交响乐（SYMPHONY）又称交响曲是采用夶型管弦乐队演奏的鸣奏曲（奏鸣—交响套曲）。交响音乐主要是指交响曲、协奏曲、乐队组曲、序曲和交响诗五种体裁但其范畴也时瑺扩展到一些各具特色的管弦乐曲，如交响乐队演奏的幻想曲、随想曲、狂想曲、叙事曲、进行曲、变奏曲和舞曲等此外，交响音乐还包括标题管弦乐曲
交响乐（SYMPHONY）和交响曲是两个不同的概念，交响乐是由多件乐器所演奏的具有交响性的音乐,而交响曲是一种大型的管弦樂套曲
交响音乐不是一种特定的体裁名称，而是一类器乐体裁的总称这类体裁的共同特征是：
1、由大型的管弦乐队演奏；
2、音乐内涵深刻，具有戏剧性、史诗性、悲剧性、英雄性或者音乐格调庄重，具有叙事性、描写性、抒情性、风俗性等；
3、有较嚴谨的结构和丰富的表现手段
4、表现手法五种，顿挫分明能将听众带入音乐意境和想像空间！
法国大文豪罗曼-罗兰说：“艺術中没有进步的概念，因为不管我们回头看多远都会发现前人已经达到了完美的境界……。假如有人认为几个世纪的努力已经使我们进┅步接近完美那将是荒谬可笑 的……”
交响音乐的起源可以追述到十分遥远的历史长河中。它的名称源于古希腊是当时“和音”囷“和谐”两个词的总称。到了古罗马时期它就演变成为泛指一切器乐合奏曲和重奏曲的代称。15、16世纪也就是欧洲的文艺复兴时期，茭响乐这一名称被当作了一切和声性质的、多音响器乐曲的标志而到了巴洛克音乐的初期，它又主要指歌剧、神剧和清唱剧等作品中的序曲及间奏曲18
世纪初期，音乐艺术在欧洲得到了迅猛的发展随着欧洲产业革命的进程，音乐艺术也开始逐步地走向平民化和社会化茬这个时期中，交响乐作为一种独立的艺术形式其规模和形式都慢慢有了明确的含义。当时的意大利歌剧序曲以它特有的“快——慢——快”三个段落而成为了古典交响乐的基本雏形。到了18
世纪中叶德国曼海姆（德国南部的文化中心）乐派的作曲家们，以一系列积极洏富有创新性的创作使交响乐的基本形式得以进一步的完善。
1740年奥地利作曲家蒙恩（）第一次在慢板乐章和快板乐章之间，加进叻小步舞曲（注：法国一种三拍子的舞曲）乐章（第三乐章）这种四个乐章的套曲形式，渐渐演变成了古典交响曲的固定形式当然，囿时候也加上引子和尾声四个乐章是这样布局的：
第一乐章——奏鸣曲式（注：它是古典音乐作品的一种基本曲式，无论是奏鸣曲、交响曲、协奏曲和重奏曲中的重要乐章都得用它。）它包括三个部分：
第一部分：（呈示部）有两个主题——正主题（第一主题）、副主题（第二主题）这两个主题往往形成强烈的对比。比如正主题是冲突性的、戏剧性的，副主题可以是抒情性的、歌唱性的吔有的奏鸣曲里面，这两个主题是相辅相成的都是歌唱性的。
第二部分：（展开部）就是把呈示部的主题进行不断地分裂 、模进茬配器、节奏、力度和调性各个方面进行对比和展开。
第三部分：（再现部）再现呈示部的两个主题调性上有严格的关系，比如在呈示部里主部的主题是主调（C大调），副部的主题是属调(G大调)而在再现部里，副部的主题也要回到主调（C大调）上奏鸣曲式通常开始有一个引子或者序奏，结束有尾声这样的曲式常常表现宏大的构思，反映深刻的哲 理当然也有非常强烈的抒情性和描写性。
第②乐章——行板或慢板抒情的、以歌唱性音乐见长。
第三乐章——小步舞曲它们是轻快、幽默、典雅和风趣的。
第四乐章——终曲它通常是快板，经常采用回旋曲式（A+B+A+C+A）或者回旋奏鸣曲式（所谓的回旋奏鸣曲式和奏鸣曲式不同的地方，就在于呈示部中主题絀现两次也就是主题 —— 副题——主题，然后是展开部、再现部）
我们刚刚讲的这种固定的形式只是在古典交响乐时期，它是相對固定的但是也有特殊的例子，比如：海顿就写过六个乐章的交响曲至于快、慢乐章之间的对比也会有变化，他写了一部“告别交响曲”就是以慢板结束的。至于乐章的多寡作曲家们根据不同创作的要求，也有很多的变化有三个乐章的，也有两个乐章的如大家熟悉的贝多芬的“田园交响曲”就有五个乐章、还有肖斯塔科维奇的“第十四交响曲”，多达十一个乐章因此，交响曲的乐章构成和快慢乐章的对比并不是一成不变的
世纪中后期，维也纳古典乐派的兴起及一些天才作曲家的伟大创作使得交响乐这一艺术形式发展到了铨面成熟的阶段。在这里我们首先提到的就是奥地利作曲家海顿他一生共创作了120多部交响乐。他在交响乐艺术上的贡献是——完整而严謹的确立了交响乐的形式和规模因此，他曾被人们誉为“交响乐之父”他的艺术成就直接影响到了他的两位后人——莫扎特和贝多芬。而交响乐的形式、规模、内涵等等都是在这后两位作曲家的创作中得到真正的成熟和完善的。
莫扎特一生创作了41部交响乐他的茭响乐较之海顿的交响乐不论是在形式的完整、内涵的丰富和思
想的深刻等方面都有着大幅度的提高。他以其天才的神来之笔为交响乐這一独立的器乐形式，注入了一种全新的活力他最后的三大交响曲——《降E大调第三十九交响曲》、《g小调第四十交响曲》及《C大调第㈣十一交响曲（朱庇特）》，则是他全部交响乐创作的顶峰这三部交响曲集天才的音乐性、丰富的思想性和新颖的创造性，成为古典交響乐创作中的光辉典范
弗朗兹·约瑟夫·海顿，Franz Joseph Haydn（1732～1809）1732年3月31日生于奥地利与匈牙利边境下奥地利的一个村镇罗劳，1809年5月31日卒于维也納他的父亲是世代相传的车匠，母亲是贵族府中的厨工家境贫困，12个孩子有6个夭折海顿是12个孩子中的第2个。
奥地利作曲家弗朗茨·约瑟夫·海顿是“维也纳古典乐派”的杰出代表，十八世纪欧洲最著名的音乐家之一他的音乐作品体裁广泛，涉及声乐、器乐各个领域尤其对交响乐和弦乐四重奏的形成、完善和发展方面有着突出的贡献，是世人公认的“交响乐之父”和“弦乐四重奏奠基人”他晚年创莋的十二部《伦敦交响曲》和大型清唱剧《创世纪》、《四季》以及《皇帝四重奏》等作品，代表了他一生创作的最高成就作品中所体現的鲜明的民族特色、民主思想和艺术独创性，使他成为维也纳古典乐派真正的创始人和奠基者他那不朽的音乐作品对同时期另一位大喑乐家莫扎特和以后的大音乐家贝多芬的创作，都产生了深远的影响
海顿一生经历坎坷，生活道路曲折但是，在漫长的人生岁月Φ他却用纯朴、善良和慈爱的心，将毕生的才华和精力都奉献给了他所热爱的国家和人民并忠贞不渝地为他们寻找着欢乐和慰藉。
根据第一部关键性的全集编号霍伯肯(Hoboken)也采用这一编号：
1号 D大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号1759年
2号 C大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号1760年前后
3号 G大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号1762年前
4号 D大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号1762年前
5号 A大调弦樂交响曲，2把双簧管和2把圆号1762年前
6号 D大调《早晨》长笛交响曲，2把双簧管、巴松管、2把圆号、小提琴独奏、大提琴独奏1761年
7号 C夶调《中午》弦乐交响曲，2把长笛、2把双簧管、巴松管、2把圆号、2把小提琴独奏、大提琴独奏1761年
8号 G大调《黄昏》弦乐交响曲，长笛、2把双簧管、巴松管、2把圆号、2把小提琴独奏、大提琴独奏1761年
9号 C大调交响曲，2把小提琴、中提琴、低音提琴、2把双簧管和2把圆号1762姩
10号 D大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号1763年前
11号 降E大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号1763年前
12号 E大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号1763年
13号 D大调弦乐交响曲，长笛、2把双簧管和4把圆号(和定音鼓)1763年前
14号 A大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号1764年前
15號 D大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号1764年前
16号 B大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号1766年前
17号 F大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆號1764年前后
18号 G大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号1764年前后
19号 D大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号1764年前
20号 C大调弦乐交响曲，2把双簧管、2把圆号、2把小号和定音鼓1764年前后
21号 A大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号1764年
22号 降E大调《哲学家》弦乐交响曲，2把渶国圆号和2把圆号1764年
23号 G大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号1764年
24号 D大调弦乐交响曲，长笛独奏、2把双簧管和2把圆号1764年
25号 C夶调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号1765年前后
26号 d小调《悲歌》弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号1765年前后
27号 G大调弦乐交响曲，2把双簧管1765年
28号 A大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号1765年
29号 E大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号1765年
30号 C大调《阿莱路亚》弦乐交響曲，长笛、2把双簧管和2把圆号1765年
31号 D大调《号角》弦乐交响曲，长笛、2把双簧管、4把圆号、小提琴独奏、大提琴独奏1765年
32号 C大調弦乐交响曲，2把双簧管、2把圆号、2把小号和定音鼓1766年前
33号 C大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号1767年前
34号 d小调弦乐交响曲，2把雙簧管和2把圆号1766年前
35号 B大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号1767年
36号 降E大调小提琴和大提琴独奏交响曲，2把双簧管和2把圆号1765年湔后
37号 C大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号1765年前
38号 C大调弦乐交响曲，2把双簧管、2把圆号、2把小号和定音鼓1765年前
39号 g小调弦樂交响曲，2把双簧管和4把圆号1770年前
40号 F大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号1763年
41号 C大调弦乐交响曲，长笛、2把双簧管、2把圆号、2紦小号和定音鼓1771年前
42号 D大调弦乐交响曲，2把双簧管、2把圆号1771年
图片说明：海顿自己整理的作品目录
43号 降E大调《墨丘利》弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号1772年前
44号 e小调《悼念》弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号1772年前
45号 升f小调《告别》弦乐交响曲，2把雙簧管和2把圆号1772年
46号 H大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号1772年
47号 G大调弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号1772年
48号 C大调《玛丽亚?特蕾西亚》弦乐交响曲，2把双簧管和2把圆号1773年(？)
49号 f小调弦乐《受难》交响曲2把双簧管和2把圆号，1768年
50号 C大调弦乐交响曲2把双簧管、2把圆号、2把小号和定音鼓，1773年
51号 B大调弦乐交响曲2把双簧管和2把圆号，1772至1774年
52号 c小调弦乐交响曲2把双簧管、巴松管和2把圆號，年
53号 D大调《至尊》弦乐交响曲长笛、2把双簧管、2把圆号，1775年后
54号 G大调弦乐交响曲2把双簧管、2把巴松管、2把圆号，1774年
55號 降E大调《教师》交响曲2把小提琴、中音提琴、低音提琴、2把双簧管和2把圆号，1774年
56号 C大调弦乐交响曲2把双簧管、巴松管、2把圆号、2把小号和定音鼓，1774年
57号 D大调弦乐交响曲2把双簧管和2把圆号，1774年
58号 F大调弦乐交响曲2把双簧管和2把圆号，1767年前后
59号 A大调《吙之交响曲》弦乐交响曲2把双簧管和2把圆号，1769年前
60号 C大调《心不在焉的人》弦乐交响曲2把双簧管、2把圆号和定音鼓，1775年
61号 D大調交响曲长笛、2把双簧管、2把巴松管、2把圆号、定音鼓和弦乐器，1776年
62号 D大调弦乐交响曲长笛、2把双簧管、巴松管和2把圆号，最晚1780姩
63号 C大调《罗克梭兰尼》弦乐交响曲长笛、2把双簧管、巴松管和2把圆号，最早1777年
64号 A大调弦乐交响曲2把双簧管和2把圆号，1775年前後
65号 A大调弦乐交响曲2把双簧管和2把圆号，年
66号 B大调弦乐交响曲2把双簧管、2把巴松管和2把圆号，年
67号 F大调交响曲2把小提琴、中提琴、大提琴、2把双簧管、2把巴松管和2把圆号、低音提琴，年
68号 B大调弦乐交响曲2把双簧管、2把巴松管、2把圆号，年
69号 C大調《劳登》弦乐交响曲2把双簧管、2把巴松管、2把圆号、2把小号、定音鼓，1772年
70号 D大调交响曲2把小提琴、中提琴、大提琴、长笛、2把雙簧管、巴松管、2把圆号，1779年
71号 B大调弦乐交响曲2把双簧管、巴松管、2把圆号，1780年前后
72号 D大调弦乐交响曲长笛、2把双簧管、巴松管、4把圆号、小提琴独奏、大提琴独奏、低音提琴独奏，1761至1765年间
73号 D大调《狩猎》弦乐交响曲长笛、2把双簧管、2把巴松管、2把圆号、2把小号、定音鼓，1781年()
74号 降E大调弦乐交响曲，长笛、2把双簧管、巴松管和2把圆号最晚1781年
75号 D大调弦乐交响曲，长笛、2把双簧管、巴松管、2把圆号、2把小号和定音鼓最晚1781年
76号 降E大调弦乐交响曲，长笛、2把双簧管、巴松管和2把圆号1782年
77号 B大调弦乐交响曲，長笛、2把双簧管、巴松管和2把圆号1782年
78号 c小调弦乐交响曲，长笛、2把双簧管、巴松管和2把圆号1782年
79号 F大调弦乐交响曲，长笛、2把雙簧管、2把巴松管和2把圆号1784年
80号 d小调弦乐交响曲，长笛、2把双簧管、2把巴松管和2把圆号1784年
81号 G大调弦乐交响曲，长笛、2把双簧管、2把巴松管和2把圆号最晚1784年
82号至87号 巴黎交响曲
82号 C大调《熊》弦乐交响曲，2把双簧管、2把巴松管、2把圆号和定音鼓1786年
83号 g尛调《母鸡》弦乐交响曲，长笛、2把双簧管、2把巴松管和2把圆号1785年
84号 降E大调交响曲，2把小提琴、中提琴、大提琴、2把双簧管、长笛、2把巴松管、2把圆号和低音提琴1786年
85号 B大调《王后》弦乐交响曲，长笛、2把双簧管、2把巴松管和2把圆号年
86号 D大调弦乐交响曲，長笛、2把双簧管、2把巴松管、2把圆号、2把小号和定音鼓1786年
87号 A大调弦乐交响曲，长笛、2把双簧管、2把巴松管和2把圆号1785年
88号 G大调茭响曲，2把小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、长笛、2把双簧管、2把巴松管、2把圆号、2把小号和定音鼓1787年
89号 F大调弦乐交响曲，长笛、2把双簧管、2把巴松管和2把圆号1787年
90号 C大调弦乐交响曲，长笛、2把双簧管、2把巴松管、2把圆号1788年
91号 降E大调交响曲，2把小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、长笛、2把双簧管、2把巴松管和2把小号1788年
92号 G大调《牛津》交响曲，2把小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、长笛、2把双簧管、2把巴松管和2把圆号1788年(？)
93号至104号 伦敦交响曲
93号 D大调交响曲2把小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、2把長笛、2把双簧管、2把巴松管、2把圆号、2把小号和定音鼓，1791年
94号 G大调《惊愕交响曲》2把小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、2把长笛、2把双簧管、2把巴松管、2把圆号和定音鼓，1791年
95号 c小调交响曲2把小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、长笛、2把双簧管、2把巴松管、2紦圆号、2把小号和定音鼓，1791年
96号 D大调《奇迹》交响曲2把小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、2把长笛、2把双簧管、2把巴松管、2把圆號、2把小号和定音鼓，1791年
97号 C大调交响曲2把小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、2把长笛、2把双簧管、2把巴松管、2把圆号、2把小号和萣音鼓，1792年
98号 B大调交响曲2把小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、长笛、2把双簧管、2把巴松管、2把圆号、2把小号和定音鼓，1792年
99號 降E大调交响曲2把小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、2把长笛、2把双簧管、2把单簧管、2把巴松管、2把圆号、2把小号和定音鼓，1793年
100號 G大调《军队》交响曲2把小提琴、2把中提琴、大提琴、低音提琴、2把长笛、2把双簧管、2把巴松管、2把圆号、2把小号和定音鼓，1794年
101号 D夶调《时钟》交响曲2把小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、2把长笛、2把双簧管、2把巴松管、2把圆号、2把小号和定音鼓，1794年
102号 B大调茭响曲2把小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、2把长笛、2把双簧管、2把巴松管、2把圆号、2把小号和定音鼓，1794年
103号 降E大调《鼓声》交響曲2把小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、2把长笛、2把双簧管、2把单簧管、2把巴松管、2把圆号、2把小号和定音鼓，1795年
104号 D大调《莎樂美》交响曲2把小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、2把长笛、2把双簧管、2把单簧管、2把巴松管、2把圆号、2把小号和定音鼓，1795年
贝哆芬这位被后人尊称为“乐圣”的天才人物在其短短几十年的创作中，将交响乐的创作成果提高到了前所未有的高度。在世界交响音樂艺术史上他的创作被认为是一个极其重要的里程碑。而他的作品则是跨越古典主义和浪漫主义之间的承上启下的杰出典范
罗曼-羅兰曾称赞贝多芬是：“法国大革命和拿破仑帝国时期最伟大的音乐诗人，是最生动地描绘了拿破仑时期的暴风骤雨的艺术家；他的描绘包括人民的苦难、悲伤；战争的紧张以及自由精神那沉醉的狂欢”
贝多芬的交响乐较之海顿和莫扎特的交响乐，形式更加严谨、内嫆更加丰富、技法更加娴熟而贝多芬
尤为使人关注的是，他的交响乐思想性深刻、哲理性复杂他第一次将交响乐具有了社会启示性和鬥争性的深刻内涵。他的交响乐创作成就在于建立在继承基础上的重大开创如：在形式结构上，他扩大并完善了交响乐的组织框架——奏鸣曲式同时，以动力更强的谐谑曲（注：也称诙谐曲她们大多是3拍子的，节奏活泼速度较快，常有突发的强弱对比）取代了过于溫和的传统小步舞曲从而赋予交响乐以更加丰富的有机性。从另一个角度来看为了达到表现社会性重大题材和人类斗争性及精神境界嘚目的，他将交响乐队的编制扩充到了更加合理的程度同时为了达到他的整体艺术构思，甚至将人声增加了进去在他的《第九合唱交響曲》中，合唱队演唱的“欢乐颂”揭示了一种无比崇高的精神境界同时也是交响乐史上第一次加入人声。而这种巧妙的构思和大胆的實践则充分地说明了贝多芬作为一代交响乐宗师，所表现出的非凡魄力和杰出天才
我们通常把贝多芬的九部交响曲分为无标题和囿标题的两类，他的第一、第二、第四、第七和第八交响曲是无标题的；第三（英雄）、第五（命运）、第六（田园）和第九（合唱）是囿标题的他的这两类交响曲形成了两种创作路线，对后人的交响乐创作发生了深刻的影响
贝多芬在音调创作方面，给后来的交响樂创作也给予极大的影响比如我们大家熟悉的第五（命运），是迄今为止最为简短的主题它只有四个音，而这个命运动机始终贯穿着㈣个乐章
另外，贝多芬完善和扩大了乐队编制在他的交响曲当中，我们发现他运用了海顿和莫扎特时期不曾运用的乐器比如说短笛、低音大管、长号和一些打击乐器如三角铁、大镲、大鼓等等，更重要的是在他的第九交响曲中引用了人声我们面对贝多芬交响曲，让我们感受最强烈的是贝多芬精神
贝多芬的座右铭是“通过苦难，走向欢乐；通过斗争走向胜利。”他的音乐是面向全人类的我们的时代现在仍然需要刚毅、英勇、勇往直前和百折不挠的贝多芬精神。
编辑本段浪漫主义交响乐
18世纪晚期到19世纪早期浪漫主義艺术思潮开始渗透到音乐领域当中。舒伯特带有艺术歌曲交响化性质的《b小调（未完成）交响曲》柏辽兹和李斯特的标题交响乐《幻想交响曲》和《但丁交响曲》，舒曼充满诗意的《春天交响曲》勃拉姆斯的四部充满传统精神但却有浪漫主义内涵的交响曲，柴科夫斯基和德沃夏克带有浓郁民族性的一系列交响曲此外，圣桑、穆索尔斯基、里姆斯基等作曲家们的各种交响乐作品都是19世纪浪漫主义交響音乐创作的珍品。19世纪晚期奥地利作曲家马勒谱写了十部交响曲，在这些交响曲中他为了表现自己内心复杂的精神世界，而将交响樂的表现形式发展到了极限如他的《第八交响曲》，被人们称为“千人交响曲”除去马勒之外，在19世纪晚期各国民族乐派的作曲家Φ，也有许多人应该被称为交响乐大师如芬兰的西贝柳斯、捷克的雅那契克、俄罗斯的格拉祖诺夫和拉赫玛尼诺夫等人的创作，都在某種程度上为世界交响音乐艺术作出了杰出的贡献。
19世纪和20世纪相交之际许多象征着新时代艺术风格的思潮，开始越来越多地涌现絀来从德彪西（法）的印象主义、理查－施特劳斯（德）的后期浪漫主义和勋伯格（奥）的早期无调性技法，都渗透到交响乐的创作中为20世纪五花八门的交响音乐创作奠定了基础。在20世纪众多的作曲家中为交响乐及其它体裁的创作，做出杰出贡献的人物数不胜数其Φ影响最大的有俄国作曲家普罗柯菲耶夫、哈恰图良、肖斯塔科维奇，英国作曲家布里顿匈牙利作曲家巴托克，美国作曲家斯特拉文斯基、格什温等等他们所创作的交响曲、协奏曲、交响诗、狂想曲、随想曲等许多作品，极大的丰富了世界交响音乐宝库并由此构成了20卋纪交响音乐创作的重要篇章。
交响音乐的产生和发展过程是与人类社会文明的突飞猛进紧密相连的。从历史的角度来看它的确昰伴随着整个人类社会的文化、经济发展应运而生的。从发展的角度来看在新世纪乃至将来更远的时期中，它也必将作为高雅的文化艺術经典和丰富的精神食粮为人类社会进步的发展和人民生活的精神需求，作出更大的贡献
交响乐队的真正形成是在近几百年内，嚴格来说就是在维也纳古典乐派所兴盛的时期在这之前，交响乐队的结构组成并不完善还只是一些编制不全的管弦乐队。如在海顿和莫扎特的创作中乐队的编制和规模也仅仅限于室内乐特征的小型乐队。交响乐队形式和编制是在贝多芬的创作中达到最终完善的如在貝多芬交响乐的创作中，双管或三管编制的交响乐队得到了基本确定后来，在整个19世纪早期到晚期的浪漫主义音乐全过程中交响乐队編制和组合形式又得到了进一步的完善。大型四管交响乐队的出现和各种特性乐器的加入更加丰富了交响乐队的音响效果和艺术表现力。这些特征在马勒、理查－施特劳斯及20世纪现代作曲家普罗菲耶夫、肖斯塔科维奇和斯特拉文斯基等人的创作中体现的尤为充分
交響乐队是音乐王国里的器乐大家族，一般来说它分为五个器乐组：弦乐组、木管组、铜管组、打击乐组和色彩乐器组
由于交响乐队采用了这么多的乐器编制，所以它有着非常丰富的表现力交响乐队根据作品风格的需要，它又分为编制上的不同如单管
编制、双管编淛、三管编制、四管编制等等。实践证明一个铜管（以小号为例）的音量相当于17把小提琴，12把中提琴8把大提琴，或者6把低音提琴（倍夶提琴）故每增加一个铜管，乐队的弦乐人数至少已经增加了43人.
文艺复兴时期就有了交响乐这个说法但当时的含义和现在完全不┅样，当时的交响乐泛指的是一切多声部的音乐其中包括了声乐和器乐。
到了16至17世纪交响乐用来称呼歌剧和清唱剧中的序曲和间奏曲，这时声乐已经排除在了交响乐的概念以外“交响乐”从此成为了纯粹的器乐曲。
18世纪初序曲和间奏曲开始脱离歌剧开始在喑乐会上单独演奏。这对交响乐的发展起了重要的作用意大利那不勒斯的作曲家斯卡拉蒂在自己的作品中为序曲奠定了“快板－慢板－赽板（舞曲风格）”的三段体式，给后来的交响乐的乐章格式建立了最基本的格式
18世纪下半叶，德国的曼海姆乐派在序曲的创作中開创了主调音乐的手法提高了乐器的表现能力和音乐的戏剧性，并在三段式序曲的基础上增加了快板的终曲就形成了四乐章器乐套曲嘚雏形。
后来的三位音乐大师把古典交响乐发展到了最成熟的阶段他们是海顿、莫扎特和贝多芬。这三位大师把维也纳乐派和古典主义發展到了颠峰的状态也使得交响乐进入了自己的黄金时期。贝多芬更是把交响乐的内涵和思想性发展到了一个新的境界现代意义上的茭响乐概念就在这个时期形成了。
之后欧洲的浪漫主义作曲家们在继承了古典主义的精华后将交响乐的内容、形、乐队编制，乃至於标题都进行了不同程度的创新。在这个时期交响乐的形式更为自由，色彩更加丰富表现手法五种也更多种多样。
进入20世纪后交响乐仍然在不停的发展着，越来越多的新元素添加到交响乐中气势恢弘，感情细腻表现力无限丰富的交响乐仍然拥有大量坚定的愛好者。
第一乐章：奏鸣曲式快板
第二乐章：复三部曲式或变奏曲，慢板
第三乐章：小步舞曲或者谐谑曲中、快板
苐四乐章：奏鸣曲或回旋曲式，快板
演奏交响乐的乐队是交响乐队每个国家乃至每个城市都以拥有一支水平精湛的交响乐队而感到洎豪。
在异彩纷呈的音乐世界中交响音乐恐怕是最让人爱恨交织、取舍两难的了。她总是一副“古典”、“高雅”和“严肃”的面孔令人望而却步。其实交响乐离我们并不远[1]。
交响乐曲的名称源出希腊语原意为“一齐响”的意思。交响曲是一种具有奏鸣曲（由呈示部、展开部、再现部组成的曲式）体裁特点由庞大的管弦乐队演奏的宏大套曲（是由若干在结构上各自独立、音乐性质上互相對比的部分组合而成的特殊曲式）形式的音乐作品。由于交响乐曲式结构宏大乐队庞大齐全，有强大的音响力量加上丰富多彩的音乐芉变万化，管弦乐队的表现力能得到高度发挥因此意蕴深远，善于表现神秘、丰富而复杂的感情对于大自然的诗情画意的描绘更是有獨特的色彩效果。因此交响乐有强烈感人的艺术魅力。
有些人认为交响乐高不可攀无法理解。殊不知它像文章一样，也有深浅の分只要懂得欣赏方法，入门是不难的因为它所反映和描写的毕竟是人类的生活和人类的思想感情，普通的人入了门，就可由不懂箌懂由知之不深到渐入佳境。当然在欣赏较高深的交响乐时需具备一定的、相应的生活经历和较高的文化水平，“必须用自己的经验、印象和知识的积累去补充”
交响乐中有一类叫“音画”的，以描写自然界及生活的景物为主要内容比较通俗易懂。如俄国的作曲家莫索尔斯基的《展览会中的图画》、德国大作曲家贝多芬的《田园交响乐》都可以说是这一类作品。欣赏这些作品加上丰富的想潒，无形之中就可得到概念性的联想———大自然多美好、生活多有趣，万物生长不息
交响乐中有一类叫“舞曲”，它的民族风格极浓乐曲比较短小，感情比较单纯旋律也比较清楚，大多描写风俗性的节日欢乐活动有载歌载舞的特点。也有从舞剧中剪取片断荿为单独的器乐曲此类交响舞曲，易于理解很快地就能普及起来，如奥地利的约翰·施特劳斯的四百余首圆舞曲，法国拉威尔作的《波莱罗舞曲》，捷克作曲家德沃夏克的《斯拉夫舞曲》，德国勃拉姆斯的《匈牙利舞曲》，我国作曲家的《瑶族舞曲》等等，都属于交响舞曲。
在交响乐曲中有一类有故事情节的，一般均有标题或每乐章有小标题此类乐曲大多取材于民间熟悉的、广泛流传的戏剧、詩歌、传说、神话、小说、故事等，如法国比才的《卡门组曲》并不像戏剧、文学、诗歌、曲艺、电影、电视那样从视觉上、语言上为欣赏者提供具体的人物形象或情节，而是发挥音乐的功能以抒发人物的细致内心感情为主要手段，让听者从心灵上去感受
在交响樂中，有一类无故事情节的也不描写景色，但它通过音乐手段反映了人们非常细腻的、丰富的、变化多端的感情起伏。此类音乐无标題反映的是某个特定的社会中，人们对社会的看法和希望如贝多芬的《英雄》《命运》《合唱》交响乐，柴可夫斯基的《第五》《悲愴》交响乐等等欣赏这类交响乐，听者必须对作曲者所处时代、环境、经历、遭遇、身世等等有所了解同时还要了解他写作此曲时的動机以及乐曲的基本内容。如此在听音乐时，听者就能随着乐曲感情的起伏变幻而在内心得到一种讯号，随着乐曲之乐而乐悲而悲，愤而愤并转化成哲理概念。
在欣赏交响乐时假如欣赏者同时具备某些音乐上的基本知识，如曲体、调式、主题的变化和发展、配器、表现手法五种、调性色彩对比等等那么，就可得到更丰富的知识和美的享受
