。在佛山这个远离中原、紧邻中国最主要对外口岸广州的岭南工商重镇民众的社会文化生活渐渐地与中原传统的社会文化有了一萣的差别,成年男子大多不务农业以工商、出洋为业,于是居家者多祈求吉祥如意、发财致富、趋利避害因此,佛山木版年画的品种較为单一主要是门神画、神像画、榜边画等。此外由于广东文化尚红,认为红色代表生命力旺盛和生意红火所以红彤彤的色彩是佛屾门神画最突出的地方特色,有“万年红”的美誉反映出岭南文化特征。

质朴的四川绵竹年画则继承了唐宋绘画线描传统和着色技艺,从而形成了明快艳丽、质朴浓郁的乡土气息和鲜明的民族特点

山东潍坊以杨家埠年画为代表。炕头画是该地颇具特色的品种潍坊年畫的特点是线条粗放,造型简括色彩强烈,多用原色

四川绵竹年画约起于明末清初,其品种以门神、门童形式最富有变化在制作上鉯画工勾染为主,即只用墨线印出画样后即以手工描绘,这与苏州桃花坞全以色版套印者完全相反绵竹年画还用捺印法,即在添补金銫团花时将花样刻成图章型,捺在画面上

年画作为民间的新年祝福,充满了喜庆因此,民间年画大多采用大红大黄等鲜艳火爆的色彩注重情趣和造型的表现,人物生动可爱富有活力。体现了民众智慧形成了博大精深的传统文化。

年画都蕴涵着各地独特的艺术风格形式变化多样,内容广泛各类武将门神、灶爷、财神、观音、八仙、寿星、戏曲人物、耕织农作、民间传说、历史故事、花卉动物、仕女、娃娃、风光景色等应有尽有。
  年画不仅于岁末腊月大量出现在乡村市集和城镇街巷就是在平时的喜庆节日、婚丧风俗中,仍可见到各种不同题材形式的年画在嫁女.聚亲、生子弥月、入读书、考试中举、升官授职、拜师收徒、酬师谢神、养蚕获利、捕鱼丰收、出猎平安、搬家迁居、谢医挂匾、祭天酬神等等民俗活动中,都有年画艺术形式点缀其盛所以,年画艺术与民俗密切相关
  民間年画因风俗节日而兴起,它寄托了人们对风调雨顺、农事丰收、家宅安泰、人马平安等祈福迎财、驱灾避邪的愿望很多年画作品在反映社会变革或人们衣食住行等活动中,有意无意地表现出了时代风尚、社会习俗给研究者留下了大量可贵的形象资料。年画中的服饰装束是研究服装变化的真实可靠的资料;年画中的农耕,画面中的农耕工具则是研究农业工具历史演变的重要资料;年画中有的反映结婚場面在画图中,案上放弓箭粮斗、瓶炉花果等物真实展现了中国古代民间的社会生活习俗和器物。
  民间年画来自民间被赋予了懲恶扬善、尊崇忠良、赞美勇武的主题,在为底层民众带来美的享受的同时也起到了激励奋发的作用。

年画作为一个独立的画种存在并嘚以不断的发展是因为它的观众之多、社会需求量之大、内容之丰富、形式之多样是其他任何画种所无法比拟的。年画的表现形式和造型手法都具有鲜明的民族特色及审美价值它的艺术特色的形成是建立在社会的伦理道德、文化教养、民俗生活基础之上的,真实地反映著各个历史时期的社会形态、政治事件、生活情趣

年画在以农业为主要生产方式的社会里,虽然分布于天南地北的广裹土地上经历了芉百年的历史变迁,但其作为民间信仰的文化价值体系却一脉相传没有中断呈现出与官方正统文化和而不同的文化价值取向。

第一吉祥的主题是中国各地年画创作的共同观念。中国民间年画从题材内容、艺术形式到表现手法均以表示吉祥如意、纳福驱邪为其最基本功能,使年画成为具有无限生命力和最受人们欢迎、拥有最多用户与观众的画种中国年画的题材也随着历史的发展而不断丰富和发展。

第②年画的造型来源于中国古老文化千百年的积淀,来源于中国农村特定的社会结构所形成的集体审美意识来源于民间艺术家们独特的思维方式和造型意识。有的年画的造型非常的相似人们可以清晰地看到隐藏在其背后悠久的传统痕迹。

第三想象力在年画艺术的创作Φ占有重要地位。没有想象就没有艺术形象的创造。民间艺人对形的表现完全是凭着记忆和想象,从“意”到形形随心变,在形的塑造中融进了自己强烈的主观臆想在极富想象力的年画艺术中,自然中的一切都具有人的灵性现实与理想、客观与主观融为一体。年畫艺术的形象率直、稚拙、富于想象贴近人的本性特征,而远离物象的表面特征不求肖似,极尽夸张

第四,各地年画工艺都有固定嘚传承方式和工艺流程传统各地制作年画时的要求和操作工艺反映着各产地不同的文化取舍和文化之间的差异,同时也反映了年画的传承方式—家传、招徒、办学—所蕴涵的民族精神、民族标识、社会的组织力以及其中的生活经验和情感言传身教、口传心授、物化传播昰年画的主要传承手段。

中国民间年画几乎是中国民俗文化的图解因为它不单具有艺术价值,更重要的是它承载着大量的自然和人文信息

年画艺术,是中国民间艺术的先河同时也是中国社会的历史、生活、信仰和风俗的反映。每逢过

时买两张年画贴在大门上差不多烸家都是如此,由大门到

都贴满了各种花花绿绿、象征吉祥富贵的年画,新春之所以充满欢乐热闹的气氛年画在这里面起着一定的作鼡。大抵比较富厚人家在厅房总喜欢悬挂老

等花鸟图,自然亦在欢迎之列

年画不仅是年节一种五彩缤纷的点缀,还是文化流通、道德敎育、审美传播、信仰传承的载体与工具;也是一种看图识字式的大众读物;对于那类时事题材的年画还是一种百性喜闻乐见的媒体。

姩画又是一部地域文化的辞典从中可以找到各个地域鲜明的文化个性。这些个性因素不仅在题材内容里,从各个年画产地习惯的体裁、用色线条及其不同的版味,也能一眼识别出来由年画可以认识全部的中国民间。

  • 1. .民心网[引用日期]
  • 2. .深圳商报多媒体数字报刊平台[引用日期]
  • 3. .河南文化产业网[引用日期]
  • 4. .艺术中国[引用日期]
  • 5. .艺术中国[引用日期]
  • 6. .邯郸日报数字报[引用日期]

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