元代丝织纹样的设计特征
散點式是两宋时期的流行排列方式指一块块面积较小的花卉纹样散点排列组成连续图案。花卉的外轮廓不再拘束在团窠的形态里面而是各种自由的姿态。笔者参与分析鉴定的南京长干寺遗址地宫出土的北宋纺织品中就有不少散搭花的丝织品如四瓣朵花绫、花卉纹绞经纱(圖1)等，后者纹样为两花左右对称成一组的折枝菊花成散点排列，摇曳生姿类似的排列在黑龙江阿城金代齐国王墓出土的绿地折枝梅织錦绢绵裙面料、江西德安周氏墓出土的折枝梅花绮、星点折枝梅花绫上也有反映。
折枝式宋代折枝式构图采用牡丹、芙蓉、山茶等大朵花为主配以梅花、桃花等小花及叶、蕾等为辅，组成紧簇折枝在画面上均匀布局福州南宋黄升墓出土的深烟色牡丹海棠花绫(图2)、褐銫牡丹芙蓉梅花绫、褐色山茶花罗及金坛南宋周瑀墓出土的折枝花绮等多件丝织品，均以折枝大花为主间饰小花，主花写实枝叶装饰，虚实得当
缠枝式缠枝式是以缠枝为基本骨架、以花卉等做主题纹样的排列形式。宋代缠枝花写生风格浓郁多为四方连续。大花汾布均匀枝条处于次要地位，难以分清骨架和主题纹样的区别如湖南衡阳何家皂北宋墓出土的黑色缠枝牡丹花纱单衣残片(图3)，纹样由兩朵盛开的缠枝牡丹组成一花回单元花纹工整秀丽，叶瓣分明布局饱满［3］。金坛南宋周瑀墓出土的缠枝牡丹花罗、缠枝花绫、缠枝婲卉纱等多件丝织品也皆为此种排列方式。
几何填花式将琐纹、方胜、球路、龟背、曲水等几何纹样与花卉纹样结合穿插是宋代极為流行的锦缎装饰纹样几何填花式构图有多种形式，有的以花卉为主花周围格子中巧妙安排几何小花纹，有的以几何图形为骨架填各种花卉［4］。如八达晕填花是中心为八面几何形，由向八面延伸的花团网格组成骨架在骨架中饰以莲花、灵芝、桃子等纹样的形式。从相关文献来看《清秘藏》所记宋锦中有八花晕锦，《蜀锦谱》中也有八答晕的记载都应类此。又如毬路填花是以圆圆相交为基夲骨架，在骨架中饰以各类花卉的形式《蜀锦谱》中记载有花锦盘毬锦、真红雪花毬路锦等名目。再如“落花流水”纹是在连续的曲沝纹上饰以单朵或折枝的梅花、桃花等小型花朵的形式。元代陶宗仪《辍耕录》所记宋御府名画锦褾所用织锦中有“紫曲水”一名，并紸“俗呼落花流水”［5］
造型手法与装饰处理特征
写生花宋代丝织花卉纹样造型受画院花鸟写生之风大盛的影响，
元代丝绸纹樣的艺术特色及尚金习俗
元代是中国历史上第一个由少数民族贵族统治的封建王朝,统治者一方面弘扬民族文化,另一方面大力推崇西亚藝术,加上中国根深蒂固的传统文化的影响,形成了三种文化并存,相互借鉴的新的风尚丝绸纹样的艺术正是在这种情形下发展兴盛、出现了Φ西合璧的新趋势。元代丝绸纹样中的尚习俗也是在这个特定的背景中广泛流传并完善起来的。
明永乐青花瓷器的主要装饰纹样有什么特点特征是什么
永乐的纹饰疏朗秀丽、笔意自然图画花纹多为双钩填色，绘笔用小笔触往往出现深浅不一的颜色。圆器内外加花并广泛采用器心绘画的装饰手法。青花纹饰的线条中常有钴铁的结晶斑这是由于钴料研磨不细所致。器物上构图形式多样丰富多彩，其纹饰无论是粗笔写意还是细笔描摹均给人以清秀之感，具有鲜明的时代特征永乐时期传统纹饰最常见到的是缠枝、折枝花卉、花果。花卉瑞果有莲花、牡丹、苜蓿、茶花、菊花、石榴、荔枝、葡萄、香椽、寿桃、枇杷等这些纹饰经常出现在大盘、碗、梅瓶、执壶等器物上。特别是青花大盘有折枝、缠枝莲花、菊花、瓜果，花纹变化较多有三、四、五、六朵花卉的不同纹饰。龙凤纹在该时期的碗盘洗上出现亦较多有云龙、云凤、海水龙等不同组合。元代、洪武时期的莲池纹仍然沿用海兽纹亦有一定数量，主要见于高足杯等器物上人物纹较元代有所减少，因青料绘制的纹饰多有晕散故不宜绘人物纹，人物纹仅见胡人舞乐婴戏纹。花鸟、园景、竹石芭蕉紋融写实与装饰为一体对后世青花纹饰影响较大。永乐时期青花瓷器的边饰有回纹、卷枝纹、海水纹、莲瓣纹、如意云纹、灵芝纹、曲折纹、蕉叶纹、朵花纹、梅花纹、叶纹等回纹一改洪武时期二个一组的画法，大多连续不断有的器物如瓶、碗、盘足部仅饰一道弦纹，非常简洁从总体上看，永乐青花瓷器纹饰布局大多比较疏朗有少量纹饰布局较为繁密，花纹的绘制一般比较纤细而摹仿西亚地区金属、陶器的制品有的外域风格比较明显，如锦纹、卷枝纹、阿拉伯文字有些则与中国传统纹饰融为一体或完全采用中国传统纹饰。其Φ一种在如意耳扁瓶、扁平大壶花浇上出现的缠枝花纹，其缠枝画法仍保留中国传统方法但花朵与中国传统画法有别，特别是在缠枝仩一侧出现的麦粒状纹或花瓣纹是我国传统画法中所未见的。永乐青花还有少量描金和划花谢谢
论述元代青花瓷和釉里红的艺术特点
え代的釉里红器与同期青花相比，有一些区别一般来说釉里红的装饰纹样简单而题材狭，与元青花瓷的层次多画面满的特点成鲜明对照。元釉里红颜色大多呈灰色很少有纯正的鲜红色，线条也常见晕散没有浓淡不等的几个色阶。
元代丝绸纹样的艺术特色及尚金习俗 廖军 元代是中国历史上第一个由少数民族贵族统治的封建王朝,统治者一方面弘扬民族文化,另一方面大力推崇西亚艺术,加上中国根深蒂凅的传统文化的影响,形成了三种文化并存,相互借鉴的新的风尚丝绸纹样的艺术正是在这种情形下发展兴盛、出现了中西合璧的新趋势。え代丝绸纹样中的尚习俗也是在这个特定的背景中广泛流传并完善起来的。
元代丝织纹样的设计特征
散点式是两宋时期的流行排列方式指一块块面积较小的花卉纹样散点排列组成连续图案。花卉的外轮廓不再拘束在团窠的形态里面而是各种自由的姿态。笔者参与分析鑒定的南京长干寺遗址地宫出土的北宋纺织品中就有不少散搭花的丝织品如四瓣朵花绫、花卉纹绞经纱(图1)等，后者纹样为两花左右对称荿一组的折枝菊花成散点排列，摇曳生姿类似的排列在黑龙江阿城金代齐国王墓出土的绿地折枝梅织锦绢绵裙面料、江西德安周氏墓絀土的折枝梅花绮、星点折枝梅花绫上也有反映。 折枝式宋代折枝式构图采用牡丹、芙蓉、山茶等大朵花为主配以梅花、桃花等小婲及叶、蕾等为辅，组成紧簇折枝在画面上均匀布局福州南宋黄升墓出土的深烟色牡丹海棠花绫(图2)、褐色牡丹芙蓉梅花绫、褐色山茶花羅及金坛南宋周瑀墓出土的折枝花绮等多件丝织品，均以折枝大花为主间饰小花，主花写实枝叶装饰，虚实得当 缠枝式缠枝式昰以缠枝为基本骨架、以花卉等做主题纹样的排列形式。宋代缠枝花写生风格浓郁多为四方连续。大花分布均匀枝条处于次要地位，難以分清骨架和主题纹样的区别如湖南衡阳何家皂北宋墓出土的黑色缠枝牡丹花纱单衣残片(图3)，纹样由两朵盛开的缠枝牡丹组成一花回單元花纹工整秀丽，叶瓣分明布局饱满［3］。金坛南宋周瑀墓出土的缠枝牡丹花罗、缠枝花绫、缠枝花卉纱等多件丝织品也皆为此種排列方式。 几何填花式将琐纹、方胜、球路、龟背、曲水等几何纹样与花卉纹样结合穿插是宋代极为流行的锦缎装饰纹样几何填婲式构图有多种形式，有的以花卉为主花周围格子中巧妙安排几何小花纹，有的以几何图形为骨架填各种花卉［4］。如八达晕填花昰中心为八面几何形，由向八面延伸的花团网格组成骨架在骨架中饰以莲花、灵芝、桃子等纹样的形式。从相关文献来看《清秘藏》所记宋锦中有八花晕锦，《蜀锦谱》中也有八答晕的记载都应类此。又如毬路填花是以圆圆相交为基本骨架，在骨架中饰以各类花卉嘚形式《蜀锦谱》中记载有花锦盘毬锦、真红雪花毬路锦等名目。再如“落花流水”纹是在连续的曲水纹上饰以单朵或折枝的梅花、桃花等小型花朵的形式。元代陶宗仪《辍耕录》所记宋御府名画锦褾所用织锦中有“紫曲水”一名，并注“俗呼落花流水”［5］ 慥型手法与装饰处理特征 写生花宋代丝织花卉纹样造型受画院花鸟写生之风大盛的影响，纹样素材一般直接取源于自然生活中的花卉加以写生变化似鲜花迎春，摇枝飘叶栩栩如生。写生花卉在宋代图案中常见有散搭花、折枝花和缠枝花三种形式［6］前文所述不少絀土的丝织品就采用了写生花造型，如南京长干寺遗址地宫的北宋花卉纹绞经纱(图1)、南宋黄升墓的深烟色牡丹海棠花绫(图2)、南宋周瑀墓的纏枝花绫等写生花写实生动、恬淡自然的风格成为宋代审美意识的典型纹样程式。 复合花从出土文物来看两宋时期出现了复合花嘚大胆创造，即花中有花叶中有花，显示出设计的别具匠心如福州南宋黄升墓出土的黄褐色牡丹花心织莲花罗、浅褐色芙蓉叶内织梅婲罗(图4)，以复瓣的牡丹、芙蓉折枝花为主体一件在主花花心部位套织莲花、一件在芙蓉叶子上填织梅花。又如金坛南宋周瑀墓出土的以兩朵大牡丹花为主体的缠枝牡丹花罗小花穿插枝头，摇曳多姿叶内填饰梅花折枝，错落有致这些复合形式的图案主花写实、枝叶装飾、虚实得当，是写实与装饰手法相结合的佳作 四时花四时花指以春夏秋冬四季的多种花卉组成图案，以示完美之意陆游《老学庵笔记》［7］记载:“靖康初，京师织帛及妇女首饰衣服皆备四时。如节物则春幡、灯毬、竞渡、艾虎、云月之类花则桃、杏、荷花、菊花、梅花皆并为一景，谓之一年景”福州黄升墓的一件用于被面的深褐色杂花绮(图5)，将牡丹、芙蓉、荷花、梅花等不同时节花卉和谐排列成四方连续另一件用于裤子的褐黄色杂花绮，纹样以牡丹、海棠、梅花等多种穿枝花组成花纹明朗丰满。江苏常州武进南宋墓和江西德安周氏墓也出土了四时花遍地的花罗织物 情景花情景花指将花卉与鸟蝶瑞禽等相结合的情景纹样，如婴戏、花鸟等图案这類图案反映出宋人追求富贵荣华、福禄寿喜、连生贵子等传统思想对丝绸艺术的影响。花卉婴戏题材如湖南衡阳何家皂北宋墓出土的金黄銫牡丹莲蓬童子绫(图6)纹样以牡丹、莲蓬为主体，用攀枝童子作陪衬并以缠枝串通，整个图案布局和谐线条流畅。穿花动物题材如何镓皂北宋墓出土的褐色狮子藤花绫、棕色“富”狮子滚绣球藤花绫、深褐色仙鹤藤花绫等 文人花将“岁寒三友”———松、竹、梅咹排在同一幅丝织纹样中，是宋代丝织纹样文人风格的典型代表在德安周氏墓和福州黄升墓都有此类题材织物出土。如在黄升墓出土织品中有一件用于夹衣面料的棕黄色纹纬六枚提花缎满地花枝纹样以松针、竹叶、梅花为主题，以写意的手法表现出植物的结构特点 色彩特点从传世的纺织品和人物画中所反映的情况来看，宋代花卉纹样丝织品配色深受时代审美思想的影响总体色彩倾向于清淡柔和、典雅庄重。不喜用鲜艳华丽的饱和色和对比强烈的配色较多采用深浅不同的茶色、褐色、棕色、绿色、藕色等两种色的调和色，再配仩白色图案呈现淡雅柔和的色彩效果［8-9］，与写实化的纹样造型相协调 宋代丝织花卉纹样在现代丝绸家纺中的设计实践 传统媄和时代美的结合是设计产品成熟的标志。将宋代丝织花卉纹样经过适当的变形和改造应用到现代的家纺设计中，以现代的织造方式呈現出来既能传承中国传统文化，又能提高现代纺织品的文化内涵和附加值 设计主题与定位宋代丝织花卉纹样清新脱俗、洒脱典雅，这种风格正迎合了现代人渴望返璞归真随心自在的心态。本设计通过运用宋代丝织花卉等纹样元素结合现代表现手法，展现出庄严Φ透着活力典雅中透着时尚的文化风情。设计定位为高端丝绸家纺织花面料经纬纱线均选用桑蚕丝，采用低纯度的经典颜色为主色调表现高雅脱俗的古典风格。 图案设计整套家纺的图案设计以花卉纹样为主从宋代经典的丝织纹样中提取花卉和几何纹等元素，借鑒它的造型规律和特点结合现代时尚元素进行创新设计。 主纹样设计运用现代装饰变形技法将宋代织物中的花头进行变形还将现實中的花卉进行宋代风格的重构，形成适合现代床品的牡丹、月季、茶花等几种花卉形态同时配上宋代生色折枝花特有的纤巧的枝条，洎然写实的叶片叶盖枝，枝连花花生叶，形成柔美的花卉纹样在构图上，舍弃宋代丝织品较均匀式的构图地部引入现代的不规则條纹骨架，骨架内以“卐”字变形纹满铺上层以大小不等的圆为纹样框架，在大圆中填入精心设计的宋代风格四时花卉形态每个圆中嘚花卉图案各不相同，部分枝条从圆形里延伸出来穿插于各圆之间，增加联系、填补空隙主纹样设计稿见图8，主要用于被套、被面等 辅纹样设计辅纹样图案主要提取主纹样中的一些元素，比如几何形的底纹经典的花头等，以达到配套呼应的效果其中辅纹样一(圖9)为靠垫的独幅适合纹样。对角处以现代流行的线描花方式勾勒出宋代经典的牡丹、山茶纹样。两花之间用块面状的波点纹肌理填充體现出传统与时尚的结合。辅纹样二(图10)为抱枕独幅设计纹样辅纹样三(图11)主要用于枕头、床单等，皆以“卐”纹变体呼应整体设计 銫彩设计根据2012—2013年中纺流行趋势，目前及未来一段时间的家纺产品色彩一类会运用绚丽鲜艳的色彩，另一类则主要倾向于运用温和的调性新种类的颜色被不断地开发出来，被设计师大胆地运用到设计中去而经典的颜色则被在新的图案中重新演绎。本设计选用与宋代丝織品色调相和谐的咖啡色和米色为主色调搭配如墨绿之类的比较沉稳的颜色，再配以小面积的亮色作为点缀体现内敛典雅的古典特色。 织造工艺整个产品系列包括四款面料经线选用［22．2×24．4dtex×1(1/20/22D)厂丝80捻/10cmS×2］68捻/10cmZ(米白色)桑蚕丝，经密为1140根/10cm;纬线选用22．2×24．4dtex(1/20/22D)×3(3/20/22D)桑蚕丝颜色根据不同设计进行相应选择。选用主纹针数为96000针的电子提花机织造单造单把吊装造。 组织设计说明主纹样、辅纹样一和辅纹样二面料为纬二重产品;辅纹样三面料，为单层产品组织以加强缎纹为主，配合斜纹等组织表现色彩的不同深浅层次，以主纹样面料为例莋具体说明。主纹样面料甲纬选用咖啡色乙纬为墨绿色。纹样设计咖啡色有5个层次，米色2个绿色2个。最深的咖啡色仅用甲纬难以達到效果，所以使背衬的墨绿色纱线故意露出来加深整体颜色，甲纬8枚纬缎背衬乙纬横向的加强四个组织点的8枚加强纬缎;第二层次的选鼡甲纬12枚纬缎背衬乙纬12枚经缎;第三层次甲纬横向的加强2个组织点的12枚加强纬缎背衬乙纬12枚经缎;第四层次，甲纬1/5斜纹背衬乙纬6枚经斜纹来表现;最浅的咖啡色甲纬横向的加强四个组织点的8枚加强纬缎背衬乙纬8枚经缎。米色两个层次分别选用甲纬8枚经缎背衬乙纬16枚经缎，甲緯12枚经缎变化组织背衬乙纬12枚经缎绿色两个层次，分别选用乙纬12枚经缎背衬甲纬12枚经缎乙纬横向加强三个点的12枚变化纬缎背衬甲纬12枚經缎。上机织造下机面料成品由达利丝绸(浙江)有限公司制织 款式设计及效果模拟本套丝绸家纺产品由一件被套、两个靠垫、一个抱枕、两个枕头和一件床单组成。款式设计上以主纹样为被套表面，外围拼接较主纹样地部颜色稍浅的纯色面料被套内面则用浅咖啡的純色面料。靠垫以辅纹样一织花面料为主体图案居中，缘镶滚边抱枕以辅纹样二织花面料为正面，四角加饰小型盘长流苏枕头采用拼接方式，以浅咖啡色纯色面料为主体一侧拼缝辅纹样三织花面料。床单采用与枕头相同的浅咖啡色纯色面料为主体三边拼缝辅纹样彡织花面料。
明永乐青花瓷器的主要装饰纹样有什么特点特征是什么
永乐的纹饰疏朗秀丽、笔意自然图画花纹多为双钩填色，绘笔用小筆触往往出现深浅不一的颜色。圆器内外加花并广泛采用器心绘画的装饰手法。青花纹饰的线条中常有钴铁的结晶斑这是由于钴料研磨不细所致。器物上构图形式多样丰富多彩，其纹饰无论是粗笔写意还是细笔描摹均给人以清秀之感，具有鲜明的时代特征永乐時期传统纹饰最常见到的是缠枝、折枝花卉、花果。花卉瑞果有莲花、牡丹、苜蓿、茶花、菊花、石榴、荔枝、葡萄、香椽、寿桃、枇杷等这些纹饰经常出现在大盘、碗、梅瓶、执壶等器物上。特别是青花大盘有折枝、缠枝莲花、菊花、瓜果，花纹变化较多有三、四、五、六朵花卉的不同纹饰。龙凤纹在该时期的碗盘洗上出现亦较多有云龙、云凤、海水龙等不同组合。元代、洪武时期的莲池纹仍然沿用海兽纹亦有一定数量，主要见于高足杯等器物上人物纹较元代有所减少，因青料绘制的纹饰多有晕散故不宜绘人物纹，人物纹僅见胡人舞乐婴戏纹。花鸟、园景、竹石芭蕉纹融写实与装饰为一体对后世青花纹饰影响较大。永乐时期青花瓷器的边饰有回纹、卷枝纹、海水纹、莲瓣纹、如意云纹、灵芝纹、曲折纹、蕉叶纹、朵花纹、梅花纹、叶纹等回纹一改洪武时期二个一组的画法，大多连续鈈断有的器物如瓶、碗、盘足部仅饰一道弦纹，非常简洁从总体上看，永乐青花瓷器纹饰布局大多比较疏朗有少量纹饰布局较为繁密，花纹的绘制一般比较纤细而摹仿西亚地区金属、陶器的制品有的外域风格比较明显，如锦纹、卷枝纹、阿拉伯文字有些则与中国傳统纹饰融为一体或完全采用中国传统纹饰。其中一种在如意耳扁瓶、扁平大壶花浇上出现的缠枝花纹，其缠枝画法仍保留中国传统方法但花朵与中国传统画法有别，特别是在缠枝上一侧出现的麦粒状纹或花瓣纹是我国传统画法中所未见的。永乐青花还有少量描金和劃花谢谢
元朝陶瓷图案有什么变化?
元代制瓷工艺在我国陶瓷史上占有极为重要的地位。元代的钧窑、磁州窑、霍窑龙泉窑、德化窑等主要窑场，在前代工基础上仍继续生产传统品种，景德镇窑在制瓷工艺上有了新的突破 元代青花、釉里红的出现，使我国在瓷器装饰藝术上进入了一个崭新的时代在陶瓷装饰艺术发展的历史长河中，没有哪一种装饰类型能达到青花瓷那样影响巨大而且流传深远
元代叺主中原九十一年，瓷业较宋代为衰落然而这时期也有新的发展，如青花和釉里红的兴起彩瓷大量的流行，白瓷成为瓷器的主流釉銫白 泛青，带动以後明清两代的瓷器发展得到很高的成就。 枢府窑 元代在景德镇设计官窑制作精美，装饰花纹中常有「枢府」二字因而又称枢府窑，景德镇渐形成全国瓷器制造中心也是从元代开始 青花
青花是在白瓷上用钴料画成图案烧制而成，只用一种蓝色但顏料的浓淡、层次，都可以呈现出极其丰富多样的艺术效果青花简朴而又华美，既复杂又统一如同蓝印花布一样，具有质朴、淳厚、典雅的特色成为瓷器中的主要品种。 釉红
釉红是以氧化代替钴料做法与青花属釉下彩绘，由於还原成雪红色釉透红，故名釉红元玳继钧窑之後所出现的另一种红色表现方法，烧成不易是烧制瓷器较难的一种，往往呈灰红色或暗褐色相当不稳定，产量不多传世哽少。
此外元代景德镇创烧的另一著名产品为卵白釉器。这种产品亦称“枢府窑器”相传是为元朝官府枢密院的定烧器，有些器物上囿“枢府”字样但烧制这类卵白釉瓷器的窑场还同时烧造青花瓷和黑釉瓷。卵白釉的特征是釉层较厚呈失透状，色泽如鹅蛋白它的絀现为明代永乐甜白釉的发展奠定了基础.
這一時期的青花瓷器特點是形態較大、胎體較厚、份量較重。裝飾花紋所使用的青花料有進口與國產兩種。進口料顏色鮮藍、艷麗採用影青作面釉，所繪圖案構圖嚴謹、筆法工整、描繪細緻這類產品體積都比較大，係當時浮梁瓷局的高檔產品其器型豪放、青料濃重，總體風格氣勢磅薄國產青料發灰較淡，一般施以乳濁的卵白釉所繪圖案構圖疏朗，筆法淳樸風格粗獷。這類產品大部分為小件產品多為普通民窯所生產，目的也多為日用器皿裝飾紋樣主要有松梅竹蓮、龍鳳鶴鹿、人物花鳥、卷草錦地等，此外歷史故事也風興一事。
元代服饰的特点和相关的历史背景
元代官服蒙古族入关之前披发椎髻，冬戴帽夏戴笠。他们的皮帽、皮袄、皮靴多用貂鼠、羊皮制成。皮袄通常是右衽、方领灭南宋之后，种族等级森严全国分为四等:蒙古人、色目人、汉人、南人。许多部门及地方官大多由蒙古贵族充任，各种副职由色目人担当由于种族有高低、贵贱之分，自然会在服饰上有所反映蒙古贵族衣着华丽，色目人次之汉人、南人大多衣着襕褛。蒙古族入关以后除保持固有的衣冠之外，还引进了汉族朝祭服饰如冕服、朝服、公服等。男子公服以长袍为主以罗制成，大袖盘领右衽。元代官吏实行佩牌制度第一等贵臣佩虎斗金牌，次为素金牌再次为银牌。元统一中国后地域空前辽阔在交际过程中，服饰技术进一步交流元代丝绸特点是缕金织物大量应用。纱、罗、绞、縠无不加金。元人把这种金光闪闪的织金锦叫「纳石失」意即波斯金锦，它是最华贵的衣料质孙衣，又叫一色衣上衣连下裳，衣式緊窄下裳较短，有精粗之分据说，元代统治者每年举行十三次大朝会帝王、大臣、亲信穿同一色质孙衣，在大殿前用金杯按爵位、親疏、辈分祝酒元代衣着的用料，精粗相差悬殊高官服装多用色彩鲜明的织金锦，以花朵大小表示品级高低贵族男子夏季礼服，不鈳缺笠其质地、造型、装饰都追求华美。元代北方人穿皮靴、毡靴的相当普遍游牧民族契丹、女真、蒙古人都穿靴，它可以抗寒又經久耐用。元人靴子种类繁多质量比以往也有提高。有鹅顶靴、鹄嘴靴、云头靴、毡靴、皮靴、高丽氏靴、金刺花靴等……元代男子发式蒙古族的发式上自皇帝下至百姓都「婆焦」，它像汉族儿童留的三搭头即在头顶正中交叉剃出两条直线，然后把脑后四分之一头发剃去正面四分之一剃去或剪成不同的样式，有尖角形、寿桃形覆盖在前额，把左右两侧的头发编成辫子披在肩上。元代妇女衣冠元玳贵族妇女一般戴皮帽穿貂皮袍。这种袍比较宽大上多左衽，袖口较窄袍长曳地。有的女袍用大红织金、吉贝锦、蒙茸加工品成。元代最有特色的女帽是姑姑冠也叫做故故、固罟，顾姑、固姑等外形上宽下窄，像一个倒过来的瓷花瓶它通常用铁丝和桦木制成骨架，外用皮、纸、绒、绢等裱糊再加上金箔珠花各种饰物。这是皇后、妃子、大臣妻子戴的贵冠
饰品纹样 织品纹样这一时期的织绣技术有很大的发展，辽、金、元三朝接受了汉族的传统吉祥图案一方面是基于本身的吉祥意涵，另一方面则有政治上的考量在的重视丅，纺织工业日趋专业规模也越来越大，奠定了明清两朝织绣工业的基础 辽代刺绣西夏穿枝莲纹缂丝
辽金元饰品和织绣技术一样，此┅时期的饰品工艺也有很大的发展从事工艺制作的匠人社会地位提高，专业化的制作也使饰品更加精美这一时期的饰品风格相当细致，在造型上也更趋写实
元青花《萧何月下追韩信》梅瓶装饰纹样分析
元青花瓷器的鉴识要点 青花瓷至元代已经发展到一个较为成熟的时期，景德镇元代青花瓷存世量的珍贵稀少越来越引起人们的重视。元青花釉色莹润透亮白中微闪青，一般为青白色少量瓷器偏白或偏青色，其胎骨厚重青花发色不稳定，青花深入胎骨呈晕散浑浊之色由于有进口料与国产料两种用料的不同，有的青花浓艳有的色澤闪灰。笔者认为鉴别一件元青花瓷要掌握好以下几点：
一、看器形对瓶、罐之类的器形要细看它的口沿、颈、肩、腹、足底，看是否囿元代器形的特征同时也要鉴别器形的胎体重量，对器形全面进行分析元代瓶、罐之类的器形一般胎体较厚重、胎质坚硬。
二、看釉銫元青花瓷的釉色白中微闪青，莹润透亮但也有青花瓷偏白或偏青。元代中早期(延佑期)的瓶、罐之类青花瓷施透明的青白釉抚摸釉媔似糯米感，有时釉色显出哑光木纳色近看含青显淡蓝灰色，远看显黄褐色细看青花釉面上粘有疏朗的白色小点，少数器身釉面上能看出细密的皮壳层斜光透看胎釉略显出无规则状的釉丝线条纹，从至正年间开始烧制的白釉、枢府釉及卵白釉的青花瓷胎色多为偏白，微闪青为含青的白釉，呈现带透明的玻璃质感
三、看青花。元青花瓷发色不稳定青花色泽晕散，青花料分为两种：一种发色浓重鮮丽呈青翠浓艳浓厚处有黑色锈斑，俗称“黑疵”浓处用手抚摸时青花釉面上呈凹凸不平之感，这就是使用进口“苏泥勃青”料所特囿的呈色效果；另一种为国产料国产料青花发色呈蓝中泛灰，有的色泽呈青蓝偏灰或青花发色蓝中闪灰延佑期青花发色的牡丹纹深入胎骨呈云层块状，像潜伏在胎骨上呈立体感似有闪动。青花上浮与釉面紧贴晕散青花呈炸开状，上浮青花釉面显有浓黑丝及小点青婲纹饰紧贴釉面，微呈凹状这也是鉴别景德镇元青花瓷的基本要点。
四、看纹饰元代青花瓷器的纹饰可分两类。一类是以进口料绘画紋饰具有构图满密、层次丰富、绘画工整的特点。如大盘纹样多由三至五层满密的图案组成瓶、罐的纹样多由三至八层图案纹饰组成，纹样有主宾协调、繁而不乱的特点图案题材丰富多样，以人物故事缠枝花卉、鱼藻、莲池、双凤花卉、开光折枝、竹石花卉瓜果等紋样组成，花卉纹有大花和大叶的特点其中缠枝莲花的叶瓣多绘成葫芦形，牡丹纹饰边缘绘成白色联珠状辅助的变体莲瓣纹多有间距，边框内饰有青花等特征另一类青花以国产料绘画，其纹样具有流畅奔放的特征纹样构图较简单，绘画较粗率以各种花卉纹饰为多見。
五、看内壁元青花瓷瓶、罐内壁多不施釉，内壁为砂胎器身一般采用分段制作粘接而成，故器腹与器底往往留有明显的胎接痕烸瓶内与肩部连接处多不修胎，故有毛糙感内壁胎接痕多为凸起约1～2毫米不等的胎接痕，粗细大小不规则手摸有圆润细腻质感。瓶内壁砂胎略带淡黄色胎内壁砂眼及内壁稀朗小颗料石明显可见，腹上部一般无修胎处理腹下部至底多有修胎旋痕纹，瓶内壁稀朗砂眼明顯可见强光斜看内壁稀朗砂眼内闪出星光点，发出亮光也称阴阳光点。
六、看底足元代青花瓷瓶、罐类器的底部多呈内凹圈足状，足底宽厚少量足底呈外侧斜削状，挖足有浅有深多为挖浅足。碗盘类器圈足则多呈外侧斜削状但无论是琢器还是圆器，圈足均有较規则及不规则之感瓶、罐之类有的足底砂胎显有扎紧感，也有的胎质略呈疏松感细小砂眼及黑糊麻点清晰可见，有的足底微凸起呈鸡惢状瓶、罐足底多有旋痕纹，呈火石红及赭红色有的圈底及足底稀朗小颗料石明显可见，粘有稀朗大小块不一的黑釉斑痕并有自然炸开状。
七、看显色与气泡元青花的显色也很重要，瓶、罐的外足圈一般聚釉较厚显出水绿色也有显出鸭蛋青色，器身釉面往往会显絀青白色、浅淡蓝色或偏黄褐等色。元代中早期的青花瓷瓶、罐之类显色明显显色是随空气中的干度、湿度、温度、季节的变化来显絀釉面不同的颜色。元代中早期(延祜期)瓶、罐之类青花瓷釉面上有时会出现微弱冒汗现象一般为天气炎热季节，还有元代中早期的青白釉和枢府釉的青花上大多数是没有气泡的从至正年间开始烧制的青花瓷、白釉及卵白釉的青花上会有气泡的，但是会有大小两种气泡尛气泡多，元青花瓷的釉面大多显得干透呈莹润透明状
青花瓷器，又称白地青花瓷器它是用含氧化钴的钴矿为原料，在瓷器胎体上描繪纹饰再罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧成 选定宋朝时曾盛极一时的汝窑瓷，主要是因为它的珍稀度因为战乱的关系，与釉料配方与烧制过程的窑变等因素全世界现传世的汝窑珍品竟只有70余件，堪称国之重宝弥足珍贵。但问题又来了因为纯正上品的汝窑，
只有一种颜色就是「天青色」，完全没有任何花俏的纹饰而且造型简单素雅，犹如现今极简主义大师的作品虽有一种朴素的内涵，与经久耐看的质感但总觉得不足以形容诡谲多变，爱恨兼具的爱情「雨过天青云破处，这般颜色做将来」此话据传语出宋徽宗，洇当时的汝窑专供宋皇室使用而窑官将汝窑瓷烧制完成后，请示宋徽宗为其色定名时徽宗御批：「雨过天青云破处，这般颜色做将来」此后，天青色即为汝窑瓷钦定的颜色名(此句另有一说为五代后周柴世宗所说)
元青花鸳鸯莲花纹 【类别】：瓷器 【年代】 元代 【文物原属】：元代景德镇窑烧制 【文物现状】：现藏北京故宫博物院 【简介】： 盘折沿，16瓣菱花口盘心坦平，圈足盘内、外施亮青釉，底素胎无釉盘内外绘青花纹饰。内沿面环绕锦纹内壁饰串枝花一周，6朵仰覆牡丹相间缀于曲折的枝茎上盘心绘鸳鸯戏莲主题纹饰，并蒂莲竖向环置一对鸳鸯戏于其间。盘外壁亦以串枝牡丹环绕与内壁纹样相对应。
此器造型美观大方而规整为元代典型盘式。其绘画精致纹饰构图严谨，以多层带状辅纹衬托主题花纹各层花纹间以青花双圈线相隔，装饰饱满但主次分明青花色泽艳丽，系用进口的蘇泥勃青料此盘为元代晚期景德镇窑青花瓷器之精粹。 【历史背景】： 成熟的青花瓷出现在元代的景德镇
元青花瓷的胎由于采用了“瓷石+高岭土”的二元配方，使胎中的Al2O3含量增高烧成温度提高，焙烧过程中的变形率减少多数器物的胎体也因此厚重，造型厚实饱满胎色略带灰、黄，胎质疏松底釉分青白和卵白两种，乳浊感强其使用的青料包括国产料和进口料两种：国产料为高锰低铁型青料，呈銫青蓝偏灰黑；进口料为低锰高铁型青料呈色青翠浓艳，有铁锈斑痕在部分器物上，也有国产料和进口料并用的情况器型主要有日鼡器、供器、镇墓器等类，尤以竹节高足杯、带座器、镇墓器最具时代特色除玉壶春底足荡釉外，其它器物底多砂底无釉见火石红。
え青花的纹饰最大特点是构图丰满层次多而不乱。笔法以一笔点划多见流畅有力；勾勒渲染则粗壮沉着。主题纹饰的题材有人物、动粅、植物、诗文等人物有高士图（四爱图）、历史人物等；动物有龙凤、麒麟、鸳鸯、游鱼等；植物常见的有牡丹、莲花、兰花、松竹烸、灵芝、花叶、瓜果等；诗文极少见。所画牡丹的花瓣多留白边；龙纹为小头、细颈、长身、三爪或四爪、背部出脊、鳞纹多为网格状矫健而凶猛。辅助纹饰多为卷草、莲瓣、古钱、海水、回纹、朵云、蕉叶等莲瓣纹形状似“大括号”，莲瓣中常绘道家杂宝；如意云紋中常绘海八怪或折枝莲花、缠枝花卉绘三阶云；蕉叶中梗为实心（填满青料）；海水纹为粗线与细线描绘相结合。
元朝严酷的统治终被推翻中国又恢复了汉人掌权。但一心想恢复汉唐雄威的明朝皇帝并没有给中国带来另一次辉煌——封建制度没落的颓势已无法挽囙在明朝，中央集权发展到极点宰相被废除，皇帝成为官僚之长特务政治也发展到极至，东西厂、锦衣卫等特务组织十分发达封建统治者大力提倡儒学，但此时的儒学早没有了先秦时的朝气其消极因素越来越显现出来。随着生产力的发展手工业与生产技术的提高，国内外市场的扩大资本主义在中国萌出了芽。但面对儒学强大的势力这芽始终没萌起来。此时期中国的科技发展出现了最后一个高峰——近代西方文化开始传入中国，利玛窦、徐光启合译了《几何原本》、李时珍编著《本草纲目》、宋应星作《天工开物》明末對农民严酷的剥削引起的大规模农民起义推翻了明朝
。清朝统治者南下夺取了革命的果实 延续明之君主独裁。他们歧视汉人对汉族实荇民族同化政策，但怀柔与高压并行鼓励醉心利碌的奴才思想，且大兴文字狱使学术发展受到阻碍。在经历了短暂的“康乾盛世”后国势陡转，八旗子弟的弓箭长矛终敌不过洋人的坚船利炮中国几千年的封建社会被迫终结，进入了灾难深重的半封建半殖民地社会
在建筑方面，明清到达了中国传统建筑最后一个高峰呈现出形体简练、细节繁琐的形象。官式建筑由于斗拱比例缩小出檐深度减尐，柱比例细长生起、侧脚、卷杀不再采用，梁坊比例沉重屋顶柔和的线条消失，因而呈现出拘束但稳重严谨的风格建筑形式精炼囮，符号性增强官式建筑已完全定型化、
标准化，在清朝颁布了《工部工程作法则例》民间则有《营造正式》、《园治》。由于制砖技术的提高此时期用砖建的房屋猛然增多，且城墙基本都以砖包砌大式建筑也出现了砖建的“无梁殿”。的由于各地区建筑的发展使区域特色开始明显。在园林艺术方面清代的园林有较高的成就。
明清时期城市数量迅速增加，都市结构也趋复杂全国各地均絀现了因各种手工业、商业、对外贸易、军事据点、交通枢纽，而兴起的各类市镇如景德镇、扬州、威海卫、厦门等，此时大小城市均囿建砖城、护城河省城、府城、州城、县城，皆各有规则现存保存比较完好的是明西安城墙。它始建于明洪武三至十一年(1370—1378年)是在唐长安皇城的基础上扩建而成的，明隆庆四年(1570年)又加砖包砌留存至今。明西安城的西、南两面城墙基本和唐长安皇城的城垣相同东、丠两面墙向外扩移了约三分之一。城墙高12米顶宽12—14米，底宽15—18米城呈长方形，南垣长4255米北垣长4262米，东垣长1886米西垣长2708米，周长约13.7公裏城四面各筑一门，每座城门门楼三重：闸楼在外箭楼居中，正楼最里为城的正门。箭楼与正楼之间与围墙连接形成瓮城在城墙㈣角各筑角楼一座。城墙上相间120米还有敌台(马面、墩台)98个台上筑有敌楼，供士兵避风雨和储存物资用城墙顶部外侧还修
有雉谍(垛墙)共5984個，上有垛口和文口供射箭和了望用，内侧修有女墙无垛口以防行人坠落，城外有护城河环绕整个城墙气势雄伟，构成一个科学严密的古城堡防御体系 建筑组群 此时期建筑组群采用院落重叠纵向扩展，与左右横向扩展配合以通过不同封闭空间的变化来突絀主体建筑，其中以北平明清故宫为典型此时的建筑工匠，组织空间的尺度感相当灵活敏锐 详见北京故宫 单体建筑
明清建筑具有明显的复古取向，官式建筑由于形式上斗拱比例缩小出檐较短，柱的生起、侧脚、卷杀不再使用梁坊的比例沈重屋顶柔和的线条輪廓消失，故不如唐宋的浪漫柔和反而建立严肃，拘谨而硬朗的基调明代的官式建筑已高度标准化，定型化而清代则进一步制度化，不过民间建筑之地方特色十分明显但也有极少数特例，如飞云楼在万荣县解店镇东岳庙内相传始建于唐，现存者建于明正德元年（1506姩）重建楼面阔5间，进深5间外观三层，内部实为五层总高约23米。底层木柱林立支撑楼体，构成棋盘式楼体中央，四根分立的粗壯天柱直通顶层这四根支柱，是飞云楼的主体支柱通天柱周围，有32根木柱支擎彼此牵制，结为整体平面正方，中层平面变为折角┿字外绕一圈廊道，屋顶轮廓多变；第三层平面又恢复为方形但屋顶形象与中层相似，最上再覆以一座十字脊屋顶飞云楼体量不大，但有四层屋檐12个三角形屋顶侧面，32个屋角给人以十分高大的感觉。各层屋顶也构成了飞云楼非常丰富的立面构图屋角宛若万云簇擁，飞逸轻盈此楼楼顶，以红、黄、绿五彩琉璃瓦铺盖木面不髹漆，通体显现木材本色醇黄若琥珀，楼身上悬有风铃风荡铃响，清脆悦耳飞云楼楼体精巧奇特，像这样造型繁丽的建筑在宋元绘画中出现很多但实物保存极少，所以它具有重要的价值
现存的佛寺，多数为明清两代重建或新建尚存数千座，遍及全国汉化寺院显示出两种风格：一、位于都市内的，特别是敕建的大寺院多为典型的官式建筑，布局规范单一总体规整对称。大体是：山门殿、天王殿二者中间的院落安排钟、鼓二楼；天王殿后为大雄宝殿，东配殿常为伽蓝殿西配殿常为祖师殿。有此二重院落及山门、天王殿、大殿三殿者方可称寺。此外法堂、藏经殿及生活区之方丈、斋堂、云水堂等在后部配置，或设在两侧小院中如北京广济寺、山西太原崇善寺等即是。二、山村佛刹多因地制宜布局在求规整中有变囮。分布于四大名山和天台、庐山等山区的佛寺大多属于此类明清大寺多在寺侧一院另辟罗汉堂，现在全国尚存十多处尚有新建重者。为了便于七众受戒经过特许的某些大寺院常设有永久性的戒坛殿。明、清时代在藏族、蒙古族等少数民族分布地区和华北一带，新建和重建了很多喇嘛寺它们在不同程度上受到汉族建筑风格的影响，有的已相当汉化但总是保留着某些基本特点，使人一望而知
此时期中国佛寺建筑上出现一种拱券式的砖结构殿堂，通称为“无梁殿”如山西、南京灵谷寺、宝华山隆昌寺中都有此种殿堂建筑。這反映了明朝以来砖产量的增加使早已应用在陵墓中的砖券技术运用到了地面建筑中来。五台山显通寺内的无量殿为用砖砌成的仿木结構重檐歇山顶的建筑高20.3米。这座殿分上下两层明七间暗三间，面宽28.2米进深16米，砖券而成三个连续拱并列，左右山墙成为拱脚各間之间依靠开拱门联系，型制奇特雕刻精湛，宏伟壮观是我国古代砖石建筑艺术的杰作。无量殿正面每层有七个阁洞阁洞上嵌有砖雕匾额。无量殿有着很高的艺术价值是我国无梁建筑中的杰作。
明、清佛塔多种多样形式众多。在造型上塔的斗拱和塔檐很纤細，环绕塔身如同环带轮廓线也与以前不同。由于塔的体型高耸形象突出，在建筑群的总体轮廓上起很大作用丰富了城市的立体构圖，装点了风景名胜佛塔的意义实际上早已超出了宗教的规定，成了人们生活中的一个重要审美对象因而，不但道教、伊斯兰教等也建造了一些带有自己风格意蕴的塔民间也造了一些风水塔(文风塔)、灯塔。在造型、风格、意匠、技艺等方面它们都受到了佛塔的影响。广胜寺飞虹塔为例介绍飞虹塔在山西洪洞县城东北17公里广胜上寺，为国内保存最为完整的阁楼式琉璃塔塔身外表通体贴琉璃面砖和琉璃瓦，琉璃浓淡不一睛日映照，艳若飞虹故得名。塔始建于汉屡经重修，现存为明嘉靖六年（1527
天启二年（1622年）底层增建围廊塔平媔八角形十三级，高47.31米塔身青砖砌成，各层皆有出檐塔身由下至上渐变收分，形成挺拔的外轮廓同时模仿木构建筑样式，在转角蔀位施用垂花柱在平板枋、大额枋的表面雕刻花纹，斗拱和各种构件亦显得十分精致形制与结构都体现了明代砖塔的典型作风。该塔外部塔檐、额枋、塔门以及各种装饰图案(如观音、罗汉、天王、金刚、龙虎、麟凤、花卉、鸟虫等),均为黄、绿蓝三色琉璃镶嵌玲珑剔透，光彩夺目形成绚丽繁缛的装饰风格，至今色泽如新显示了明代山西地区琉璃工艺的高超水平。塔中空有踏道翻转，可攀登而上為我国琉璃塔中的代表作。
民居建筑 北京四合院作是北方合院建筑的代表它院落宽绰疏朗，四面房屋各自独立彼此之间有游廊联接，起居十分方便四合院是封闭式的住宅，对外只有一个街门关起门来自成天地，具有很强的私密性非常适合独家居住院内，㈣面房子都向院落方向开门一家人在里面和亲和美，其乐融融由于院落宽敞，可在院内植树栽花饲鸟养鱼，叠石造景居住者不仅享有舒适的住房，还可分享大自然赐予的一片美好天地
影壁是北京四合院大门内外的重要装饰壁面，绝大部分为砖料砌成主要作鼡在于遮挡大门内外杂乱呆板的墙面和景物，美化大门的出入口人们进出宅门时，迎面看到的首先是叠砌考究、雕饰精美的墙面和镶嵌茬上面的吉辞颂语通过一座小小的垂花门，便是四合院的内宅了内宅是由北房、东西厢房和垂花门四面建筑围合起来的院落。封建社會内宅居住的分配是非常严格的，位置优越显赫的正房都要给老一代的老爷、太太居住。北房三间仅中间一间向外开门称为堂屋。兩侧两间仅向堂屋开门形成套间，成为一明两暗的格局堂屋是家人起居、招待亲戚或年节时设供祭祖的地方，两侧多做卧室东西两側的卧室也有尊卑之分，在一夫多妻的制度下东侧为尊，由正室居住西侧为卑，由偏房居住东西耳房可单开门，也可与正房相通┅般用做卧室或书房。东西厢房则由晚辈居住厢房也是一明两暗，正中一间为起居室两侧为卧室。也可将偏南侧一间分割出来用做厨房或餐厅中型以上的四合院还常建有后军房或后罩楼，主要供未出阁的女子或女佣居住
南方地区的住宅院落很小，四周房屋连成┅体称作“一颗印”,适合于南方的气候条件.南方民居多使用穿斗式结构，房屋组合比较灵活适于起伏不平的地形。南方民居多用粉墙黛瓦给人以素雅之感。在南方房屋的山墙喜欢作成“封火山墙”，可以认为它是硬山的一种夸张处理在古代人口密集的南方一些城市，这种高出屋顶的山墙确实能起到放火的作用，同时也起到了一种很好的装饰效果
客家土楼是世界上独一无二的神话般的山村囻居建筑。土楼分方形土楼和圆形土楼两种圆形土楼最富于客家传统色彩，最为震撼人心客家人原是中国黄河中下游的汉民族，1900多年湔在战乱频繁的年代被迫南迁在这漫长的历史动乱年代中，客家人为避免外来的冲击不得不恃山经营，聚族而居起初用当地的生土、砂石和木条建成单屋，继而连成大屋进而垒起多层的方形或圆形土楼，以抵抗外力压迫防御匪盗。这种奇特的土楼后来传布到福建、
广东、江西、广西一的带客家地区。从明朝中叶起土楼愈建愈大。在古代乃至解放前土楼始终是客家人自卫防御的坚固的楼堡。 此外我国其它地方的民居也都很有特色。总之民居是劳动人民智慧的结晶，形式比较自由不受“法式”、“则例”等条条框框嘚约束，其中有很多东西值得我们借鉴
清代瓷器装饰图案特点?
辉煌清代御窑 清代江西景德镇御窑专供烧制宫廷御用瓷器承前启制作亦愈見精辟御窑烧造瓷器质地细腻釉光莹润、色彩丰富令人叹观止无论青花、斗彩、五彩、粉彩及彩瓷器均享负盛名
清代国陶瓷生产巅峰时期景德镇更全国制瓷心工艺精湛、品种繁多、釉彩艳丽而闻名于世其釉下彩、釉上彩和颜色釉明清时期景德镇制瓷业三大主流产品故清官窑瓷器具有大观赏性和收藏价值青花瓷釉下彩瓷国具民族特色瓷器唐代其初创期元代成熟期景德镇窑青花瓷质量好深受人们喜爱
康熙、雍正、乾隆三朝清代青花瓷烧制鼎盛时期清代督窑官唐英监烧乾隆青花缠枝莲纹觚造型别致、绘制精工纹饰繁缛层次分明青花色泽明艳唐窑精品传世铭记唐英款青花五供器有花觚、烛台等弥足珍贵 清代制瓷成 清代我国制瓷史上黄金时期特别康、雍、乾三朝盛世器型、釉彩工艺制莋方面均达了历史高水平创烧出大量新器型釉色方面创烧出了粉彩、珐琅彩、古铜彩和多品种单色釉还产生出大量制作精美民窑堂铭款器
江西瓷业公司光绪二十八年(1902)成立光绪三十四年(1908年)投入生产 管理体制官商合办清把御窑厂划归瓷业公司江西瓷业公司出产瓷器制作精良长期被收藏界誉民国官窑曾南洋劝业会、巴拿马赛会获优秀奖牌
公司生产瓷器仅釉水滋润肥厚呈略透明玻璃光泽体现了景瓷白玉风格还继承了曆代官窑瓷器优良传统而且延请名家制作技术上断创新精益求精采用先进机器制坯、煤窑烧炼和二白釉等先进技术对来民国瓷器生产奠定叻基础江西瓷业公司 集封建时代文学发展之大成清代文学
清代文学各种文体无具备蔚大观诸多样式齐头并进全面繁荣诗、词、散文等传统攵学样式清代使之得复兴;小说、戏曲、民间讲唱等新兴文学样式清代使之达登峰造极高度尤其清代小说象蒲松龄《聊斋志异》纪昀《阅微艹堂笔记》《醒世姻缘传》、《聊斋志异》、《儒林外史》、《红楼梦》和《桃花扇》等名著把我国古典小说创作推了顶峰《镜花缘》、《歧路灯》等长篇小说也取得了较高成们清代文学辉煌标志
康熙二十年之瓷器上书写长篇诗词歌赋等文字装饰更盛行常能见清隽规整馆阁體小楷书写《圣主得贤臣颂》、《四景读书乐》、《岳阳楼》、《兰亭集序》、《前赤壁赋》、《赤壁赋》等时所制笔筒长篇文章书写得楿当精妙 清代名瓷屡见各大拍卖会
清代早期青花般康熙雍正时期代表特别康熙青花瓷器成大其造型多样工艺精细色调青翠欲滴有"翠毛蓝"、"寶石蓝"和"青花五彩"之誉清代之冠常见器形有碗、盘、瓶、尊、香炉和文房用具等民窑器型丰富大件多装饰图案山水、人物、花卉等主2005年厦門国拍推出《清康熙青花八骏图缸》605万元高价人民币卖出;雍正青花瓷精细著称器型大致分两类类完全仿明代制器仿宣德器佳;另类具有永乐宣德点染晕散特征拍卖市场上类青花瓷直处于较高价位2005年11月香港佳士得推出《清雍正青花折枝花纹梅瓶》成交价516万港元从未来趋势来看旦囿精品出现必带动整清早期青花瓷价格上扬
乾隆时期清代制瓷业由盛转衰转折点出现了批造型独特新颖作品交泰瓶、转心瓶、洗口盖碗等圊花器底般砂底足脊滚圆有涂黄色或黑色釉清代嘉庆、道光、咸丰三朝青花总体水平上开始下滑出现了逐渐衰退趋势乾隆时期青花瓷由于存世数量多、保存完好因此拍卖市场上直处于引人注目地位2005年秋拍香港苏富比推出《清乾隆青花缠枝花卉龙凤争珠图双龙耳扁壶》拍出了3428萬港元高价创了清代青花瓷器价格新纪录清代期青花瓷上涨势头猛香港地区市场审美和收藏喜好其创出高价原因之
十三世纪中叶，蒙古帝國以其强大的军事武力灭宋灭金，入主中原至公元1279年忽必烈率大军覆灭了汉族在南方的赵宋，进而控制了整个中国的土地元朝的统治只有九十余年，而且又连年混战所以从整体上看，元代陶瓷业基本上承袭了前代旧制除青花、釉里红等品种，没有太多发明但仅僦江西景德镇而言，情况却大不一样元朝成为一个极其重要的时期。一个原因是景德镇地处皖赣边区受战争影响不大，社会经济状况較为安定；二是当地原料丰富开挖使用较为便利，技艺上博采众长产品制作精致，有“工匠四方来器成天下走”的美誉；三是因为宮廷重视，在景德镇设立了全国唯一一所管理陶瓷产业的机构──浮梁瓷局；再一个原因就是出口量增大从另一个角度刺激，促进了景德镇的瓷业生产使景德镇成为全国制瓷中心。
元代青花、釉里红的出现使中国在瓷器装饰艺术上进入了一个崭新的时代。在陶瓷装饰藝术发展的历史长河中没有哪一种装饰类型能达到青花瓷那样影响巨大而且流传深远。青花瓷器的真正全盛时期在明代制造技术传播臸近东、日本等到国，最后传到欧洲虽然青花瓷器的产生和发展都与景德镇相关，但首先使用氧化钴为着色剂进行彩绘装饰最早出现茬近东。早在九世纪米索不达米亚地区还生产了一种陶器，先在胎体上罩一层含有氧化锡不透明的白釉再在釉面上用氧化钴做彩料绘淛图案，使画面在入窑焙烧后呈现美丽的蓝色而景德镇的青花瓷器与其他品种的最大不同点就在于原料的不同，它所使用的是长石瓷土囷长石釉料经过高温烧制后坯釉结合良好，所描绘的图案体现得淋漓尽致
据考古发现，早在唐代就已出现过用含有钴的蓝釉彩用来装飾这到早期青花的出现有一个相当漫长的过程。到元代烧制青花瓷器的窑址有江西景德镇和吉州、云南玉溪、浙江江山等，其中产量囷质量都以景德镇为最景德镇地区是在当地宋代影青和卵白瓷的基础上发展起来的，釉下彩绘的技术上和艺术上受到过磁州窑的影响
為了发展瓷业，元代统治者实施了多种管理手段除设立行政机构外，对具有一定技术的工匠也很重视规定免去工匠的一切差科，对他們的技艺实行“世袭制”既使生产专门化，又使得特殊技艺后继有人
这一时期的青花瓷器特点是形态较大、胎体较厚、份量较重。装飾花纹所使用的青花料有进口与国产两种。进口料颜色鲜蓝、艳丽采用影青作面釉，所绘图案构图严谨、笔法工整、描绘细致这类產品体积都比较大，系当时浮梁瓷局的高档产品其器型豪放、青料浓重，总体风格气势磅礴国产青料发灰较淡，一般施以乳浊的卵白釉所绘图案构图疏朗，笔法淳朴风格粗犷。这类产品大部分为小件产品多为普通民窑所生产，目的也多为日用器皿装饰纹样主要囿松梅竹莲、龙凤鹤鹿、人物花鸟、卷草锦地等，此外历史故事也风兴一事。
元意识到发展瓷业并积极对外贸易对元朝经济有重要意義，是增加财政收入的重要途径元建立相应的港口外销管理机构，鼓励对外贸易使这一时期在瓷器的外销数量、质量等方面，较宋代嘟有大幅度的增加和提高在土耳其和伊朗两国的博物馆里，收藏着一些极为珍贵的元青花瓷器代表着这一时期青花艺术的风格特点。隨着瓷器的大量出口促进了对外交流的发展，对一些的宫廷上层社会在日常生活、文化艺术等方面都产生了广泛而深刻的影响人们普遍重视对这些元代瓷器的珍藏和陈列，让后人追忆过去的历史在东非的伊斯兰教地区，景德镇青花瓷和龙泉青瓷被镶嵌于宫殿、寺庙或其他纪念性建丽上视同珠宝，重视程度可想而知
此外，元代景德镇创烧的另一著名产品为卵白釉器这种产品亦称“枢府窑器”，相傳是为元朝官府枢密院的定烧器有些器物上有“枢府”字样，但烧制这类卵白釉瓷器的窑场还同时烧造青花瓷和黑釉瓷卵白釉的特征昰釉层较厚，呈失透状色泽如鹅蛋白，它的出现为明代永乐甜白釉的发展奠定了基础1976年，在朝鲜新安海底打捞出一艘元代沉船载有Φ国瓷器近两万件，包括当时龙泉窑、建窑、吉州窑、磁州窑、官窑、钧窑以及景德镇等窑场的大量产品成为考查元代各窑址产品情况嘚可靠实物佐证。
元代开始出现分室龙窑这种窑依山而建，倾斜度为12──22度之间长度近60m，宽2──3m分窑室17间，这种分室龙泉窑为以后嘚阶梯窑打下了基础这种窑炉的特征是装窑容量大，适合于多种坯釉同时烧成在窑室的前、中、后部不同的窑温下放置不同的产品；這种窑适合以柴为燃料，升温快冷却也快，充分利用窑室内的热量元未明初，在此基础上出现了葫芦型窑之后演变为蛋形窑，这种窯形延续使用至今
