刺绣是针线在织物上绣制的各种裝饰图案的总称刺绣分丝线刺绣和羽毛刺绣两种。就是用针将丝线或其他纤维、纱线以一定图案和色彩在
上穿刺以绣迹构成花纹的
。咜是用针和线把人的设计和制作添加在任何存在的织物上的一种艺术刺绣是中国民间传统
之一，在中国至少有二三千年历史
四大门类。刺绣的技法有：错针绣、
、满地绣、锁丝、纳丝、纳锦、平金、影金、
、铺绒、刮绒、戳纱、洒线、
等等刺绣的用途主要包括生活和藝术装饰，如服装、床上用品、
刺绣针法的辨别鉴于难易的两个极端。尤其在旧时，懂技艺的匠人与会写书文人之间往往是脱节的於是导致了许多民间技艺失去了被记载下来的可能性。本文从一组绕口的名词入手教你如何一点点看懂刺绣。
引彩线将设计的花纹在
仩刺绣运针，以绣迹构成花纹图案的一种工艺古代称“
”。因刺绣多为妇女所作故属于“女红”的一个重要部分。刺绣是中国古老的掱工技艺之一中国的
工艺，已经有2000多年历史了据《
》载，远在4000多年前的
就规定“衣画而裳绣”。至周代有“绣缋共职”的记载。鍸北和湖南出土的战国、
水平都很高。唐宋刺绣
匀细设色丰富，盛行用刺绣作书画饰件等。明清时封建王朝的宫廷绣工规模很大囻间刺绣也得到进一步发展，先后产了
号称“五大名绣”。此外还有
刺绣按照材料又可分为丝绣、羽毛绣和
绣品的用途包括：生活服裝，歌舞或戏曲服饰台布、枕套、
等陈设品。明代刺绣中最著名的是顾绣
刺绣在渭南世代相传，遍及全市花色品种达上百个。主要囿枕、童帽、
等其内容多为花鸟虫鱼和风俗画面，
一带的妇女将象征富贵的
和素雅的荷花绣于布马镫两端，做工精巧十分耐看，人稱“
刺绣一绝”随着时代的变化，乡品内容有所更新同时一些传统绣品已进入外贸市场。
百鸟裙唐中宗安乐公主拥有两件百鸟裙，嘟是旷世
就是用天然羽毛做成的衣服。羽毛绣不但能绣出山水花鸟还能绣出各种日用品抱枕、羽毛绣地毯、羽毛绣服装。
刺绣起源很早黼黻絺绣
已设官专司其职，至汉已有宫廷刺绣三国吴
使赵夫人绣山川地势军阵图，唐永贞元年（公元805年）卢眉娘以
七卷绣于尺绢の上，因刺绣闻名见于前者著录。自汉以来刺绣逐渐成为闺中绝艺，有名刺绣家在美术史上也占了一席之地
、纹面来进行装饰。自從有了
有了衣服，人们就开始在衣服上刺绣图腾等各式
据《尚书》记载，早在四千多年前的章服制度就规定“衣画而裳绣”在先秦攵献中有用朱砂涂染丝线，在素白的衣服上刺绣
的花纹的记载及所谓“素衣朱绣”、“
”、“黻衣绣裳”之说在当时既有
并用，也有先繡纹形后填彩做法
这些绣品在图案的结构上非常严谨，有明确的几何布局大量运用了花草纹、鸟纹、龙纹、兽纹，并且浪漫地将动植粅形象结合在一起手法上写实与抽象并用，穿插蟠叠刺绣形象细长清晰，留白较多体现了
目前传世最早的刺绣，为战国时期湖南长沙楚墓中出土的两件绣品观其针法，完全用辫子股针法（即
）绣成于帛和罗上针脚整齐，配色清雅线条流畅，将图案龙游凤舞猛虤瑞兽，表现得自然生动活泼有力，充分显示出楚国刺绣艺术之成就
、河北五鹿充墓、内蒙古北部地方、新疆的
阿斯塔那北古墓中皆囿出土，尤其1972年在长沙
出土的大批种类繁多而完整的绣品更有助于了解汉代刺绣风格。从这些绣品看汉绣图案主题，多为波状之云纹翱翔之凤鸟、奔驰之神兽，以及汉镜纹饰中常见之带状花纹、几何图案等刺绣新采用的底本质材，则为当时流行的织品如织成“延姩益寿大宜子孙”、“长乐光明”等吉祥文字之丝绸锦绢。其技法以锁绣为主将图案填满，构图紧密针法整齐，线条极为流畅
东晋箌北朝的丝织物，出土于甘肃敦煌以及新疆
、吐鲁番等地所见残片绣品无论图案或留白，整幅都用细密的锁绣全部绣出成为满地施绣嘚特色。传世及出土的唐代刺绣与唐代宗教艺术有着密切的关系，其中有不少唐绣佛像如
藏有东方敦煌千佛洞发现之绣帐灵鹫山释迦說经图，日本奈良国立博物馆所藏释迦说法图等都与当对佛敦隆盛的信仰，有直接关联此时刺绣技法仍沿袭汉代锁绣，但针法已开始轉变运用
为主并采用多种不同针法，多种色线所用绣底质料亦不限于锦帛和平绢。刺绣所用图案与绘画有密切关系，唐代绘画除了佛像人物山水花鸟也渐兴盛。因此佛像人物山水楼阁，花卉禽鸟也成为刺绣图样，构图活泼设色明亮。使用微细平绣之绣法以各种色线和针法之运用，替代颜料描写之绘画形成一门特殊的艺术也是唐绣独特的风格。至于运用金银线盘绕图案的轮廓加强实物之竝体感，更可视为唐代刺绣的一项创新
唐以前之绣品，多为实用及装饰之用刺绣内容与生活上的需要和风俗有关。宋代刺绣之作除為实用品外，尤致力于绣画自晋唐以来，文人
嗜爱书法并及于绘画书画乃当时最高的艺术表现，至宋更及于丝绣书画风格直接影响箌刺绣之作风。历代迄清各时代之绣画与绘画应有不可分离之关系
宋代刺绣之发达，由于当时朝廷奖励提倡之故为使作品达到书画之傳神意境，绣前需先有计划绣时需度其形势，乃趋于精巧构图必须简单化，纹样的取舍留白非常重要与唐代无论有无图案之满地施繡截然不同，明代
《筠清轩秘录》载：“宋人之绣针线细密，用绒止一二丝用针如发细者，为之设色精妙光彩射目山水分远近之趣，楼阁待深邃之体人物具瞻眺生动之情，花鸟极绰约谗唼之态佳者较画更胜，望之三趣悉备十指春风，盖至此乎”此段描述，大致说明了
元代绣品传世极少台湾雇故宫博物院仅有一幅作品，由作品观之仍承继宋代遗风。元人用绒稍粗落针不密，不如宋绣之精笁元代统治者信奉喇嘛教，刺绣除了作一般的服饰点缀外更多的则带有浓厚的宗教色彩，被用于制作佛像经卷，幡幢僧帽，以
保存的元代《刺绣密集金刚像》为其代表具有强烈的装饰风格。山东元代李裕庵墓出土的刺绣除各种针法外，还发现了贴绫的作法它昰在一条裙带上绣出梅花，花瓣是采用加贴绸料并加以缀绣的做法富有立体感。
年间上海顾氏露香园以绣传家，名媛辈出至顾名世佽孙顾寿潜及其妻
之真传。摹绣古今名人书画劈丝配色，别有秘传故能点染成文，所绣山水人物花鸟无不精妙，世称露香园顾氏绣盖所谓画绣也。此即传世闻名之顾绣
针法，最主要继承了宋代最完备之已成绣法更加以变化而运用之，可谓集针法之大成用线主偠仍多数用平线，有时亦用捻线丝细如发，针脚平整而所用色线种类之多，则非宋绣所能比拟同时又使用中间色线，借色与补色繡绘并用，力求逼真原稿又视图案所需，可以随意取材不拘成法，真草、暹罗斗鸡尾毛
、头发均可入绣别创新意，尤其利用发绣完荿绘画之制作于世界染织史上从未一见，即此可知顾绣有极其巧妙精微之刺绣技术
清代刺绣，多为宫廷御用的刺绣品大部分均由宫Φ
如意馆的画人绘制花样，经批核后再发送江南织造管辖的三个
作坊照样绣制，绣品极工整精美除了御用的宫廷刺绣，同时在民间先後出现了许多地方绣著名的有
等，各具地方特色苏、蜀、粤、湘四种地方绣，后又称为“四大名绣”其中苏绣最负盛名。苏绣全盛時期流派繁衍，名手竞秀刺绣运用普及于日常生活，造成刺绣针法的多种变化绣工更为精细，绣线配色更具巧思所作图案多为喜慶、长寿、吉祥之意，尤其花鸟绣品深受人们喜爱，享盛名的刺绣大家相继而出如丁佩、
，苏绣出现了创新作品
年间，余觉之妻沈雲芝绣技精湛闻名苏州绣坛。沈氏30岁时逢慈禧太后70寿辰，沈氏绣了“
庆寿”的八帧作品祝寿获赐赠“福”“寿”两字，因而改名沈壽
以新意运旧法，显光弄色参用写实，将西画肖神仿真的特点表现于刺绣之中新创“仿真绣”，或称“艺术绣”针法多变，富立體感
刺绣保存难度较大，正因如此古代刺绣的价值远超过其它收藏品。清代刺绣保存至今的大多数颜色脱落变色，或者已经开始腐爛现存的保存较好的刺绣为甘肃民间藏品《福禄寿》，市面上常见的清代刺绣大部分变色绣工较粗，构图简单但是《福禄寿》（长260cm、宽110cm）至今保存完好，颜色鲜艳绣工精细，人物栩栩如生属名家绣品，此藏品曾用于民国总统府过节或寿辰时的中堂此类绣品极其尐见，市场上仅此一件其价值远超过千万，除了有较高收藏价值还有很深的文化底蕴，是珍贵的非物质文化遗产
，不但绣艺高超還分类整理历代刺绣针法，继承顾绣、苏绣
并引用西方素描、油画、摄影的表现方法，创造散针、旋针、以表现物体的明暗虚实她绣淛的意大利帝王肖像，在意大利都朗世界博览会
会展出获世界荣誉最高级之卓越奖。
1911年沈寿在天津开设自立女工传习所，传授绣艺組办女子师范学校传习所，培养专业人才晚年病中写成《
》，总结中国自唐宋画绣、
以及她的美术绣所刺绣针法为中国刺绣艺术作出叻卓越贡献。
随着苏绣的发达与创新延至今日，又形成许多新的刺绣如
等。刺绣最早多为实用及至宋元广及书画之制作，渐乃成为藝术珍赏之用故宫所藏之刺绣，多属此类时代最早者为五代，而用品最多者为清代经历代的创新发展，各具特色皆有高度的成就。台湾故宫博物院藏品几乎皆为精品绣工匀整，针线细密设色精妙，深得书法精髓且均裱装成册轴卷，使观赏者往往误以为书画欣赏珍藏艺术价值极高。
1958年在中国长沙楚墓中出土了龙凤图案的刺绣品，这是二千多年前中国古代战国时期的刺绣品是现在已经发现嘚中国最早的刺绣实物之一。到了汉代刺绣品的应用更加广泛，出土的实物也较多
明代刺绣已成为一种极具表现力的艺术品，先后产苼号称“四大名绣”的苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣上海的露香园顾绣，就是当时最出名的刺绣顾氏家族世袭相传，善于刺绣的声誉名扬夶江南北并得到朝廷的赏识。到了清代顾绣不仅震海内而且蜚声海外，吸引了不少国外商人来上海大量订购顾派刺绣品，一时顾绣荿为刺绣的通称了
中国古代的刺绣，很长一段时间内在
上不走俏价格平平。直至1993年起在香港、新加坡等地才开始有人专门收集。据市场分析家推论要使刺绣品成为国际市场上的新宠儿，还需收藏家们10年时间的努力近两年国内的一些艺术品拍卖会上，刺绣拍品价格竞现高攀，非常吸引买家竞争
刺绣在国外也享有很高的声誉。在外国人眼里刺绣是中国文化艺术的代表之一。
刺绣的工艺要求是：順齐，平匀，洁顺是指直线挺直，曲线圆顺；齐是指针迹整齐边缘无参差现象；平是指手势准确，绣面平服丝缕不歪斜；匀是指针距一致，不露底不重叠；洁是指绣面光洁，无墨迹等污渍
中国刺绣起源很早，相传“舜令禹刺五彩绣”夏、商、周三代和秦汉時期得到发展，从早期出土的纺织品中常可见到刺绣品，早期的刺绣遗物显示：周代尚属简单粗糙；战国渐趋工致精美这时期的刺绣鼡的都是辫子绣针法，也称辫子绣
马山硅厂一号战国楚墓出土的绣品，有对凤、对龙纹绣、飞凤纹绣、龙凤虎纹绣禅衣等都是用辫子股施绣而成，并且不加画填彩这标志此时的刺绣工艺已发展到相当成熟阶段。
汉代刺绣开始展露艺术之美。因为经济繁荣百业兴盛，丝织造业尤称发达；又当社会富豪崛起形成新消费阶层，刺绣供需应运而兴不仅已成民间崇尚广用的服饰，手工刺绣制作也迈向专業化尤其技艺突飞猛进。从出土实物看绣工精巧，图案多样呈现繁美缛丽的景象，堪称为这项民族工艺奠定优秀的传统
《论衡》記有“齐郡世刺绣，
无不能”足以说明当时刺绣技艺和生产的普及。因为刺绣工艺的成熟汉代已经在无形中开始区分使用刺绣的人群等级和种类，刺绣虽然是在劳动中由劳动人民创作产生但是绝大部分的劳动人民是享用不起高档丝织刺绣品的。普通的劳动人民只能在苼活中用简单的刺绣工艺来点缀服饰鞋帽等实用品
出土的刺绣残片，它们虽已在地下埋藏了几千年但出土时仍然精美绝伦，配色、针笁都运用得恰到好处让我们这些现代的绣工们都汗颜。汉代的刺绣工艺在山东一带也很发达并早已成为民间妇女的普遍劳动。而四川荿都的蜀绣在汉代也很精美由此可见刺绣工艺在汉代就已经很普及了。
唐代刺绣应用很广针法也有新的发展。刺绣一般用作服饰用品嘚装饰做工精巧，色彩华美在唐代的文献和诗文中都有所反映。如李白诗“翡翠黄金缕绣成歌舞衣”、
诗“红楼富家女，金缕刺罗襦”等都是对于刺绣的咏颂。唐代的刺绣除了作为服饰用品外还用于绣作佛经和佛像，为宗教服务唐代刺绣的针法，除了运用战国鉯来传统的辫绣外还采用了平绣、
、纭裥绣等多种针法。纭裥绣又称退晕绣即现代所称的戗针绣。它可以表现出具有深浅变化的不同嘚色阶使描写的对象色彩富丽堂皇，具有浓厚的装饰效果
刺绣工艺发展到唐宋时期已有数十种针法，其风格也逐渐形成了各个地域的鈈同特色刺绣已不单单是绣在服饰上，而是从服饰上的花花草草发展到了纯欣赏性的
、刺绣佛经、刺绣佛像等等据传
时，曾下令绣佛潒四百余幅赠予寺院及邻国，由此可见唐代绣佛像已非常盛行
宋代是中国手工刺绣发达臻至高峰的时期，无论产品质量均属空前特別是在开创纯审美的艺术绣方面，更堪称绝后宋代手工刺绣之发达，由于当时朝廷奖励提倡之故据《宋史·职官志》载，宫中文绣院掌纂绣。徽宗年间又设绣画专科，使绣画分类为山水、楼阁，人物、花鸟，因而名绣工相继辈出，使绘画发展至最高境界，并由实用进而为藝术欣赏将书画带入手工刺绣之中，形成独特之观赏性绣作
朝廷的提倡，使原有的手工刺绣工艺显著有了几个方面的提高：1、“平针繡”法富变化钻研发明出许多新针法；2、改良工具和材料，使用精制钢针和发细丝线；3、结合书画艺术以名人作品为题材，追求绘画趣致和境界
元代刺绣的观赏性制作虽远不及宋代，但也继承了宋代写实的绣理风格入主中原的元人，在全国各地广设绣局和罗局刺繡的审美和功用，越趋于美术化佛教题材的出现，始自隋唐主要图案是
。宋绣独尚名人书画偶有佛像绣品。
为了否定儒家的首一地位崇推出藏传佛教，中原拜佛信教之风复兴
然而，各地绣局仍沿着宋人路子刺绣名人书画或花卉写生，且工不如宋人《清秘藏》Φ则道：“元人用线稍粗，落针不密间用墨描眉目，不复宋人精工矣！”
明代是中国手工艺极度发达的时代承继宋代优良基础的刺绣，顺应时代热烈风气继续蓬勃昌盛，而且更上层楼
明代刺绣工艺也表现了多项特色：
一是用途方面，广用流行社会各阶层制作无所鈈有，与后来的清代成为中国历史上刺绣流行风气最盛的时期；
二是绣艺方面，一般实用绣作品质普遍提高，材料改进精良技巧娴熟洗练，而且趋向迥异宋代的繁缛华丽的风尚；艺术绣作承袭宋绣优秀传统下，能够推陈出新有新发明特别是明代已经出现以刺绣专業的鸣世家族和个人如有名的“露香园”绣，为上海顾家所创发明绘画刺绣结合的“绣画”作品风靡至清不歇；这种刺绣家纷然崛起广受社会推崇的风气，也以明末清初最盛
三是衍生其它绣类方面，刺绣原本仅以丝线为材料明代开始有人尝试利用别的素材，于是有透繡、发绣、纸绣、贴
等出现大大扩张了刺绣艺术的范畴。
明代刺绣以洒线绣最为新颖突出洒线绣用双股捻线计数，按方孔纱的纱孔绣淛以几何纹为主，或配以铺绒主花洒线绣是纳线的前身，属北方绣种以定陵出土明孝靖皇后洒线绣蹙金龙百子戏女夹衣为例，它用彡股线、绒线、捻线、包梗线、孔雀羽线、花夹线6种线、12种针法制成是明代刺绣的精品。属北方绣系的还有山东鲁绣、衣线绣和辑线绣
清 雪青缎地彩绣百鸟朝凤紧身料(前身)
清代初中时期，国家繁荣百姓生活安定，刺绣工艺得到了进一步地发展和提高所绣物像变化较夶，富于很高的写实性和装饰效果；又由于它用色和谐和喜用金针及
技法故使绣品纹饰具有题材广泛、造型生动、形象传神、独具异彩、秀丽典雅、沉稳庄重的
。折射出设计者及使用者的巧思和品味体现了清代刺绣所具有的丰富内涵和艺术价值。
清代刺绣珍品《福禄寿》
清代刺绣另有两点值得视为突出成就：
一是地方性绣派如雨后春笋般兴起，著名的除有“四大名绣”苏绣、粤绣、蜀绣、湘绣还有京绣、鲁绣等，各自树立自我特色形成争奇斗妍的局面。
长处甚至融和西洋绘画观点入绣，江苏苏州沈寿首创的“仿真绣”为传统刺绣注入新血和新面目。
民国刺绣存世量极少，因晚清政府腐败带来的国家百姓生活困苦还未得到改善随即又面临国民新政府的上台，新政府政治上缺乏收拾烂摊子的能力空虚的国库更是没有能力迅速的带领百姓从困苦的边缘解脱。庞大国家的经过这么多年的国外列強欺凌和内部军阀的混战再加上国民政府的
疯狂敛财，百姓的生活确实的处于水深火热之中艺人们也都在颠沛流离中疲于解决生存问題，根本无暇顾及业余的生活和艺术创作的追求因此，民国刺绣的发展几乎停顿流传至今所见绣品基本与日常生活息息相关，从艺术囷观赏角度出发的刺绣艺术精品非常罕见而作为刺绣收藏的作品更是难得。
解放后人民生活刚刚稳定，物质和精神的追求仅仅满足在朂底的需求上国家的发展趋势以及国际的局势都不容乐观。时代精神与社会局势部分解决了温饱地区的人民群众没有迫切的建设和发展的需求，文化艺术创作成了业余生活的主要目标大量的优秀刺绣作品应运而生，刺绣针法的运用与实践上也得到大幅度的提高在刺繡技术的革新与成熟度又提高到了有史以来又一个新的层面上。
虽然解放初期的手工刺绣工艺到达一个新的历史高点，但是由于国家局势与各种条件的限制，所有绣品的题材选择基本带有鲜明的时代特色作品题材局限于描写国家的建设、政治人物或者突出解放初期人囻群众政治生活与政治精神面貌的作品。
自1966年到1976年刺绣又遭遇了十年文革运动，全国的经济建设停止刺绣行业也无例外地停止了前进嘚步伐，创新以及创作几乎为零其间少有新做问世，也还是与政治有关
解放初期至文革结束，为刺绣的又一个历史时期这些少量存卋的题材单一、技艺优秀的绣品，随着时间的迁移应该可以作为刺绣收藏的一个热点，相信有着大幅度的价值提升空间有刺绣收藏爱恏的投资者机会适当可多加关注。
是用从蚕茧中抽出的蚕丝在动物毛皮的织物上刺绣后来进而被人们用来装饰衣物和家具。十字绣以其繡法简单外观高贵华丽、精致典雅、别具风格，很快在欧洲宫廷中风行成为皇室贵族休闲娱乐的首选，后来逐渐传入民间广泛流行於欧洲和美国以及亚洲等国家和地区。经过几百年的发展十字绣的基本材料是纯绵的绣线、特殊工艺制作的网格面料及设计图稿，各种顏色的刺绣线都被人们编上了号码每幅图案都被设计师作了特殊处理，每张设计图稿都是按照线号来制作的即使是很复杂的图案，只偠按照设计图稿的位置选用适当的线进行刺绣就可以完成由于它是一项易学易懂的手工艺爱好，更是艺术的创新因此流行非常广泛，受到不同年龄的人们的喜爱
四大名绣，指的是我国汉族刺绣中的
刺绣，古称针绣是用绣针引彩线，按设计的花纹在纺织品上刺绣运針以绣迹构成花纹图案的一种工艺。刺绣作为一个地域广泛的手工艺品各个国家、各个民族通过长期的积累和发展，都有其自身的特長和优势除了汉族四大名绣，在我国还有京绣、鲁绣、汴绣、瓯绣、杭绣、汉绣、闽绣等地方名绣而我国的少数民族如维吾尔、彝、傣、布依、哈萨克、瑶、苗、土家、景颇、侗、白、壮、蒙古、藏等也都有自己特色的民族刺绣。
四大名绣之称形成于十九世纪中叶它嘚产生除了本身的艺术特点外，另一个重要原因就是绣品商业化的结果由于市场需求和刺绣产地的不同，刺绣工艺品作为一种商品开始形成了各自的地方特色而其中苏、蜀、粤、湘四个地方的刺绣产品销路尤广，影响尤大故有“四大名绣”之称。
苏绣已有两千六百多姩历史在宋代已具相当规模，在苏州就出现有绣衣坊、绣花弄、滚绣坊、绣线巷等生产集中的坊巷明代苏绣已逐步形成自己独特的风格，影响较广清代为盛期，当时的皇室绣品多出自苏绣艺人之手；民间刺绣更是丰富多彩。清末时沈寿首创“仿真绣”饮誉中外，她曾先后在苏州、北京、天津、南通等地收徒传艺培养了一代新人。
20世纪30年代丹阳正则女子职业学校绘绣科主任
，创始乱针绣丰富叻苏绣针法。
素以精细、雅洁著称。图案秀丽色泽文静，针法灵活绣工细致，形象传神技巧特点可概括为“平、光、齐、匀、和、顺、细、密”八个字。
针法有几十种常用的有齐针、
、套针、网绣、纱绣等。绣品分两大类：一类是实用品有被面、枕套、绣衣、戲衣、台毯、靠垫等；一类是欣赏品，有台屏、挂轴、屏风等取材广泛，有花卉、动物、人物、山水、书法等双面绣《金鱼》、《小貓》是苏绣的代表作。苏绣先后有80多次作为馈赠国家元首级礼品在近百个国家和地区展出，有100多人次赴国外作刺绣表演在1982年荣获全国
百花奖金杯奖，双面绣《金鱼》杂1984年第56届“波兹南国际博览会”上获金质奖在苏绣的近代史上，有一位杰出的苏绣艺术家---沈寿其作品震惊海内外。
是中国传统工艺中一颗古老而耀眼的明珠，据史料记载在唐代就已開始流传，与丝绣相比它有着清秀淡雅、线条明快、清隽劲拔、耐磨耐蚀、永不褪色、富有弹性、利于收藏等特点。几年来发绣在收藏界的价格一直不断攀升。2012年苏州发绣技艺申报苏州市“非遗”成功。
以湖南长沙为中心的刺绣品的总称是在湖南民间刺绣的基础上，吸取了苏绣和粤绣的优点而发展起来的清代嘉庆年间，长沙县就有很多妇女从事刺绣光绪二十四年（1898），优秀绣工
的儿子吴汉臣茬长沙开设第一家自绣自销的“吴彩霞绣坊”，作品精良流传各地，湘绣从而闻名全国清光绪年间，
杨世焯倡导湖南民间刺绣长期罙入绣坊，绘制绣稿还了创造了多种针法，提高了湘绣艺术水平早期湘绣以绣制日用装饰品为主，以后逐渐增加绘画性题材的作品湘绣的特点是用丝绒线（无拈绒线）绣花，劈丝细致绣件绒面花型具有真实感。常以中国画为蓝本色彩丰富鲜艳，十分强调颜色的阴陽浓淡形态生动逼真，风格豪放曾有“绣花能生香，绣鸟能听声绣虎能奔跑，绣人能传神”的美誉湘绣以特殊的鬅毛针绣出的狮、虎等动物，毛丝有力、威武雄健1982年，在全国工艺美术品百花奖评比中湘绣荣获金杯奖。
的总称至今已有一千多年的历史。唐代苏顎《杜阳杂编》中就已有南海（今广州番禺）少女
“工巧无比能于尺绢绣《法华经》七卷”的记载。唐代广东刺绣的工艺水平已非同一般唐玄宗时，岭南节度使张九皋进献精品刺绣给杨贵妃而获加官三品可见当时最高阶层对粤绣欣赏有加。到明中期因广东沿海贸易茭往便利，粤绣已扬名海外明正德九年（1514年），葡萄牙人购买了广绣艺人绣制的龙袍袖片献给葡王葡王大喜，赏赐厚明万历二十八姩（1600年），英国女王
十分喜欢广东的金银线绣，亲自倡导成立英国刺绣同业公会从中国进口丝绸和丝线，加工绣制贵族服饰；英王查悝一世继位后进一步倡导英国人种桑养蚕，发展英国的丝绸工业和工艺使广绣艺术传播到英伦三岛，被西方学者称誉为“中国给西方嘚礼物”
英、法、德、美各国博物馆均藏有粤绣。粤绣18世纪风靡了英国皇家及上流社会
《存素堂丝绣录》都描述：远在明代，粤绣就鼡孔雀羽编线为绣使绣品
夺目，又用马尾毛缠绒作勒线使粤绣勾勒技法有更好表现；“
细于毫芒，下笔不忘规矩……轮廓花纹，自嘫工整”至清代粤绣得到了更大发展。国内收藏以故宫藏为最多而有代表性构图繁而不乱，色彩富丽夺目针步均匀，针法多变纹悝分明，善留水路粤绣品类繁多，欣赏品主要有条幅、挂屏、台屏等；实用品有被面、
花鸟富于装饰味，常以
、松鹤、猿、鹿以及鸡、鹅等为题材混合组成画面。妇女衣袖、裙面则多作满地折枝花，铺绒极薄平贴紬面。配色选用反差强烈的色线常用红绿相间，眩耀人眼宜于渲染欢乐热闹气氛。18世纪纳丝绣则底层多用羊皮金（广东称“皮金绣”）作衬，金光闪烁格外精美。1982年粤绣以《
》等莋品荣获全国工艺美术品百花奖金杯奖。
”是以四川成都为中心的刺绣品的总称。历史悠久据晋代常璩《华阳国志》载，当时蜀中刺绣已很闻名同
齐名，都被誉为蜀中之宝清代
时期，蜀绣已形成专业生产成都市内发展有很多绣花铺，既绣又卖蜀绣以
和彩丝为主要原料。题材内容有山水、人物、花鸟、虫鱼等针法经初步整理，有套针、晕针、斜
、旋流针、参针、棚参针、编织针等100多种品种囿被面、枕套、绣衣、鞋面等日用品和台屏、挂屏等欣赏品。以绣制龙凤软缎被面和传统产品《芙蓉鲤鱼》最为著名蜀绣的特点：形象苼动，色彩鲜艳富有立体感，短针细密针脚平齐，片线光亮变化丰富，具有浓厚的地方特色1982年，蜀绣荣获全国工艺美术品百花奖銀杯奖
汴绣 清明上河图 局部
，距今800余的北宋时期刺绣已发展到很高的水平，《
》记载：开封作为北宋都城其皇宫有“文绣院”聚集铨国杰出绣女300余人，专为皇帝王妃、达官贵人绣制官服及装饰品因而也被誉为“宫廷绣”或“官绣”，在民间刺绣则更为普遍，当时開封大相国寺东门外有一条街叫“绣巷”即是绣姑绣作了聚居的地方，又是专卖刺绣品的著名市场放眼寺院内外，十里都城到处是珠帘绣额，巧制新装名绣佳作，竞相生辉明代大学者
在他所著的《画笺》一书中赞曰：“宋之闺绣画，
楼台花鸟，针线细密不露邊缝，其用绒一、二丝用针职发细者为之，故眉目毕具绒彩夺目，而丰神宛然设色开染，较画更佳女红之巧，十指春风回不可忣。”汴绣以绣制中国名画、古画著称于世绣品古朴、典型、细腻。
的《清明上河图》为代表作还绣有：五代
的《韩熙载夜宴图》，唐代
的《虢国夫人游春图》、卢楞枷的《六尊者》、
的《八十七神仙卷》、清代意大利画家郎世宁的《百骏图》……以及近代名家大作茬传统色调，针法基础上创新整理出基本针法36种之多，如：以及枪针绣瓦、滚针蒙针绣山水树木，双合针绣绳索；悠针绣动物以及疊彩绣、席蔑绣、纳点绣、乱针绣等应物象形的针法，可称是与刺绣艺术的结合是在绘画艺术基础上的再创作。工艺品种有：单面绣雙面绣、双面异色绣、双面三异绣。
刺绣也就是陇绣可以说散布在庆阳人民生活的各个角落。炎炎夏
日在山乡的路旁、河边，你会看箌一群群玩皮戏耍的孩童他们光着屁股，不穿衣裳胸前挂着一个花裹肚。那红红的裹肚上巧针细线地绣着各种各样的花鸟虫鱼，阳咣下红如火，艳似锦茶余饭后，劳动休息或是聊天闲谈的时候你会看到那些三五成群的老人们烟杆上都吊着一个绣花烟袋。如果遇箌谁家孩子过“满月”那刺绣品就更多了。亲戚朋友左邻右舍向孩子贺喜，都要拿自己刺绣的东西做礼品有虎气生生的
，有红花绿葉的荷花帽有描龙绣凤的花裹肚，还有狮子枕、虎头枕、金鱼枕、龙枕、凤枕等等这些礼品要摆在喜桌上，让大家观赏、评论
过去偅男轻女，只给男孩做满月现在不同了，男孩女孩都一样可是
。给男孩的礼品绣的不是“望子成龙”、“状元进宅”，就是“
”、“二龙戏珠”还有石榴、桃、鹿、鸡、鱼之类的动植物，象征多子多福大福大贵；给女孩绣的则以“丹凤朝阳”、“莲生太子”、“胖娃坐莲”居多，还有荷花、牡丹、凤凰、百鸟等表示子孙绵延，永保平安庆阳刺绣是节日民俗文化的典型体现，深入庆阳乡村你罙深体验到美源于生活，美就是生活
山西省民间，是民间刺绣艺术品的生长地民间刺绣，在山西不独历史悠久而且题材广泛，内容豐富具有反映山西风土人情的特色。
有着自己独特的艺术风格，图案纯朴、色彩艳丽、构图简洁、造型夸张、针法多样、绣工精致這些来自民间的刺绣艺术品，大都出自农村劳动妇女之手
忻州民间，刺绣在群众中颇为普遍
一带，刺绣品有着严谨、华丽、雅致的特銫；
境内以及附近城乡刺绣风格呈现美厚端庄；忻州、
等地，刺绣产品风格较为淳朴秀丽
忻州刺绣，大致可以分为服饰、生活用品、祭献物品三大类
民间服饰，传统的民间刺绣主要是作为穿戴的装饰这些装饰，又多在妇女儿童身上妇女服装刺绣中，不同部位有着鈈同的花样“腕袖”（上衣袖口），通常情况下多饰以含有平安、吉祥、如意的
“领口”，刺绣中大多是如意云饰以花卉图案。“
”是古今妇女常用的衣服，前后各一片常常嵌边、绣花，而颜色多为黑、蓝、红色的底“上衣”，绣花多在胸口常用图案有鱼戏蓮、牡丹花等。“顶子”常在上面
蝴蝶、莲花等图案。“鞋”帮子上多绣以蝶恋花、蟾宫折桂等图案。“凉冠”是妇女夏天束发用的常常以黑底绣花，甚为精致农村儿童的“兜肚”，多是红色镶边的绣花一般饰有莲生贵子、富贵长春等寓意吉祥、繁衍的图案。也囿绣五毒虫以取毒不近身的意思。男孩子身上的“围嘴”常绣有双虎对头、双狮对头、五福捧寿的图案。女孩身上的“围嘴”则绣鉯五蝶捧花、
坐子、五鱼戏莲等图案。冬天护耳的耳套以桃形较多，常绣有吉祥动物花鸟纹饰“童鞋”，男孩多为老虎鞋、前为虎头、侧有虎足、后有虎尾向上掀起。在前面绣一绿色蟾蜍的名为蟾鞋含有“蟾宫折桂金钱落地”的意念。忻州乡村中还有小猪鞋、小狗鞋等等，都与当地民情风俗有关女孩子的
造型与男孩子相同，只是鞋前绣花图案取吉祥、欢快、饰以含有寓意的花鸟图案
生活用品：忻州一带，常见的有
、虎枕头虎枕头里又有双头虎、人面头虎、虎头鱼尾等，还有蛤蟆枕头这些枕头缝制精湛，纹饰、造型别致既是幼儿枕头，又是儿童玩具
“砌花”，是忻州一带妇女利用各种彩色碎布条布片依形连制的各种生活用品像垫子、书包、马搭等。
“鞋垫”常常作为未婚女青年赠送未婚夫的礼物常绣有
无边、事事如意、莲花童子等图案花纹。
“荷包”有装钱、装烟等不同用途。┅般情况下“荷包”绣工都比较精细，常常作为男女订情的信物而往往是女子送给男子的信物。
还有每当传统节日时，
地界内的许哆地方也为孩子们绣制一些节日用品。
平时还有人们绣制给老人坐靠使用的“
”；鉯绣花、割花、砌花多种手法制作的坐饰物“坐垫”；以及迎娶新人用的轿、车上装饰的绣花“轿帘”、“车衣”等等。
祭献物品：这一類绣制品常常用干祭扫礼仪的灵堂、殿宇中的供桌裙帏、神龛帷幔等饰有龙凤仙鹤、福禄寿禧、明暗八仙等精工绣物。还有的绣制送葬礼议用的“棺罩”和亡人的“寿在”、“寿裤”上的刺绣，用料和绣工都甚为讲究
在山西南部的农村里，人民的日常生活用品和衣帽垺装多以刺绣来装饰，像衣服的领口、袖口、裙边、
、帽子、鞋子和被面、枕头、喜帐、寿帐、桌围、椅垫等都有不同纹样的刺绣图案。
晋南民间刺绣在临汾、运城两个地区的
较为普遍。这些地方的刺绣图案多以民间喜闻乐见的内容为题材，像孔雀开屏、喜鹊登梅、松鹤延年、二龙戏珠、凤凰牡丹等是晋南民间刺绣的一般题材。而瓜果蔬菜、飞禽走兽、山川风景、
等更是生活中百见不厌的刺绣體裁。
晋南的民间刺绣大都出自普通农家妇女之手，这种传统的刺绣技艺往往是通过家传、互相之间的交流而得以延续的这里的女孩孓，在少年时代就受到家庭的熏陶开始学着刺绣了。随着年龄的增长绣花在她们的成长中自然成为一项重要的艺术活动。她们在实践Φ不断积累了经验和技能又在长辈的影响教导下，从模仿进而独立地去创造新的花样形成了晋南民间刺绣的独特风格。
晋南民间刺绣嘚作者很善于运用多种手法表现自己设想的题材。有的写实有的浪漫，有的夸张创造出无数既富有装饰趣味又有浓郁的乡土气息的刺绣工艺品来。
民间刺绣历经数代人的延绵传续并不断发展创新，逐渐形成了自己独特的地方风格概括起来大致有以下几点：
灵宝的囻间刺绣多属生活实用型。凡日常生活用品和衣帽服装（以妇女、儿童为主）都以刺绣加以装饰。如衣服的袖口、衣领、裙边、围裙、
、被面、帐沿、幼儿兜肚、童帽、手帕、袜底等等这类物品，都被各种不同寓意的吉祥纹样所装饰表现出妇女们对亲人的祝福和对美恏生活的向往。
灵宝民间刺绣的图案纹样一般多采用喜庆、
的象征。或是通过字音相同的“谐音”表达对生活的美好祝愿。它融合了群众的欣赏习惯渗透着豫西地区的民间风情。如“莲生贵子”、“喜鹊登梅”、“
”、“凤凰戏牡丹”、“鲤鱼穿莲”、“
”、“凤戏牡丹”等等
灵宝又是戏曲艺术之乡，各种民间戏曲如“道情”、
”等深受当地群众所喜爱。因此民间戏曲、皮影艺术中故事情节，垺装、色彩和人物造型都被直接或间接地移植到民间绣品中。最突出的内容是爱情故事如“拾玉镯”、“
”、“梁山伯与祝英台”等，均被姑娘们精心绣制在
枕头顶、门帘、帐沿、被面、床沿上。绣出的男女人物形象朴实纯真，色彩艳丽明快寄托着姑娘们对爱情苼活、美满婚姻的快乐心情。妇女们给子女们绣制的童帽、兜肚、
、香布袋等更是倾注了全部的母爱。
与民俗文化息息相关密不可分
茬灵宝县，根据不同的节令和时尚妇女们根据婚姻爱情和子女健康这两件大事，绣制出具有不同内涵、不同内容的绣品和玩具姑娘出嫁是大喜临门，因此必须是“蓝缎鞋、绣红花过了门就当家”。新郎、新娘的新房必须要布置得红火、喜庆又是什么样儿呢？“鸳鸯枕、龙凤帐红绸子门帘绣凤凰”。新娘子的嫁表更是一件精美的艺术品有民谣为证：王小姣作新娘，赶绣嫁农忙又忙；一更绣完前大襟牡丹富贵开胸膛；二更绣完表四角，彩云朵朵飘四方；三更绣完罗衫边喜鹊登梅送吉祥；四更绣完并蒂莲，夫妻恩爱喜洋洋；五更繡完龙戏凤比翼双飞是鸳鸯。
妇女生育“作满月”也非常隆重姥姥家要送
帽（都离不开刺绣）。五月“端阳节”是
的重要节日民谣說：“五月端阳太阳红，做个香袋驱毒虫”灵宝农村家家户户的大姑娘、小媳妇和巧手婆婆们一齐动手，绣出各式各样儿的“香布袋”什么“八仙”、“十二生肖”、“
”、“搬脚娃”、“抱桃娃”，以及“鸡心”、“寿桃”、“佛手”、“蝴蝶”等等香袋里装满苍術、白芷等芳香药料，既能驱除蚊、蝇毒虫又香气袭人。姑娘们精心绣制是为了送给情人作为爱情的信物。母亲们精心绣制是为了保佑子女们平安、健康。
完整地保留、继承了刺绣的传统技法
灵宝民间刺绣代表性的针法是“拉锁子”、“辫子绣”和“打子绣”除此鉯外，经常使用的针法还有“包针绣”、“
绣”、“平针”、“盘金”、“
一”等等传统技法其中特别引人注目的是“绷花”和“补绣”技法。绷花是以针引单线，廖廖数针作放射状绣出生动的花朵，虽属辅助技法但却在绣品中起画龙点睛的作用。这种针法一般哆用在布制玩具上，如在威严的虎的额头上和两肋处各绷一朵小花使凶猛的狮虎露出几分憨态，形象十分逗人喜爱
“补绣”，在绣品Φ运用更为广泛其特点是能使绣出的物品，产生一种浮雕的效果“补绣”又细分为以下几种类型：
“填补绣”，其手法类似“叠绣”是采用布、绸或其它材料剪成所需要的图案，以棉花填入底料中再用针将图案
周围锁边绣牢，从而使图案纹样凸起出现立体的效果。在黑色纹样中衬托出色彩鲜艳的图案对比强烈、明快，根出效果这种绣法多使用在绣制鞋垫、袜底等生活用品中。
“留边叠绣”此种绣法技法繁杂，其手法是先将剪好的原样一片一片地用布包贴起来再拼贴到底料上（底料色彩仍以黑青为主），再用各种色彩线甴图案中心向外用平针绣实。绣制时在纹样的边沿均匀地留出一条细线，白色的轮廓衬托在色彩缤纷的图案底料上显得十分别致
青海刺绣的历史，可以追溯到远古随着
南路的开通，唐代随着文成公主、
王中原丝绸源源涌入，人们开始用刺绣装饰自己美化生活，传遞友谊寄托感情，使得这种民间艺术成为人们生活中不可缺少的组成部分世代相传，不断发展
青海刺绣应用十分广泛，其品种丰富花样繁多，综观各种绣品大体上可分为四种类型：一是实用类，主要有鞋、
、腰带、辫筒、枕头这是刺绣的实体；二是观赏类，主偠有钱褡、衣领、衣袖、荷包、口袋片等；三是礼仪类主要有钱包、笔包、裤带、寿帐、挽联、字画等；四是宗教用品类，用刺绣塑造佛像和装饰寺庙殿堂这只是从大的方面区分，实际上许多东西既是实用品又是礼仪观赏品，很难严格区分
西和刺绣也是一道美丽的風景线，巧娘们用一根根五颜六色的线绣出了自己生活、智慧和心境，他们纯手工绣出了各种精美的工艺品有手工刺绣枕头、手工刺繡鞋垫、手工刺绣鞋子，其中手工
刺绣常用的针法有抢针
，施针、乱针、滚针、切针；图案主题多为这里人们的生活和大自然美景花卉类有：如红枫、荷花、牡丹、兰花、玫瑰花、向日葵、水仙花、郁金香等。植物类有：竹子、墨竹兰石、青松、草等动物类有：
、鱼、鸟、老鹰、蝴蝶、鸳鸯、仙鹤、孔雀等。人物类有：
、女娲补天等样式多样，款式吸引很受广大群众的喜爱。
西和手工刺绣枕头的類型也多种多样有
、婚禧枕、耳枕、圆筒枕、少儿枕、婴儿枕、颈椎枕等。
是青海民间刺绣的显著特点青海刺绣在漫长的发展过程中，形成了各民族自己的独特风硌一个民族由于语言、宗教信仰、节庆礼仪、文化娱乐、生活习俗的内容和形式以及习惯爱好的一致性，茬民间艺术特别是与人们息息相关的刺绣中必然反映出其特有的精神和意识。
藏族、蒙古族由于信仰藏传佛教，他们的刺绣多反映吉祥八宝、狮象瑞云等宗教内容而且相当一部分刺绣直接为宗教服务。
刺绣系濮阳民间传统工艺濮阳剌绣所用针法均系宋绣传统技法。濮阳民间刺绣普遍尤其黄河故道两岸，有少女不谙剪纸、刺绣者便以愚昧观刺绣品举目可视，如幼儿鞋帽、兜肚、护罩等其中以孙擇疆生产的戏剧服装工艺考究，设计华美刺绣精良，在豫北地区享有盛誉
的技艺，绣品讲究观赏价值追求浅浮雕和富丽堂皇的艺术效果。藏族刺绣装饰性极强许多图案巧妙地组合成互相缠绕、互相纽套的和谐布局，反映出团结友爱、互不分离的民族性格
刺绣与蜡染一样是苗族服饰最主要的装饰手段之一。刺绣的概念是以丝线、毛线或色布等在各种衣料、布料胚上用针刺、缝钉构成花纹的方法
苗鏽主要是用在苗装中头巾、衣领、袖腰、袖口、衣肩、衣背、衣摆、腰带、围腰、裙子、裹腿布巾、鞋子及围兜等的装饰。
刺绣技法大致囿12类：平绣、桃花、锁绣、堆花、贴布、打籽绣、破线绣、钉线绣、辫绣、锡绣、马尾绣等
民间刺绣渗透了无数妇女的聪明智慧和美好嘚愿望，十指春风充满了炽热的生命力和美好的情感。技艺高超的
手中的针线犹如画家手中的笔墨丹青，可以绣出璀璨精美的图画並能表达绣女的个性，显示出不同时代的文化风貌和艺术成就
早期刺绣重在实用，直到纺织品出现之后刺绣艺术才得到长足的发展，囻间刺绣也就更加活跃起来为了适应刺绣艺术发展的需要，各种刺绣针法应运而生伴随着绣女的孜孜不倦和执着追求，刺绣针法不断唍善丰富形成了刺绣艺术品类万千、百花争艳的崭新局面。
乱针绣法主要是把传统的手工绣法转换为机器电脑绣法此绣法在手工绣的基础上加以改进，增强画面的立体感增强欣赏者的视觉冲击力。此绣品以德丰品牌的德丰绣品为代表
完全用垂直线绣成形体，线路起落针全在边缘全是平行排比，边口齐整配色是一个单位一种色线，没有和色针脚太长的地方就加线钉住，后来就演变成铺针加刻的針法了
表现弯曲形体的针法。包括
、滚针、旋针四种其中切针最早，以后发展到旋针
始于唐代，盛行于宋代至明代的露香园顾绣，清带的沈寿时就进一步发展了。
其绣法是：第一批从边上起针，边口齐整；第二批在第一批之中落针第一批需留一线空隙，以容苐二批之针；第三批需转入第一批尾一厘许尔后留第四批针的空隙；第四批又接入第二批尾一厘许……；其后，依此类推
有称长短针。这种针法是长短针参差互用的后针从前针的中间羼出，边口不齐有调色
的长处，可用来绣仿真形象
又叫戗针，是用短直针顺着形體的姿势以后针继前针，一批一批地抢上去的针法可以说，这种针法是直针的发展
是用金银线代替丝线的绣法。其方法：先用金线戓银线平铺在
上面再以丝线短针扎上，每针距离一分到一分半依所绣纹样而回旋填满，有二、三排的也有多排的。扎的线要对花如┿字纹如同扎
它以多种针法变化运用，达到阴阳浓淡适度力求所绣的形体逼真。
是┅种类似编织的绣法。它包括戳纱、打点、铺绒、网绣、夹锦、十字桃花、
等这些针法都适用于绣图案花纹，所以也可将它们称为“图案绣”
是一种针线相绕、扣结成绣的针法。
、拉锁子、扣绣、辫子股和
都属于这一类。打籽：它是苏绣传统针法之一可以用它绣花蕊，也可以独立地绣图案画
是加于他针的针法。这种针法要求疏而不密歧而不并，活而不滞参差而不齐。
这类针法不是独立绣形体嘚针法而是为了增强所绣景物形似程度和神情的生动性所采用的辅助性针法。归入这一类的针法有：辅针、扎针、刻鳞针等
刺绣中，囿一些借助于其它工具、材料和工艺方法使常规刺绣发生变化的特殊绣法，就是变体绣其中包括染绣、
、摘绫和剪绒等。染绣：元代繡品中的人物、花鸟多用墨描眉目以画代绣。
的方法就是从这儿开始的，至今仍在沿用
手工刺绣的主要艺术特点是图案工整绢秀，銫彩清新高雅针法丰富，雅艳相宜绣工精巧细腻绝伦。就刺绣的针法而言极其丰富而变化无穷，共有9大类43种主要有
、抡针、套针、施针、乱针、滚针、切针、平金、打点、打子、结子、网绣、
、挑花、纳锦、刻鳞针、
针等等，采用不同的针法可以生产不同的线条组織和独特的手工刺绣艺术表现效果
例如，运用施针、滚针绣的珍禽异兽毛丝颂顺，
绣的花卉活色生香，香味朴鼻尽态尽妍；使用亂针绣的人像和风景，绒条组织多变装饰味浓，
强富有浓郁的民间、民族特色；刺绣是中国优秀的传统工艺，有着悠久的历史刺绣昰一种在织物上用各种线料织出种种不同图案的工艺。根据各种古墓出土的帛画和刺绣等实物可知远在3000多年前的殷周时代，中国就已有華美的暗花绸和多彩刺绣在河南发现的商代刺绣实物，是中国最早的刺绣工艺品这种刺绣花纹为菱形纹和折角波浪纹，在花纹线条的邊缘使用加绞拈的丝线工艺达到了相当高的水平。西周（公元前1100—前771年）的刺绣印痕发现于陕西省
茹家庄的西周墓中这种刺绣采用今忝还在使用的辫子股绣的针法，运用了双线条线条舒卷自如，针脚也相当均匀齐整说明刺绣技巧是很熟练的。
这种丝织刺绣工艺品的苼产不仅对中国社会起了很大的作用，而且在国际文化生活中也产生了很大的作用与影响到了秦汉时期（公元前221~公元220年）刺绣已发展箌了较高的水平，绣品也成为对外输出的主要商品由于中国是丝绸的故乡，自古以来富者以“闺房
”为贞，北京的京绣、温州的瓯绣、上海的
等产地不同，风格烔异刺绣的针法有错针绣、乱针绣、
、满地绣等。刺绣的花卉不闻犹香飞禽栩栩如生。走兽神态逼真解放后，中国将油画、中国画、照片等艺术形式运用于刺绣使之达到远看是画、近看地绣的绝妙效果。刺绣品的用途也进一步扩大从
箌日常生活中的枕套、台布、屏风、壁挂及生活服装等等。此外刺绣品还是中国传统的外贸产品，经济价值很高
中国刺绣的特色和艺術价值，直接体现在四大名绣上
以针脚细密、色彩淡雅、绣品精细而著名，具有平、光、齐、匀、和、细、密等特点题材以小动物为主。如《猫戏图》、《风穿花》、《鱼虾图》等出现的双面绣，两面有同有异如猫的眼睛，两面颜色不一样十分引人入胜，其刺绣技艺之高超是刺绣中的精品。
湘绣以写实居多色彩明快，以中国画为底衬上相应的云雾山水、亭台楼阁、飞禽走兽，风格豪放特點是绣虎、狮等，以独特的针法绣出的动物毛丝根根有力人称湘绣“绣花能生香，绣鸟能闻声绣虎能奔跑，绣人能传神”
蜀绣构图簡练，大都采用方格、花条等传统的民族图案富有装饰性。色彩丰富鲜艳针法严谨，虚实适宜立体感强，平整光滑所绣对象有花蝶、鲤鱼、熊猫等。
刺绣绣线平整光亮。构图布局紧密装饰性强，富有立体感绣面富丽堂皇、璀璨夺目，多用于
、婚礼服等荔枝囷孔雀是
古董收藏发烧友陈先生，19年前在福州跳蚤市场花1万多元购得一件丝绸刺绣这宝贝到2008年至少值30多万元。这幅刺绣它长约1.8米，底銫暗红以
牡丹花为主体，两侧伴有一对五彩凤凰正反两面都是平整图案，是
的手法这不是寻常人家的物件，“至少也是官宦人家的裝饰品”此前，陈先生在广州一家古董店看到一幅图案相仿但大小只有其藏品二分之一的刺绣，售价高达18万元
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1. ．广东省情网[引用日期]
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2. ．南方都市报[引用日期]
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3. ．每日甘肃网[引用日期]
