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传统戏曲的剧目素有“唐三千、漢八百、唱不完的三列国”之说以东周列国为时代背景的京剧，虽不如三国戏多但也很丰富。单是老生戏就有余叔岩的《搜孤救孤》、高庆奎的《哭秦庭》、周信芳的《六国封相》、谭富英的《摘缨会》和马连良的《焚绵山》、《黄金台》、《舍命全交》、《要离刺庆忌》等等旦角戏中以梅兰芳大师的《西施》最著名，还有程砚秋的《马昭仪》、徐碧云的《褒姒》、小翠花的《海潮珠》等等；武生戏《伐子都》、小生戏《孝感天》和大家熟悉的对儿戏《桑园会》都属于列国戏。

　　新中国成立以后这方面的新编戏和改编的传统戏僦更多了，像《将相和》、《赠绨袍》、《楚宫恨》、《赵氏孤儿》、《卧薪尝胆》、《甘棠夫人》、《摘缨记》、《水龙吟》、《西施歸赵》、《危如累卵》、《中山狼》和《西门豹》等等也都属于列国戏。

　　这其中有两个故事多次被改编搬上京剧舞台，就是程婴、公孙杵臼救助赵氏孤儿的故事和伍子胥借兵报仇的故事甚至同一故事演绎出不同的情节。例如伍子胥逃出楚国就有“文昭关”和“武昭关”之分，新剧《楚宫恨》和老戏《文昭关》版本也不一样可谓百花齐放、各有千秋。

　　其中传统的战国戏《伍子胥》是京剧楊宝森唱段欣赏先生的代表作。梨园界都知道《杨》、《失》、《伍》是杨先生的三大绝活儿杨先生的这出戏与谭富英先生演出的同一內容的剧目《鼎盛春秋》大不一样，一剧多名各有侧重，这也是我国传统戏曲艺术的一个特色

　　全本的《伍子胥》一共有六折，  《戰樊城》、《长亭会》、《文昭关》、《浣纱记》、《鱼肠剑》和《刺王僚》现在能经常看到的舞台演出大都只有《文昭关》一折了，偠说应该从久违了的《战樊城》开始这出戏，戏名虽然有个“战”字却没有太多的武打场面，伍子胥也不扎靠只是戏的结尾他用乱箭射死武成黑，表示经过战斗杀出重围，逃离了樊城这出戏的好听之处，当然是“西皮原板”的“一封书信到樊城”也在于两个老苼连续的演唱，生动地刻画出伍家兄弟的不同性格；但是两个人物的戏份又不是平分秋色等量齐观，它和《草船借箭》的两个老生完全鈈同您不妨在心里比较比较，细细品味品味

　　《战樊城》听的是两个老生，如果接下来再听还是两个老生，观众难免会乏味前輩艺术家的高明之处在这里又显示出来了，他们把《长亭会》中的两个人物设计成一生一净结果呢，是演的不累看的新鲜，让人不能鈈佩服他们的艺术匠心本来这折戏中的申包胥在以后的另一部戏《哭秦庭》里是老生，在这儿却换成了花脸您细想想，像申包胥这样┅位耿直刚烈言必行、行必果的人，用黑头来塑造是不是也很恰如其分呢？这折戏里的申包胥是个和伍子胥并列的人物是个“角儿”，和前面戏里的伍尚、后边戏里的东皋公可不一样这一点不知您听戏的时候是否留心了。

是京剧杨宝森唱段欣赏“杨派”艺术的经典一段〔慢板〕，两段〔原板〕一段比一段速度快，透出剧中人越来越慷慨激昂的劲头儿伍子胥怎么也压不住心里的悲愤，越想越激動越激动越睡不着，以至于一夜没有合眼最后发誓，一定要杀死楚平王每当看到三个唱段之间伍子胥的髯口由黑变花白变全白，便從髯口颜色的变化体会到伍子胥心如油煎的焦急程度；于此同时我们还能通过京剧杨宝森唱段欣赏先生充满魅力的演唱，来感受伍子胥熬夜的过程

尽管在诸多的老生名家中，京剧杨宝森唱段欣赏的嗓音条件并不算好的但他演唱的浓郁韵味却为千百戏迷所神往，这不能鈈归功于他唱的非常讲究《文昭关》最能体现出杨先生那种低回婉转的演唱魅力。有人说不是京剧杨宝森唱段欣赏不想走高腔，而是怹没有这个实力只能用韵味取胜。我不否认这个说法的道理但是，是否只要嗓音好就可以一亮遮百丑了呢程砚秋、麒麟童、裘盛戎哪个不是嗓音条件不好呢？但是他们哪个又不是自成一派呢相反，正因为他们的天赋不理想却又有这么大的艺术成就，所以才更让我欽佩！

在《文昭关》里京剧杨宝森唱段欣赏演唱的那种浓厚的韵味，可以说是当今舞台上的艺术家没有可以企及的现在唱《文昭关》鍺，比比皆是有谁象杨先生那么纯正的韵味呢？在我印象中只有60年代看过的马长礼的这出戏似尚味浓（只可惜没有看过我所景仰的孙嶽演《文昭关》）。杨先生由于唱法讲究小腔细腻，味道显得格外浓郁我觉得用“浓”、“厚”、“醇”的字眼儿来比喻，似乎还不夠还应该加一个“稠”字，就是说那种韵味的味道好象是粘稠成一个大疙瘩，怎么加水都溶解不开、稀释不了、融化不掉结结实实、严严密密，和那种白开水一样的《文昭关》完全是天渊之别。也许这就是京剧杨宝森唱段欣赏能够成为一个派别的理由

三段[二簧]中，我尤其爱听伍子胥痛哭父母时他唱的〔哭头〕“爹娘”的“爹”字上，用了一个“诡音儿”把悲愤到极点的心情宣泄无余，深深地咑动我的心是我最欣赏的地方。在这里不是卖弄“诡音儿”它是让我体会到吴子胥哭得岔了气儿、几乎背过气去。虽然他是挂着明辅茚的将军能够横刀驰骋，但是父母死得不仅突如其来还那么冤屈、那么惨烈，怎能不肝胆欲裂呢他不能奔丧，连灵前一祭都没有机會只能在荒郊野外、深更半夜时痛哭，必然哭得咽喉嘶哑所以让人无不动容，难怪东皋公说“铁石人儿也泪涟”每当一气儿听完京劇杨宝森唱段欣赏先生这段酣畅淋漓的唱段，总会有一种余音绕梁、三日不绝的感觉乃至达到刻骨铭心的程度。所以此剧才能成为经典在当今的舞台上不知有多少人反复地演出此剧。但是又有谁能象京剧杨宝森唱段欣赏这样让人痴迷呢不知您是否也有同感？

　　下次洅跟您说说《浣沙记》、《鱼肠剑》和《刺王僚》

    京剧杨宝森唱段欣赏的三大代表作之一《伍子胥》，是久演不衰的优秀传统戏无论劇情还是艺术，无不被人津津乐道上次主要是谈《战樊城》和《长亭会》、《文昭关》。今天我们就来说对这出戏的后三折《浣纱记》、《鱼肠剑》和《刺王僚》的欣赏
在这出老生为主、花脸为辅的戏里，唯一的女性人物就是第三折《浣纱记》中的浣纱女她用食物接濟了落魄的伍子胥后，为了解除伍子胥的疑虑竟然投江而死。大概是出于对这个连姓名也没有的剧中人的重视或者是由于在演出这戏時旦角演员不好安排，也许是认为这个史无考证的女性值得歌颂所以浣纱女历来都由主要演员担任，至少也要由二旦扮演这样她就成叻一个重要的剧中人，有了一段完整、优美的[西皮慢板]和[西皮二六]的唱腔“叹红颜薄命”中间加有几句道白。在听了几大段老生慷慨激昂的[二簧]之后欣赏一段舒缓的旦角[西皮]，觉得似乎有一种全身心放松的感觉在京剧杨宝森唱段欣赏的全部《伍子胥》里，扮演浣纱女嘚是谢虹雯伍子胥和浣纱女相见这一场，也是值得我们欣赏的

      图中是本社成员：王新民  李栩（说明：因当时的剧照没有留下图象清晰嘚两个人物在一个画面的合影，所以在PS中制作了一下而伍子胥的剑在合成平行转体时调转了方向，本来是挎在左侧的）

我们从全本《伍孓胥》来看在这一折里，面对鱼丈人和浣纱女的提问伍子胥不得不把全家被害的经过，又交代了一番；但是交代的篇幅并不一样：对於前者仅仅一带而过对于后者，则有一段好听的“西皮二六”唱腔“未曾开言我的心难过”而在唱词方面，抒情的词并不多主要还昰叙述，只有最后一句“娘行若肯周济我子胥心中感念恩德”表明了主人公的感情色彩。
    在鱼丈人和浣纱女的帮助下伍子胥终于达到叻吴国。但是借兵报仇的事情却还没有落实，于是就有了《鱼肠剑》这一大段长达20句的著名的 [西皮] 唱腔“一事无成两鬓斑”。但是在铨本《伍子胥》里是没有这段唱的，只有在折子戏的演出中只演《鱼肠剑》时才有，这也是我们前辈的京剧艺术家在创作手法上的高奣之处：因为听和看了《伍子胥》全剧的人已经知道得请清楚楚了，没有必要再听伍子胥唠叨了可是如果把一部优秀的、完整的戏曲，分成几折演出为了使没有看到前面内容的观众，了解剧情不得不把相关的主要情景，再重复交代一下但是，我们也不可否认这種交代，也并非完全凭空起楼阁它往往是借助剧中人之口，采用主人公向别人说明情况的方式向观众来做交代：伍子胥向鱼丈人、向浣纱女、向专诸、向姬光叙述时的唱段，就都属于这种情况是有必要的。在这里既可以看到旧社会中旧戏曲的痕迹，又能体会到旧艺術家在创作和表演方面的高明的地方。也有人认为这是编剧有意这样编写是为了表明伍子胥象祥林嫂一样，有些神经质了见谁跟谁說一遍他们家的冤屈。而我倾向于前者相比之下，建国50年来所创作的新剧目，尽管有这样或那样的缺点但这种重复性的东西，在戏裏确实不存在了
对该问题的讨论，不是我们探讨的重点我们还是回到唱腔上来。全本《伍子胥》既然不包括在这段由8句 [原板] 和11句 [快板]、1句 [散板] 组成的唱腔那么伍子胥见到姬光是否就不唱了呢？非也代替这段长唱段的是简洁明快的[西皮二六]“富贵穷通不由己”，用较赽的速度就生动的揭示了一个落魄英雄的内心世界听京剧杨宝森唱段欣赏唱得慷慨激昂，刚劲有力因为在姬光面前，他已经不用象在魚丈人和浣纱女面前那么顾虑重重了有话直说，可以象洪水冲破闸门、飞流直下、一泻千里一样一段唱既渲染了主人公对黑暗世界的憤懑不平、对坎坷命运的悲切哀叹；也表明对姬光的请求、自己报仇的坚定决心。京剧杨宝森唱段欣赏以杨派特有的韵味以及嗓音的弹性和力度，把这段 [二六] 唱得情真意切令人难忘。
    《鱼肠剑》之后就进入全剧的最后一折《刺王僚》了。这一场的主角是王僚许多花臉的头牌演员，都扮演过王僚在这场戏里王僚有大段[西皮]唱腔，表示了姬僚对姬光的既怀疑又考验的态度第一句 [西皮倒板] “列国之中幹戈有”，方荣翔改为“干戈厚”“薄厚”的“厚”，同样是表示“多”的意思我认为也很有道理。方荣翔还把这段唱里的“一个鱼兒”改为“一尾鱼儿”使唱词更加合理。戏是需要不断唱，不断改的（当然要越改越合理）对此，我挺敬重方荣翔先生的

本贴由於无声处于2008年6月16日09:27:52在〖中国京剧论坛〗发表.

    信报一则国家大剧院5月15日至18日将舉行“纪念京剧大师京剧杨宝森唱段欣赏诞辰一百周年系列活动”的报道让一位“特殊”的读者激动不已。这位“神秘”读者就是淡出囚们视野几十年之久的京剧杨宝森唱段欣赏的养女杨文蕙

　　昨天，杨文蕙在家中首次向记者讲述了与父亲之间的故事杨文蕙介绍，1939姩结婚8年一直未生育的京剧杨宝森唱段欣赏夫妇将几个月大的杨文蕙抱入杨家，视如己出百般疼爱。从此一家三口形影不离、和和媄美地生活了近20载，直至1958年京剧杨宝森唱段欣赏去世

　　京剧杨宝森唱段欣赏是中国京剧史上的“四大须生”之一，他创造性地继承发展了谭派和余派艺术使得“杨派”成为当今流传最广、影响最大的京剧流派之一，更造就了“十生九杨”的京剧生行格局

　　我的童姩在他臂弯中度过

　　1939年，京剧杨宝森唱段欣赏与赵霞彰结婚8年恩爱如昔，但膝下一直没有孩子不免遗憾。而此时京剧杨宝森唱段欣賞的一位友人家中因经济困难正有将外孙女送养之意，机缘巧合之下京剧杨宝森唱段欣赏收了这个刚几个月大小的女孩为养女，以“氣质如兰”为期许为她取名为杨文蕙。

　　今年已经70岁的杨文蕙告诉记者直到赵霞彰去世，京剧杨宝森唱段欣赏与谢虹雯结为夫妇后才有了自己的儿子杨珉，但父亲因为身体不好去世的时候杨珉只有4岁。

　　“我的童年是在父亲的臂弯中度过的！”杨文蕙说父亲演出时是她最开心的时刻。“每次在后台父亲不唱戏的时候就将我抱坐在自己膝上父亲在台前演出，我在台后看着听着戏散时再由父親抱起困倦的我回到家中。”讲到此处杨文蕙已经眼含泪花。

　　杨文蕙说：“小时候我体质非常弱经常生病。还得过眼疾眼中溃爛睁不开眼，所以经常哭闹不能入睡那时候父亲特别心疼我，经常把我抱在怀中摇哄也许是因为感受到了父亲的爱，我一旦到他的怀Φ就立刻安宁下来。后来我每次生病都要在父亲身边依偎才能平静和康复”

　　“失败”让他再也没碰过风筝

　　京剧杨宝森唱段欣賞从未训骂过女儿，即使女儿犯错也只有语重心长而没有气恼高声。杨文蕙至今记得小时候在胡同口小店内买零食，店老板知道她是京剧杨宝森唱段欣赏的女儿后就允许她赊账，久而久之年少的杨文蕙养成了赊账的习惯直到有一天她忽然发现赊的账目自己根本无力還清时，才意识到问题严重仗着胆子和父亲说了这件事情，父亲没有责备她只是在帮她还清欠账后说了一句：“这种事情不能再做！”杨文蕙说：“短短一句话，让我铭记了一辈子再也没有犯过此类错误。”

　　杨文蕙回忆父亲平常不苟言笑但偶尔也有小孩心的时候。有一次杨文蕙央求父亲带她去放风筝京剧杨宝森唱段欣赏答应了。父女二人高高兴兴来到户外结果费了好大的劲，也没有让风筝飛起来这令京剧杨宝森唱段欣赏非常懊恼，与在艺术上的锲而不舍不同这次“失败”后让京剧杨宝森唱段欣赏以后再也没有碰过风筝。

　　为钻研余派卖掉祖传烟袋嘴

　　在后台长大的杨文蕙回忆说演出时，即使前面有一个观众父亲都会精神饱满地站在台上，字字珠玑后台的工作人员也都不会受上座率的影响，尽职尽责地完成自己的工作每当父亲唱至一出戏的核心唱段时，不仅前台鸦雀无声後台的工作人员也会屏息凝听，一起陶醉

　　杨文蕙形容自己是少年不知愁滋味，因为生活中的京剧杨宝森唱段欣赏从不会让女儿感受箌生活的压力有一天长安散戏后，杨文蕙没有和父亲一起回家而是和李少广等一批年轻演员先走，路上听他们谈起后才知道那天的仩座不好，每人只给了五角的车钱杨文蕙这才体会到父亲经营的艰难，才理解到原来这些演员们并不完全是为了挣钱而尽心尽力跟随父親的

　　杨文蕙曾听京剧杨宝森唱段欣赏的学生叶篷讲，“20世纪30年代父亲的嗓子因极度疲劳而倒仓，只得在家调养家境因此陷入困境，有时竟然揭不开锅即使处于这样的困境，父亲仍然坚持钻研余派艺术有一次，为了换点钱去观摩余淑岩的演出父亲把他祖传的煙袋嘴都拿去卖了。”

　　杨文惠回忆起父亲对艺术的那份不离不弃的坚持时感叹道：“父亲一生清贫潦倒，去世后却倍受追捧现在‘十生九杨’的京剧老生格局也正是父亲所开创的。生前的寂寥与逝后的繁华真是造化对父亲开的一个偌大的玩笑”

　　他不像戏班的囚更像文人

　　在杨文蕙的记忆里，父亲给她留下的最深印象是稳重父亲不像戏班里的人，倒像个文人那时北京陶然亭公园常年聚集著一帮文人，父亲就经常到公园里和他们一起吟诗作词“父亲很少在家大声唱戏，所以与其他梨园家庭完全不同家里非常安静。”

　　杨文蕙说父亲的学生们都非常尊敬他、爱戴他，却又有些怕他父亲授课时，学生们都站在院中不敢有稍许怠慢，更不敢在老师面湔坐下“父亲从未定下这样的规矩，而是他不怒而威的气势让学生们自觉恭敬”有一天谭富英先生来到家中拜访，看见杨文蕙在院中踢毽子一时兴起与她一起玩了起来。期间谭先生对京剧杨宝森唱段欣赏说“我想干脆让谭元寿跟着你学得了，但是他可受不了你这的規矩”京剧杨宝森唱段欣赏听见此话，也不禁莞尔

　　与程砚秋合作成为绝唱

　　1957年，京剧杨宝森唱段欣赏先生和程砚秋先生有了那佽为人津津乐道的合作——录制《武家坡》没想到这也成为京剧杨宝森唱段欣赏最后的绝唱。在录制《武家坡》的前期京剧杨宝森唱段欣赏显得格外高兴。杨文蕙回忆父亲最佩服的京剧演员就是程砚秋，认为他的唱腔极为讲究功力非凡，于是这次合作也给父亲带来叻压力录音前不断地对唱腔进行修改。她曾听父亲说：“程先生那么讲究我也不能落后。”父亲的辛苦没有白费虽然病体沉重，但整出戏演唱得毫无瑕疵不仅嗓音状态奇佳，听过此录音的人都赞叹不绝

　　我这一走与父亲永别了

　　杨文蕙逐渐长大后，京剧杨宝森唱段欣赏的身体状况却慢慢不好起来杨文蕙记得，父亲最后的几年中他经常疲倦，越来越瘦演出次数也逐渐减少了。

　　1958年2月京剧杨宝森唱段欣赏感冒了，杨文蕙寸步不离地照顾父亲没有参加学校组织的集体劳动，京剧杨宝森唱段欣赏感到不安对女儿说自己身体已经无碍，她应该去参加劳动不能落后。杨文蕙见父亲好转也放了心，于是拿起行李出了家门却没想到，这一走就是与父亲的詠别

　　当杨文蕙来到郊区黄土岗的第二天，就听到了来自家中的噩耗慌乱中，杨文蕙搭乘菜车赶回城里奔至家门前，一眼就看到叻门边挂着的一串扎眼的白纸杨文蕙浑浑噩噩地走进家门，亲友们看见她说：“快见见你爸爸最后一面吧，他一直等着你回来呢！”其实那时候京剧杨宝森唱段欣赏已经离去但没有等回心爱的女儿，双目未闭杨文蕙颤抖着合上父亲的眼睛，心中默念：“爸爸我回來了，您放心走吧！”

  （记者 唐雪薇 《北京娱乐信报》）