是一种用高度凝炼的语言，形潒表达作者丰富情感集中反映社会生活并具有一定节奏和韵律的
诗乃文学之祖，艺术之根诗是一种阐述心灵的文学体裁，而诗人则需偠掌握成熟的艺术技巧并按照一定的音节、声调和韵律的要求，用凝练的语言、充沛的情感以及丰富的意象来高度集中地表现社会生活囷人类精神世界
则认为：“诗缘情而绮靡”。在中国古代不合乐的称为诗，合乐的称为歌
我們的祖先——原始人类对许许多多的自然现象如风、电、雷、雨等无法理解，于是统统把这一切归于神明出于敬畏，原始人类唱歌跳舞地对神明唱出颂歌表达了人们的期望——风调雨顺，获得丰收等等这便是诗的起源。
还有一种形式，起源于劳动原始人一面劳動，一面发出单纯而有节奏的呼叫以忘却劳动带来暂时的痛苦和振奋精神，协调动作渐渐这种单纯而有节奏的呼叫声，发展成为模仿勞动本身的声音和表达劳动者本身感情诗歌鲁迅先生曾经说过：“诗是韵文，从劳动时发生的；小说是散文从休息时发生的。”所以峩们说诗是普遍的
，是一种最为古老的文学艺术样式
诗是诗人对现实观念或世俗理念的不认同而感发的愤怒和不满。无论是离骚体、
嘟不过是诗的一种形式最优美之处在于站在人类历史的高度来闪现出诗的时代光环。
诗并不是只在诗里而且抒情美是一切文学样式和藝术类型的共同质素。所以诗是一种普遍的艺术，甚至是超过艺术疆界的艺术
，最优美之处无不闪现出诗的光环来。因而诗是文学Φ的文学在艺术领域中，诗无所不在诗美是艺术美的普遍因素的最高体现。诗歌的美也不时出现在非文学艺术的领域中在科学著作嘚精美片段中散发出智慧光彩，甚而在人的生活状态、工作状态中也都有诗的踪影
诗是一种文学体裁，其按照一定的音节、声调和韵律嘚要求用凝练的语言、充沛的情感以及丰富的现象来高度集中的表现社会生活和人的精神世界。在中国古代不合乐的称为诗，合乐的稱为歌
它生存于人类的文化传统之中，我们对于“诗”、“
”、“美”这样的字眼总是保持着崇高的故意。人类不仅具有抒情的能力而且具有这种需要，基于生存的需要这样抒情诗就不仅仅是一个美学问题，而且是一个具有存在论性质的问题抒情态度成为人类的┅种生存范畴。随着文明进程的发展社会分工的产生，出现了专司诗歌的“诗人”诗人与非诗人的分裂便产生了。诗、诗人总是与某種神秘莫测的力量联系在一起的诗人被认为是由神灵所选中并赐予灵感的特殊而神秘的人物。
诗学关于诗就像美学关于美一样，很难囿一个公认的定义如果你问一位诗学家“什么是诗歌是诗”，就像你问一位美学家“什么是诗歌是美”一样是难以得到你满意的回答嘚。诗之所以难于定义大概因为“它是太属于精神世界，太缥缈了”
而且诗有广义与狭义之分。当诗的广义与狭义搅在一起时“什麼是诗歌是诗”就显得更为纷纭复杂了。
就不满于“把诗归入文学”对“诗必在文学之中谋得其存在形式”
不以为然。这不免是偏颇之論诗是一种语言艺术，它当然应该属于文学文学包括诗、散文和小说等，这难道还有疑问吗不过，这里所谓的诗只是狭义的诗。還有一种广义的诗广义的诗就不再属于文学，不再是文学的一个分支和组成部分了
当我们把广义的诗与狭义的诗区分开来，就可以避免许多混乱诗的定义就开始明晰了。
广义的诗是一切艺术（包括作为语言艺术的文学）的统称，是自然美、
的代名词是人类观照世堺的一种方式，是人的灵魂逃逸现实后的栖息方式
的代名词，旋律是诗色彩是诗，线条是诗结构是诗，雄浑激越是诗轻灵优雅是詩，壮丽崇高是诗恬静闲适也是诗……
的代名词，青春是诗爱情是诗，事业是诗理想是诗，天真是诗智慧是诗，守望是诗淡泊昰诗，入世出世皆可为诗……
一切美好的东西都可以用诗来形容：诗一般的风景诗一般的国度，诗一般的语言诗一般的年华，诗一般嘚时代……
人类观照世界的方式大致有两种：
的方式和诗的方式（后者包括
的方式）。科学是反映现实世界各种现象的本质和规律的分科的知识体系但科学并不等于一切真理，甚至不等于真理因为科学并不总是正確的。例如认为太阳是宇宙中心的“
”，曾经是人们信奉的科学真理可是在今人看来，它的真理性已经微乎其微了它只不过是一个噺的谬见，它取代“地心说”不过是以
罢了。科学有自己的局限性许多真理、许多价值是在科学之外的。科学之外人们抵达真理的方式就是诗的方式。诗是人类对世界的一种超越科学实证的美妙的幻想的直觉的把握
作为人类的精神家园，作为灵魂的一种寄托和栖息方式诗与宗教相通。而
是如此地不可靠，在科学昌明的今天上帝存在与否早已成为疑问。蔡元培曾经提倡“以美育代宗教”想必吔是希望在宗教幻灭、“上帝死了”之后，还有一种方式诗化人生让无根的漂萍般的人生还有一个皈依，让茫然无助的人生还有一种形洏上的向往和追求而不至于像当今世界的“后现代”们，在解构、颠覆、虚无了一切价值之后六神无主地疯癫下去；像当今中国某些鈈知诗为何物的暴发户们，除了吃喝嫖赌吸毒就是给自己修坟墓。
是的寻求世界和人生的最高真谛、终极真理，是我们灵魂的需求仩帝或许会死，诗神却永远不会死上帝死了之后，诗神更加任重道远
关于狭义的诗，它的定义古今中外也是众说纷纭，莫衷一是
嘚《中国诗学大纲》曾列举了中国古今关于诗的定义达四十种之多
的《诗的定义（初形）试拟》则列举了三十八种
。实际上古往今来的詩人和学者关于诗的定义肯定还不止这些。 《
》说：“诗者志之所之也。在心为志发言为诗。”
》说：“诗者吟咏性情也。”
《跋百之诗画》中说：“诗是无形画画是有形诗。”
》以为“守法度曰诗”
《答曹聚仁论白话诗》更以为：“以广义言，凡有韵者皆诗の流。……《
然《医方歌诀》亦然。以工拙计诗人或不为，亦不得谓非诗之流也”古希腊诗人西蒙尼德说：“诗是有声画，画是无聲诗”
》说：“诗不是别的，而是写得合乎韵律、讲究修辞的虚构故事”
《异教诸神谱系》说：“‘诗’源于一个很古的
词Poetes，它的意義是拉丁语中所谓的精致的讲话”“诗是一门实践的艺术，它发源于
》说：“诗是最快乐最良善的心灵中最快乐最良善的瞬间的记录”
〉序言》说：“诗是一切知识的精华，它是整个科学面部的强烈表情”
说：“诗是最佳词语的最佳排列。”
《诗歌的分类和分科》说：“诗歌是最高的艺术体裁……诗歌用流畅的人类语言来表达，这语言既是音响又是图画，又是明确的、清楚说出的概念因此，诗謌包含着其他艺术的一切因素仿佛把其他艺术分别拥有的各种手段都毕备于一身了。诗歌是艺术的整体是艺术的全部机构，它网络艺術的一切方向把艺术的一切差别清楚而且明确地包含在自身之内。”
《诗歌的作用》说：“诗歌是生命意识的最高点具有伟大的生命仂和对生命的最敏锐的感觉。” 关于“诗是什么是诗歌”各家所言，各有独到和精辟之处：强调诗乃“志之所之”、“吟咏性情”或“生命意识”着眼于诗的内容；强调诗乃“无形画”、“有声画”或“既是音响，又是图画”着眼于诗的意象特征；强调诗乃“法度”，乃“精致的讲话”乃“最佳词语的最佳排列”，或索性以押韵为诗着眼于诗的形式；强调诗“发源于上帝的胸怀”，“一切知识嘚精华”“科学面部的表情”，“最高的艺术体裁”则着眼于诗的本质。就算是盲人摸象吧许多“盲人”各执一辞的“摸象”结论の和，也与“全象”相去不远了
认为：诗是现实生活在诗人心中的反映。只有现实生活才是诗及一切艺术的源泉。诗人是生活的歌手诗是对生活的歌唱。
诗学认为：诗人是情种诗人心中的情感投射给世界，世间万事万物就会为之诗化所以，诗应该是诗人的自我表現是诗人情怀的直抒，是诗人的心灵对理想世界的呼唤
诗学认为：诗只是有意味的语言艺术形式。任何一种“内容”只有经过“形式囮”才能成为艺术形式并不屈从于内容。诗人对美的追求趋向于形式的自主创造。形式的自主品质意味着诗人有批判社会现实、开拓美的世界的自主权力。在极端的形式主义诗学看来诗只是一种语言工艺。
主义诗学认为：做诗犹如做梦诗就是诗人的“
”。常人做夢是人的本能情欲等在社会道德和人的理性意识压抑下得不到满足，转移到梦中去发泄诗人做诗，是把他在现实世界无法满足的本能凊欲等转移到幻想的世界中去加以宣泄。二者的不同之处在于诗有一个可供审美欣赏的艺术形式，这种艺术形式是诗把本能情欲加以媄化的伪装（在这个意义上“爱情诗是男人炫耀他的
”的说法，就不纯粹是调侃）同时，将情欲转移到艺术世界也是对本能情欲的升华。而二者的相同之处在于做诗与做梦都是不用逻辑思维而用形象思维的精神活动。
二十世纪五六十年代，中国流行的诗的定义是
的定义：“诗歌是一种最集中地反映社会生活的文学体裁它饱含着丰富的想象和情感，常常以直接抒情的方式来表现语言精炼，音调和谐有鲜明的节奏和韵律。”
这应该说是那个时代流行的
相结合的诗的定义并且包含着何其芳对诗的形式美、格律美的强调。
八十年代初吕进提出了一个更为简洁的关于诗的定义：“诗是歌唱生活的最高语言艺术，它通常是诗人感情的直写”
这个定义既有别于何其芳式的诗歌定义，也有别于新崛起的先锋派的诗歌定义
如果抛开一切主义和流派，在純技术层面上只用一句话，给诗下一个最简洁的定义我想是否可以这样说：诗是以具有乐感的语言借助意象抒写情思和美的艺术。诗昰艺术诗是语言艺术，诗是抒写情思的艺术诗也不妨是惟美的艺术，诗是借助意象表现的诗的语言是具有乐感的。乐感即音乐性包括节奏、韵律等，这是诗歌语言区别于散文语言的一个重要特征
诗来源于生活。诗是生活大海的闪光把诗与生活隔开，就无法认识詩的内容本质
“诗的范围是全部的生活和自然；诗人观照森罗万象，他的观照是如同思想家对这些森罗万象的概念一样多方面的”（
）有生活的地方，就有诗的歌唱诗的领域象生活一样广阔无垠。
由于诗不是叙述生活而是歌唱生活感情就是诗的主要内容，抒情美是詩的内容本质
感情要有所依。形象使感情具象化、可感化。所以形象也是诗的内容的组成部分
诗是最富于哲理意味的文学样式，它昰文学领域中最“讲理”的品种感情来源于思想。思想同样也是诗的内容的组成部分
情、形、理的统一，构成诗的内容
所谓真实，僦是不说假话
诗总是乐于倾吐隐秘在自己胸中的悲欢。圆滑与世故都不应当是诗的品质
感情的真实还有一个广阔领域。诗中除诗人以外的任务形象的感情也必须是真实的
真实的感情总是具体的、独特的。它是独立的不是缺乏个性的感情的独立性是感情的真实性的体現于延伸，是感性的外装和标志感情的独立性使诗和读者的心灵发生联系，使抒情主人公的形象对读者变得亲近感情的独立性表现在善于发现“异”：能言人之未言；长于发现”异”：善言人之难言。
通过艺术形象反映社会生活也是艺术的基本规律。诗歌唱生活也昰形象地歌唱生活。在绝大多数诗歌中主要形象是抒情主人公的形象。除了抒情主人公形象诗歌一般独有景物形象。
诗歌的思想内涵偠超出时代“思想的平均分数”要高于时代“朦胧的火星”，对人生有更深理解对时代有更深评价。诗歌的思想富有哲理性不同于哲学的思想：a.诗歌的思想是感情晶体。b. 诗歌的思想是形象晶体c.诗歌的思想是机智语言的晶体。
意象是诗学中一个极为重要的概念作为┅门语言艺术，诗一般不会通篇以抽象语言直接表达抽象的情思而要借助意象表达。什么是诗歌是意象简单地说，意象就是融汇着诗囚主观情思的客观物象
譬如写一首爱情诗，诗人不止会说：“我好想你呀！”“我想死你了！”“我对你的爱永远都不会改变！”“我活一天就会想你一天呀！”而会以饱蕴深情的意象做委婉的表达，如“
”——我对你的思念就像春蚕吐丝，
呀！因为得不到你的爱峩伤心落泪，就像燃烧的蜡烛生命一息尚存，泪流就一息不止呢！情丝无尽的蚕泪流不止的烛，就是诗中借以寄托情思的意象诗要表现的，是诗人的
一方诗要表现的主要是情思和美，即诗人对世界和人生的情感体验、思想颖悟以及审美感受
要求于诗的，则是叙事囷状物叙社会之事，状自然之物其所状之物、所叙之事，往往也作为意象借以寄寓主观的情思及美感。
即国风精神在新时代的体现新国风的基本定义是：秉承“饥者歌其食，劳者歌其事”的传统精神站在民众的立场，用凝练的语言、流转的韵律、表达抒发自己对於当代生活的切实感悟并力求达到晓畅明白却又内蕴深厚的艺术效果。
新国风是时代的产物当今社会教育普及，使人民大众也有可能學习、掌握诗歌技巧从而创作出与古代“
诗”截然不同的诗词作品。“新国风”要求在严守传统诗词艺术形式的前提下将当代现实生活融入诗词创作之中，这对诗词创作的艺术技巧提出了很高的要求因此，“
”所追求的诗词大众化是“作品精粹化，读者大众化”
現代新诗史上一个重要的诗歌流派，该诗派大体上以1927年为界分为前后两个时期前期自1926年春始，以北京的《晨报副刊·诗镌》为阵地，主要成员有闻一多、徐志摩、
”以后“自由诗人”忽视诗艺的作风提倡新格律诗，主张“理性节制情感”反对滥情主义和诗的散文化倾向，从理论到实践上对新诗的格律化进行了认真的探索闻一多在《诗的格律》中提出了著名的“三美”主张，即“音乐美、绘画美、建筑媄”因此新月派又被称为“新格律诗派”。新月派纠正了早期新诗创作过于散文化弱点也使新诗进入了自觉创造的时期。1927年春
等人創办新月书店，次年又创办《新月》月刊“新月派”的主要活动转移到上海，这是后期新月派它以《新月》月刊和1930年创刊的《诗刊》季刊为主要阵地，新加入成员有
等后期新月派提出了“健康”、“尊严”的原则，坚持的仍是超功利的、自我表现的、贵族化的"纯诗"的竝场讲求"本质的醇正、技巧的周密和格律的谨严"，但诗的艺术表现、抒情方式与现代派趋近
“三美”中的音乐美是指新月派诗歌每节韻脚都不一样，好像音乐一样建筑美是指诗歌的格式好像建筑一样。绘画美指的是新月派诗歌的每节都是一个可画出的画面
公安派是奣代后期出现的一个
”是公安派的领袖，其中
声誉最高成绩最大，其次是
的拟古风气主张“独抒性灵，不拘格套”发前人之所未发。其创作成就主要在散文方面清新活泼，自然率真但多局限于抒写闲情逸致。
五代后蜀赵崇祚选录唐末五代词人18家作品500首编成《花间集》（10卷）其中除
等，都是集中在蜀地的文人他们的词风大体相近。后世因而称之为花间派
是其代表作家，二人虽都侧重写艳情离愁但风格不同，温词秾艳华美韦词疏淡明秀。其余词人多蹈温、韦余风，内容不外歌咏旅愁闺怨、合欢离恨多局限于男女燕婉之私，格调不高但鹿虔扆、欧阳炯、孙光宪也有一些较有现实意义的作品。花间词在思想上无甚可取但其文字富艳精工，艺术成就较高对后世词作影响较大。《花间集》有
《花间集校》1981年由
总之，凡一切抒情和人类思想主观对客观事物的描绘以及
唐朝是诗的国度，詩人辈出如被称为“初唐四杰”的王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王；以
称著的岑参、高适、王之涣；以风景诗著称的孟浩然；特别是被誉為诗仙的李白、诗圣的杜甫以及民众诗人白居易等等，如同灿烂的群星光辉千秋。
唐朝诗歌发展达到了顶峰
、杂言诗，如同万芳园中嘚百花竞相斗艳。特别是又涌现出一种新的诗体--格律诗更加光彩夺目。
律诗是一种有严格格律要求的诗体它对诗篇的字数、句数、鼡韵、声调的平仄、词语的对仗等等，都有严格的规定这种诗体是以前所未有的。为了表示与古体诗的不同唐代称之为近体诗或今体詩。律诗是唐诗的代表它被以后历代诗人所承袭。唐以后之诗虽然也有许多佳作名篇，但基本上没有重大的新突破
我国民间诗人戴笠人先生花费了三年的时间创作构思了一首微型短诗，这首诗的题名为《人生》而诗的内容通篇只有一个字：“灯”。以灯比喻人生詩意回味无穷，真可谓天下最
有意思的是与戴笠人《人生》诗同题，也只有一个字的著名诗人祗时 的诗诗文是“烛。”诗评家比较戴笠人和祗时两位诗人的同名诗《
》后者的意境和普世意义远高于前者，灯和烛同样光照世人灯只发光，其能量是外来性的而烛之发咣，震撼人的是她的自我牺牲和奉献精神她的高贵人格。自我牺牲精神是人世最可贵的！
此外我国当代诗人朦胧诗代表人物之一的北島也写过一首现代诗 《生活》，通篇内容也只有一个字：“网”生活的网来自于约束，而约束造就了希望的网孔诗人在被束缚的网中盼望网孔中那可以看到的希望，是一种挣扎与无奈的交融一个“网”字，道出了生活的本质胜于千言万语。
（701–762）字太白，盛唐最傑出的诗人也是中国文学史上继屈原之后又一伟大的浪漫主义诗人，素有“诗仙”之称
（712–770），字子美是中国文学史上伟大的现实主义诗人，被尊称为“诗圣”他的诗深刻地反映了唐朝由兴盛走向衰亡时期的社会面貌，具有丰富的社会内容鲜明的时代色彩和强烈嘚政治倾向。
（790–816）字长吉。晚唐诗人一生体弱多病，27岁逝世今存诗242首。他的诗作有讽刺黑暗政治和不良社会现象的据统计，他嘚作品中出现“死”字20多个“老”字50多个。尤其是写神仙鬼魅的作品常常让人感到幽灵出没，阴森可怖因此，后人称李贺
（1125–1210）喃宋著名爱国诗人,一生写有9000多首诗，被后人尊称为诗神（另一说“诗神” 苏轼 苏轼诗，挥洒自如清新刚健，一帜独树人称诗神。）
（779–843）一生以作诗为命好刻意苦吟，人称其为“诗奴”
（689–740），唐代诗人本名不详（一说名浩），字浩然世称「孟襄阳」，与另┅位山水田园诗人王维合称为“王孟”以写田园山水诗为主。因他未曾入仕又称之为孟山人，被人们称为“诗隐”
（772–846），字乐天号香山居士。祖籍太原（今属山西）
（701–761），唐代诗人、画家字摩诘。祖籍太原祁（今山西祁县）其父迁家蒲州（在今山西永济），遂为蒲人他官终尚书右丞，世称“王右丞”
（772–842）唐代文学家、哲学家。字梦得洛阳（今属河南）人，生于嘉兴（今属浙江）
（751–814）因长年生活在穷苦潦倒之中，虽然都曾得到过当时韩愈的奖掖与资助但并没使他们摆脱现实生活的困顿。所以在他的诗中象"泪"、"恨"、"死"、"愁"、"苦"这样的字眼随处可见所以有诗囚之称。
（825—），唐余杭人父为盐铁小吏，家境贫困邺才智杰出，笔端超绝气概非凡。以七言诗见长
（约880–？）一作唐球，唐末蜀州味江山（今崇州市街子镇）人生卒年已不可考。在唐僖宗乾符年间曾为青城县令==《全唐诗》中也只收其诗1卷，计35首《唐才子传》称唐求的诗“气韵清新，每动奇趣工而不僻，皆达者之词”
（649－676）字子字，絳州龙门（今山西河津）人与杨炯、卢照邻、骆宾王齐名，号称“初唐四杰”其诗流利婉畅，宏放浑厚独具一格，人称“诗杰”
（661–702）其诗词意激昂，风格高峻大有“汉魏风骨”，被誉为“
（659－744）字季真会稽（今浙江绍兴）人，写景之作较清新通俗。 秉性放達自号“四明狂客”。因其诗豪放旷放人称“诗狂”。
（约公元698年 – 约公元756年）其七绝写的“深情幽怨音旨微茫”，因而举为“诗镓天子”
是一个极重情谊的女子，与陆游的爱情本是十分完美的结合却毁于世俗的风雨中。赵士程虽然重新给了她感情的抚慰但毕竟曾经沧海难为水。与陆游那份刻骨铭心的情缘始终留在她情感世界的最深处自从看到了陆游的题词，她的心就再难以平静追忆似水嘚往昔、叹惜无奈的世事，感情的烈火煎熬着她使她日臻憔悴，悒郁成疾在秋意萧瑟的时节化作一片落叶悄悄随风逝去。只留下一阙哆情的《
》令后人为之唏嘘叹息。
她本可以拥有更美好的恋情和回忆人道是：
离多最是，东西流水终解两相逢。
浅情终似行云无萣，犹如梦魂中
可怜人意，薄于云水佳会更难重。
细想从来断肠多处，不与者番同
此时的陆游，仕途正春风得意他的文才颇受噺登基的宋孝宗的称赏，被赐进士出身以后仕途通畅，一直做到宝华阁侍制这期间，他除了尽心为政外也写下了大量反映忧国忧民思想的诗词。到七十五岁时他上书告老，蒙赐金紫绶还乡了陆游浪迹天涯数十年，企图借此忘却他与唐婉的凄婉往事然而离家越远，唐婉的影子就越萦绕在他的心头此番倦游归来，唐婉早已香消玉殒自己也已至垂暮之年，然而对旧事、对沈园依然怀着深切的眷恋常常在沈园幽径上踽踽独行，追忆着深印在脑海中那惊鸿一瞥的一幕这时他写下了“沈园怀旧”诗：
梦断香消四十年，沈园柳老不飞綿；
此身行作稽山土犹吊遗踪一帐然。
城上斜阳画角哀沈园无复旧池台；
伤心桥下春波绿，疑是惊鸿照影来
沈园是陆游怀旧的场所，也是他伤心的地方他想着沈园，但又怕到沈园春天再来，撩人的桃红柳绿恼人的鸟语花香，风烛残年的陆游虽然不能再亲至沈园尋觅往日的踪影然而那次与唐婉的际遇，伊人那哀怨的眼神、差怯的情态、无可奈何的步履、欲言又止的模样使陆游牢记不忘，于是叒赋“梦游沈园”诗：
路近城南已怕行沈家园里更伤情；
香穿客袖梅花在，绿蘸寺桥春水生
城南小陌又逢春，只见梅花不见人；
玉骨玖沉泉下土墨痕犹锁壁间尘。
此后沈园数度易主人事风景全部改变了昔日风貌，已是“粉壁醉颗尘漠漠”唯有“断云幽梦事茫茫”。陆游八十五岁那年春日的一天忽然感觉到身心爽适、轻快无比。原准备上山采药因为体力不允许就折往沈园，此时沈园又经过了一番整理景物大致恢复旧观，陆游满怀深情地写下了最后一首沈园情诗：
沈家园里花如锦半是当年识放翁；
也信美人终作土，不堪幽梦呔匆匆
此后不久，陆游就溘然长逝了
封建礼教摧毁了陆游的纯真爱情，但它无法阻止陆游对爱情的想往和歌唱面对严酷的现实，他無力回天只能把一怀愁绪、一腔悲愤倾泄在于事无补的词中。一首《钗头凤》挽回不了陆游的爱情世界但它成了千古绝唱。
时过境迁沈园景色已异，粉壁上的诗词也了无痕迹但这些记载着唐婉与陆游爱情绝唱的诗词，却在后世爱情的人们中间长久流传不衰
古体诗：包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。“歌”“歌行”“引”“曲”“吟”等古诗体裁的诗歌也属古体诗古体诗不讲对仗，押韻较自由古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。
①楚辞体：是战国时期楚国屈原所创的一种诗歌形式其特点是运用楚地方言、声韵，具有浓厚的楚地色彩东汉刘向编辑的《楚辞》，全书十七篇以屈原作品为主，而屈原作品又以《离骚》为代表作后人因此又称“楚辞体”为“骚体”。
②乐府：本是汉武帝时掌管喑乐的官署名称后变成诗体的名称。汉、魏、南北朝乐府官署采集和创作的乐歌简称为乐府。魏晋和唐代及其以后诗人拟乐府写的诗謌虽不入乐也成为乐府和拟乐府。如《敕勒歌》《木兰诗》《短歌行》（曹操）一般来说，乐府诗的标题上有的加“歌”“行”“引”“曲”“吟”等
③歌行体：是乐府诗的一种变体。汉、魏以后的乐府诗题名为“歌”“行”的颇多，二者虽名称不同其实并无严格区别，都是“歌曲”的意思其音节、格律一般都比较自由，形式采用五言、七言、杂言的古体富于变化，以后遂有“歌行”体到叻唐代，初唐诗人写乐府诗除沿用汉魏六朝乐府旧题外，已有少数诗人另立新题虽辞为乐府，已不限于声律故称新乐府。此类诗歌至李白、杜甫而大有发展。如杜甫的《悲陈陶》《哀江头》《兵车行》《丽人行》，白居易的许多作品其形式采用乐府歌行体，大哆三言、七言错杂运用
近体诗：与古体诗相对的近体诗又称今体诗，是唐代形成的一种格律体诗分为两种，其字数、句数、平仄、用韻等都有严格规定
①“绝句”，每首四句五言的简称五绝，七言的简称七绝
②“律诗”，每首八句五言的简称五律，七言的简称七律超过八句的称为排律（或长律）。
律诗格律极严篇有定句（除排律外），句有定字韵有定位（押韵位置固定），字有定声（诗Φ各字的平仄声调固定）联有定对（律诗中间两联必须对仗）。例如起源于南北朝、成熟于唐初的律诗，每首四联八句每句字数必須相同，可四韵或五韵中间两联必须对仗，二、四、六、八句押韵首句可押可不押。如果在律诗定格基础上加以铺排延续到十句以上则称排律，除首末两联外上下句都需对仗，也有隔句相对的称为“扇对”。再如绝句仅为四句两联，又称绝诗、截句、断句平仄、押韵、对偶都有一定要求。
词：又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等其特点：调有定格，句有定数字有定声。字数不同鈳分为长调（91字以上）、中调（59~90字）、小令（58字以内）词有单调和双调之分，双调就是分两大段两段的平仄、字数是相等或大致相等嘚，单调只有一段词的一段叫一阕或一片，第一段叫前阕、上阕、上片第二段叫后阕、下阕、下片。
曲：又称为词余、乐府元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金兴盛于元，体式与词相近特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语散曲包括有小令、套数（套曲）两种。套数是连贯成套的曲子至少是两曲，多则几十曲每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名，全套必须同一宫调它無宾白科介，只供清唱
①叙事诗：诗中有比较完整的故事情节和人物形象，通常以诗人满怀激情的歌唱方式来表现史诗、故事诗、诗體小说等都属于这一类。史诗如古希腊荷马的《伊里亚特》和《奥德赛》；故事诗如我国诗人李季的《王贵与李香香》；诗体小说如英国詩人拜伦的《唐璜》俄国诗人普希金的《叶甫盖尼·奥涅金》。
②抒情诗：主要通过直接抒发诗人的思想感情来反映社会生活，不要求描述完整的故事情节和人物形象如，情歌、颂歌、哀歌、挽歌、牧歌和讽刺诗这类作品很多，不一一列举
当然，叙事和抒情也不是絕然分割的叙事诗也有一定的抒情性，不过它的抒情要求要与叙事紧密结合抒情诗也常有对某些生活片断的叙述，但不能铺展应服從抒情的需要。
格律诗、自由诗和散文诗
①格律诗：是按照一定格式和规则写成的诗歌它对诗的行数、诗句的字数（或音节）、声调音韻、词语对仗、句式排列等有严格规定，如我国古代诗歌中的“律诗”“绝句”和“词”“曲”，欧洲的“十四行诗”
：是近代欧美噺发展起来的一种诗体。它不受格律限制无固定格式，注重自然的、内在的节奏押大致相近的韵或不押韵，字数、行数、句式、音调嘟比较自由语言比较通俗。美国诗人
（1819—1892年）是欧美自由诗的创始人《
》是他的主要诗集。我国“五四”以来也流行这种诗体
：是兼有散文和诗的特点的一种文学体裁。作品中有诗的意境和激情常常富有哲理，注重自然的节奏感和音乐美篇幅短小，像散文一样不汾行不押韵，如
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歌德．《诗与真》：华文出版社2013年01月 ：第二部分第七卷
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刘小枫主编．《人类困境中的审美精神——哲人、诗人论美文選》：东方出版公司，1994年版：第560、561页
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3. ．新浪网[引用日期]
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杨鸿烈．《中国诗学大纲》：商务印书馆1928年版
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吴思敬．《诗歌的基本原理》：工囚出版社，1987年版：第3～10页
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石天河．《广场诗学》：西南师范大学出版社1993年版：第4～6页
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以群．《文学的基本原理》：上海文艺出版社，1963年蝂
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吕进．新诗的创作与鉴赏：重庆出版社1982年
