原标题：一个人不敢玩 玩家评史上最恐怖的10大游戏
长久以来玩家们因为寻求自己平淡生活中所没有的剧情对游戏趋之若鹜，又为了追求刺激这一刺激的追求营运而生了能带给人内心最原始冲动的游戏类型：恐怖游戏。
这种从心灵深处直击脑髓的感觉，使得恐怖游戏在游戏发展史的地位举足轻重，随着玩家群体的增加，恐怖游戏的发展也从一开始的粗糙进化到了如今可以成熟使用各种心理暗示、氛围和音乐就可以带给你足够刺激的恐怖3A大作。现在，就跟着笔者来看看这么紧张又刺激的游戏是怎么样一步一步发展到今天的吧。
“值得一提的是女性角色的攻击动作是撩阴腿和扇耳光。”
时间首先来到了1992年的6月份，法国Infogrames公司发布自己有史以来最辉煌的成就——《鬼屋魔影》。《鬼屋魔影》是史上一款3D恐怖游戏，也被全球诸多玩家奉为“恐怖游戏鼻祖”,这款游戏中有着当时绝无仅有的超前手法，利用3D图像的强大模型勾勒出让人身临其境的感觉，加之优秀的背景和声音营造出的氛围制造使得90年代的玩家们头一回感觉到了什么是真正的“刺激”。
“弹药数量和引擎成正比”
至今为止，《鬼屋魔影》系列已经推出了包括《鬼屋魔影：启蒙》在内的六部。但是似乎除了123代之外，玩家们对于剩下的游戏并不买账，可以将其归为画面提升了，引擎换了，游戏性丢了的典型。
“名震丧尸届的T病毒”
紧随其后的便是卡婊的著名ID之一：《生化危机》，《生化危机》于1996年3月22日发布，这个本是实验作品它却意外地成为了卡婊最成功的游戏之一，三上真司这位之后的业界大佬也正是从《生化危机》开始展露锋芒。得利于PS强大的机能，能为玩家渲染出了一个由T病毒统治的丧尸世界，玩家通过操控一个角色一把武器一个手电这个设定也让玩家们感觉到末日来临时的真实。游戏发售后一直好评，仅在日本本土销量就超过一百万，《生化危机》成为了PS主机首款过百万的原创游戏，也从另一方面被载入了游戏史。
“一人一手电一枪一群僵尸”
《生化危机》到现在已经推出了26款，其中还包括了各式各样的重置版。而游戏质量在三上真司，神谷英树等核心开发者出走之后一落千丈，俨然有成为求生之路的趋向，现在《生化危机》已经沦落为了卡普空门下dlc和重置版续命ID的一部分。一代神作沦落到炒冷饭赚销量，也真是令人唏嘘。
继前两部还带有动作元素的游戏之后，在1999年1月31日：科乐美推出了这个世纪最后恐怖游戏佳作：《寂静岭》。《寂静岭》是成功的，成功到他的名字到现在只要一被提起，有所耳闻的玩家就会在脑海里浮现出那块巨大的三角头。
“每一作的三角头出现都有其不同的意义”
游戏最大的特色就是制作者对于心理的把控，各种奇特的暗示，光与影混杂的昏暗房间，模糊了边界的现实与虚幻，常常使得玩家沉浸其中混淆了自己与主角。玩家或许能在丧尸的包围中杀出重围，但是对于《寂静岭》里中的那种深入骨髓的压抑与低落无能为力。《寂静岭》的恐怖不是突如其来的危险，也不是生死一线的紧张，而是持久而深远的心理暗示：很多时候恐怖是在氛围下被自己脑补出来的，这种不安恰恰和小时候惧怕黑暗的那种一模一样。
《寂静岭》系列迄今发布了十一部，开发团队从第一部换到了最后，其中还包括了有地下城元素的《寂静岭：记忆之书》和小岛秀夫那个《寂静岭S》的预告游戏《SILENT HILLLS》。
世纪初的大波妹子《零~zero~》是由日本厂商Tecmo开发的恐怖游戏，于2001年12月13日发行。《零》的游戏操作模式与上个世纪的恐怖游戏截然不同，胸围跟系列成正比和手持avi战斗的方式让诸多玩家兴奋不已。
“所以只有我一个觉得抓幽灵的方式很pokemongo吗？”
《零》系列是真正意义上的一个系列，时间轴和人物走向都有大的关联，而游戏的剧情和背景也都是岛国人民守护的黄泉入口封印破了，大家消失了，主角由于轮回和前世的各种事情进入入口，好封印然后了解孽缘，逃出升天的故事。
《零》的成功一在于剧情的足够深入刻画，二就是新奇的游戏体验，当然最重要的还是看着可爱的女孩子拿着手机/照相机/摄影机，颤巍巍地消灭一个个地狱深渊(抢驻新服)处的恶魔更吸引玩家了。
《极度恐慌》由Monolith Productions发布于2005年，游戏的主线大纲就是围绕着具有特殊能力的Alma进行的。游戏由于其第一人称射击给玩家来了“紧张又刺激”的感觉，游戏中时刻跟在身后的幼年Alma也让诸多玩家体会到什么叫做回头遇见爱。流程中扭曲的画面和生物营造出了恐怖的氛围，而那个无处不在的小女孩还有极具特点的音乐造诣带给了我们真正的“极度恐慌”。
《极度恐慌》系列共有三部，讲述了一个具有超能力的女孩被科技公司的老爸送去研究，被迫怀孕产子，而后死去企图毁灭世界的故事。乍一听好像是大魔王和勇者的故事线，而游戏内容中对于各个年龄段Alma的心理描写刻画十分出色，各种关于儿童和性的侧写令人致郁，剧情中父亲出卖孩子为了利益的人性丑恶也是游戏最令人唏嘘的恐怖。
6、《恶魔之子卢修斯》
《恶魔之子卢修斯》是由Shiver Games2012年发行上市的
比较另类的恐怖游戏系列。游戏共两部，讲述了一个1966年6月6
日出生的恶魔之子慢慢杀掉家里所有人的故事。
《卢修斯》和其他恐怖游戏不同的是在本作里你不是被吓的那一个，而是恐怖本身。毫不掩盖的宗教，幼童，性元素给这个游戏带来了一股充满血肉气息的味道。玩家所操作的6岁孩子在生日觉醒了能力变成了恶魔，与之前介绍的Alma不同，卢修斯并没有被父亲抓取研究，而是被送给恶魔做了交易。卢修斯是典型DND设定里“守序邪恶”的恶魔，他做事极具条理，每天都是起床、整理床铺、杀人、睡觉，宛若一名绅士。游戏的内容虽然是屠戮他人，但是玩家在操控中却会觉得莫名的致郁和压抑。
《卢修斯》的存在似乎是制作组有意让玩家体验之前各类游戏中boss的成长经历，受恶魔驱使到处杀人的卢修斯和受玩家控制到处杀人的卢修斯又有何不同呢？这是一个令人深思的问题。
7、《玩具熊的五夜后宫》
《玩具熊的五夜后宫》由animdude开发制作，于2014年8月16日发行。该作是近年来恐怖游戏中独具创意的一款，主人公毫无战斗能力，游戏没有动作因素，也没有解密方法，只有通过看披萨店的摄像头来暂缓自己的死亡。
“只是少了一个爆肝的理由”
《玩具熊的五夜后宫》是根据美国科罗拉多州【查克芝士】餐厅凶杀案为灵感创作的，游戏内的也有自己设定的五名儿童被害的背景设定。游戏全程泛着雪花的监控摄像，和夹杂着电流声一直在嘲讽你的电话声构建出了恐怖的气氛，听着一步一步向你袭来的脚步声都让人感觉到深深的无力感和恐惧。游戏系列的每一部都十分优秀，这部游戏由于其物美价廉的售价也使得其十分畅销。
《逃生》在2013年9月4日由Red Barrels正式发行。逃生一开始进入游戏时提示的逃生包括强烈暴力，杀戮，绘图式色情内容以及强硬的措辞。和祝您玩的愉快。这两句具有强烈冲突的话让人无不感觉制作组关于人心理节奏的把控。
“威尼克教授=元素萨=磁爆步兵”
逃生讲述的是一名记者来到巨山精神病院调查人体实验的故事，游戏内随处可见的扭曲和痛苦的精神病患者彰显着游戏的基调：混乱无序和作为动物最基本的本能。游戏大部分区域都是一片漆黑，玩家只能使用夜视手持DV来探索，黑暗中存在着血腥，存在着肢体的痛苦，存在着精神的折磨，多方面的刺激使得恐惧如实质一般迎面而来。但是我们又必须去深入黑暗，正如主角名字的寓意一样“miles up shore
《森林》2014年5月30日发行，由加拿大的独立游戏开发商Endnight Games制作。如果说其他的恐怖游戏是指逃离和揭示真相，那么《森林》的主基调便是活下去，在充满黑暗的血肉森林活下去。
该游戏并没有严格意义上的结局，玩家所操控的角色从飞机上坠落的一瞬间，就意味着必须痛苦和承受苦难的活下去，没有人会来救你也没有逃出去的机会。植被枯荣交替，日夜变换，潮涨潮落而主角却只能孤独的待在这里面对虎视眈眈的野人和自己的消防斧与核能打火机苦苦求生。开放性的生存恐怖类游戏也很有感觉，洞穴中摇曳的火光足以使离开了电力和文明的我们感受到先祖或者野人们的生活习惯。在原始的压迫和原离文明的解脱下，游戏会怎样进行下去呢？那就是只有活到最后的人才明白的了。
《黎明杀机》，杀鸡这款游戏于今年6月14日发售，Behavior Interactive开发制作。《黎明杀机》这款游戏的创意独具一格，多人合作类的恐怖游戏使得玩家的粘性增加，可以操作大反派到处杀人的设定也让玩家们欲罢不能。随机的关卡生成系统也成为了逃生者最刺激的地方:永远无法预知后面的事情，游戏中每一个单位都是一个真是存在的人，自然玩家操控的反派也自然比普通的AI套路了许多，而逃生者们的队友也不会像单机中的一样而是充满了未知性。
“街对面那家薯片半价，快去…啊！”
恐怖游戏之所以恐怖是因为对未知事物的不安，对即将到来的危险一无所知。《黎明杀机》很好的抓住了这些因素，配合优秀的环境氛围营造和背景音乐，逼真音效的运用，使得这款“网游恐怖游戏”也得到了广大喜好刺激玩家们的认可。
