原标题：中央歌剧院参演2018年国家艺术院团演出季 世界经典歌剧《茶花女》(演员篇)

2018年国家艺术院团演出季

故事发生于19世纪的巴黎。城中名媛薇奥列塔因为喜爱佩戴茶花而被誉为“茶花女”。茶花女被青年阿尔弗莱德的真挚情意感动，与他坠入爱河，毅然离开纸醉金迷的巴黎社交圈。不料，受到了阿尔弗莱德父亲的阻拦。在阿尔弗莱德父亲的哀求下，茶花女为了爱人的前途和家族声誉无奈选择放弃，继而回到巴黎重操旧业。不知实情的阿尔弗莱德无法理解她的举动，当众羞辱了她。爱人的怨恨让原本就患有肺痨的茶花女病入膏肓。茶花女弥留之际，阿尔弗莱德的父亲和盘托出真相，但为时已晚，薇奥列塔躺在阿尔弗莱德的怀里，带着对爱人的遗憾和内心的孤独，离开了人世，如茶花般凋零陨落……

薇奥列塔：么红、尤泓斐

阿尔弗莱德：徐森、韩钧宇

乔治阿芒：赵一峦、金川

国家一级演员，享受国务院政府特殊津贴，全国青联委员，文化部青联常委，中国音乐家协会常务理事，中宣部＂四个一批＂人员。

毕业于中央音乐学院声乐歌剧系，师从著名女高音歌唱家郭淑珍教授。1999年至2000年赴意大利留学。

曾获全国首届《歌王歌后》比赛二等奖，法国马赛国际歌剧比赛第一名，文化部首届全国声乐比赛第一名，荣获第六届文化部文华表演奖，第十四届中国戏剧《梅花奖》获得者，中央国家机关“十大杰出青年”获得者。

1993年在与前苏联莫斯科大剧院导演安西莫夫合作执导的威尔第歌剧《弄臣》中饰演吉尔达，以其出色的表演和美妙的歌声获得成功。1995年参演普契尼歌剧《图兰多》饰演柳儿，得到媒体和专家的一致好评。同年应辽宁歌剧院邀请出演中国歌剧《苍原》，表现出色，大放异彩。曾参加北京国际音乐节普契尼歌剧《波西米亚人》饰演缪塞塔、比才的歌剧《卡门》饰演米凯拉、出演新版威尔第歌剧《茶花女》饰演薇奥列塔、歌剧《蝴蝶夫人》中饰演巧巧桑、主演中国歌剧《杜十娘》。2001年在北京紫禁城午门与世界三大男高音同台演出。2005年分别于法国巴黎、德国慕尼黑、盖森克森在中国著名导演张艺谋执导的普契尼歌剧《图兰多》中饰演柳儿，受到各国媒体的广泛赞扬。2008年在鸟巢唱《图兰朵》中的柳儿。2009年在台南唱《图兰朵》中的柳儿。2008年在国家大剧院首演《图兰朵》唱柳儿、同年又唱普契尼的另外一部歌剧《蝴蝶夫人》。2009年在《波西米亚人》中唱咪咪。2011年唱《蝙蝠》和《弄臣》。与香港歌剧院合作演出《中山·逸仙》唱宋庆龄。2012年赴香港、澳门演出音乐会。在清华大学演出《茶花女》。在国家大剧院演唱《蝙蝠》中的罗莎琳德。11月份与其它两位女高音组成“三大女高音”在全国保利院线巡演。2013年8月22、23日参加由中外著名歌唱家演出的“VIVA威尔第”200周年纪念音乐会。2014年底在中国国家歌剧院唱贝多芬《费德里奥》中的马切琳娜。2015年至2016年相继在世界各地演出歌剧《图兰多》《卡门》《茶花女》，并出任文化部专家评审、广电部全国比赛评委、各地方全国赛式的评委主席等职务。2017年在中央歌剧院歌剧《玛纳斯》中唱卡妮凯。

主演的西洋歌剧：普契尼：《图兰朵》唱柳儿，《蝴蝶夫人》唱巧巧桑，《波西米亚人》唱咪咪或穆塞塔。威尔第：《弄臣》唱吉尔达，《茶花女》唱薇奥列塔。奥芬巴赫：《霍夫曼的故事》唱奥琳匹亚。比才：《卡门》唱米凯拉。贝多芬：《费德里奥》唱马切琳娜。施特劳斯：《蝙蝠》唱罗沙琳德。《娜拉为时已晚》（挪威歌剧院）。主演的中国歌剧：《苍原》（辽宁歌剧院），《汉丽宝公主》（新加坡），《杜十娘》（中央歌剧院），《咏·别》（北京国际音乐节），《中山·逸仙》（香港歌剧院），《赵氏孤儿》（国家大剧院），《西施》（国家大剧院），《玛纳斯》（中央歌剧院）。

国家一级演员，女高音歌唱家，中国音乐家协会会员，文化部青联委员。1996年毕业于中国音乐学院，先后师从于郝季华教授、张牧教授、栾峰教授。

尤泓斐成功的在16部中外歌剧中饰演过女主角，包括了经典剧目《茶花女》《艺术家生涯》《游吟诗人》《夜宴》《狂人日记》《杜十娘》《货郎与小姐》《再别康桥》《白毛女》《悲怆的黎明》等，并且在剧中能充分驾驭中西方歌剧的音乐风格。由她出演的中国第一部新歌剧《白毛女》在继承原作的基础上加以创新，在人民大会堂上演时受到一致好评，被大家亲切称为第四代“喜儿”。

2006年10月她在北京音乐厅成功举办了“让我靠近你”——尤泓斐2006北京独唱音乐会；2007年5月在深圳新落成的音乐厅成功举办了“让我靠近你”——尤泓斐2007深圳独唱音乐会；2008年12月在北京展览馆剧场成功举办了尤泓斐2008“蓝调晚妆”大型音乐聚会；2012年8月在哈尔滨成功举办了“从白毛女到茶花女” 哈尔滨之夏独唱音乐会。

2010至2015年连续六年应北京大学的邀请，成功举办了十五场“系列独唱音乐会”、歌剧《茶花女》和《再别康桥》的演出，以及众多音乐讲座等，成为首位在北京大学百年纪念讲堂举办年度“艺术之旅”的个人艺术家。2014年10月，她被北京大学授予“荣誉艺术家”称号，同时她也是首个获此殊荣的艺术家。

2014年，在包括北京大学在内的15所高校，以及在珠海、中山、四会、哈尔滨等城市举办了歌剧普及讲座，为高雅艺术的推广做出了突出贡献。2013年10月，她携歌剧《再别康桥》首进清华大学演出，并成功饰演了林徽因一角。2014年9月，她再次携歌剧《再别康桥》进入北京航天大学演出，全场座无虚席，师生给予高度评价。在顾长卫执导的电影《立春》中，女主角蒋雯丽的全部唱段由尤泓斐演唱。

1999年在第七届朝鲜平壤“四月之春”国际艺术节上获得个人演唱金奖；2000年在文化部举办的中国首届全国艺术歌曲比赛中获得二等奖；2004年再次在朝鲜平壤“四月之春”国际艺术节上获得个人演唱金奖；2005年10月在文化部中直院团青年演员考核中获第一名；2008年凭借个人音乐专辑《让我靠近你》荣获第六届中国金唱片奖美声组最佳女演员奖；2011年在文化部优秀剧目展演中演出歌剧《白毛女》获得优秀表演奖。

2006、2007年参加中央电视台一套“春节联欢晚会”分别以《春之声圆舞曲》和《爱的奉献》为晚会压轴。2012年4月1日为世界三大男高音之一卡雷拉斯在北京人民大会堂举办的独唱音乐会作助唱嘉宾。2012年8月被中央电视台音乐频道评为“中国十大女高音”之一。

徐森，中央歌剧院男高音歌唱家，美国西北抒情歌剧院特邀艺术家，中央音乐学院央音展演艺委会评审组成员，中国青年歌唱家学会理事。毕业于中央音乐学院声歌系获得文学硕士学位，曾师从朱衡、樊民宁、李巍、马洪海教授。他曾多次在国内、国际声乐大赛获奖：2014年台北“第八届世界华人声乐比赛”第一名；2014年文化部举办的“第十一届全国声乐比赛”暨文华奖银奖；2017年哈利科雷亚·达克利国际声乐比赛第二名等奖项。

作为当今中国歌剧舞台上最具活力的青年男高音歌唱家之一，他先后在多部中外歌剧及歌剧音乐会中饰演主角。如2014年北京保利剧院威尔第歌剧《阿依达》中饰演男主角拉达梅斯；2015年北京世纪剧院普契尼歌剧《托斯卡》饰演男主角马里奥.卡瓦拉多西；2016年5月7日国家大剧院演出普契尼歌剧《蝴蝶夫人》饰演平克尔顿；2015年国家艺术院团演出季中央歌剧院纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年大型原创歌剧《我的母亲叫太行》中饰演男主角马百川；2016年7月3日大型原创现实题材歌剧《北川兰辉》中的兰辉；2017年大型原创民族歌剧《玛纳斯》中饰演额尔齐吾勒。在大型原创清唱剧《禹王治水》中饰演禹王；大型原创清唱剧《屈原》中的饰演渔夫等。

徐森曾与多个国内外知名乐团及指挥家合作，演出足迹遍布世界多个国家，曾多次参加国家大剧院音乐厅世界歌剧经典音乐会、圣诞歌剧Gala音乐会、新年音乐会等。多次参加国家文化部举办的重大文艺晚会及各地春节联欢晚会、作为中国文联艺术家走进国家新闻出版广电总局基层台慰问演出，受邀在美国西雅图梅登堡音乐厅举办歌剧之夜音乐会。他的演唱风格生动自然，歌声明亮华丽获得了业内的高度认可和观众的喜爱，是中国新一代男高音歌唱家的杰出代表之一。

韩钧宇 饰 阿尔弗莱德

曾先后师从于中国著名声乐教育家、著名女高音歌唱家周美玉教授；男高音歌唱家马华老师。2006年以优异成绩考入中央音乐学院声乐歌剧系；毕业后保送本校声乐歌剧系研究生继续深造；在校期间师从著名声乐教育家、著名低男中音歌唱家赵登营教授。曾多次参加国际国内声乐大师班学习，如：弗·阿莱扎（F.Araiza）声乐大师班、朱苔丽声乐大师班等，深得大师喜爱、好评。

2008年参加北京国家大剧院《德意法艺术歌曲专场音乐会》演出获得成功。2009年荣获第四十届“贝里尼国际声乐比赛”中国选拔赛一等奖和“香港国际艺术家音乐比赛”二等奖。2010年参加巴洛克时期经典歌剧普赛尔《狄多与伊尼阿斯》饰男主角伊尼阿斯；2011年该剧在香港大会堂成功演出，得到香港业内人士和广大观众的高度评价。2012年参加中央音乐学院首届全国高等院校意大利艺术歌曲比赛开幕式歌剧《伤逝》演出，饰男主角涓生；此后该剧在北京世纪剧院和中山音乐堂等剧场多次演出，均受到好评。2012年参加中央音乐学院声乐歌剧系制作的亨德尔歌剧《塞魅丽》饰男主角朱庇特。多次在国家大剧院《经典艺术讲堂》系列音乐会中担任独唱。2014年成功在北京中央音乐学院举办个人音乐会，出版《花之歌-韩钧宇独唱音乐会精选专辑》CD及DVD实况。

2014年以优异成绩考入中央歌剧院歌剧团。2014年参加中央歌剧院贝多芬歌剧《费德里奥》国内首演并饰男主角弗洛雷斯坦。2015年参加中央歌剧院威尔第歌剧《茶花女》在清华学堂的演出饰男主角阿尔弗莱多；参加中央歌剧院原创歌剧《屈原》饰陈轸；参加中央歌剧院主办的“中国青年指挥人才培养”大师班歌剧《茶花女》演出；参加中央歌剧院纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年原创歌剧《我的母亲叫太行》首演饰男主角马百川。2016年在西安音乐厅与西安交响乐团和著名指挥家郑小英老师合作演出中文版《茶花女》饰男主角阿尔弗莱多。

中央歌剧院独唱演员。曾先后师从四川音乐学院声乐系甘国农教授与中央音乐学院声歌系赵登营教授。

2006年入选意大利罗马音乐学院声乐歌剧大师班。2007年入选德国卡尔斯鲁厄音乐学院德奥艺术歌曲大师班。2014、2015年两次入选“Ising”青年歌唱家培训计划。

2009年进入北京国家大剧院合唱团，任男中音声部声部长。2015年进入中央歌剧院歌剧团，担任独唱演员。演出了包括《北川兰辉》、《我的母亲叫太行》、《托斯卡》、《丑角》、《莱茵的黄金》、《蝴蝶夫人》等等在内的多场音乐会、歌剧的排练及演出。

曾先后与中央歌剧院交响乐团、国家大剧院管弦乐团、香港交响乐团、天津交响乐团、新加坡交响乐团等众多乐团合作。

曾饰演过的角色包括：歌剧《洪湖赤卫队》中“小刘”、歌剧《北川兰辉》中“村长”、歌剧《我的母亲叫太行》中“赵连长”、歌剧《白鹿原》中“鹿兆鹏”、歌剧《张思德》中“朱德”、歌剧《红色娘子军》中“黄威”、歌剧《丑角》中“托尼奥”、歌剧《莱茵的黄金》中“雷神多纳”、歌剧《波希米亚人》中“萧纳尔”、歌剧《弄臣》中“传令官”、歌剧《托斯卡》中“典狱长”、歌剧《茶花女》中“男爵”等众多歌剧角色。

金川，中央歌剧院青年男中音独唱演员，2005考入中央音乐学院，师从著名男中音歌唱家声乐教育家袁晨野教授。2008年在中央音乐学院与国家大剧院联合制作的《蝴蝶夫人》中饰山鸟王子。 2009年代表中央音乐学院参加第七届中国音乐金钟奖，并取得决赛优秀奖。 2010年进入国家大剧院工作。工作期间与国际一线大师 里奥·努奇、洛林·马泽尔等 一起参演了 《弄臣》《塞维利亚理发师》《赵氏孤儿》等近20部经典与原创歌剧的一百余场演出。并获得国家大剧院年度优秀个人的称号。2014年赴纽约曼尼斯音乐学院攻读硕士学位，师从美国著名男高音歌唱家 William Burden. 2015年，在音乐会版?费加罗婚礼?中饰演费加罗，同年，在北京现代音乐节的闭幕原创歌剧?遇见?中饰演主角。2016年1月在 美国大都会歌剧院声乐比赛波士顿赛区中胜出。2016年5月在纽约上演的歌剧《小妇人》中饰演拜尔教授。7月回国，进入中央歌剧院歌剧团工作 在《红军不怕远征难》中饰演倮倮兄弟，在《丑角》中饰演托尼奥，在《卡门》中饰演 丹凯罗 , 《女仆当家》中饰演老爷。

国家一级演员，中央电视台“光荣绽放”新十大男高音歌唱家。

2000年，考入中央音乐学院声歌系。2002年11月，参加美国女高音歌唱家Cheryl Studer在北京举办的大师班。2003年5月，参加美国茱莉亚音乐学院Robert White教授在北京举办的大师班。2002年至2004年，先后三次应世界著名指挥家小泽征尔(Ozawa Seiji)先生邀请，赴日本小泽征尔音乐塾学习并演出歌剧《蝴蝶夫人》《蝙蝠》及《绣花女》。2005年，考入中央歌剧院。

曾在多部歌剧中担任主要角色：《女人心》饰Ferrando，《图兰朵》饰Pang，《费加罗的婚礼》饰Basilio，《漂泊的荷兰人》饰Steuermann，《托斯卡》饰Spoletta，《卡门》饰Remendado，《艺术家的生涯》饰Parpignol，《茶花女》饰Gaston，《蝴蝶夫人》饰Goro，《蝙蝠》饰Dr.Blind，《弄臣》饰Borsa，《汤豪塞》饰Walther，《魔笛》饰Monostatos，《游吟诗人》饰Ruiz，《费德里奥》饰Jaquino，《白毛女》饰黄世仁，《热瓦普恋歌》饰亚森江，《赵氏孤儿》饰晋王，《辛亥风云》饰李怀汉，《鄞地九歌》饰王安石，《红帮裁缝》饰王泰和，《运之河》饰麻胡子，《冰山上的来客》饰纳乌茹兹，《西游梦》饰猪八戒，《白鹿原》饰狗蛋，《霸王别姬》饰武侯，《红色娘子军》饰老四，《玛纳斯》饰坎巧绕。

国家一级演员，文化部优秀专家，文化部优秀表演奖获得者，中国戏剧家协会会员。

以优异成绩毕业于中国音乐学院歌剧表演系，同时获中国音乐学院“学院奖”，获首届全国高等艺术院校“桑达杯”艺术歌曲比赛第二名；中国音乐学院中国艺术歌曲比赛第一名；“海河之春”声乐比赛美声优秀奖。

主演过《卡门》《茶花女》《弄臣》《费加罗婚礼》《乡村骑士》《货郎与小姐》《青年近卫军》《蝙蝠》《魔笛》《蝴蝶夫人》《女武神》《众神的黄昏》《莱茵的黄金》等外国歌剧，以及《伤逝》《马可·波罗》《八女投江》《杜十娘》《霸王别姬》《第一百个新娘》《青春之歌》《热瓦普恋歌》《辛亥风云》《山林之梦》《鄞地九歌》《红帮裁缝》《北川兰辉》等中国歌剧。在音乐剧《日出》（金湘作曲）中饰女主角陈白露。

2010年，参演的中国原创歌剧《霸王别姬》在第九届中国艺术节上获文华大奖；在2012演出的歌剧《山林之梦》和2013年演出的歌剧《女武神》中连获个人优秀表演奖；2014年，演出的原创歌剧《红帮裁缝》获第十三届精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖。

作为中国艺术家小组曾赴日本，德国、法国、意大利、西班牙、比利时、荷兰、匈牙利、美国、土耳其、新加坡、台湾、香港、澳门等国家和地区参加艺术节及访问演出，广受赞誉；在2013年与德国法兰克福交响乐团合作和2014年赴瑞士日内瓦与伯尔尼以及2015年赴意大利国际音乐节演出贝多芬《第九交响曲》都中担任领唱。 经常在各大音乐会中担任独唱和领唱，特别是自2006年以来至今，已经参加演出了二百多场高雅艺术进校园的演出。

历史沿革。中央歌剧院是隶属于文化和旅游部的国家歌剧院，成立于1952年。在革命圣地延安组建的中央管弦乐团和鲁艺文工团，是其前身。1943年在延安创作演出秧歌剧《兄妹开荒》，1945年在延安演出民族歌剧《白毛女》。中央歌剧院见证了历史的变迁。时至今日，中央歌剧院在亚太地区是最具规模实力、人才优势和影响力的国家艺术院团，代表国家的歌剧艺术水准，是我国表演艺术的最高殿堂。

团队实力雄厚。剧院所属的歌剧团、合唱团、交响乐团、舞台美术设计制作中心和舞美工厂等，聚集着一大批国内外颇具实力和影响力的歌唱家、演奏家、作曲家、指挥家、导演、剧作家及舞台美术家。历任院长有李伯钊、周巍峙、卢肃、赵沨、马可、李凌、刘莲池、王世光、陈燮阳、刘锡津、俞峰等。现由党委书记袁平主持工作，班子成员有副院长刘云志（著名小提琴演奏家）、鞠雄志、杨雄、么红（著名歌唱家）。

艺术成果丰硕。春华秋实，岁月如歌。回首60多年的发展历程，留下了一道道闪光的足迹：创编了一大批优秀剧（节）目，曾荣获全国“五个一工程奖”，“国家舞台艺术精品工程奖”，原文化部文华大奖、文华新剧目奖、文华表演奖等100多项国家级大奖。剧院在金砖国家领导人峰会、博鳌亚洲论坛、APEC峰会、香港回归20周年、党的19大等重大活动中出色完成演出任务，为国家赢得了荣誉。剧院先后在中国首演、推出并保留了一批世界歌剧经典剧目，主要有《图兰朵》《茶花女》《蝴蝶夫人》《卡门》《艺术家生涯》《弄臣》《费加罗的婚礼》《乡村骑士》《塞维利亚理发师》《丑角》《霍夫曼的故事》《伊斯国王》《蝙蝠》《汤豪塞》《女武神》《费德里奥》《齐格弗里德》《众神的黄昏》《托斯卡》《莱茵的黄金》等；积累并创作了一批中国歌剧作品，如《白毛女》《刘胡兰》《草原之歌》《第一百个新娘》《马可?波罗》《霸王别姬》《山林之梦》《红帮裁缝》《北川兰辉》《我的母亲叫太行》《红军不怕远征难》《红色娘子军》《玛纳斯》等，还历史性地创作了舞剧精品《花木兰》。是让观众最早认识了解上演世界经典歌剧，让观众喜爱并追捧中国歌剧的艺术院团。

演出国际化。剧院一直保持其国际性、引领性、开放性特点，长期代表国家活跃在国际艺术交流舞台上，曾先后前往意大利、法国、芬兰、美国、日本、印度尼西亚、叙利亚、阿尔及利亚、瑞士、斯洛文尼亚、摩洛哥等国家演出中外歌剧，在联合国万国宫、普契尼艺术节、布达佩斯之春艺术节、卢布尔雅那音乐节等国际舞台上大放异彩，讲好中国故事、弘扬中国精神、传播中国声音。普契尼经典歌剧《图兰朵》，自剧院1989年引进到国内以来，已成为剧院重要的保留剧目。剧院版《图兰朵》诠释的是有感动、有热情、有信念的故事，其中包含了中国元素和中国文化。作为剧院的代表作先后在开罗、大马士革、罗马及普契尼故乡塔湖等地成功演绎，得到了包括普契尼专家和业内外人士的一致赞誉。2016年4月，剧院赴匈牙利“布达佩斯之春艺术节”演出，获得巨大成功和高度赞誉，受到原文化部领导、我国驻匈大使和匈牙利艺术节组委会主席的高度评价。同年10月，剧院又赴瑞士演出《图兰朵》，继续在国际舞台上，让观众欣赏到《图兰朵》的精湛艺术，在跌宕起伏的故事情节中，揭开东方大国的神秘面纱。

艺术多元化。国运昌，文运兴。中华民族的伟大复兴必将伴随着文化艺术的伟大复兴。在艺术发展的道路上，剧院的演出形式日益丰富，除保留完整版的歌剧演出外，创意性的歌剧音乐会、情景歌剧音乐会，也得到广大观众的认可和好评。从歌剧到交响音乐会再到合唱音乐会，剧院艺术家们都在不断推陈出新，使观众更容易接受和喜爱高雅艺术。2016年5月剧院以普契尼经典歌剧《蝴蝶夫人》参演“国家大剧院歌剧节”；同月，赴武汉成功举办“2016·琴台歌剧周”，以歌剧音乐会的形式成功演绎《图兰朵》《蝴蝶夫人》《托斯卡》和《白毛女》四部歌剧，在武汉掀起歌剧热的狂潮，引爆了观众对歌剧艺术的渴求。剧院每年在国内演出不下百场，足迹遍及祖国的大江南北。从文化惠民公益演出到乡村、工厂开展深扎活动，从高雅艺术进校园到国际艺术节，艺术家们从祖国的最北端到最南端，从东部沿海到西部高原，不论在祖国的哪个角落始终代表着国家队的形象，深入一线，为民演出。用音乐传递爱、希望和梦想。 在庆祝中国共产党成立95周年的大型活动中，剧院参加了在人民大会堂举办的《信念永恒》——建党95周年音乐会；参加了中央电视台承办的《庆祝中国共产党成立九十五周年电视文艺特别节目——伟大的旗帜》的节目录制；承办了原文化部的《红旗飘扬，歌声嘹亮》——纪念中国共产党成立95周年群众歌咏大会；参加中央电视台喜迎党的十九大胜利召开的重点专题文艺节目——《壮丽航程》的节目录制。为党献礼，为祖国的繁荣与昌盛纵情歌唱。

春风化雨，人和景明。剧院坚持以“推精品、出人才、创效益、谋福利”为办院宗旨，形成了“珍惜艺术生命、珍惜集体荣誉、珍惜同事友情”的从艺氛围，“深入生活、扎根人民”，组织开展各类深扎活动，仅2016年就深入黎川、遵义、吉林、玉树等地的乡村、学校、敬老院等开展一系列的演出及结对帮扶活动，让高雅艺术深深扎根于现实生活和人民群众沃土之中，把最好的丰富的艺术作品奉献给人民。中央歌剧院是一个和谐温馨、积极向上和能打胜仗的坚强集体，聚在一起是“一团火”，分散开来是“满天星”。每个人都在不断地发光发热，连成片的星星之火可以燎原，并迸发出绚丽的色彩，照亮那些不曾相识相知的人，并创造出每一个值得纪念的瞬间和回忆。

“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。”深耕60余载，岁月的足迹清晰地记载着剧院一幕幕闪光的历史。从历届院领导苦心创建剧院品牌,到今天整个团队的共同努力，以接力担当精神代代相传。未来几年，剧院将建成属于歌剧人自己的大剧场，实现几代歌剧人的夙愿和梦想，为剧院未来发展奠定坚实的基础。走过60多年，剧院将继续坚持崇高的艺术理想和高度的文化自信，栉风沐雨创新求变，立足高原勇攀高峰，不断再创艺术辉煌，走向中央歌剧院更加美好的明天……